Share
Ce veți creaÎn acest an, Ziua Internațională a Femeii intră pe 8 martie. Și în fiecare an, lumea se unește în apreciere și iubire față de femei pentru contribuțiile lor economice, politice și sociale.
Pentru a sărbători progresele uimitoare pe care le-au făcut femeile de-a lungul istoriei, astăzi vă voi arăta cum să picteze un portret al celor trei creații mele preferate în "herstory".
Învață tehnici simple de pictura digitală pentru a scoate ilustrații incredibile în Adobe Photoshop.
Dragoste pictura în Photoshop? Actualizați colecția de perii cu selecția noastră uimitoare de perii Adobe Photoshop de la GraphicRiver și Envato Elements.
Următoarele elemente au fost folosite pentru a produce acest tutorial:
Pentru acest tablou voi folosi o serie de referințe foto arhivate în istorie. Cele mai multe dintre aceste fotografii pot fi obținute de la Biblioteca Congresului și sunt complet gratuite.
Pentru că pictim figuri iconice în timp, este important să menționăm imagini gratuite fără probleme de licențiere. Am fost destul de norocoasă să găsesc trei fotografii frumoase ale femeilor mele de culoare preferate, Frida Kahlo, Ella Fitzgerald și Zora Neale Hurston.
Chiar dacă obiectivul major este de a crea un portret simplu, este frumos să intri în orice pictura cu un concept specific. Frida Kahlo, artistul meu preferat, a avut un stil unic de auto-portret care adesea prezenta frunze vibrante si plante in fundal. Așa că am decis să-i subliniez stilul, plătind un omagiu cu o colecție de frunze în spatele acestor femei.
Din moment ce povestea lui Frida Kahlo este atât de dragă pentru mine, o voi ține ca figură principală a picturii, cu apariții speciale de came de la Ella și Nora ușor sub ea.
Deschideți a Document nou în Adobe Photoshop. Creaza un 850 x 1000 px document la 150 dpi (nu ezitați să utilizați o rezoluție mai mare, îmi place să salvez spațiul de fișiere). Folosește o Pensulă de opacitate cu presiune rotundă grosieră să începi să schițezi fiecare femeie pe cont propriu Strat nou.
Sfat: nu ezitați să urmăriți fotografiile originale dacă nu sunteți încă confortabil cu atragerea de persoane. Orice practică este o practică bună.
Ceea ce mă ajută, de obicei, este să deschid două ferestre: unul dedicat referințelor și celălalt dedicat picturii. Păstrarea referințelor acest lucru aproape de documentul dvs. vă permite să măsurați detaliile mai eficient pentru o mai bună asemănare generală.
Schițând aceste doamne de la sine vă permite să vă concentrați pe obținerea asemănării lor cât mai perfectă posibil înainte de a combina portretele împreună. Încercați să nu vă distrageți prea mult; dacă trei portrete sunt prea multe, atunci faceți doar două.
Când ați terminat cu fiecare portret individual, creați un Grup nou numiți după fiecare femeie și plasați stratul corespunzător în interiorul ei. Apoi creați un altul Grup nou, să pună toate celelalte în el.
Odată ce sunteți pregătiți să treceți mai departe, structurați portretele cum doriți să apară cu acestea Instrumentul de transformare liber (Control-T). Am ales în mod special aceste portrete, astfel încât Ella și Zora s-ar putea să se oglindească, așa că încercați să păstrați în minte detalii de acest fel în mintea dvs. atunci când creați schița.
Schițează câteva frunze, imitând același stil exact și tipul de frunză pe care Frida ar folosi-o în picturile ei. Alternativ, puteți utiliza orice tip de simbol asociat cu femeile dvs. istorice preferate pentru a le reprezenta în portret. Ella, de pildă, va fi vopsită cu micutul ei în mână.
Să începem cu straturile de bază. Creeaza o New Layer în fiecare dintre folderele tale de sub schiță. Selectează Instrument perie (B) și setați Duritate la 100%. Utilizați această perie solidă pentru a umple fiecare femeie cu alb. Este posibil să trebuiască să schimbați temporar fundalul în negru pentru a ajuta la umplerea completă a fiecărui portret.
Acum setați Noi straturi la fel de Mașini de tăiere la fiecare bază albă. Aceste straturi ne vor permite să picteze fără teama de a ieși din stratul de bază. Nu numai că ne va salva timpul, dar o mulțime de dureri de cap mai târziu în jos.
Măștile de tăiere ajută la păstrarea picturii în bazele albe.Încărcați Pastel intunecat de 20 pixeli perie de la Perii naturale 2 presetări găsite în Instrument perie (B). Utilizați acea perie pentru a picta tonurile de bază pe straturile tăiate. Țineți separat straturile astfel încât să puteți continua să pictați acel portret individual în propriul său grup.
