Share
Traducere de James Wolf StrehleJocuri de tot felul fac parte din divertismentul de zi cu zi pentru mulți dintre noi. Artiștii implicați în crearea de jocuri video, jocuri de cărți, jocuri mobile și multe altele sunt o piesă esențială a puzzle-ului în acest media interactiv vizuală incredibil de vizibilă. Indiferent dacă intenționați să lucrați pentru o mare companie cunoscută ca Blizzard Entertainment sau Wizards of the Coast sau o companie mai mică care produce jocuri mobile precum Sunstorm Games, știind ce înseamnă să fii un artist de joc este esențială pentru succesul carierei tale.
Am intervievat mai mulți artiști și designeri care lucrau în diverse aspecte ale industriei de jocuri și de divertisment pentru a-și cunoaște experiențele ca artiști profesioniști. Luați în considerare acest ghid pentru a lucra ca artist de joc.
Să începem cu o defalcare, într-o ordine particulară, a unora dintre rolurile deschise artiștilor și designerilor din cadrul diferitelor companii care au legătură cu jocurile:
Ediția Robo Cub anodizat pentru Hearthstone din Blizzard Entertainment."Sunt principalul responsabil pentru conceptele de caractere, costume, arme și recuzită, precum și pentru arta-cheie, storyboards și ilustrații în joc".
- Eva Widermann, ilustrator independent pentru companii precum Blizzard Entertainment, Disney Interactive, Wizards of the Coast și mai mult.
Să vorbim puțin despre ce fel de companii ar putea să muncească artiștii de joc și ce fel de conținut produce.
Există două distincții principale: artiști independenți sau artiști interni. Frealiștii sunt angajați pe bază de contract sau de proiect. După cum am discutat în articolele anterioare, persoanele care desfășoară activități independente trebuie să fie auto-motivate și să se administreze în timp ce jonglează mai mulți clienți. Nu este o muncă stabilă neapărat, dar permite unui artist să lucreze pe o varietate de produse și proiecte. În domeniul jocurilor de noroc, înseamnă că, chiar dacă lucrați pentru o companie care produce numai jocuri video, posibilitatea de a crea opere de artă pentru o altă companie care produce jocuri de cărți sau de masă este pe deplin fezabilă.
Artiștii interni lucrează într-un studio sau companie împreună cu alți artiști, designeri, ingineri și multe altele. În funcție de mărimea companiei și a producției și de rolul artiștilor în cadrul acesteia, poate sau nu să existe o mulțime de asociații sau de muncă în cadrul unui departament transversal. De exemplu, designerul finlandez Muura Karoliina Parkkinen lucrează la o echipă mică pentru RAY unde există doi artiști, doi programatori și un producător care lucrează împreună la un joc mobil sau la o mașină automată la un moment dat.
Conceptul de caractere pentru un joc Visual Novel."Noi facem jocuri slot machine pentru jocuri online, mobile și pe mașini fizice reale în magazine și baruri! Am lucrat la două jocuri care se află acum în joc și două jocuri care sunt în curs de dezvoltare. [...] Există, de asemenea, alte trei echipe in-house și fiecare echipă lucrează la unul sau două jocuri la un moment dat. "- Muura Karoliina Parkkinen
Alți artiști interni, precum Alex FitzGerald și David Luong, care au lucrat la Sunstorm Games și respectiv la Blizzard Entertainment, s-au aflat în echipe mai mari de artiști sau într-un departament mai specific rolului lor (departamentul de artă sau departamentul cinematografic din cazul lui David Luong). În timp ce lucrează cu întreaga echipă pe o producție, rolurile pot fi întinse în rândul mai multor oameni, pe măsură ce proiectul devine mai mare. Luați în considerare un joc la fel de mare ca World of Warcraft și lista foarte lungă de persoane implicate în creditele jocului.
Spunându-le "pe toate!" Este incredibil de largă, așa că am să desființez un cuplu pentru scurt timp, pentru că ei se referă la artiștii pe care i-am intervievat.
Acesta este cel mare. Jocurile video sunt o industrie uriașă, cu fiecare platformă de la consola la computer spre dispozitiv mobil, disponibilă pentru echipe de dezvoltatori și artiști pentru a crea conținut interesant și distractiv. În plus, totuși, există jocuri de jocuri de noroc și jocuri slot-machine găsite în cazinouri care au nevoie de artiști, designeri și programatori pentru a crea distragere distractivă.
