Share
Andreas Rocha este un designer veteran care a stăpânit arta de tablouri matte și digitale. Portofoliul său vă va duce la peisaje fantastice incredibile pe care nu le puteți visa decât. Andreas oferă cititorilor o fereastră în felul în care își creează frumoasele ilustrații prin explicarea artei de pictură mată și, de asemenea, ne spune despre echipamentul pe care îl folosește. Nu ratați acest interviu minunat cu un artist multi-talentat.
Bună. Numele meu este Andreas Rocha, m-am născut în 1976 și locuiesc în Portugalia. Am fost liber profesionist în domeniul artei digitale în ultimii patru ani, deși am făcut-o din 1997. Mereu m-am bucurat de desen de la o vârstă fragedă. Am schițat mai mult personaje și am făcut portrete, dar în 1997, când am aflat despre tablete, totul sa schimbat. Până atunci, încercările mele de a picta cu acrilice și acuarelă mă frustraseră. Dar când am început să văd munca de la alți artiști făcuți cu mediul digital, am știut că trebuie să obțin un comprimat și nu m-am uitat niciodată înapoi de atunci.
Sub patul meu
Răspunsul meu cel mai potrivit la asta este să verificați Wikipedia pentru "tablourile matte", deoarece vă va oferi o explicație mult mai bună decât ceea ce vă pot da. Practic, este o imagine creată pentru a crea un fundal virtual pentru o scenă. Ele sunt foarte populare în filmele fantastice și sci-fi, deoarece acestea se ocupă în cea mai mare parte de locurile imaginare care sunt posibile doar pentru a crea prin pictura mată și a le face credibile. Înainte de a avea o artă digitală, aceste picturi matte picteau pe sticlă folosind mijloace media tradiționale, cum ar fi acrilicele. Unele picturi murale celebre create în acest fel au fost făcute pentru Trilogia Star Wars inițială și primele 3 filme Indiana Jones (vizionarea acestor filme în zilele noastre în HD puteți vedea chiar brushstrokes). În zilele noastre, toate au fost create digital folosind fotografia, pictura digitală și 3D. Într-o notă laterală, îmi amintesc că am văzut o vopsea mată originală din The Return of the Jedi acum câțiva ani și am fost complet suflat.
Abordarea mea la o pictură mată este de a începe cu o pictura digitală ca bază fără a folosi multă fotografie. Având o fundație solidă pe care vă puteți suprapune fotografiile și elementele 3D este o necesitate pentru a obține coerență și credibilitate. De asemenea, cred că este foarte important să oferim o imagine generală pictată imaginii prin pictura în multe elemente. Amestecarea brushstrokes adaugă realismului și evitați aspectul tăiat și lipit. În cele din urmă, o mulțime de post-producție este, de asemenea, necesară cu o mulțime de straturi pentru a simula atmosfera, luminile, umbrele și reflexiile.
Atlantis
Am o instalare LCD Intuos4 L și dublă 24inch LCD. Folosesc un PC și Photoshop pentru cea mai mare parte a muncii mele. Am încercat un Cintiq timp de 2 zile și l-am întors la magazin după aceea. Poate părea un defect pe care nu îl puteți picta direct pe suprafața de lucru, dar dacă nu aveți mâna în cale este ceva ce nu mi-am dat seama că ar fi atât de util. Tulpina asupra ochilor a fost, de asemenea, ceva ce nu mi-a plăcut. Cel mai probabil, Cintiq va deveni mai bun și mai receptiv în viitor, dar deocamdată sunt cu adevărat mulțumit de Intuos.
De asemenea, folosesc o configurație dual monitor pentru a putea păstra toate uneltele și grupurile de file de pe al doilea monitor pentru a elibera spațiu. Acest lucru ajută mult, deoarece cu cât mă văd mai mult din întreaga imagine la un procentaj de zoom bun cu atât mai bine. În cele din urmă, în ceea ce privește Photoshop, este foarte ușor de utilizat, în opinia mea, și accelerează într-adevăr fluxul meu de lucru, în comparație cu alte programe de pictură digitală.
Ritual
După cum sa menționat mai sus, ar trebui să puteți începe cu o pictura digitală fără a folosi mult fotografia. Veți avea un control mai bun al compoziției, al luminii și al dramei. De asemenea, este foarte important să folosiți o mulțime de straturi care se ocupă de efectele atmosferice, cum ar fi hazes, floare, razele dumnezeiești etc. Însă încercați să lăsați aceste lucruri pentru etapele finale, deoarece introducerea lor prea devreme poate face ca lucrarea să devină mai complicată. În cele din urmă, aș spune că de fapt pictura într-o mulțime de elemente este, de asemenea, foarte importantă, deoarece veți avea un control mai mare asupra lor. De asemenea, este important să urmați regulile de pictura tradițională. De exemplu, evitarea detaliilor în care nu doriți ca privitorul să pară este ceva pe care îl puteți controla cu ușurință prin pictura. Fotografia, pe de altă parte, înregistrează fiecare detaliu minuscul. Așadar, bazându-se doar pe fotografie, pentru a compune o pictură mată, aceasta poate face să pară neinteresantă și blandă.
Ceață în zori
Unii m-au inspirat la o vârstă fragedă și m-au făcut să iubesc mediile portretizate. Cred că mi-a făcut să vreau să fiu în stare să creez o asemenea lume. De-a lungul anilor, în timp ce am îmbunătățit tehnica mea și după ce am urmărit nenumărate ori aceste filme, mi-am dat seama că aș putea să împărtășesc cu ceilalți toate ideile și imaginile care au trecut prin cap. Este o senzație foarte împlinită, atunci când o faci bine, dar e sumbră, când ai pierdut complet semnul.
Endless Streets
Totul a început cu o schiță de miniaturi pe care am făcut-o anul trecut. Purtau miniaturi alb-negru, deci nu exista altceva decât să pictez ceva într-o temă fantezie. Mai târziu, am decis să fac o versiune mai mare color din ea. Din nou, am făcut-o pentru scopuri de practică și, de asemenea, am încercat să fac o adăugare demnă la portofoliul meu. În loc să scriu despre ceea ce am făcut, vă voi arăta câteva etape ale procesului de pictură.
Colectarea
Ei bine, aș spune că tipul meu preferat de scene are cu siguranță o vedere fantastică largă, cu multe elemente naturale în ea. Cred că are de-a face cu dragostea de fantezie. Este, de asemenea, un sentiment amuzant când ajung la etapele mai detaliate ale acestor tablouri și încep să-mi imaginez toate lucrurile care s-ar fi întâmplat de fapt în astfel de locuri. Mă îmbrac într-adevăr și încep să trăiesc în interiorul picturii, care este destul de plină de satisfacții.
Crashing Waves
Nu vă dezamăgiți dacă nu reușiți în primele încercări de pictura digitală. Veți obține în mod inevitabil mai bine dacă păstrați pictura, nu puteți evita acest lucru. Dar aveți răbdare, uneori poate dura câțiva ani înainte de a începe să vedeți îmbunătățiri vizibile. De asemenea, încercați să vă distrați în timp ce pictați. Ar trebui să fie o experiență plină de satisfacții. Începeți prin a copia lucrări sau fotografii ale altor artiști. Chiar dacă, probabil, nu este ceva ce veți putea să arătați că va face minuni pentru tehnica dvs..
Poarta An-Thonn
Concepte de mediu
Accentsconagua