Gândirea la ilustrare inevitabil iti aduce in minte imaginile de creioane si schițe și un proces creativ analogic, vechi. Există un anumit farmec pentru imaginile desenate manual, o punte intimă între artist și pagină. Dar epoca digitală a adus propriul său magnetism procesului ilustrativ, eliberând artiștii să facă mai mult decât au putut până acum și oferind o nouă platformă pentru auto-exprimare.
Această revoluție creativă asistată de software a făcut minuni pentru ușurința și eficiența producției de ilustrații. Dar a permis, de asemenea, o schimbare conceptuală mult mai puternică nu numai în modul în care se face ilustrarea, ci și în subiectele sale, crearea de discipline complet noi ale ilustrației bazate pe software și a noilor domenii de interes pentru exprimarea auto-exprimării.
Această postare este Ziua a 2-a a Sesiunii noastre digitale de ilustrare. Sesiuni de creație "Ziua 1a sesiunii de sesiuni"Una dintre cele mai incitante discipline creative din ultimii ani este vizualizarea datelor? reprezentarea grafică a modelelor de informații și date. Artiștii s-au adunat în acest spațiu ocupat anterior de statisticieni și au fost plini de diagrame grafice și grafice bizare, care îi aduceau un nou tip de povestiri creative, asistate de software, care duc cu adevărat la viață informațiile, gâlceau intelectul și captează imaginație.
Software-ul a jucat un rol esențial în a face acest lucru posibil, pe întreaga gamă de producție practică și concepție creativă. Întregul spectru de date ilustrative? de la infogradiile statice la vizualizările dinamice ambițioase? se bazează pe un tip de software sau pe altul.
Mai primitiv, artiștii și designerii folosesc infografice simple, concepute cu software-ul de editare vectorial, cum ar fi Adobe Illustrator, pentru a combina informațiile statistice și tipografia în povestirea informațiilor faptice utile și a cuantificării vizuale, cum ar fi creșterea timbrelor alimentare, cum ar fi citate celebre ale filmului ilustrate de Nathan Wu. (Desi, asa cum ilustreaza acest meta-comentariu despre spiritualitate si auto-referentiale asupra disciplinei, nu toate lucrarile in acest domeniu au merite artistice).
Desigur, infografiile nu sunt o disciplină nouă deloc? ele sunt o bază de istorie a tipăriturilor, găsite pe paginile ziarelor cele mai vechi și în cele mai prolifice reviste de epocă, precum aceste infografice minunate care au apărut pe paginile Fortunei în anii 1940. Dar ceea ce a fost creat odată cu instrumentele manuale de desen este acum adus la viață cu ușurință și fără cusur, grație instrumentelor digitale care au democratizat domeniul și au permis unei noi generații de creatori să își înmoaie degetele de la picioare în apă dintr-o disciplină anterioară.
Din ce în ce mai mult, infografiile ilustrate digital devin o platformă de auto-exprimare care combină informațiile cvasi-factuale cu un efect de mișcare asupra unui efect amuzant și creativ. Artistul Nicholas Felton ilustrează, de exemplu, momentele importante din viața de zi cu zi pe parcursul anului, în raportul său anual Feltron, un portret infografic care conținea totul, de la kilometri la conversație semnificativă. Astfel de proiecte schimbă în mod clar vizualizarea datelor departe de rădăcinile sale statistice uscate de informații utilitare și către o platformă creativă de auto-exprimare care utilizează convențiile vizuale ale mediului? grafice, grafice și alte reprezentări bazate pe proporții? să povestească o ilustrație sau să ilustreze un punct pe care artistul încearcă să-l facă, în esență premisa centrală a tuturor ilustrațiilor.
Aceasta, totuși, este abia vârful aisbergului în privința vizualizării datelor dintr-o perspectivă ilustrativă. Există un alt tip de software care permite vizualizarea datelor ilustrative nu numai din punct de vedere estetic și de producție, ci și din punct de vedere al conținutului: Software de calcul.
