Share
Din fericire, nu este necesar să mergi la școala de design pentru a fi designer grafic. O fundație bună în istoria design-ului grafic, teorie și aplicare practică vă va ajuta să atingeți terenul. Există o mulțime de resurse disponibile în care puteți învăța design grafic pe cont propriu. Nu vă așteptați la înălțime la început, deoarece va dura un studiu entuziast de ani de zile pentru a deveni mare. O poți face totuși!
Dacă doriți să învățați designul grafic de la bază, prin studiu auto-dirijat, atunci acest articol enumeră câteva resurse excelente care vă vor face să începeți cu educația dvs. de design. De asemenea, chiar dacă mergi la școala de proiectare, cel puțin trei cincimi din educația ta va fi prin studiu de sine stăpânit oricum.
Înainte de a intra, rețineți că acest post vă este adus de către Envato Market. Dacă doriți să obțineți un venit solid din partea abilităților dvs. de proiectare, puteți să vindeți grafică de toate tipurile sau să învățați să construiți teme de pe site. Este o modalitate excelentă de a obține o experiență reală pe piață. În acest articol, menționăm căi suplimentare pentru a explora câștigul unui venit cu abilitățile de design, după ce ați învățat elementele de bază. I Puteți, de asemenea, să vă oferim abilitățile de designer pe Envato Studio.
Acum, să ajungem la asta!
Există câteva principii de design grafic care influențează fiecare proiect pe care îl veți crea. Înțelegerea acestor principii conceptual și învățarea practică a acestora vor formula fundamentul educației dvs. de design grafic. Să aruncăm o privire asupra ariilor de bază pe care trebuie să le studiați pentru a obține o bază solidă în designul grafic.
Îmi amintesc că am învățat mai întâi aceste principii de proiectare de bază și, la început, au fost atât de străine. Mi-a trebuit destul timp să mă simt confortabil cu aceste tehnici. În școală am realizat un proiect începător care a constat în desenarea unor triunghiuri, doar pentru a comunica emoția prin plasare, formă și spațiere în sine. Mai jos sunt câteva resurse bune pe aceste principii.
Înțelegerea principiilor de bază ale teoriei culorii este importantă și obține un sentiment pentru cum să lucrați cu culorile. Culoarea poate face ca zonele de design să iasă din pagină sau să se retragă în fundal. Utilizarea texturii poate îmbunătăți simțul unui design. În textul designului de imprimare poate fi simțirea reală a hârtiei sau a altor materiale. Imaginile se pot amesteca și cu textura și sunt încărcate cu culori. Învățați cum să echilibrați aceste lucruri este o ambarcațiune delicată care va face o anumită practică pentru a aplica bine. Iată câteva resurse privind utilizarea culorilor, texturilor și imaginilor în grafica:
Capacitatea dvs. de a utiliza tip este unul dintre lucrurile care diferențiază designul grafic de alte profesii vizuale. O mare parte a designului grafic este înțelegerea tipografiei, dezvoltarea cunoștințelor de tipografii și modul de aplicare a acestora în designul dvs. Acesta va fi un studiu constant în întreaga carieră. Iată câteva resurse importante pe tip:
Cartea lui Philip Meggs (vezi mai jos), este o necesitate pentru fiecare design grafic. Ar trebui să-l citiți de pe copertă până la acoperire. De asemenea, pe măsură ce treceți, petreceți timp cercetând domeniile care vă interesează cel mai mult. Alegeți cel puțin trei domenii pentru a studia în detaliu și aflați cât de mult puteți despre ele. Un domeniu de interes pentru mine este Bauhaus, care a fost o școală grafică și meserie, înființată la începutul secolului al XX-lea. Mi se pare captivant subiectul, probabil pentru că îmi combină atâtea pasiuni: arta, designul, istoria și educația.
Designerii de grafică rezolvă problemele vizuale. Cheia pentru a vă învăța designul grafic este înțelegerea procesului de rezolvare a unei probleme vizuale. Aceasta înseamnă că veți beneficia de abordarea plicurilor de design. Veți învăța să aplicați aptitudinile pe care le studiați prin rezolvarea problemelor de proiectare fictivă pentru a începe cu și în timp ce avansați abordarea problemelor din lumea reală și lucrul cu clienții.
Rezolvarea problemelor vizuale și conceptuale este nucleul a ceea ce facem ca designeri grafici. Clienții vin la noi cu un brief, care este o problemă care trebuie rezolvată. Este posibil ca o nouă companie să aibă nevoie să intre pe o piață specifică și să vină la dvs. pentru o soluție de identitate globală. Sau puteți lucra la un ziar și trebuie să întocmiți o pagină la termen. Problemele sunt nesfârșite și sarcina dvs. este de a rezolva aceste probleme.