Înainte de a trece la mai multe detalii, să aruncăm mai întâi fundalul. Seteaza Culoarea primului ca o culoare gri închis # 3d3d3d și utilizați Instrumentul de găurit cu vopsea (G) pentru a umple fundalul cu această culoare.
Selectați același lucru Pastel Pastelat de dinainte și începe să picteze negru pe a Strat nou. Asigurați-vă că Presiunea penului pentru opacitate este activat înainte de a picta cu lovituri haotice. Doar scrobește-te pe pânza ta cu lovituri largi și mari pentru a pune niște texturi ca fundal.
Selectează Instrument de gradient (G) și de a crea un gri deschis Radial Gradient în colțul din stânga sus al pictogramei. Deși sursa de lumină nu va fi intensă, schimbarea ușoară a tonului ne va oferi un indiciu suficient de lumină.
Pentru a finaliza fundalul, blocați ușor fundalul. Mergi la Filtru> Blur> Gaussian și setați Rază la 6 pixeli.
Această schimbare este subtilă, dar pe măsură ce avansați în pictura, veți observa o schimbare a adâncimii globale a câmpului, contribuind la realismul acestei piese.
E timpul să abordăm aceste portrete! Mă voi concentra pe fiecare femeie singură, astfel încât să ne putem concentra pe înțelegerea detaliilor fiecărui portret. În primul rând, Frida Kahlo.
Acum, Frida este personajul principal al acestui tablou, nu numai pentru că este artistul meu preferat, ci și pentru că este o reflecție puternică a puterii femeilor din istorie. Seteaza Mod amestec din stratul de schiță la Lumina slaba. Vopsea mai multă textură folosind Pastel Pastelat dinainte.
Încercați să stabiliți principalele umbre pe care le vedeți mai întâi. Vom putea crea volum și formă mai târziu.
Lasă textura să se varsă pe frunze și trandafiri. Am decis să adaug flori pe cont propriu, pentru că ea știe că poartă poșete frumoase de flori.
Fiecare detaliu va dura mult timp. Studiați umbrele detaliilor dvs. înainte de a defini detaliile în sine. Acest lucru vă permite să stabiliți o bază stabilă înainte de a pune mai multe tonuri deasupra.
În cele din urmă, reveniți la Pensulă de opacitate cu presiune rotundă grosieră pentru a-și defini fața. Inferior Duritate pentru a netezi pielea și a elimina o parte din textura aplicată mai devreme.
Răbdarea este cheia cu o pictura în trei portrete. Pentru moment, vom opri pictura lui Frida. Refresh ochii prin pictura pe cineva nou.
Jazz-ul legendei Ella Fitzgerald este cunoscut pentru vocea ei perfectă și faimoasă. Muzica ei mi-a păstrat o mulțime de companie în adolescență, așa că va avea întotdeauna un loc dragi în inima mea.
Dintre toate portretele, Ella devine cea mai complicată din cauza costumului ei complicat. Setați stratul de schiță pentru Ella Acoperire. Pe Straturile noi sunt decupate la baza, începe să picteze mai mult umbra.
Majoritatea portretului lui Ella este preluată de rochia ei bogată și neagră. Și până la sfârșitul acestei piese, o veți iubi pentru această alegere a costumului. Deoarece rochia este atât de întunecată, poți să te arați pe față prin așezați în tonurile bogate, gri închis și negru ale rochiței ei.
Folosește Pensulă rotundă grosieră înainte de a aborda această sarcină.
Ca și cu Frida, vom înceta temporar să picurăm Ella după acest pas, pentru a ne putea gestiona bine timpul. Prin urmare, profitați de această ocazie pentru a vă oferi cât mai multe detalii pentru microfonul ei. Unghii aceste pliuri ridica cat mai bine poti. Includeți și detaliile brodate albe - sunt atât de multe pe care doriți să le scoateți din drum cât mai curând posibil!
Așezați și textura pentru pălăria ei. Reveniți la Pastel Pastelat înainte de a picta textura pe pălăria ei. Textura echivalează cu realismul, așa că stropirea ei aici și acolo aduce automat viața picturii tale
Acum, hai să mergem la Zora. Zora a apărut ca unul dintre marii scriitori ai Renașterii Harlem. Ca scriitoare feminin afro-americană, lucrarea ei prezintă povești scurte despre povestea folclorului afro-american.
La fel ca și cu Ella, Zora va cere să fii destul de greu cu culoarea neagră.
Pălăria ei iconică și elegantă duce la o umbra grea pe fața ei, în special în jurul ochilor ei. Folosește Pastel Pastelat înainte de a le pune în burete o anumită textură, în timp ce își construia structura facială cu umbre.
