Cum se creează un portret frumos abstract în Photoshop

Ce veți crea
Acest tutorial a fost publicat inițial în noiembrie 2011 ca un tutorial Tuts + Premium. Acum este disponibil gratuit pentru vizualizare. Deși acest tutorial nu utilizează cea mai recentă versiune a Adobe Photoshop, tehnicile și procesele sale sunt încă relevante. 

În acest tutorial vom combina câteva imagini stoc pentru a crea un portret artistic, abstract al unei femei. Să începem!

Fugi de timp scurt? Luați în considerare una dintre uimitoarele noastre acțiuni Abstract Photoshop de la GraphicRiver și Envato Elements pentru a crea portrete artistice minunate în câteva secunde!

Tutorial Active

Următoarele elemente au fost utilizate în timpul producerii acestui tutorial:

  • Față
  • Model
  • Acuarele: 1, 2, 3, 4
  • Spray
  • Flori: 1, 2, 3
  • Fluturași: 1, 2
  • Perete

1. Cum să pregătiți portretul

Pasul 1

Deschideți a Nou documentul din 2000 x 2850 px dimensiunea și 300 px rezoluție, cu un fundal transparent, apoi deschideți imaginea femeii și trageți-o acolo. 

Alegeți Instrumentul de găurit cu vopsea (G), deține Alt pentru a comuta la Pipetă, și eșantionați culoarea de fundal luminoasă din imaginea fetei. Apoi, completați stratul de fundal transparent cu această culoare (a doua imagine de mai jos). 

Apoi apucă Unealta perie, setarea curgere la 50% și Duritate la 100%, și apoi selectați o culoare neagră. Adauga o Mască de strat la stratul femeii și a șterge corpul așa cum este indicat în a treia imagine de mai jos.

Pasul 2

Prindeți Lasso Tool (L) și trage o selecție în jurul acelor elemente albastre pe capul ei. Încercați să nu includeți părul sau pielea în selecție. Copiaza si lipeste partea selectată, utilizați Control-T pentru ao roti corect, și plasați-o în partea corpului șters (prima imagine de mai jos). Schimbă-l Mod de amestecare la Multiplica-aceasta vă va ajuta să faceți o conexiune mai bună cu obiectul și fundalul. Apoi, repetați același lucru și acoperiți mai multe dintre piesele șterse.

Am tăiat aproximativ această parte cu fundalul, deci folosind Multiplica nu este suficient să amestecați corect. Deci, dacă există ceva în neregulă și încă obțineți, de exemplu, margini rău, utilizați Imagine> Ajustări> Niveluri și sporiți albii (a doua imagine de mai jos).

Pasul 3

OK, repetați același proces (prima imagine de mai jos), dar de această dată să fie mai precisă și să lăsați numai elementul albastru - nu există piele / fundal / păr în ea (a doua imagine de mai jos). Apoi puneți-o pe piele, undeva peste bărbie (cu Modul de amestecare normal).

Vom plasa mai multe elemente pe pielea ei, așa că ai răbdare. Acum hai să avem doar o singură piesă acolo.

2. Cum să adăugați flori și culori la compoziție

Pasul 1

Apoi, deschideți imaginea florilor și aplicați următoarele ajustări:

  • Prima imagine de mai jos: modificați Mod de amestecare la Multiplica, si foloseste Imagine> Ajustări> Niveluri.
  • A doua imagine de mai jos: utilizați Imagine> Ajustări> Nuanță / Saturație (Verifica Colorați).
  • A treia imagine de mai jos: utilizați Image> Adjustments> Balance Color (Repere).
  • A patra imagine de mai jos: utilizați Image> Adjustments> Balance Color (midtones).
  • Imaginea a 5-a de mai jos: plasați acum aceste flori deasupra tuturor straturilor și acoperiți unele dintre părțile șterse anterior.