Ce este un concept vizual? Ei bine, este mai mult decât o soluție vizuală pură. Este o unificare a unui grafic și a unei idei, care este plasată în context pentru a rezolva o problemă. Să ne uităm la exemplul unui logo. Este un semn vizual, care reprezintă ideea unei companii, prezentată în contextul identității, marketingului și istoriei companiei. Să examinăm câteva resurse pentru dezvoltarea abilităților dvs. vizuale și de rezolvare a problemelor conceptuale pentru designerii de grafică. Țineți minte, deși practicarea meseriei dvs. vă va ajuta să vă construiți abilitățile de rezolvare a problemelor vizuale.
Învățarea cercetării, crearea de miniaturi, rafinarea schițelor, elaborarea soluțiilor vizuale în programe și prezentarea clienților sunt doar câteva dintre elementele de bază ale procesului de proiectare. Fiecare subset de design poate avea o procedură puțin diferită, iar metodologia dvs. de lucru sau o companie pentru care lucrați pot implementa lucrurile într-un mod oarecum unic în mediul lor de producție. Chiar și așa, elementele de bază rămân aceleași. Familiarizați-vă cu procesul de proiectare de la început până la sfârșit și lucrați la obținerea mai rapidă și mai bună în fiecare etapă a procesului pentru fiecare proiect pe care lucrați.
O carte de vizită, ca o pânză, are granițe. O carte are dimensiuni specifice și limitări tehnice de imprimare. Acest tip de limitări practice și tehnice reprezintă o parte importantă a practicării mestesugurilor de design grafic. Lucrează pentru a învăța despre aceste tehnologii și pentru a-ți construi cunoștințele prin proiecte reale. Veți învăța o mulțime despre imprimare prin a avea un proiect mare tipărit pe un buget. De asemenea, rețineți că soluțiile creative sunt adesea conduse în medii creative. O parte din distracția de design grafic este rezolvarea problemelor tehnice cu soluții creative.
Studiile avansate pot lua multe căi diferite pentru fiecare designer. S-ar putea să deveniți interesați de un domeniu conex și apoi să vă modelați educația de design grafic pentru a se aplica acelui domeniu. Cu toate acestea, fiecare designer grafic va beneficia de studii avansate și de planificare.
Desigur, nu există nici o limită a profunzimii pe care o puteți studia pe orice subiect de design grafic. Grid Theory, Graphic Information Design și planificarea carierei sunt doar câteva domenii în care trebuie să vă concentrați. Ați putea fi cu siguranță mult mai profund și în alte domenii.
Multe domenii de design grafic includ soluții bazate pe grid. În multe privințe, teoria rețelei este principii avansate de spațiere, flux și ritm, deși aplicate proiectelor reale, cum ar fi o carte sau un site web întreg. Punerea împreună a oricărui document cu mai multe pagini va beneficia probabil de o rețea, deoarece face ca designul să se simtă coerent. Mai jos sunt câteva resurse pentru a începe cu grilele.
În timp ce multe dintre principiile de design grafic de informații sunt similare cu designul grafic, acesta ia o abordare mai tehnică și practică a problemelor vizuale. În loc să se uite la conceptul de pe un panou, un designer de informații grafice ar putea analiza mărimea adecvată a fontului pe care să o folosească pentru traficul care trece pe panoul de la 40 mph, astfel încât să aibă un impact maxim. Este un amestec de cercetare stiintifica si aplicatii practice pentru designul vizual. Edward Tufte a scris multe cărți bune despre acest subiect și vă recomand să le citiți pe toate. Ele sunt scrise elegant, aspectul cărților este frumos, iar principiile predate au exemple puternice, ilustrative.
Petreceți ceva timp să vă familiarizați cu peisajul de design grafic și să vă planificați cariera. Designul grafic este o disciplină mare, care este implicată direct în numeroase ocupații. Învățarea potențialului câmpului vă va ajuta să decideți la ce doriți să vă concentrați. Ați putea fi atras de imprimarea designului, a publicității, a designului de interfață sau a altui design grafic sau a domeniului conex.
În afară de studierea designerilor grafici în întreaga istorie, veți beneficia și de studierea designerilor contemporani cu care vă identificați. Un cuplu de designeri pe care l-am găsit inspirat în timp ce eram în școala de design erau David Carson și Carlos Segura. Ambii designeri folosesc tipografia în moduri intuitive, inovatoare și ilustrative. Ei au ajutat-mă să mă încurajeze să obțin expresivitate cu folosirea tipului, distanței și texturii mele. Deși abordarea pe care o practică în proiectare nu este potrivită pentru fiecare proiect, aceasta a contribuit cu siguranță la dezvoltarea gamei mele grafice și a capacității de a gândi ilustrativ prin design grafic.
