Share
În timp ce citiți acest tutorial și creați propriile lucrări de artă, veți învăța tehnicile importante ale Adobe Illustrator. Acesta vă va conduce, fără îndoială, la îmbunătățirea abilităților de a face ilustrații și desene sau modele. Aici veți afla cum să creați un buton coasat într-o bucată de pânză. Să începem!
Mai întâi de toate, trebuie să te duci la site-ul personal al Iaroslav Lazunov și să descarci plug-in-ul gratuit Mesh Tormentor. Vom folosi o funcție din acest plug-in Illustrator când ajungem la pasul 4. Desigur, puteți încerca să mergeți fără el și să utilizați instrumentele obișnuite ale Adobe Illustrator pentru completarea pasului 4, dar cea mai simplă cale este să utilizați acel plug-in.
După descărcare, dezarhivați arhiva primită, închideți Adobe Illustrator și copiați fișierul "YemZMeshTormentorEng.aip" în directorul "Extensii" de pe discul de instalare local. (De exemplu, este C: \ Program Files \ Adobe \ Adobe Illustrator CS5 \ Plug-inuri \ Extensii pe computerul meu.) Deschideți din nou Adobe Illustrator. Accesați fereastra> Mesh Tormentor.
Luați Instrumentul dreptunghiului (M) și schițează o cale ca bază pentru crearea unei bucăți de pânză. Umpleți-l cu orice culoare și setați Stroke la None.
Mergeți la Object> Create mesh gradient și setați valorile opțiunilor de ochiuri așa cum se arată mai jos.
Luați instrumentul Mesh (U) și adăugați linii de ochiuri, care vor reprezenta în continuare curbele pânzei.
Faceți dublu clic pe pictograma Tool Warp din paleta Instrumente pentru a deschide caseta de dialog a opțiunilor instrumentului și setați următoarele valori prezentate mai jos:
Prindeți Instrumentul Warp (Shift + R) și trageți mouse-ul peste ochiuri, ținând apăsat tasta mouse-ului.
După schimbarea culorilor nodurilor de plasă.
Acordați atenție aici că liniile de plasă arată nu numai distribuția luminii, ci și forma bucății de țesătură. Pentru a utiliza acest formular și pentru a crea un model asemănător net în acest tutorial, trebuie să convertiți liniile de plasă într-un set de căi obișnuite.
Cea mai simplă modalitate de a face acest lucru este să utilizați pluginul Mesh Tormentor. Selectați rețeaua dvs., mergeți la paleta Mesh Tormentor și faceți clic pe primul buton "Convertire rețea în set de căi". Vezi schema de mai jos pentru referință.
Aceasta este tot munca cu plug-in-ul Mesh Tormentor în acest tutorial. Dar, după această operație simplă, veți primi grupul cu numele "MeshGridTL" din paleta Straturi.
Selectați căile de graniță din grupul "MeshGridTL", copiați-le și lipiți în față (Command + C apoi Command + F) și creați o cale delimitată accesând Object> Path> Join (Command + J). Denumiți această cale "Calea principală".
Concentrați-vă atenția asupra salvării căilor inițiale de limită din grupul "MeshGridTL".
Să creați acum un model de tip net peste bucata de pânză. Mergeți la Object> Blend> Blend Options și setați acolo valorile pe care le puteți vedea în diagrama de mai jos.
Selectați primele două căi din grupul "MeshGridTL", ...
... și mergeți la Object> Blend> Make (Command + Alt + B).
Apoi selectați a doua cale în amestec, ...
... copiați-l și lipiți în față (Command + C, apoi Command + F), ...
... și glisați calea de copiere sub amestecul în sine în paleta Straturi.
Repetați aceste manipulări cu următoarele două căi.
Faceți același lucru cu celelalte căi.
Faceți același lucru cu căile orizontale.
Aici avem părțile inutile ale amestecurilor arătate cu verde în diagrama de mai jos.
Pentru a le decupa, creați o copie a "Căii principale" și faceți o cale de tăiere din ea, accesând Object> Mască de tăiere> Make (Command + 7).