Acest lucru se potrivește frumos cu toate celelalte elemente albastre, astfel încât să puteți face chiar și unele duplicate și să le plasați în câteva alte locuri. Aceasta este o soluție alternativă pe care o puteți aplica în loc să copiați / lipiți elemente din pașii anteriori. Practic poți folosi orice lucru care are un fundal luminos și transformă-l în ceva similar cu acele flori albastre. Scopul este de a crea o abstracție frumoasă în jurul ei.

Pasul 2

Deschide acum imaginea de acuarelă. Trageți-l de două ori în ilustrația noastră și schimbați-o Opțiuni amestecate la Multiplica. Apoi, aplicați fiecăruia Imagine> Ajustări> Niveluri și sporiți albii (prima imagine de mai jos). Apoi, consultați Secțiunea 1, Pasul 1, utilizând aceleași setări pentru Unealta perie și ștergerea părților deranjante ale splaturilor folosind Măști de strat (A doua imagine de mai jos).

Pasul 3

Deschideți cealaltă imagine a floarei și extrageți-o cu Instrumentul Pen sau Bagheta magica. Plasați flora extrasă în documentul nostru principal. Acum, pentru ao amesteca corect, utilizați Radiera cu 100% duritate și ștergeți întreaga parte de jos a acestei plante. Acesta este ceva care nu se va potrivi aici (a doua imagine de mai jos).

Apoi vom plasa floarea pe păr. Pentru a face acest lucru, utilizați Unealta perie cu 5% flux și 0% duritate. Creați un nou strat sub această floare, schimbând-o Mod de amestecare a inmulti. Examinați o culoare maro închis din părul ei (indicată cu un cerc roșu în a treia imagine de mai jos) și pictați cu o perie moale sub floare (indicată cu o săgeată roșie în a treia imagine de mai jos).

Pasul 4

OK, hai să respirăm în această floare. Creați un strat nou deasupra acestuia, apăsați Control-Alt-G Pentru o Mască de tăiere, și schimba-l Mod de amestecare la Multiplica. Acum, după cum ați făcut anterior, încercați o culoare din cerc (prima imagine de mai jos) și pictați niște umbre, unde indică săgețile verzi (prima imagine de mai jos). Aceste umbre sunt puțin aleatoare, deci adăugați doar o atingere a acestora. 

Apoi creați un nou strat deasupra, lovit din nou Control-Alt-G pentru Mască de tăiere, și schimba-l Mod de amestecare la Acoperire. Alegeți o culoare galben foarte deschisă, cum ar fi # fff0c1, și vopsea pe frunze (așa cum se indică în a doua imagine de mai jos).

3. Modificarea feței

Pasul 1

Acum, hai să ne îndreptăm spre corectarea feței. Fotografia originală a fost prea strălucitoare pe pielea ei, așa că am decis să aduc înapoi o parte din culoare. Puneți peria undeva între 4-10% flux și 100% duritate (încercați să vă amintiți setările periei, deoarece este posibil să le folosim mai târziu). 

Creați un strat nou deasupra stratului feței și schimbați-l Mod de amestecare la Multiplica. Uită-te la comparație în prima imagine de mai jos, apoi apuca Instrument perie (B) și utilizați Pipetă (țineți Alt) pentru a încerca o culoare maro deschisă de pe pielea ei și vopseaua acolo unde este indicată (săgeți verzi). Puteți vedea în prima imagine de mai jos (imaginea din dreapta) există o diferență tonală vizibilă.

Apoi, creați un alt strat nou de mai sus, alegeți culoarea albă și adăugați o lumină de lumină unde ar trebui să fie natural (a doua imagine de mai jos). În general, ajutați-vă cu o gumă moale pentru a obține o tranziție moale frumoasă între periaj și piele.

Dacă aveți un comprimat, îl puteți utiliza cu siguranță aici. Dar am pictat toate astea cu un mouse și mi-a fost bine. De asemenea, nu menționez anumite culori pentru pictura feței, deoarece dacă obțineți altă imagine, culoarea va varia, deci trebuie să le încercați din imaginea pe care o aveți.