Aceasta, totuși, este abia vârful aisbergului în privința vizualizării datelor dintr-o perspectivă ilustrativă. Există și un alt tip de software care permite vizualizarea imaginilor de date nu numai din punct de vedere estetic și de producție, ci și din punct de vedere al conținutului: software de calcul. Dacă programele de editare vectorială sunt extensia digitală a sketchbook-ului artistului în care are loc execuția creativă, programele computerizate sunt extensia digitală a creierului artistului, o scenă pentru o viziune creativă mult mai amplă conceptuală și o nouă rasă de execuție eficientă.
Procesarea, limbajul de programare open source creat de Ben Fry și Casey Reas de la MIT, este de departe instrumentul de alegere pentru vizualizarea artiștilor care lucrează cu seturi de date mai complexe care nu au putut fi procesate sau ilustrate manual. Unii dintre cei mai pricepuți și mai vizionari artiști din acest mediu creează o lucrare fascinantă și uimitoare vizuală, care arată ca o lucrare de artă complicată, dar este de fapt o reprezentare generată de software a unor date statistice grele, pe care artistul le-a decorat cu codul de programare viziunea sa estetică.
Artiștii au fost întotdeauna cei care încercau să înțeleagă preocupările culturale, problemele sociale și lumea în general. Pe măsură ce tot mai multe informații devin disponibile pentru noi, este nevoie nu numai să înțelegem, ci și să ne referim la ea, să înțelegem cum se încadrează în propria noastră viață. În ultimul an, mișcarea deschisă a datelor și cererea culturală de transparență au declanșat cantități masive de date publice, guvernele din Marea Britanie și SUA lansând propriile portaluri de date și instituții culturale importante The New York Times și Gardianul deschizând API-urile lor pentru a le oferi dezvoltatorilor accesul la date de arhivă în decenii. Artiștii au salutat ocazia de a ilustra aceste informații în moduri care creează înțeles din seturi de date incomprehensibile, folosind software-ul și programele pentru a crea lucrări de artă bazate pe coduri, care nu numai că scapă vizual, ci și luminează intelectual.
Aaron Koblin este unul dintre principalii pionieri creativi ai unei astfel de vizualizări de informații asistate de software. A lui Modele de zbor proiectul ilustrează traficul aerian din Statele Unite cu lucrări de artă grațioase și frumoase, bazate pe date reale de călătorie ale TSA, vizualizând modele de aeronave, rute de zbor și altitudini.
Designerul portughez Pedro M. Cruz are o vizualizare frumoasă, fantomatică, efemeră a traficului de la Lisabona, la fel de uimitoare. Artistul britanic David Bowker Proiectarea știrilor vizual explorează relațiile dintre titluri, autori, pagini și categorii dintr-o ediție de Gardianul. In ea Scrierea fără cuvinte proiect, artistul din Londra Stefanie Posavec ilustrează modelele literare ale celebrului roman Jack Kerouac, Pe drum, vizualizând informații despre structura propoziției cărții, fluxul narativ și stilul scrisului autorului. Mai recent, Posavec a luat o abordare similară cu ultimul album al trupei indice, OK Creator, care creează opere de artă care vizualizează versurile cântece din album în ilustrații estetice abstract, bazate pe date concrete concrete din analiza temelor, ale părților gramatice ale cuvântului,.
Vizualizarea duo Martin Wattenberg și Fernanda Viegas, cu sediul în San Francisco, împing continuu limitele a ceea ce vizualizarea de date poate face cu proiecte care ilustrează ceva de la compoziția de culoare de fotografie de moda la istoria și cultura Prin cablu revistă.
Aceste explorări artistice de informații pe care software-ul permit să le depășească pe cea a ilustrațiilor tradiționale și să angajeze spectatorul pe două niveluri? din punct de vedere estetic, apreciind calitățile ilustrative ale lucrării și intelectual, în înțelegerea modelelor de date pe care le reprezintă.
Artistul și algoritmul converg pentru a spune povestea datelor vizibil și captivant, într-un mod care nu ar putea fi nici o ilustrare manuală pură, nici un calcul algoritmic neguvernamental. Dat fiind că datele continuă să se prolifereze, artiștii vor? așa cum au întotdeauna, în istoria civilizației umane? să fie cei care să conducă drumul în crearea unui limbaj vizual în jurul acestuia, care să ilustreze și să lumineze realitățile datelor, la fel ca tradiția artei plastice tradiționale, reflectată întotdeauna asupra realităților culturale ale timpului său.