În acest tutorial veți învăța tehnici de creare a unei arte grafice, cu trasaturi de mână, cu o fotografie de stoc, utilizând gradiente și efecte de zgomot pentru a imita tehnicile de zgârietură și folosirea instrumentelor personalizate pentru a crea desene și modele rapide și ușoare în ilustrația lor. Luați-vă tableta grafică, deschideți-o Adobe Photoshop, și să începem.
Acest design tutorial a fost realizat pentru a coincide cu tema "Inequality" a GLAAD's Spirit Day și Blog Action Day 2014,.
Creeaza o Document nou în Adobe Photoshop (Voi folosi versiunea CC 2014) măsurând aproximativ 8 inci de 10 țoli la 300 dpi. Această dimensiune a fișierului este arbitrară și sunteți bineveniți să lucrați la orice dimensiune considerați că vă găzduiește fotografia de stoc și designul.
Deschideți fotografia de stoc. Voi folosi fotografia de mai jos, care poate fi achiziționată de la PhotoDune. Selectați toate (Control-A), Copiați (Control-C), și Lipiți (Control-V) fotografia ta în dvs. Document nou. În straturi panou, reduceți Opacitate din stratul de fotografii stoc la 60% și Selectați Blocați-vă pe toți pentru a bloca stratul.
Peria pe care o vom folosi pentru linia artistică este o perie implicită modificată. Am ales Hard Round perie de la Setări presetate panou și, în Perie , a micșorat forma pensulei într-o elipsă subțire și a schimbat unghiul la 39 ° sau așa. Această pensulă va servi ca un sfat în stil caligrafic pentru arta noastră de linie. Sub Dinamica formelor, Selectați Control: presiunea penului din meniul derulant de dedesubt Mărimea Jitter.
Creeaza o Strat nou și, folosind Instrument perie (B) și peria creată în pasul anterior, începeți să urmăriți ochii modelului. Utilizați o culoare închisă neagră. Am ales purpuriu închis (# 362641
). Îmi place să încep cu creasta pleoapelor și colțurile exterioare ale genelor. Astfel, îmi trag cu grijă linia, făcându-l mai subțire spre centrul feței.
Du-te de câteva ori pentru a le îndrepta, a le îngroșa și a te asigura că sunt stabile. Nu vă faceți griji cu privire la prea multe detalii. Alegem cu atenție caracteristicile faciale, astfel încât detaliile să nu copleșească designul general.
Continuați cu fața în jos. Trageți pe o linie subțire pentru a indica puntea nasului, nările (părțile laterale și deschiderile) și bila nasului. Pentru gură, utilizați linii subțiri pentru buza superioară și linii mai groase în colțurile și centrul gurii. Pentru a imita umbra, ingrosati linia sub buza inferioara.
Folosește Instrumentul de ștergere (E) pentru a vă asigura că liniile dvs. sunt curățate și stabile. De aceea lucrez la 300 dpi: Pot să măresc și să lucrez pe arta de linie cu cele mai fine detalii.
Pentru sprâncene am crescut mărimea periei mele și am intrat Dinamica formelor în cadrul Perie panou, am setat Angle Jitter Control la Presiunea penului. Porniți sprâncenele în centrul feței și trageți-le spre exterior în două mișcări. Chiar și ei afară cu Radiera și un mic versiune a acestuia Unealta perie așa cum am folosit.
Țineți cont de aspectul sprâncenelor de pe fotografia de stoc. Poate că i-ai putea urmări cu atenție, dar le-am găsit desenându-le în câteva mișcări, vă mențin liniile dinamice și pline de mișcare.
Cercevele din piesa mea au fost create cu câteva forme simple și fără referință. Să folosim Unealta perie și trageți-le acum:
Continuând cu arta inelului cercei in inima și folosind magenta (# ce3681
) pentru arta liniei de cerneală finală:
Fă altul Strat nou în straturi panou. Folosește Instrumentul Pen pentru a desena o simplă formă de semn plus folosind dreptunghiul tras anterior. Ștergeți toate straturile cu linii de construcție, curățați designul cercului și contopi toate straturile care conțin componente ale cercului în jos.
Continuați să urmăriți fotografia de stoc. În acest caz, inițial am vrut să folosesc aceeași coafură ca cea purtată de model în fotografie. În acest moment puteți decide care părți ale fotografiei veți continua să le folosiți pentru piesa de artă finală. Asigurați-vă că componente cum ar fi părul, mâinile etc. sunt desenate pe un strat separat (deocamdată), astfel încât acestea să fie ușor de editat dacă și când vă răzgândiți.
Așezați cercelul în compoziția dvs. Folosește Instrumentul Ellipse pentru a atrage cercuri mici deasupra farmecului cercelului și pentru a cursa liniile din Căi panou.
Dacă schimbați părul modelului dvs. de fotografie, veți găsi pașii următori care vă vor ajuta. Creeaza o Strat nou și folosiți o perie mică (din nou, este aceeași perie de șlefuit pe care am folosit-o de-a lungul tutorialului) pentru a începe să trageți în bretonul modelului.
Am început în vârful capului și am tras afară și în jos spre sprâncenele ei. Opțional, puteți utiliza o altă referință de fotografie pentru designul părului.
Pentru a ajuta la plasarea părului modelului meu, am ascuns stratul de fotografie, am creat un Strat nou, și a tras linii pentru a defini în mod liber plasarea capului și a caracteristicilor faciale. Acest lucru mi-a permis să obțin unghiul drept al părului. Am șters stratul de linie de construcție când nu mai aveam nevoie de ea.
