Cum de a crea un kit captivant, de auto-promovare

Acest tutorial se uită la modul în care imaginile cu caracter auto-promoțional pot fi utilizate în mod flexibil și puternic pentru a vorbi cu clienții dvs. și cu orice noroc să vă faceți niște lucruri. Pas cu pas vă voi îndruma printr-un design promoțional iterativ și vă va arăta câteva trucuri de top cu textura de-a lungul drumului.

Puteți găsi fișierele sursă în directorul numit "sursă" care a apărut în fișierele pe care le-ați descărcat. Poate doriți să le priviți pe scurt înainte de a începe.


Auto-promovarea este un subiect fierbinte pentru artiștii / designerii și cu toții ne dorim să ne simțim proactivi în misiune pentru a câștiga un rol important. Un instrument promoțional excelent este un card de vizită, o carte poștală (folosită ca carte de vizită sau poștă) sau "foaie de rupere", o referință fizică a cine sunteți. Dacă este făcută bine, receptorul ar trebui să simtă că li s-ar fi dat o imprimare / ceva pe care ar dori să-l afișeze - prin urmare, vă păstrați și detaliile dvs. de contact în vedere!

Este important să obțineți acest drept, deoarece este "câștig" sau "bin" în majoritatea cazurilor și nu există o zonă gri între ele. Nu puteți să proiectați întotdeauna ceva care să apeleze la toată lumea, dar atunci nu oricine vă va plăcea sau veți lucra oricum, așa este. Sfatul meu ar fi (și acest lucru este valabil pentru toate proiectele auto-inițiate) împingeți-vă, nu vă limitați în termeni de conținut prea mult și vă distrați. Adesea, cele mai atractive lucruri dintr-un portofoliu sunt cele care nu au fost interferate cu directorii de artă și altele asemenea.

Unul dintre principalele considerente atunci când mă adresez designului cărții de vizită este plasarea informațiilor, ar trebui să se întâmple ceva în față? În mod tradițional, bineînțeles, informația dvs. relevantă, adresa de e-mail, telefonul etc. merge pe verso, dar un argument pe care l-am auzit folosit de mai multe ori; pentru a afișa cel puțin o metodă frontală a logo-ului este una convingătoare. Personal, eu de obicei decid să nu-mi ascund fața cu fața spre imagine cu nimic și să rezerve partea din spate a cartelei pentru logo-ul și detaliile mele. Justificarea mea pentru acest lucru este să dorești un element interactiv pentru cartea mea, adică dacă persoana simte că trebuie să-mi caute informațiile (de exemplu, îmi amintesc numele meu de familie), ei pot să-mi iau cartea. Prin urmare, aducerea cartelei în partea superioară a teancului pe o placă de pin, sau în prima linie a biroului. Aceasta este, desigur, toate presupunerile și, indiferent de modul în care o raționalizați, este decizia ta de a face.

Există cu siguranță ceva de spus pentru fizicitatea în design, iar pentru mine textura joacă un rol-cheie în acest sens. Prin utilizarea texturilor scanate suprapuse în desene sau modele, puteți crea un sentiment de tactilitate, de vârstă și, prin urmare, de autenticitate și de a adăuga imperfecțiuni aleatoare, șanse, dând adâncime la ceea ce ar putea fi altfel destul de fără suflet.


Pasul 1

Decideți ce vă reprezintă cel mai bine sau ce doriți să afișați în imaginea dvs. promoțională. Pentru mine am vrut o modalitate de a-mi expune personajele și există multe modalități de a alege. Munca mea este adesea sălbatică și fantezistă, dar cu acest design, am vrut ceva mai pământean și pietros. Deoarece îmi place să observ oamenii, am luat pe străzi cu schița mea pentru o inspirație. Cred că este întotdeauna o idee bună să folosiți reportaje, să scăpați de computer și să ieșiți în lumea reală. Există o bogăție de inspirație în barul local, unele personaje grozave doar cerșind să fie transformate pe pagină! Scanați-vă în schițe sau, așa cum fac eu, folosiți iPhone-ul (alte telefoane sunt disponibile) pentru a lua câteva snap-uri rapide și a le trimite pe e-mail pe computer.



Pasul 2

Deschideți Illustrator și configurați un document nou cu următoarele dimensiuni: 348 x 520 px. Mă voi ocupa mai întâi de dimensiunile cartelei poștale - este întotdeauna cel mai bine să lucrezi mare și apoi să transferi elementele pe care le vrei, până la versiunea mai mică (cartea de vizită). Amintiți-vă, este mai ușor să luați, decât să adăugați la o lucrare de artă. Apoi puneți în schițe să lucrați dintr-un singur strat, să le aranjați după cum doriți, să le scăpați opacitatea la 60% și să le setați să se înmulțească în panoul de transparență. Modul pe care l-am ales să-mi alunecă personajele creează o comportare plăcută în compoziție, conducând ochiul prin imagine și desenând privitorul, așa cum este descris mai jos.




Pasul 3a

Plasați în textură pe un strat nou și modificați setările din panoul de transparență după cum urmează: Multiplicare, Opacitate: 50% (puteți experimenta acest lucru pentru a găsi un nivel care vă convine cel mai bine). Este important să lucrați cu textura pe măsură ce aceasta va influența opțiunile dvs. de culoare.



Etapa 3b

Apoi, adăugați un strat nou în partea de jos a stivei, folosind instrumentul dreptunghiului desena o formă de culoare maro pentru a acoperi zona panzei. Cu dreptunghiul selectat, copiați (Command + C) și lipiți în față (Command + F) și schimbați acest dreptunghi nou cu un gradient de umplere transparent de 100% negru la 0% negru. În panoul de transparență modificați-l la Înmulțire și opacitatea de 40%.



