Share
Umbrirea pielii este o mare parte din crearea portretului și a artei oamenilor. În articolul din ziua de astăzi vă voi arăta diferite stiluri de umbrire a pielii și vă va oferi câteva sfaturi utile despre crearea unei piele impecabilă în lucrul dvs. cu vectori!
Umbrirea pielii poate părea o mică parte din ilustrarea oamenilor și a portretelor, dar ar putea fi foarte înșelătoare.
De când am intrat în portrete vectoriale și am vectoring oameni, am observat că atunci când vin complimentele ei vorbesc întotdeauna despre cât de minunat este părul, ochii sunt, buzele sunt? totul în afară de cel mai mare organ al corpului, care este vizibil pentru toți - pielea.
Ori de câte ori creez un portret, umbrirea pielii durează majoritatea timpului meu; cu toate acestea, atunci când o scrie într-un tutorial, va dura doar o mică parte din pașii? este foarte înșelător! Îmi pasă foarte mult de umbrirea pielii, deoarece este unul dintre acele elemente ale unui portret, dacă este bine făcut, merge neobservat și neapreciat. Deși, dacă întâmpinați probleme și nu o faceți la fel de eficient, este luată imediat.
Când începeți un proiect care implică oameni, una dintre primele întrebări pe care le-ați încercat să le întrebați este stilul în care faceți acest lucru. Acest lucru va dicta apoi stilul de umbrire a pielii pe care îl veți face. În timp ce unii artiști se apropie de zonă cu detalii fine și cu forme stratificate precis, altele pot folosi un stil mai aleator și elemente minime. Deci, haideți să ne uităm la unele stiluri de redare a umbririi pielii.
Dacă aveți de gând să hiper-realist de umbrire a pielii fără semne de stratificare a forme, gradient meshing este unul din instrumentele pentru tine. Este unul dintre acele stiluri care pot crea piele impecabilă, dar poate fi frustrant să stăpânești. Utilizând în mod eficient instrumentul Eyedropper și o imagine de referință, puteți crea skintone și umbrire realiste, care pot arăta adesea ca o fotografie dublată, mai degrabă decât o grafică vectorială.
Dacă doriți să vedeți cum să creați o singură zonă a umbririi pielii în această piesă, puteți verifica acest tutorial de introducere a Gradient Mesh cu privire la modul în care Quarrie Franklin a creat doar brațul.
Formele care sunt perforate sau neclară pot crea un aspect neted pe piele. Deși nu sunt strict vectori*, ele sunt încă efecte scalabile în cadrul Illustratorului. Puteți păstra în continuare un look cu aspect stratificat, dar, de asemenea, aveți un aspect mai realist la curbele pielii.
Pentru a afla cum puteți crea umbrirea pielii în acest stil, Legendarul LimKis vă arată în acest tutorial pas cu pas despre cum amestecarea formelor neclară și a măștilor de tăiere pot crea pielea fără efort.
* Feathering și estompare sunt efecte pe bază de raster. În Illustrator, când aplicați aceste efecte, acesta va duplica forma, va rasteriza și apoi va aplica efectul de estompare sau pene. Apoi combină forma raster cu forma vectorului. Puteți modifica setările formei și remodelați / redimensionați după cum doriți, deoarece este un efect live. Testați acest lucru în Illustrator prin extinderea formei de pene / neclaritate pentru a vedea componenta raster.
Gradienții pot ajuta la păstrarea unei legături cu aspectul unor forme de vectori stratificați, dar oferă o detaliere elegantă pe care formele solide nu le pot face. Folosirea gradientilor solizi poate mentine aspectul formei stratificate; totuși, gradientele transparente vor crea un aspect mai neted, care spune că pot fi pătate și pot fi estompate.
Ceea ce îmi place despre această piesă este gradientele complexe, dar când vedeți contururile, puteți vedea cât de multă abilitate a fost făcută pentru a plasa gradienții în cadrul compoziției.
Aceasta este mai mult o tehnică în Photoshop, unde forme de amestecare a vectorilor și măști raster pot ajuta la crearea acestui stil de umbrire a pielii.