Te poți îndrăgosti de o altă abordare a designului. De asemenea, veti trece prin mai multe faze, unde veti fi atrasi de altceva in design. Aceasta este o parte din ceea ce este minunat în domeniu; este atât de divers. Nu vă fie frică să simulați abordările designerilor pe unele proiecte. Este o modalitate bună de a învăța. Apoi, veți trece la altceva și va deveni parte a experienței dvs. de design colectiv.
O parte a deveni un bun designer grafic devine una cu instrumentele tale. Dacă poți folosi un creion și schițezi rapid soluțiile conceptuale, atunci ești un designer mai experimentat. Desigur, atunci când lucrează în cadrul programelor, același lucru se aplică. Dacă sunteți un designer de logo-uri, cu atât mai bine îl cunoașteți pe Illustrator, cu atât mai bine veți fi un designer. Acesta este unul dintre motivele pentru care site-uri precum Vectortuts + sunt atât de utile.
Faptul de a vă familiariza cu instrumentele vă ajută să puteți intra într-un flux intuitiv, cum ar fi starea atunci când lucrați, dar este mai mult decât atât. Cu cat stii mai bine design-ul, mediul tau, campul ales de tine, seturile de scule si fluxul de lucru, cu atat este mai usor sa se scufunde in acel spatiu in care deciziile vin usor si timpul dispare. Această stare de flux este un motiv major pentru care oamenii aleg orice domeniu legat de artă, cum ar fi designul grafic; le place să se afle în fluxul de creare și de lucru vizual.
Asigurați-vă că creați un portofoliu (o bază de domiciliu cu propria adresă URL) și că aveți un blog regulat cu privire la ceea ce învățați pe măsură ce creșteți ca designer.
Trei lucruri vă ajută să vă angajați ca designer grafic (în ordinea importanței): portofoliul dvs., experiența demonstrată, capacitatea dvs. de a vă comunica cunoștințele despre designul grafic. Construiți toate aceste trei în timp. Nu este ceva ce se întâmplă peste noapte.
Portofoliul dvs. este cel mai important instrument în marketingul dvs. ca designer grafic. Acesta demonstrează abilitățile dvs. de a vă aplica practic abilitățile. La intervievare, de asemenea, deține o parte din cea mai mare pondere în tine fiind angajat.
Experienta necesita timp pentru a creste. Cineva care a lucrat pe teren de ani de zile, a condus o agenție sau a lucrat cu mari companii cunoscute are un imens legătura în industrie. Nu te descuraja, totuși, toată lumea a pornit de la zero la zero.
Una dintre cele mai mari aptitudini pe care o învață în școala de design este cum să vorbim și să scriem despre design. Nu este doar capabil să creeze ceva care să arate minunat, ci să fie capabil să analizeze critic o problemă, să aplice un flux de lucru dovedit pentru rezolvarea ei și să comunice procesul. În domeniu, acest lucru va echivala cu nevoia de a vinde soluțiile clienților sau șefilor. Sau la interviu, descriind modul în care ați rezolvat o problemă de proiectare.
Scrierea articolelor pentru blogul dvs. este un loc minunat pentru a practica discutarea designului grafic și a modului în care ați rezolvat probleme de proiectare specifice. De asemenea, în sine, vă demonstrează cunoștințele în domeniu. Nu vă fie teamă să adăugați studii de caz la blogul dvs., chiar și pentru proiecte personale, deoarece este o modalitate excelentă de a construi acest set de competențe analitice. Prin auto-studiu, folosiți-vă blogul pentru a scrie articole pe măsură ce aflați despre design. Acest lucru servește drept un substitut bun pentru misiunile pe care le veți primi într-o clasă de proiectare și vă va recompensa proiectele de proiectare pe care le faceți.
Implicarea în comunitatea de design grafic și în asociațiile profesionale va crește conexiunile dvs. în industrie și cunoașterea domeniului. De asemenea, participați la conferințe și la rețea ori de câte ori este posibil.
O modalitate foarte bună de a învăța despre funcționarea profesiei de design grafic este să se alăture organizațiilor profesionale. Ei conduc conferințe, produc articole, cărți și alte resurse. Unele dintre aceste organizații lucrează pentru a îmbunătăți profesia în ansamblu prin activități de lobby și alte activități.
În afară de comunitățile profesionale, există o mulțime de comunități pe care puteți participa. Mai jos sunt câteva forumuri de design grafic pe care ați putea dori să le participați.
Interacțiunea și critica sunt importante pentru dezvoltarea dvs. ca designer grafic. Dacă nu sunteți în școala de design, atunci trebuie să găsiți alte locuri în care oamenii vă vor distruge munca și vă veți putea dezvolta propriul ochi critic. Cel mai bun lucru pentru un design tânăr este ca cineva să-i spună de ce ceva făcut nu este bine conceput și ce ar putea face diferit. Acest lucru vă pregătește pentru clienții care fac acest lucru (vă oferă o piele mai groasă), și te ajută să crești cu abilitățile tale vizuale și creative de rezolvare a problemelor.