Pasul 2

Utilizați acum aceeași tehnică ca înainte. Dar de data aceasta, să-i pictez ochii și elementele albastre pe părul ei. Utilizați aceleași setări pentru perie și vopsea pe un strat nou de mai sus. Trebuie să acoperim textura originală a fotografiilor - de aceea se face toată periajul.

De asemenea, să fie flexibil în acest sens. Dacă simțiți că acele elemente albastre au nevoie de o culoare albastră deschisă, trebuie doar să le precizați din ilustrație și vopsea. Dacă simțiți că au nevoie de mai multă vivacitate, trebuie doar să schimbați stratul noului strat Mod de amestecare la Acoperire, și fie utilizați alb sau albastru deschis și apoi vopsiți pe acele elemente. Încercați să jucați cu acest lucru și puteți obține rezultate excelente.

În prima imagine de mai jos i-am arătat unde am pictat peste ea. Și am folosit culoarea albastru deschis cu strat Mod de amestecare setat la Normal. În cea de-a doua imagine de mai jos i-am arătat cum am pictat peste ochii ei. Ele par prea fotografice în imaginea originală, deci în principiu ceea ce trebuie să faceți este să corectați elevul (cu alte cuvinte, încercați să recreați centrul ochiului cu o perie).

Pasul 3

Următorul lucru pe care trebuie să-l facem este să "aplatiza" tonurile și să-i coloreze fața. Prin "aplatizare" vreau sa spun sa dau mai multa lumina generala. Așa că, apucați Instrument perie (B) din nou, dar de data asta setați Duritate la 0% și curgere la 3%. Creați un strat nou mai presus de toate și pur și simplu începeți periajul cu un alb foarte moale pe toată fața (așa cum este indicat în prima imagine de mai jos). În a doua imagine de mai jos aveți rezultatul.

Acum mergeți la partea de colorare și creați un alt strat deasupra. Schimbă-l Mod de amestecare la Acoperire. Acum folosiți o culoare galbenă / verde strălucitoare # aab84b și adăugați o culoare drăguță, de exemplu, sprâncenelor / elementelor / părului etc. (a treia imagine de mai jos).

De asemenea, puteți folosi și alte culori pentru a-și colora chipul așa, dar nu uitați să utilizați cele luminoase.

4. Cum se adaugă textura pe față

Pasul 1

Este timpul să adăugați un model pe fața ei. Deschideți imaginea ornamentului și trageți-o în documentul nostru principal de proiect. Schimbă-l Mod de amestecare la Multiplica și poziționați-o pe față. 

Reglați-l cu Control-T> Răsturnați pentru a se potrivi cu fața (prima imagine de mai jos). Apoi se aplică două ajustări la acest ornament: mai întâi niveluri și apoi Hue / Saturație-ordinea contează! (A doua imagine de mai jos).

OK, aceasta începe să arate foarte bine (a treia imagine de mai jos). Dar încă nu este ceea ce vrem să realizăm. Efectul nu pare complet realist și acum pare mai mult ca și cum ar fi "pictat" pe fața ei decât într-adevăr "sculptat".

Pasul 2

Deci, acum primul lucru pe care trebuie să-l faceți este să dezvăluiți doar o parte adecvată a ornamentului. Pentru a face acest lucru, selectați stratul de ornament și mergeți la Layer> Mască strat> Ascundeți toate. Prindeți Instrument perie (B) cu o culoare albă moale și vopsea pe o mască așa cum este indicat în prima imagine de mai jos. 