Din nou, trebuie sa sari cu portretele tale diferite pentru a gestiona timpul in mod eficient in timp ce tine ochii in stare proaspata. Continuați să împingeți întunericul pălăriei în timp ce definiți detaliile în fața ei cu a Pensulă rotundă grosieră. 100% duritate în această etapă vă va permite să sculptați liniile ascuțite ale pălăriei, feței și părului.
Tocmai ați văzut cum procesul de pictura digitală nu este întotdeauna liniar. Îmi place să măsoară iluminarea fiecărui portret, prin modul în care îi afectează pe ceilalți în pictura. Acum că toată lumea este sculptată relativ bine, putem lucra la finalizarea acestui portret.
E timpul să cureți lucrurile! Jugglează ambele Pensulă rotundă grosieră si Pensulă de opacitate cu presiune rotundă grosieră pentru a începe curățarea marginilor fiecărui portret. Pensulele moi fac pictura voastră neclară, deci este important să creați linii drepte, drepte, mai ales în față.
Dacă sunteți vreodată blocat pe pictura dvs., trecerea imediat la o perie cu o margine mai greu. Există ceva despre liniile mai curate care transformă instantaneu o pictură și te fac să te simți bine pe pistă din nou.
Iată o parte a progresului lui Ella. Observați cum liniile mai curate ajută la definirea liniei maxilare, micului și feței.
Continuați să faceți acest lucru cu restul portretelor. Treceți mai departe la Frida. Folosește o Pensulă rotundă grosieră pentru a-și smulge fața, bluza și trandafirii. La începutul anului am decis să răsturnăm schema de iluminare din referința originală.
Deși acest lucru a făcut din tabloul mai greu să-și dea seama, îi permite portretul să-i completeze pe celelalte femei. Acum, toți au lumină venind din partea stângă a portretului și este întotdeauna important să lucrăm la astfel de probleme.
Din nou, faceți același lucru și pentru Zora. Deschideți aceste detalii și creați marginile clare. Adăugați pe ea fețe subtile, pentru al scoate din umbra creată din pălăria ei.
Iată o oportunitate de a învăța din una din greșelile mele. Încă de când am uitat să schițez restul bluzei, mai ales pentru că e greu de văzut în referință. Acest lucru a cauzat probleme în linie, pentru că nu aveam nici o idee despre cum arată proporțiile sau corpul ei.
Încercați să rezolvați probleme precum acestea, căutând mai multe referințe online. În cele din urmă mi-am desprins corpul. Și detaliile bluzei sunt destul de aproape de original ca să pară aceeași persoană.
Continuați să vă perfecționați pictura. Acest lucru poate duce la schimbarea detaliilor din nou și din nou până când acestea se simt bine. Studiați-vă cu atenție referințele pentru a obține cât mai multe indicii posibil pentru a înțelege schimbările subtile ale tonului.
Am sculptat, de asemenea, forme plate pentru a ajuta la încadrarea portretelor. Acestea nu au fost intenționate la începutul acestui tablou, dar ele permit o mai mare echilibru. Experimentarea este esențială pentru obținerea unei munci mai mari!
Nu uitați să pictați și frunzele! Începeți cu două linii gri închise și plasați un gri mai deschis în centru. Este un proces simplu care are un efect 3D instant.
Finalizați acest tablou cu puțină nuanță. Vreau să merg pentru acel vechi efect de la Hollywood, oferindu-i un ton sepiatic ușor, care nu este copleșitor. Începeți cu a Nou Strat De Ajustare de Căutare culori cu următoarele setări de mai jos. Apoi coborâți Opacitate la 45%.
Urmați cu a Nivela de ajustare a hărții pentru un nou gradient. Utilizați un gradient întunecat care trece de la negru # 111111 la # 2d2a27 un maro adânc. Coborâți Opacitate la 57% cand esti gata.
Nu în ultimul rând, adăugați încă unul Nou Strat De Ajustare, de data asta Luminozitate și contrast. Împingeți intensitatea cu următoarele setări:
Si asta e! Verificați pictura finală de mai jos!
Crede-mă, dacă v-ați dorit vreodată să ajungeți în pictura digitală, una dintre cele mai bune căi de a începe este cu o ilustrare în tonuri de gri. Tablourile în nuanțe de gri vă ajută să stăpâniți lumina și umbra înainte de a lua un portret colorat complicat.
Rezolvați studii de fotografie sau proiecte distractive precum acest tablou, pentru a vă ajuta să deveniți mai buni la pictura tonurilor diferite.
Sper că vă place acest tutorial! Asigurați-vă că pentru a arăta dragoste cu femeile speciale din viața ta de azi. Simțiți-vă liber să îmi lăsați orice întrebări sau comentarii de mai jos!
Accentsconagua