Iti place rezultatele tale pana acum? Dacă nu, atunci să continuăm să-l îmbunătățim. Trecerile dintre amestecuri trebuie să fie de culoare moale. Pentru a ajunge la un astfel de rezultat, selectați al doilea amestec și accesați Object> Blend> Blend Options.
Schimbați cantitatea pașilor specificați la aproximarea fuzionării amestecurilor.
Repetați aceste acțiuni pentru celelalte amestecuri.
Căile amestecurilor selectate în imaginea de mai jos sunt prea groase.
Pentru a le face mai subțiri, fă invizibil fiecare a doua cale în amestecuri. Nu ștergeți căile! Faceți-le invizibile numai. Vedeți imaginile de mai jos pentru referință.
Faceți același lucru cu celelalte amestecuri.
Acum, selectați toate amestecurile, schimbați Greutatea Stroke, culoarea Stroke și opacitatea amestecurilor dacă doriți.
Linii de model sunt îmbinate între ele în imaginea scalată de mai jos (afișată cu verde).
Trebuie să rezolvăm această problemă. Selectați primul amestec (în partea superioară a paletei Straturi), apoi copiați-l și lipiți-l în față (Command + C apoi Command + F).
Trageți orientarea orizontală de la conducătorii operei de artă și plasați-o așa cum se arată mai jos. Blocați orientarea din paleta Straturi.
Aflați temporar căile a doua ale primelor două amestecuri, apoi blocați al treilea amestec. Acum blocați ambele "Căi principale": cele obișnuite și cele tăiate. Urmați diagrama utilă de mai jos.
Ia Instrumentul pentru foarfece (C) și faceți clic pe două puncte, după cum se arată
Păstrați căile selectate de top numai în primul amestec.
Celelalte două căi ...
... ar trebui să fie șterse.
Repetați manipulările prin tăierea cu al doilea amestec.
Cu al doilea amestec selectat, mergeți la Object> Blend> Blend Options și schimbați cantitatea de Pași specificați.
După aceea, ștergeți linia directoare, faceți invizibile celelalte două căi ale primelor două amestecuri și deblocați toate obiectele.
Selectați "Calea principală" (nu cea de tăiere) și schimbați culoarea Stroke la negru, ...
Acum mergeți la Object> Transform> Scale și setați acolo valorile afișate.
Mergeți în paleta Stroke și creați o linie punctată din această cale.
Ar trebui să obțineți rezultatul reprezentând o bucată de țesătură cusută.
Să facem un buton în colțul din stânga sus al pânzei. Mai întâi ilustrează o cale compusă care reprezintă un cerc cu găuri, așa cum se arată în imaginea de mai jos. Acum, umple-l cu maro. Puteți să o creați utilizând instrumentul Ellipse (L).
După aceea, ilustrați următorul traseu compus și umpleți-l cu un gradient radial. Orificiile celei de-a doua căi compuse trebuie să coincidă cu găurile corespunzătoare ale primei căi compuse.
Pentru a ajunge la un astfel de efect, puteți să eliberați copia primei căi combinate accesând Object> Compound Path> Release (Command + Shift + Alt + 8), Object> Transform> Scale și apoi Object> Compound Path> Make (Command + 8).
Copiați calea celui de-al doilea compus și lipiți-l înapoi (Command + C apoi Command + B). Mutați-o ușor în jos și umpleți-o cu maro închis. Acest lucru va adăuga un volum la butonul nostru. Vedeți imaginea de mai jos.
Creați o piesă de lumină pe buton. Utilizați periile de artă și amestecurile pentru aceasta. La început, luați instrumentul Ellipse (L) și ilustrați o cale eliptică alungită plină cu negru.
Mergeți la Object> Transform> Scale și faceți clic pe butonul Copy (Copiere) din caseta de dialog, după scăderea valorii scalei.
Schimbați Opacitatea celei mai mari elipse la zero.
Accesați Object> Blend> Blend Options și setați acolo valorile afișate.
Acum creați un amestec între cele două elipse, mergând la Object> Blend> Make (Command + Alt + B).
