Share
Când vine vorba de ea, la care preferați să lucrați: vector sau raster? De ce preferați unul peste celălalt și este doar o chestiune de timp înainte ca vector art să guverneze arta digitală și lumea de design?
Este corect să spun că, dacă sunteți un vizitator regulat la Vectortuts +, aveți o favoare față de vector. Pentru mulți dintre noi, este mijlocul nostru preferat de a lucra și de a crea cu - și pe bună dreptate. Cunoastem beneficiile sale in comparatie cu alte medii si stim capcanele sale. Pentru vectorul obsesiv, profesioniștii depășesc în mod semnificativ contra.
Deci, să ne imaginăm că nu ați folosit niciodată vectorul și că sunteți interesat să aflați ce sunt așa-numitele beneficii. Unele dintre ele sunt medii specifice, că de fapt este chiar mediul în sine care deține acest beneficiu. Altele sunt aplicații specifice, care depind de programul pe care îl utilizați pentru a crea munca dvs. de vector.
Mă simt ca și cum aș încerca să vând gheața la Inuit aici, dar ce vedeți ca principalele beneficii ale folosirii vectorului peste raster? De ce preferați personal să utilizați vectorul peste raster?
De ce ar prefera o persoană raster peste vector? Desigur, există unele neajunsuri în utilizarea vectorului peste raster, la fel de greu de conceput.
Ce vedeți ca neajunsuri în utilizarea vectorului peste raster? Există o ocazie în care preferați să utilizați vectorul de tip raster?
Există o mulțime de artiști acolo care preferă să folosească vectorul ca mediu, în principal pentru că le place aspectul. Deși vectorul este un mediu și nu un stil, putem spune că o mulțime de artă vectorială are un aspect de umbrire a celulei cu linii clare. Cu toate acestea, există o altă formă de artă aflată acolo, care are același aspect, dar nu este de fapt vector, aceasta se numește artă vexelă.
Arta Vexel a fost creată pentru o lungă perioadă de timp, dar nu a fost decât ultimul deceniu că i sa dat o recunoaștere sau un nume! Luați în considerare utilizarea instrumentului Pen pentru a crea o formă și această formă nu este vectoră, ci o formă de raster. Aceasta este o modalitate de a crea arta vexel. Este arta creată folosind straturile de forme raster, care pot fi adesea confundate cu arta vectorială.
"De ce ar alege un artist să creeze o artă raster care să imite arta vectorială?" Am auzit că plângi. Am folosit pentru a crea arta vexel și dintr-o perspectivă personală, motivele financiare sunt principalul motiv. Dacă lucrați cu un amestec de diferite stiluri de lucrări raster, de exemplu manipularea fotografiilor, aerografia, pictura și multe altele, este mai eficient să folosiți un singur program pentru a crea o lucrare. Dacă doriți să vă aventurați în stilul de umbrire a celulelor, costul unui alt program în plus față de acest lucru ar putea fi în afara bugetului.
S-ar putea să cer să difere că există multe programe gratuite acolo, cum ar fi Inkscape și Gimp, care sunt capabile să creeze piese uimitoare de artă vectorială, cu toate acestea unii oameni se așteaptă mai mult cu aplicațiile lor și ar dori ca unul face totul. Acest lucru este mai ales dacă sunteți un artist de hobby, mai degrabă decât un artist profesionist.
Am vorbit cu unii artiști care au experiență atât în vector cât și în raster, fie profesional, fie ca hobby. Le-am întrebat despre preferințele lor și de ce au ales să lucreze în mediile pe care le fac.
Folosesc vectorul în toată munca mea, dar încă folosesc imagini raster pentru referință (cu excepția cazului în care fotografiile sunt furnizate de client). Motivul pentru care se datorează faptului este că lucrez în domeniul designului și imprimării și vreau ca munca mea să fie cea mai bună. Poate fi de la logo-uri la bannere cu role și semne. Nu contează ce e treaba, am grafică gata să fie scalată la orice dimensiune am nevoie de ea.
De asemenea, cu grafica vectoriala pot adauga si elimina orice am nevoie rapid si usor. De exemplu, lucrez în prezent la un banner cu role. Asta necesită portrete vectoriale ale bărbatului și femeii, în uniformele Royal Mail. Acum aceste imagini nu apar pe site-urile băncilor de imagine în pozițiile și dimensiunile de care am nevoie. Așa că am făcut fotografii de oameni în poziția de care am nevoie și apoi am desenat logo-ul și uniforma pe oamenii pe care i-am fotografiat. Acest lucru îmi oferă cea mai bună calitate de imprimare pe care o pot obține și am un client fericit.