Gândiți-vă Magic: Colectarea pentru jocuri de cărți și jocuri de masă cum ar fi Ticket to Ride. Cu o lucrare de artă fantastică găsită în mai multe punți de cărți sau o placă și o cutie frumos proiectate, ambele stiluri de jocuri pot fi vechi, dar stilurile lor de artă sunt nemuritoare. Pentru companii precum Wizards of the Coast (produc Magic: Adunarea), ei angajează artiști independenți pentru a crea acele picturi fantastice fantastice care apar pe fiecare carte, oferind jucătorilor un ghid vizual pentru jocul lor strategic. La urma urmei, cum poți să arunci vreun fel de vrajă fără să ai o idee despre cum arată din perspectiva unui artist strălucitor?
Fiecare răspuns pe care l-am întors a fost asemănător cu "Digital Media. Totul este digital. Totul este digital! "Care, considerând că majoritatea jocurilor despre care vorbim, sunt un mediu digital interactiv în sine, are sens perfect. Acum, există întotdeauna excepții de la regulă și unii artiști pot crea opere tradiționale, dar având în vedere faptul că mai mulți artiști de lucru într-o varietate de poziții de stres cunosc Adobe Photoshop și o varietate de alte medii de la Illustrator la After Effects la Maya, este corect să spunem cu cât sunteți mai confortabil, în calitate de artist, care lucrează în domeniul digital, cu atât mai bine.
Lighting / Compositing de David Luong - StarCraft II: Aripile Libertății cinematice (2010)"Lucrăm digital la Blizzard. Programele variază de la Photoshop, After Effects, Nuke, Maya, Renderman, Vray și Vue pentru iluminare, compoziție și pictura digitală mată la sfârșitul meu. Este o varietate de programe care fie creează, luminează, redă și compozitează toate pentru finalul spectacolului. "- David Luong, Artist VFX la Blizzard Animation (fost cunoscut sub numele de departamentul Cinematics din Blizzard Entertainment).
Magic: Colecția - Soulcatcher de Julie Dillon"Lucrez exclusiv în Photoshop CS6 și Painter 12. Fiecare mediu este doar un alt instrument din setul de instrumente al artistului; Nu cred că vreun mediu sau program este superior celuilalt. Cu toate acestea, cred că atunci când aveți un loc de muncă care necesită termene rapide și repetări multiple, vă ajută să lucrați digital, deoarece poate ajuta la accelerarea lucrurilor. "- Julie Dillon, premiul Hugo Winning freelance illustrator care a lucrat pentru Wizards of the Coast , Jocuri de zbor Fantasy, și multe altele.
În funcție de rolul artistului, este clar că mulți încep cu o lucrare conceptuală. Fie că este vorba despre o interfață, un element, un caracter, un caracter sau un concept de mediu, este circumstanțială. În plus, ei pot fi dotați cu referințe sau artă de la alți artiști din echipa lor de către directorul lor de artă, dacă lucrează într-o echipă mai mare.
Digital Matte Painting de David Luong - StarCraft II: Inima roiului (2013)"După scurt, aș pleca și voi începe să creez niște bunuri care s-ar potrivi în lumea și viziunea lor, arătându-le pe drum pentru a obține aprobarea și pentru a obține iterații pentru a mă asigura că sunt pe drumul cel bun. După aceea, aș continua să lucrez și să iterăm, lustruind din ce în ce mai mult până când directorul / directorul de artă este satisfăcut și apoi îl înmâna [...] "- David Luong
Pet Salon Jocul Mobil - Jocuri Sunstorm"Stilul de artă a fost, în cea mai mare parte, lăsat până la echipa de artă, atâta timp cât era prietenos cu copiii, așa că am ajuns, de obicei, cu un stil vesel, vector cu culori strălucitoare și ochi mari.
"Zonele generale ale jocului (personaje, accesorii, logo-uri, interfețe etc.) au fost împărțite printre artiștii 2D bazându-se pe cei care s-au simțit cel mai confortabil cu ea, i-ar putea termina cel mai repede sau și-au exprimat interesul de a încerca ceva nou. lucrurile au avut tendinta de a se suprapune un pic doar pe baza a ceea ce a trebuit sa fie prioritizat. Artiștii specializați, cum ar fi 3D și animația, au rămas la dispozitivele lor pe baza cerințelor de proiectare a jocului. "- Alex FitzGerald, artist independent care a lucrat pentru Sunstorm Games, Rocket Gaming și multe altele.
Freelancerii, pe de altă parte, pot fi unii diferiți de ceilalți în proiect și trebuie să-și producă singuri activitatea sau doar o singură persoană din echipa principală de producție ca contact și / sau director. În plus, aceștia trebuie să negocieze contracte, uneori inclusiv acorduri de nedivulgare (ceea ce a fost vorba cel mai mult cu fiecare agent de liber profesionist pe care l-am vorbit) înainte de a-și începe rolul.