Aceasta încă arată "pictată" pe fața ei (a doua imagine de mai jos), dar am scăpat de toate părțile nedorite și acum ea se așează mai bine pe fața ei. Deci, dacă sunteți gata cu acest lucru, duplicați stratul de ornament și apoi desaturați acest nou strat duplicat folosind Control-Shift-U (A treia imagine de mai jos). Schimbă-l Mod de amestecare la Acoperire (A patra imagine de mai jos).

După cum puteți vedea, acum se uită mult mai bine, dar se pot folosi și unele corecții, mai ales pe marginea feței. Vom acoperi în curând, așa că acum să trecem la pasul următor.

Pasul 3

Acum vom îmbunătăți umbrele / luminile de pe față. Acest lucru va ajuta, de asemenea, ornamentul să explodeze. 

Creați mai întâi un strat nou și completați-l cu o culoare gri # 737373. Schimbă-l Mod de amestecare la Acoperire

Acum, consultați imaginile de mai jos: 

1) Este o bază în care puteți începe să adăugați umbre. 

2) Aici este un ghid de cum să pictezi și cum trebuie să ai grijă de stratul tău gri după adăugarea umbrelor (vederea este activată Modul de amestecare normal). Dar da, din moment ce ne aflăm în continuare Modul de amestecare suprapus nu este vizibilă. Deci, ce veți face este să o luați Instrument de ardere și adăugați umbre după cum este indicat, apoi treceți la Dodge Tool și adăugați luminile așa cum este indicat. Toate straturile voastre gri ar trebui să arate cam așa. 

3) Și asta este rezultatul picturii umbrelor / luminilor pe stratul gri - sperăm că poți obține ceva similar. După cum puteți vedea, am îmbunătățit practic luminile de pe fața ei și marginile pielii ei.

Pasul 4

Repetați din nou pasul anterior în aceeași ordine. Creați un nou strat gri setat la Acoperire, și vopsea pe ea cu Instrumentul Dodge / Burn.

Fiți atenți la prima imagine de mai jos. Trebuie să îmbunătățiți cu atenție umbrele ornamentului cu Instrument de ardere. Vor fi o mulțime de linii de pensule mici, după cum puteți vedea acolo. Zonele luminoase vor necesita mai puțină muncă, dar unele dintre ele vor avea nevoie de atenție, așa că asigurați-vă că toate formele convexe se îmbunătățesc corespunzător.

În cea de-a doua imagine de mai jos puteți vedea cum și unde ar trebui să fie vopsite în mod corespunzător (sunt doar pentru demonstrații). În a treia imagine de mai jos aveți rezultatul efectului aplicat.

Odată ce ați dat seama cum funcționează aceasta, cred că veți putea să o faceți cu propria judecată și gust. Deci, asigurați-vă că nu exagerați nimic aici și dacă vreți să vă ștergeți mișcarea, purtați-o pur și simplu peste locul încurcat cu un # 737373 culoarea pensulei.

5. Cum să continuați să modificați elementele albastre

Acum apucați Lasso Tool și trageți câteva forme aleatoare peste elementele albastre (sper că puteți observa selecțiile din prima imagine de mai jos). Pentru a adăuga o selecție la una existentă, desenați cu Schimb cheie deținută. 

Apoi, lovit Control-Shift-C (copie fuzionată) și lovit Control-V pentru a lipi toate elementele de deasupra tuturor straturilor. Acum, după ce le-am adus pe toate într-un singur strat, folosiți din nou Lasso Tool și împrăștiați-le pe toate în jurul lor Control, selectați o piesă și deplasați-o oriunde doriți), așa cum se arată în imaginile 3 și 4 de mai jos.

Din moment ce fundalul nostru este solid și foarte strălucitor, putem folosi un truc simplu și simplu, pentru a da acestor elemente lipite o adâncime. Alegeți mai multe bucăți mai mici și ștergeți întâmplător laturile lor (a patra imagine de mai jos). Puteți folosi fie Radiera sau a Mască de strat.