În experiența mea, vectorul este cel mai bun, dar cred că este încă o abilitate care nu este recunoscută în Marea Britanie la fel de mult ca Statele. În principal, deoarece oamenii nu înțeleg ce se întâmplă în ea și cred că este o aplicație Photoshop. Dar spunând acest lucru, nu mă va împiedica să încerc să convertesc oamenii de la extinderea fotografiilor slabe pe un poster și apoi să se plângă că totul este pixelat.
Beneficiile vectorului în comerțul meu sunt esențiale. Dacă un client vine la mine și dorește o siglă proiectată, pot să-mi conceapă logo-ul în una sau două culori Pantone și să-i salvez banii atunci când este vorba de finalizarea tipăririi sale. Ca mai rentabil.
Deci, un logo vector, poate fi folosit pentru mai multe sarcini. Ca atunci când el / ea se extinde afacerea, ei pot avea semne și grafica vehiculului făcut. Același logo poate fi mărit și separat pentru a crea căile pentru tăietorul de vinil. Ceea ce are un design de unu sau doi culori va menține costurile la un nivel minim.
Lucrez cu normă întreagă în calitate de web-designer, așa că lucrez în principal cu elemente de tip raster în Photoshop. Photoshop este lider atunci când vine vorba de web-design, pur și simplu pentru că web-ul este bazat pe pixeli și așa este Photoshop. Tot ceea ce creați este produs în aceeași dimensiune ca și produsul finit. De asemenea, fotografia este o parte esențială în designul web și, după cum indică și numele, Photoshop este pur și simplu cel mai bun instrument pentru a face față fotografiilor.
Acest lucru nu înseamnă că nu lucrez cu elemente vectoriale în designul web. Photoshop acceptă elemente vectoriale și vectorii creați în Illustrator pot fi ușor importate în Photoshop. Pentru unele procese / elemente în vectorii de design web sunt mai ușor și mai rapid de utilizat decât straturile de pixeli. Dar acest lucru depinde de preferințele designerului, așa cum îl văd foarte mult cu colegii care se tem de vectori și nu-i folosesc. În mare măsură, în dezavantajul lor.
Pentru proiectele personale îmi place să lucrez cu vectorul sau să fiu exact Illustrator. Sunt un mare fan al aspectului pe care il puteti obtine cu vectorul. Art Noveau și Pop Art sunt doar două exemple de stiluri ușor de realizat / ușor de înțeles cu vectorul și pot fi o mare inspirație pentru noua artă digitală.
Când vine vorba de interfață și de utilizare, prefer Photoshop peste Illustrator. Am inceput in Photoshop, asa ca sunt mai obisnuit cu asta si mai repede pentru a termina ceea ce am in minte. Pur și simplu vine în mod natural, nu trebuie să mă gândesc cum să obțin ceva, ci doar o fac. Illustratorul este mai mult o provocare în această privință.
Când vine vorba de "când să folosim cel mai bine vectorul" câteva lucruri vin imediat în minte: Logos, Tipuri de text și orice altceva care trebuie să fie scalabil în ambele direcții. Acest lucru conduce la cele două mari avantaje ale vectorului: dimensiunea fișierului mic și scalabil fără sfârșit.
Un alt lucru, nu atât de evident, este extragerea elementelor din fotografii. Din experiența mea, cel mai bun și mai curat mod de a face acest lucru este de a crea o cale vectorică în jurul obiectului pe care doriți să-l extrageți. Acest lucru este bine pentru un alt motiv: JPG poate salva căi. Nu este necesar să salvați un fișier PSD sau TIFF pentru ca fișierul dvs. să conțină o cale în jurul unui obiect. Puteți salva un fișier JPG și păstrați dimensiunea originală a fișierului.
Când vine vorba de utilizarea pixelilor, primul meu gând este mereu retușarea fotografiilor. Desigur, mai ușor în Photoshop decât în Illustrator. O parte din acest lucru pregătește referință pentru ilustrații vectoriale, dacă se bazează pe imagini stoc sau pe o schiță scanată.