Splash art pentru Riot Games de James Wolf Strehle"În fazele de început, în general, produceți o mare cantitate de idei rapide pentru a explora cât de mult puteți, înainte de a vă deplasa într-o direcție care poate să nu funcționeze în cele din urmă. Clientul alege de obicei o schiță sau schițe pe care le doresc, uneori cerând bucăți de diferite idei. Apoi este din nou la locul de muncă în timp ce rafinați conceptele. "- James Wolf Strehle, ilustrator independent și artist de concept.
Magic: Gathering - carnea de praf de Julie Dillon"Obțineți o sarcină de bază și un briefing de la directorul de artă. De obicei, aceasta are o descriere a ilustrației, cu suficiente detalii pentru mine să știu cum să o abordez. [...] Lucrez în jurul a 3-5 schițe miniatură pentru a da AD câteva posibile planuri de a alege de la. [...] AD alege un aspect și uneori îmi dă instrucțiuni pentru a schimba unele părți ale imaginii. Primesc acest feedback și lucrez la realizarea unei schițe mai lustruite în tonuri de gri în funcție de miniatură aleasă.
"Odată ce schița de tonuri de gri este aprobată, stau în culori. [...] Odată ce am versiunea finală de culoare, o trimit la AD pentru aprobare finală și, odată aprobată, încărc versiunea de înaltă rezoluție pentru a le folosi. "- Julie Dillon privind procesul ei în cadrul unui proiect.
Arta cardului pentru Hearthstone de la Blizzard Entertainment de Eva Widermann"Pregătiți-vă pentru multe respingeri. Pregătiți-vă pentru o critică cinstită. Pregătește-te pentru mai puțin timp liber și pentru că arta ta te va consuma. Și practică, practică, practică. Pentru restul vietii tale. Nu este un hobby "- Eva Widermann
"Păstrați practicarea ambarcațiunii, observați lumea reală, pentru că așa îmi trebuie să fac rolul meu în iluminat / compost / pictura mată digitală și să iau un hobby care să poată fi alimentat în asta; fie arta conceptului, fotografie, sau modelare 3D, care poate imbunatati cu adevarat fluxul de lucru ca artist DMP. Munca grea va fi plătită, dar nu vă așteptați ca acest lucru să fie ușor, deoarece va dura luni, dacă nu ani, să se dezvolte în cineva care poate stăpâni ambarcațiunile. "- David Luong
Jocuri ilustrate pentru jocul salon mobil de Alex FitzGerald"Alegeți bătăliile atunci când vă luptați pentru deciziile dvs. de artă și învățați cum și când să vă separați atașamentul și să fiți dispuși să faceți schimbările - oricât de proști vă credeți că sunt. Mă simt de parcă ar trebui să vă apărați cu respect respectarea muncii și a deciziilor, dar dacă asta este doborât, știi ce poți face în loc să lupți până la moarte? Salvezi arta / designul vechi pe o unitate personală ca un fișier separat pentru ao păstra și apoi fă schimbările cerute chiar dacă nu ești de acord cu ele la nucleul tău. "- Alex FitzGerald
Experiențele artiștilor de jocuri, de la ilustctori la designeri grafici la designeri ai UI, sunt destul de asemănătoare cu cele ale freelancerilor sau ale celor care lucrează in-house pentru o varietate de alte industrii. În acest caz, aceste reclame joacă un rol în mediul de divertisment, indiferent dacă este vorba de jocuri video, jocuri de cărți, jocuri de bord sau orice alte tipuri de jocuri pe care le găsiți în joc. Dacă ei au un element vizual pentru ei, artiștii sunt acolo pentru a juca un rol în creația lor.
Multe companii surprind artiști de pe liste de locuri de muncă pe site-urile lor, convenții în care puteți împărtăși portofoliul dvs. sau prin rețele de modă veche. Ca orice altă poziție, indiferent dacă este vorba de o companie independentă sau de o firmă, companiile și producțiile sunt înfometate să umple pozițiile cu cei mai buni artiști pe care îi pot găsi și atât timp cât căutați acea muncă, realizând o activitate similară pentru portofoliul dvs. și conectându-vă la altele din industria dorită, veți fi mai bine gata să vă aflați în măsură să aplicați și să vă conectați la aceste poziții.
Sper că ați găsit acest articol informativ și inspirat. Aveți întrebări, anecdote sau sfaturi despre arta jocurilor și artiști? Trimiteți-le în secțiunea de comentarii de mai jos!
Multe mulțumiri artistilor care au avut timp să-mi răspundă la întrebări și să ne dea o privire în viața lor și experiențe ca artiști de joc. Puteți să le verificați locurile de muncă sau de galerii în legăturile de mai jos:
Accentsconagua