6. Cum să suprapuneți texturile și culorile

Pasul 1

A arata bine! Acum vom adăuga niște efecte splat la părul ei. Deschideți imaginea stropirii de acuarelă roșie și pentru a vedea totul mai bine, reduceți temporar opacitatea. Apoi duplicați-l și plasați ambele acuarele în jurul părului pentru a le face să imite părul (prima imagine de mai jos). 

Apoi, utilizați Control-I (Inversa) pe ambele straturi (a doua imagine de mai jos). Apoi schimbați-le Moduri de amestecare la Linear Dodge (A treia imagine de mai jos). Urmărește-te Layer> Mască strat> Ascundeți toate și le dezvălui ușor măștile cu o perie albă. Vopsea cea mai mare parte pe partea de jos în cazul în care splats arata ca parul (a patra imagine de mai jos).

Pasul 2

Să mergem mai departe cu aspectul abstract. Deschideți imaginea peretelui și trageți-o din nou folosind proiectul nostru Înmulțiți modul de amestecare (Prima imagine de mai jos). 

Dacă este necesar, utilizați niveluri pentru a îmbunătăți lumina (a doua imagine de mai jos). Acesta este un lucru care ne va ajuta să realizăm aspectul transparent al părții albe a peretelui, și vom face părțile galbene pop. Urmărește-te Layer> Mască strat> Ascundeți toate și ușor dezvălui masca cu o perie albă. Vopsea cu atenție pentru a obține niște rezultate frumoase ale peretelui galben (a treia imagine de mai jos).

Repetați și aplicați procesul pe mai multe locații în jurul capului (a patra imagine de mai jos).

Pasul 3

OK, acum deschideți următoarea imagine de flori. Puneți-l în document și desaturați utilizând Control-Shift-U (Prima imagine de mai jos). Apoi schimbați stratul Mod de amestecare la Acoperire (A doua imagine de mai jos). 

Totuși, du-te din nou Layer> Mască strat> Ascundeți toate și încercați să dezvăluiți masca doar pe părul în care se potrivește cel mai bine (în cea de-a treia imagine de mai jos am indicat partea pe care am vrut să o umplem). Puteți folosi fie o perie moale, fie una tare. În a patra imagine de mai jos aveți rezultatul acestui efect.

Puteți adăuga mai multe dintre ele la părul ei, dar încercați să observați când arată cel mai bine. În a 5-a imagine de mai jos am indicat ceva care mi-a atras atenția. Se pare că aceste flori au făcut niște lacune frumoase (indicate cu săgeți) care i se potrivesc cu adevărat frumos. Așa că am decis să fac ceva mai mult.

Pasul 4

Deschideți acum următoarele două imagini de stropiri. Schimbați-le Moduri de amestecare la Multiplica și plasați unul deasupra capului fetei, iar al doilea de mai jos (prima imagine de mai jos). Vrem doar să creăm o varietate frumoasă aici, deci nu ar fi deștept să punem toate splattele într-un singur loc. Este chiar mai bine să le răspândiți în jur și chiar să adăugați o anumită culoare. 

Nu mi-am schimbat culorile - am îmbunătățit doar tonul verde și am eliminat marginea vizibilă a hârtiei prin aplicarea niveluri și Hue / Saturație (A doua imagine de mai jos). 

Următorul lucru pe care trebuie să-l faceți este să utilizați pur și simplu o greu Instrumentul de ștergere (E) și ștergeți unele părți deranjante de stropi (a treia imagine de mai jos). De asemenea, puteți utiliza funcția Mască de strat-aceasta este chiar o soluție sugerată, deoarece acest lucru vă va permite să corectați aceste stropi ori de câte ori doriți.

Încercați să obțineți o anumită formă atunci când ștergeți aceste stropi. Puteți vedea în cea de-a treia imagine de mai jos că am experimentat cu asta și am obținut o nouă șansă în afara celei originale. Și este doar prin ștergerea corespunzătoare!