Utilizarea texturilor este mai ușoară și în programele de pixeli. Desigur, întotdeauna există opțiunea de a trăi o textură, astfel încât aceasta să fie 100% vector, dar este cel mai frecvent motiv pentru care computerul sau Illustratorul meu să se prăbușească. Punerea unei texturi pe o ilustrare vectorială este mai rapidă și mai ușoară decât utilizarea unui Traseu Live ca pas. Dacă sunteți dependent de scalabilitate, suprapunerea unei texturi nu este o opțiune atunci.
În final, aș spune că folosesc mereu programul pe care știu că îl va face cel mai rapid / cel mai bun loc de muncă. Nu vreau să fiu frustrat la un proiect pentru că am ales programul greșit de colaborat.
Obișnuiam să fac mai multe vxeluri în trecut, înainte să știu ce vectori sunt. Încă le fac din când în când, dar dacă o anumită lucrare este destinată vânzării / este făcută pentru un client, atunci vectorii evident sunt mai bine dintr-un singur motiv simplu - ei pot fi redimensionați. La lucru (eu sunt un designer grafic) lucrez cu ambii medii.
Pentru a fi sincer îmi plac amândouă și e greu să alegi care e mai bine. Voi avea mereu un sentiment pentru vexeli, pentru că așa este și mine aventură cu arta digitala a inceput. Ele sunt ca un ursuleț bun de bătrână pe care îl aveți de ani de zile - puteți cumpăra jucării noi care sunt mult mai reci, dar veți reveni întotdeauna la cel pe care ați avut o mulțime de distracție înapoi în timpul zilei.
Asa cum am mentionat inainte de utilizarea unui vector sau vexel depinde de proiect. Unele dintre ele necesită format vectorial, iar unele dintre ele pot fi realizate în raster.
Trebuie să recunosc că fac mai mult lucrări raster (vexel). Nu am avut nici o educație în design grafic sau în vreun program grafic.
În jurul anului 2003 am început să stau pe site-urile web cu provocări de amestec pentru a amesteca fotografiile în colaje și a început cu Paint Shop Pro. Atunci am descoperit arta vexel. Primele mele au fost gunoaie și foarte neoriginale pentru că încercam să fac tehnici care nu erau chiar ale mele. Am început încet să-mi găsesc propriul stil și am început să dezvolt tipul de muncă pe care îl fac acum.
Nu mai folosesc Paint Shop Pro, deoarece în jurul anului 2005 am trecut la Photoshop și sunt atât de obișnuit că nu pot să las draga mea Photoshop să meargă atât de ușor! Recent am primit Adobe Illustrator și încă mă lupt cu asta, pentru că văd avantajul de a lucra cu vectori de mai sus vexels când vine vorba de imprimare, de exemplu, chiar vreau să fac asta! Dar când fac ceva, vreau să o fac bine. Așa că cred că va fi o luptă pentru o vreme.
Cred că în cele din urmă lucrările Illustrator și vector sunt mult mai ușor de lucrat și calitatea este bineînțeles mai bună. Dar pentru mine va dura mult timp pentru a scăpa de vechile obiceiuri Photoshop și de lucrurile și tehnicile pe care le pot gestiona în Photoshop. Sper că voi ajunge atât de departe în Illustrator, dar am sentimentul că va fi un drum lung! O lungă provocare, totuși!
Există multe motive pentru a favoriza vectorul peste raster, precum și rasterul peste vector. Pentru moment, poate fi o chestiune de preferință a programului sau a factorului de scalabilitate.
Elementul cheie al vectorului pe care raster-ul și programele lui nu-l va putea niciodată să-l imite este scalabilitatea acestuia. Cu alte elemente din arta și designul digital, ele pot fi doar aplicații specifice, dar cheia adevărată a vectorului este cea care îl diferențiază de omologul său non-scalabil.
Pentru cei care obțin cele mai recente versiuni de Illustrator la fiecare lansare a unei noi Creative Suite, este posibil să observați din ce în ce mai multe adăugiri noi în program care ar putea fi confundate cu efecte raster ... adaosul de perie din CS5 vine imediat în minte.
Odată cu dezvoltarea computerelor devenind mai puternice și cât de capabile de a fi aplicațiile noastre, va exista o perioadă în care arta raster va deveni redundantă?
Accentsconagua