Mi-am completat arta de linii de mai jos. Rețineți cum liniile spre exterior sunt mai groase și mai jucăușoase decât unele din celelalte linii din interior (mai ales cele din păr). După terminarea artei liniei, Mergeți în jos straturile dvs., ștergeți straturile de linie de construcție și pregătiți-vă să continuați cu efecte de aerodinamică.
Alegerea mea principală de culoare pentru acest design este purpuriu pal (# ecd4f6
). Am creat o Strat nou și a folosit Instrumentul Pen pentru a urmări conturul modelului, umplând în formă închisă o culoare plată în Căi panou.
A face o Strat nou deasupra celorlalte și folosiți Instrument de gradient (G) pentru a trage a Liniar pastel gradient în documentul dvs. Am ales Galben, roz, violet gradient găsit sub pasteluri în Gradient Tool's Opțiuni.
Setați stratul Mod amestec la Lumina slaba în straturi panou. Am ascuns stratul de culori purpurie, astfel încât să puteți vedea efectul stratului de gradient de mai jos. Va fi mai evident în pasul următor.
Vă recomandăm să utilizați culori gradient care să completeze culoarea de umplere aleasă pentru tonul pielii modelului dvs. În acest caz, este vorba despre pasteluri. Folosește Mutați instrumentul pentru a trage stratul de culori purpuriu în jos și la dreapta ușor pentru al compensa de la linia de artă.
A face o Strat nou în cadrul celor deja folosite. Prindeți Unealta perie și în Setări presetate , selectați implicit Cretă periați și coborâți-i Opacitate la 60% și curgere la 75%.
Utilizând o culoare deschisă, cum ar fi galben (#fffdda
), trageți un accident vascular cerebral în jurul conturului designului. Îmi place să folosesc acest pas ca o modalitate de a introduce noi culori, linii înclinate și textura piesei.
Creeaza o Strat nou deasupra stratului de piele violet și sub stratul de linie. Folosește Unealta perie și perie de cretă pentru a umple cerceii și a atrage atenție cu atenție modelul. Apoi du-te la Filtru> Zgomot> Adăugați zgomot și aplicați setările alese de dvs..
Am optat pentru o Uniformă suma de 10%. Asigurați-vă că ați selectat de asemenea monocromatic în caseta de dialog care apare.
Creați un altul Strat nou deasupra celei făcute în etapa anterioară. Prindeți Gradient Tool și în setările sale, alegeți Radial Gradient care merge de la Clădiri la Transparent cu alb ca culoare prim-plan.
Trageți puțin Radiale Gradients pe gură, stratificându-le cu atenție. Repetați pe ochi pentru o acoperire ușoară a umbrelor de ochi. Folosește Radiera pentru a curăța gradientul alb din exteriorul pleoapelor și al gurii.
Să folosim gradienți moi pentru a imita aerografia pe corp.
# 9e57d7
) pe umăr și pe mâini. Ca și gradientele albe de pe față, le vom întinde și pe păr. A face o Strat nou deasupra celorlalte gradienți și folosiți Gradient Tool pentru a desena soft Alb la Transparent Radiale Gradients în păr. Şterge orice porțiuni ale acestor gradiente care apar pe față.
Creeaza o Strat nou și utilizați Gradient Tool la strat mic, moale Radiale Gradients care merg de la Culoarea primului la transparent. Am ales diferite nuanțe de violet, albastru, teal și roz și am împrăștiat gradienții din jurul capului modelului.
Folosește Formă personalizată Instrument și alege un fluture din Natură forma set.
Creeaza o Strat nou și, din nou, face mai multe colorate Radiale Gradients în jurul cifrei. Utilizați culoarea albă în centrul figurii pentru a difuza gradienții. Până acum, se pare că ați folosit o aerografă pentru a desena mai multe culori pe designul dvs..
Adaugă zgomot la noul strat gradient colorat. Alege 10-15% și selectați Gaussian pentru distribuire. Încă o dată, asigurați-vă monocromatic este selectat. Lovit O.K când este terminat.
Plasați acest strat în spatele stratului purpuriu al pielii. Rețineți cum zgomotul adăugat la gradienți face ca acestea să arate ca și cum ar fi fost vopsite prin pulverizare acum, mai degrabă decât aerografiat în planul imaginii.
Pe o Strat nou deasupra celei create în Secțiunea 8, folosește Instrumentul pentru Shape Custom pentru a desena o altă formă aleasă dintre unul dintre eleSeturile de forme ale lui Photoshop. am ales Floral Ornament 2 în ornamente a stabilit.
Utilizarea Gradient Tool încă o dată cu a alb la Transparent Radial Gradient, trageți cu grijă gradientul prin selecție. Stratul este ușor, deci nu este prea ușor, dar nu este complet alb.
Repeta Pașii 1-2 din această secțiune la straturi de flori, în formă de șiret, în colțurile designului. Opțional, puteți completa un colț al proiectului atunci Copie, Pastă, și Roti formele de gradient care trebuie plasate în colțul opus.
S-a terminat! Și ce sfârșit ne-am întâlnit. Împingeți design-ul dvs. în continuare prin adăugarea de elemente mai stenciate, stratificate, sau pictate prin pulverizare la design. Cum ar fi piesa ta ca o figură pictată, mai degrabă decât arta liniilor simple colorate folosită mai jos? Arătați-ne portretele modificate în secțiunea de comentarii de mai jos. Utilizați fotografiile de la PhotoDune sau faceți un autoportret folosind propriile imagini.