Vector artistul Aseo îmi spune că creează forme vectoriale, apoi folosește măștile Alpha în Photoshop folosind perii pentru a face zone vizibile ale umbrei pielii dorite. Cu siguranta ajuta la crearea unui stil eficient de umbrire a pielii unic pentru artist.
Dacă începeți doar să porniți în portrete de vectorizare, ați întâmpinat acest stil de umbrire a pielii. Prin posterizarea imaginii stocului și apoi prin urmărirea formelor vizibile, puteți crea acest efect aproape blocat. Vrei ca umbra pielii să arate mai realistă? Ei bine, daca aveti timp de pierdut puteti creste nivelul de posterizare pentru a va da mai multe forme de urmarire.
Nu sunt personal atât de dornic pe acest mod de redare, deoarece vă învață mai mult să traceți decât să recunoașteți prin ochii voștri unde sunt contururile pe piele; cu toate acestea, este un exercițiu bun pentru urmărirea și stăpânirea instrumentului Pen. Puteți verifica cum să creați această imagine prin intermediul tutorialului lui Chris Spooners.
Sunt de părere că este nevoie de unele abilități pentru a crea o piesă uimitoare de artă din elemente minime și acest lucru este destul de similar cu utilizarea de forme minime pentru a crea umbrirea pielii. Folosind forme mai mici de culori și umbre, puteți crea umbrirea eficientă a pielii fără a fi nevoie de cantități uriașe de stratificare.
Cu acest stil, te uiți la desenarea doar a evidențierilor cheie (poate pe vârful nasului sau obrajii) și cele mai întunecate umbre (aruncate de nas, pleoape și poate partea laterală a feței). Data viitoare când asamblați o piesă complexă de acoperire a pielii, încercați să îndepărtați 90% din formele pe care le-ați creat și reveniți la minimul absolut pentru a vedea cum puteți schimba stilul piesei dvs..
În arta tradițională, eclozarea a fost un stil de umbrire care a fost folosit pentru a crea adâncimea cu doar două culori: culoarea de fundal și culoarea artei de linie. Acest stil a fost adus mai mult în era digitală prin folosirea unor lovituri sub presiune și a unor linii delicate bine plasate pentru a crea un stil de umbrire a pielii care poate fi foarte unic.
Am văzut stilul recent al lui CrisVector, folosind linii pentru a umbri foarte mult. Ceea ce îi face unicul și mai lustruit este utilizarea loviturilor presate. Aceasta este ceea ce împiedică liniile să pară uniforme. Un stil fantastic și foarte eficient atunci când este combinat cu umbrire minimă.
Sunt un mare fan al utilizării unor forme de opacitate mai mici în umbrirea pielii mele și aici este un exemplu de la un alt artist care folosește un stil similar. Folosind forme de opacitate scăzută pentru a oferi subtil evidențiază și umbra pe piele și apoi folosind linia de artă pentru a completa lacunele detaliate. Fără liniile, piesa ar putea să nu pară la fel de eficientă, umbrirea ar fi prea slabă pentru a putea spune care sunt ariile.
Cunoscând cum a fost construit acest vector? Consultați tutorialul pentru a afla cum se amestecă forme și linii de opacitate scăzute care fac acest stil eficient de umbrire a pielii.
Prin utilizarea zonei de piele pentru a plasa o altă ilustrație a fost un stil eficient de Jared Nickerson. Similar cu filosofia tatuajelor, pielea este o pânză în sine!
În această piesă vedem cum a folosit un stil minimal de umbrire a pielii (a se vedea evidențiarea nasului și a urechii și umbra de-a lungul nasului și gâtului) și apoi a suprapus-o pe o ilustrație, mai mult decât probabil într-o mască de tăiere. Este cu siguranță un mod unic de umbrire a pielii!
Fac multe portrete și vectori de oameni și am încercat multe stiluri diferite. Cel cu care mă simt cel mai confortabil utilizează o mică selecție de culori ale tonurilor pielii (poate până la 5 sau 6) și apoi folosind opacități foarte scăzute (aproximativ 10%).