Acum trageți și lăsați acest amestec în paleta Perii. Selectați opțiunea Art perie din caseta de dialog.
Denumiți peria ca "Perie neagră".
Realizați o "perie albă" în același mod.
Să producem o umbră de pe buton. Desenați calea prezentată mai jos și aplicați-o "Perie neagră". După aceea trimiteți această cale înapoi pentru ao localiza sub buton.
Asigurați-umbra mai moale prin scăderea greutății accidentale și a opacității căii.
Aplicați periile "Alb și Negru" la marginile butonului.
Și le cultivați cu o cale de tăiere.
Creați umbrele sub orificiile butoanelor.
Adăugați lumina și umbra create cu butoanele de pe butonul propriu-zis.
Creați un amestec din cercuri albe, după cum se arată mai jos.
Reduceți opacitatea acestuia.
Copiați acest amestec și lipiți-l în față (Command + C apoi Command + F), apoi schimbați dimensiunile acestuia accesând Object> Transform> Scale.
Acordați atenție faptului că amestecurile trebuie să fie decupate cu o traiectorie combinată, ilustrată în imaginea de mai jos.
Pentru a coase butonul pe cârpă, mai întâi trebuie să desenați o elipsă obișnuită cu un accident de culoare neagră situată între două găuri.
Apoi ilustrați o copie mai mică a acestei elipse așa cum este arătat.
Repetați aceste manipulări de câte ori doriți.
Copiați aceste căi și lipiți-le pe celelalte două găuri ale butonului.
Aceste seturi de elipse arata ca firele in lovitura de pana la 1200% imagine? Nu?
Știți că fiecare imagine vectorială poate fi redusă la fel de mult cum doriți. Dar, totuși, fiecare designer grafic pregătește imaginile la o anumită dimensiune. Am pregătit-o pe mine pentru o scalare de 100%. Și puteți vedea în imaginea de 100% de mai jos că elipsele noastre seamănă cu fire.
Acum, să ilustrăm un pin. Mai întâi schițați un cerc.
Apoi adăugați două căi spre el.
Și faceți următoarea cale la capătul inferior al știftului.
Aplicați "Peria neagră" pe următoarele căi, după cum se arată.
Apoi aplicați "Peria albă" pe următoarele căi.
Și trasează căile cu un traseu de tăiere.
Aplicați "peria albă" pe părțile metalice subțiri ale știftului și decupați căile cu o traiectorie de tăiere.
Creați umbre de pe pin utilizând "Peria neagră" urmând diagrama de mai jos.
Puneți știftul pe bucata de pânză utilizând calea de tăiere compusă prezentată mai jos.
Acul este ilustrat în același mod ca și pinul. Mai întâi trageți o bază pentru un ac - traiectoria prezentată cu o gaură și umpleți-o cu gri.
Aplicați acum "Peria neagră" pe căile tăiate cu o mască de tăiere compusă.
Repetați aceste manipulări pentru "peria albă".
Pentru a ilustra o umbră de la ac, schițați calea prezentată mai jos.
Și umpleți-l cu următorul gradient liniar.
Ar trebui să primiți următoarea umbră.
Luați Instrumentul Creion (N) și trageți o cale care va reprezenta un fir.
Arătați umbra din fir folosind un gradient liniar înclinat.
Să aruncăm o privire asupra artei noastre. Acordați atenție diagramei următoare.
Ceva nu e bine aici. Știi ce? Firul nostru trebuie să treacă prin orificiul acului. Pentru a realiza acest lucru, puteți utiliza o cale de tăiere. Dar cred că folosirea Scissors Tool (C) este o modalitate mai interesantă și mai eficientă. Ia Sculptura Tool (C) și faceți clic cu ea în punctul prezentat mai jos.
Și trimiteți a doua parte a firului înapoi.
Imaginea finală este de mai jos. Puteți să vă ilustrați propriile lucrări de artă utilizând tehnicile descrise și să vă conectați la rezultatele dvs. în comentariile de mai jos sau să publicați rezultatele în grupul nostru din Facebook.
Accentsconagua