Nu știu de locul perfect pe net pentru a găsi acest lucru, dar încercați diferite comunități online sau forumuri. Și dacă puteți găsi un mentor, chiar și cineva cu doar unul sau doi ani de experiență decât dumneavoastră, care este dispus să vă critică munca, acest lucru poate fi de neprețuit. Încercați câteva dintre locațiile menționate mai jos și căutați mai departe.
În afară de portofoliul dvs. principal, vă ajută și să aveți portofolii de satelit, care sunt trimise către comunitățile de portofoliu și unde puteți obține feedback despre activitatea dvs. Ele sunt, de asemenea, locuri excelente pentru a vă promova munca și a câștiga noi clienți. Mai jos sunt câteva comunități de explorat.
Orice studiu de design grafic va include o anumită legătură cu disciplinele conexe. Studierea artei și ilustrației vă va ajuta să vă dezvoltați capacitatea de a crea grafică. Studierea marketingului vă va ajuta să vă plasați soluțiile conceptuale în contextul nevoilor de afaceri și de consum. De asemenea, designul grafic este adesea o parte a studiului de bază pentru disciplinele conexe. Veți fi un designer mult mai puternic, dacă aveți, de exemplu, o educație grafică solidă.
În afară de formularul de aterizare direct pe un loc de muncă, freelancingul este o cale de carieră disponibilă pentru designeri. Există o muncă acolo pentru aproape toate nivelurile de calificare. Va trebui să lucrați pentru a-ți construi portofoliul, a negocia și abilitățile tale de afaceri.
Există numeroase comunități și resurse online care te pot ajuta să te dezvolți în calitate de designer grafic independent, iar freelantarea este o modalitate excelentă de a obține un set larg de proiecte de design grafic sub centură. Este o modalitate excelentă de a vă dezvolta abilitățile și de a învăța prin proiecte reale, pe măsură ce studiați independent.
După evaluarea pașilor de mai sus, efectuați unele cercetări despre școli și luați în considerare cel mai bun curs de studiu pentru dvs. Nu toată lumea are capacitatea financiară sau dorința de a merge la facultate. Din fericire, nu este o condiție prealabilă pentru a deveni un designer profesionist. Cea mai mare resursă pentru a vă așeza un loc de muncă este capacitatea dvs. de a vă demonstra abilitățile, realizate prin portofoliul dvs. și în interviuri, cunoștințele și pasiunea dvs. ar trebui să arate.
Mergând la școala de proiectare este minunată, dar dacă sunteți sârguinciți, puteți învăța designul grafic prin studiu independent. Țineți minte, nu spun că nu mergeți la colegiu, deoarece această decizie este de până la tine (m-am dus la școala de licență și am luat unele cursuri de absolvent). De asemenea, ați putea fi în poziția că studiați altceva, dar sunteți pasionați de designul grafic. O mulțime de mari designeri au început în alte domenii sau au învățat singuri.
Chiar în timp ce eram în școala de design, unele dintre cele mai mari lecții pe care le-am învățat au venit de la a face proiecte singure, studiind online și cărți. Un profesor bun poate fi o mare resursă și totuși îi apreciez pe toți cei care m-au ajutat să învăț în timp ce eram la școală.
Dacă intenționați să faceți școala, atunci petreceți ceva timp pentru a vă decide școala potrivită. Ce școală se potrivește bugetului, obiectivelor și abilității dumneavoastră de a participa. Poate doriți să luați în considerare și programele profesionale online. Sau pentru curajul inimii, faceți-o fără școală formală.
Mult noroc cu design grafic de învățare. Rețineți că un curs de licență durează mulți ani pentru a finaliza, iar unii chiar merg la școala de grad, deci nu vă așteptați la înălțime la început, indiferent dacă participați la școală sau mergeți în mod independent. Este în regulă dacă durează chiar ani de zile pentru a stăpâni designul grafic. Doar studiați, creșteți ca designeri, nu renunțați și veți ajunge acolo. Asigurați-vă că vă distrați de-a lungul drumului, sau altceva!
În plus, până când ești un mare designer grafic, probabil că vei fi interesat să înveți altceva. Asta e doar natura lucrurilor, corect!
Simțiți-vă libertatea de a vă conecta la resursele preferate de design grafic (cărți, articole și altele), deoarece acestea reprezintă o cantitate nesfârșită de material excelent pentru a începe și apoi pentru a vă dezvolta abilitățile pe măsură ce creșteți!
.
Accentsconagua