Îmi place să adaug umbre și subliniază folosind modurile de amestecare pentru a oferi un aspect neted pielei, menținând totuși unele elemente ale aspectului stratului de vectori. Aceste forme sunt apoi așezate pe o formă de bază a întregii zone a pielii și apoi conținute într-o mască de tăiere pentru a vă asigura că marginile rămân clare.
Tutorialele mele premium pe Vectortuts +, care implică portrete și oameni, merg în profunzime mai profundă în ceea ce privește umbrirea pielii dacă doriți să aflați mai multe.
Deși nu pot oferi sfaturi cu privire la toate stilurile de umbrire a pielii prezentate, există câteva sfaturi pe care le pot împărtăși, care m-au ajutat de-a lungul anilor:
Buzele sunt o zonă a pielii. Atunci când faceți buze, încercați să le includeți în umbrirea pielii și apoi utilizați modurile Color / Soft Light blending pentru a adăuga culoarea buzelor. Acest lucru va ajuta la prevenirea ca acestea să pară ca o entitate separată care plutește pe partea superioară a pielii.
Dacă aveți probleme la alegerea skintonilor utilizând Instrumentul Eyedropper pe o imagine de stoc, de ce să nu încercați paletele Skintone pe care Illustrator le poate oferi. Puteți să le localizați accesând paleta Swatch cu meniul derulant, mergând la Open Swatch Library> Skintones. Acolo veți găsi o varietate de palete pentru diferite etnii, precum și culori highlight / midtone și shadow.
Dacă încă mai aveți probleme cu selectarea skintonilor, încercați să folosiți o singură culoare pentru întregul portret. Apoi utilizați o varietate de moduri de amestecare și opacități pentru a defini zonele de evidențiere și de umbră. De exemplu, evidențierile pot fi create utilizând ecranul și umbrele prin utilizarea funcției Multiplicare.
Pentru portrete detaliate, amintiți-vă că pielea nu este o singură culoare. Colțurile ochilor dvs. sunt ușor gri, obrajii pot avea o culoare "roșie". Bărbații vor avea o saturație redusă în jurul zonei bărbie / gură / jawline datorită creșterii miriștilor. În jurul nasului poate fi mai roșu decât alte zone, de asemenea.
Aveți o zonă care nu este la fel de netedă cum doriți? De la Illustrator CS4, aveți minunea care sunt gradiente transparente. Folosite eficient, ele pot fi stratificate pe zone care pot face zonele să pară mai netede, fără a fi nevoie de estompare și pene.
Dacă utilizați imaginile stoc ca referință, încercați să creșteți contrastul imaginii în Photoshop (sau în orice software de editare a fotografiilor), astfel încât să puteți vedea care zone au cele mai importante puncte și umbre. Acest lucru va facilita redarea. Dacă nu aveți Photoshop, plasați o formă peste setul de pânză Color Dodge și una pentru Color Burn pentru a mări contrastul.
În cele din urmă, luați-vă timpul. Stunecarea de piele rușinoasă și nedorită este adesea preluată ca o defecțiune într-o compoziție.
Capturile de ecran care prezintă obrajii, buzele și înclinările sunt luate de la tutorialul meu premium pe Crearea unui portret de sex feminin în fundal, care, de asemenea, merge în profunzime pe acest stil detaliat de umbrire.
O altă imagine stoc este furnizată de Tasastock.
Deși aceste tutoriale sunt în mod special legate de umbrirea pielii, acestea implică o parte a procesului de a face cu umbrirea pielii pe care le puteți găsi utile:
Învățând elementele de bază ale anatomiei, vă puteți ajuta să creați portrete mai realiste și mai rafinate și umbrirea pielii. Cunoscând cum se curbează pielea pe corp, poate fi de mare ajutor să produci mai multă piele impecabilă.
Amintiți-vă că pielea nu este perfectă și are pori, cariere, pete și multe altele dacă doriți să obțineți și mai realist! Poate data viitoare când vedeți un portret, ați putea privi dincolo de păr, ochi și buze și vedeți cât de mult a mers munca în crearea unei piele excelentă.
Aveți tehnici de umbrire pe care doriți să le împărtășiți?
Accentsconagua