Pasul 4

Cu ajutorul instrumentului Pen, începeți să urmăriți lucrările de personaj pe straturi noi sub schițele transparente. Ideea este să folosiți schițele ca ghid, să vă simțiți liberi să deviați, să le modificați și să le extindeți. Păstrarea personajelor pe straturi separate vă permite să le aliniați înapoi și să se potrivească în fața și în spatele obiectelor, ajutând la crearea unui sentiment de spațiu.



Pasul 5

Am folosit straturi de gradienți pentru a ilustra câteva dintre liniile și detaliile de pe capetele și gâturile personajelor. Pentru a face acest lucru, selectați forma principală a capului, copiați și lipiți în față și folosiți instrumentul cuțit pentru a crea felii de lichid frumos pentru a crea forme de gradient. Selectați noua formă tăiată și dați formei un gradient de umplere a transparenței utilizând culoarea originală, apoi selectați Multiplicare și opacitate de 80%



Pasul 6

Personajul siluetă din prim-plan mi-a creat mâna cu instrumentul stiloului și pentru a adăuga profunzimea imaginii, l-am făcut puțin neconcentrat folosind blurul Gaussian. Grupați elementele de siluetă libere și, cu ele selectate, mergeți la Efecte> Efecte Photoshop> Blur> Gaussian Blur ... și apoi setați Radius la 4,2 pixeli.



Pasul 7

Apoi, utilizați instrumentul perie pentru a adăuga lucrul cu linia, selectând detaliile în fețele caracterelor, marginile accentului și accentuarea curbelor.



Pasul 8

Pe un nou strat sub caractere, utilizați instrumentul stilou pentru a bloca în unele forme opace opace pentru a sugera mese, bara și pereții. Îmi place acest tip de folosire expresivă a instrumentului pen-ului nu este bine să lucrezi prea rigid, iubesc imperfecțiunile!



Pasul 9

Pe un strat nou, chiar sub textura, putem adăuga fumul, folosind din nou instrumentul stiloului și creând niște bufe de formă liberă, făcând cu adevărat cele mai bune curbe Bezier. În panoul de transparență schimbați-l la Overlay și opacitate de 60%. Dați formei un gradient pentru umplerea transparenței de 100% negru la 0% negru.



Pasul 10

Acum, reveniți la stratul de elemente de fundal și "îmbrăcați scena" - adăugați câteva mici atingeri care vă vor ajuta să vă simțiți locul. Pentru aceasta am adăugat ochelari goi de pâine, un dartboard și darts și câteva cretă de scenă a crimei.



Pasul 11

Am creat toata imaginea noastra, astfel incat portiunile sa poata fi repus in diferite compozitii, pentru scopuri curente am ales sa repetam designul cartii poștale intr-o carte de vizita. Illustratorul este instrumentul perfect pentru lucrare, placile sale multiple de artă (CS4 și cele de mai sus) fac un mediu perfect pentru a vă folosi opera de artă în diferite formate. Selectați instrumentul Artboard (Shift + O) și desenați o cutie nouă de orice dimensiune și formă pe partea laterală a cărții poștale. În partea de sus a ecranului, introduceți următoarele dimensiuni în casetele X și Y: 155 x 238 px. Acum ar trebui să aveți o nouă pânză de dimensiuni de carte de vizită pentru a lucra la.



Pasul 12

Copiați acum elementele esențiale din designul cărții poștale. Acestea fiind picăturile spate colorate cu un gradient și textura. Le puteți lăsa pe aceleași straturi ca și omologii cărții poștale. Acum, măriți-le în jos pentru a se potrivi panzei, asigurați-vă că utilizați instrumentul Transform pentru a face acest lucru și că este setat la "Scale strokes & Effects". Pentru a verifica dacă această setare este activată, faceți dublu clic pe butonul Transform tool din paleta de unelte și în caseta de dialog care se deschide, pur și simplu bifați Strokes & Effects.



Pasul 13

Apoi alegeți un personaj care să copieze pe noul tablou de artă, oricare ar alegeți va deveni partea principală a noii compoziții.
Am ales micul tip la bară și, din nou, folosind scara de instrument Transformă personajul pentru a se încadra confortabil în cadrul noilor limite de opera de artă.



Pasul 14

Acum, copiați peste elementele de fundal rămase și fumați, apoi micșorați-le pentru a finaliza designul cărții de vizită. Este important să păstrați lucrurile simple pe formate mai mici; compoziția puternică cu elementele cheie este mult mai bună decât supraaglomerarea lucrurilor vizual.



Pasul 15

Când sunteți gata să exportați, pur și simplu faceți clic pe oricare din limitele artboard pentru a selecta o placă de desene. Apoi mergeți la File> Export> în următoarea casetă de dialog, alegeți formatul corespunzător, cum ar fi .jpg, și asigurați-vă că bifați "Utilizați Artboard-uri". Apăsați Salvare și apoi repetați procesul pentru celelalte iterații.



Concluzie

Auto-promovarea este un instrument vital pentru orice ilustrator / designer, indiferent dacă este fizică sau digitală, este important să vă prezentați munca într-o imagine izbitoare. Odată cu tehnicile pe care le-am demonstrat, ar trebui să vă permiteți să profitați la maximum de munca dvs. și să vă angajați cu publicul. Distrează-te cu imaginea ta, insuflați cât mai mult din propria dvs. creație, după toate, ceea ce vă reprezintă mai bine decât munca voastră.


Abonați-vă la Vectortuts + RSS Feed pentru a rămâne la curent cu cele mai recente tutoriale vectoriale și articole.