Profil Hyaku, creativitate de o sută la sută

Proverbul este că "toată munca și nici o piesă nu-l face pe Jack un băiat plictisitor" și cu dragostea lor de jucării, filme și animație japoneză, Aya și Shingo Miyazaki de la echipa de design Hyaku arată că poți să ai cele mai bune din ambele lumi și să ai succes.


Amuleta norocoasa

Hyaku înseamnă noroc în japoneză. De fapt se traduce la "o sută", care în sine este considerat un număr norocos în Japonia. Illustratorul Aya Miyazaki și directorul de artă Shingo Miyazaki au ales compania Hyaku ca denumire a afacerii lor de design în 2002, iar în ultimii nouă ani sa dovedit a fi o alegere înțeleaptă. Nu toate succesele lor comerciale sunt din cauza norocului. Talentul joacă în mod evident o mare parte și dacă Hyaku este ceva, este talentat.

Crescând la sfârșitul anilor 1970, atât Shingo cât și Aya au beneficiat de gospodării artistice, deoarece mama lui Shingo este designer, iar tatăl lui Aya practica ilustrația ca un hobby. În calitate de copii, ei s-au înconjurat în animație japoneză, jocurile MANGA și video, care nu numai că au încurajat dragostea lor de desen, ci și de jucării și figurine. Deși părinții lor au încurajat o astfel de acțiune, ei nu au susținut în întregime ilustrația ca opțiune de carieră la început. "Credem că părinții noștri sunt îngrijorați că nu vom putea să trăim ca ilustrator, dar vă rog să nu vă faceți griji!" Dar nu au vrut întotdeauna să fie artiști. Shingo a vrut să fie un tobosar, care continuă să fie hobby-ul său preferat, iar Aya a avut o pasiune timpurie pentru modă și a dorit să fie un artist de păr / machiaj sau o croitoreasă pentru Karl Lagerfeld. Cu toate acestea, ilustrația a fost calea pe care au ales-o amândouă.

Au participat la o școală de artă din Tokyo, unde s-au întâlnit într-o clasă de ilustrație, dar nu au intrat în ilustrații vectoriale înainte de a părăsi școala. După absolvirea în 1999, ambii au lucrat pentru companii de design grafic înainte de a se reîntoarce împreună și au început să facă din Hyaku în 2002. Ei s-au obosit să fie imitați pentru arta altora și au decis că singura modalitate în care ar fi fericiți în cariera lor a fost să facă ceea ce voiau să facă. De fapt, acesta este unul dintre cele mai mari sfaturi ale lui Shingo pentru ilustrații actuali: să te distrezi la lucru.

Joacă în jur

Distracția este cu siguranță în aer la compania lor. Biroul lor, precum și apartamentul lor din Toyko, sunt decorate cu figurine care au început să-și iubească arta și în curând vor putea să adauge o altă jucărie la colecția lor. Este destul de probabil cel mai important încă de când au creat-o, câștigând concursul RAJE Toys Project Blueprint. Designul lor, alături de ceilalți 15 câștigători ai concursului, a fost prezentat la evenimentul Comic Con New York din 2010 și este așteptat să fie disponibil la începutul anului 2011.

Jucăriile nu sunt singurele creații artistice care ocupă spațiu în casa și biroul lor. Shingo și Aya sunt niște strălucitori de film și postere de film acoperă pereții lor. Unele filme preferate sunt "The Godfather", "Star Wars", "Pulp Fiction" și "Apocalipsa acum". Este normal că unii dintre regizorii lor preferați sunt mințile din spatele acestor filme.

Un lucru pe care aceste filme îl au în comun este foarte memorabil, caractere bine dezvoltate. Hyaku urmează exemplul atunci când își creează ilustrațiile personajelor.

Personajele noastre au personalități diferite. [Toți] au setări precum nume, personalități, hobby-uri [și] există momente când setările nu apar în ilustrații. Aducând aceste setări, îi dă individualitatea personajelor și le aduce la viață. "

Partea lor preferată de a crea fiecare personaj unic este atunci când acestea sunt brainstorming toate detaliile care fac acel personaj care este, cum ar fi îmbrăcăminte și setare. Odată ce au acele idei în minte, ajung să lucreze cu ajutorul computerelor Mac, Wacom și cel mai important, adaugă, spiritul (!).

La fel ca mulți designeri, ei se găsesc pe o perioadă extrem de strânsă, care este cea mai mare plângere.

"Există momente în care ne gândim dacă era mai mult timp, am fi putut face un design mai bun. Cu toate acestea, considerăm că îndeplinirea termenului limită este foarte importantă în calitate de profesionist".

Individualitate

Termenele limită scurte nu coincid întotdeauna cu una dintre cele mai mari cerințe ale proiectului: abilitatea de a-și exprima individualitatea. "Suntem foarte fericiți dacă întâlnim un client sau un agent care ne cere originalitatea, primim locuri de muncă prin telefon sau prin e-mail și ne îndreptăm către compania clientului pentru alte aranjamente. am încercat să înțelegem exact ce cere clientul și să propună tot ce putem face. " Acest proces consistent, profesionalismul și design-urile lor unice au dus la o listă de clienți care include compania japoneză de snack-uri Tohato, Inc., companiile de telefonie mobilă NTT DoCoMo, Inc. și KDDI CORPORATION și diverse reviste japoneze.

În prezent, Shingo și Aya echilibrează un volum mare de muncă care îi face să lucreze șapte zile pe săptămână pe proiecte care includ designul pachetelor de snack-uri și lucrările personale, constând în design de costume și ilustrații. Acesta din urmă se potrivește perfect cu unul dintre momentele favorite ale lui Aya, muzicale ("Noi iubim CATS!") Și designul de modă ("Salonul Galliano este uimitor!"). De fapt, în plus față de filme și MANGA, moda este una dintre cele mai mari inspirații.

Hyaku vrea în cele din urmă să își extindă afacerea de design pentru a include clienți în afara Japoniei lor natale. Văzând că au avut unul dintre modelele lor de jucărie iubite prezentate la Comic Con din New York în acest an, asta nu ar trebui să fie o problemă. La urma urmei, au noroc de partea lor.