7. Cum să adăugați fluturi

Pasul 1

Acum deschideți prima imagine a fluturelui. Extrageți-l cu Instrument Pen (P) și lipiți-o mai presus de toate straturile din proiectul principal (prima imagine de mai jos). Apoi, eșantionați culoarea brună de la aripi, creați un nou strat deasupra fluturelui și folosiți a Mască de tăiere (Control-Alt-G). Schimbă stratul Mod de amestecare la Multiplica, selectați o perie moale și vopsea cu culoarea eșantionată așa cum este indicat (a doua imagine de mai jos).

Fiți atenți la imaginea a treia de mai jos și creați un alt strat de mai sus, schimbați Mod de amestecare la Acoperire și folosiți a Mască de tăiere din nou (Control-Alt-G). Apoi apucați o perie albă moale și vopsea așa cum este indicat (săgeți verzi).

Apoi creați un alt strat de mai sus și folosiți a Mască de tăiere din nou (Control-Alt-G). Examinați o culoare albastră plictisitoare dintr-un loc undeva sub fluture (indicat cu cerc roșu) și pictați puțin pe ea (indicată cu săgeți verzi) cu o perie foarte moale de 2-3% flux (A patra imagine de mai jos). Scopul acestei acțiuni este de a amesteca tonul fluturelui cu părul.

În cele din urmă, acordați atenție celei de-a patra imagini de mai jos și de data aceasta creați din nou un alt strat de mai sus, schimbați-l Mod de amestecare la Multiplica și folosiți a Mască de tăiere (Control-Alt-G). Examinați o culoare albastră mai închisă de la fața locului undeva sub fluture (indicată cu un cerc roșu) și apoi pictați sub picioare pentru a simula umbra.

Pasul 2

Deschideți cealaltă imagine a fluturelui și, în principiu, repetați același proces ca înainte. Vă dau un ghid rapid ce trebuie să faceți:

Așa cum se arată în prima imagine de mai jos, extrageți fluturele și lipiți-o deasupra tuturor straturilor. Apoi folosiți un nou strat (cu Mod de amestecare setat la Multiplica și Mască de tăiere aplicat). Exemplu de albastru închis și vopsea pe aripa inferioară pentru a da o umbrire aleatorie, așa cum se arată în a doua imagine de mai jos. 

Folosind un nou strat (cu Mod de amestecare setat la Acoperire și Mască de tăiere aplicat), eșantionați un albastru deschis sau alegeți doar o culoare albă și vopsea pe aripa de sus pentru a seta o lumină, așa cum se arată în a treia imagine.

Apoi, după cum se arată în a patra imagine, țineți apăsat Control și faceți clic pe prima miniatură a stratului de fluture pentru a apela selecția și apoi țineți apăsată Control-Shift și faceți clic pe thumbnail-ul celui de-al doilea strat de fluture.

În cele din urmă, după cum arată imaginea a 5-a, accesați straturi și adăugați noi straturi de ajustare deasupra tuturor straturilor. Seteaza Harta de gradienți după cum se arată (aceasta va ajusta automat masca la selecția pe care ați reamintit-o înainte).

8. Cum se adaugă atingerea finală

Pasul 1

OK, vă rog, nu vă faceți griji acum. Prima imagine de mai jos poate părea puțin confuză, așa că permiteți-mi să explic. Deschideți imaginea sprayului și trageți-o în documentul nostru principal de proiect. Schimbă-l Mod de amestecare la Multiplica (Prima imagine de mai jos). Apoi, faceți-o să piardă majoritatea muchiilor dure prin adăugare niveluri (A doua imagine de mai jos).

Acum, aruncați o privire la a treia imagine de mai jos. Am indicat locuri în care fundalul texturii de pulverizare a dispărut în totalitate, iar pulverizarea este aproape perfect amestecată cu fundalul proiectului. Deci, du-te la Layer> Mască strat> Ascundeți toate, și apoi vopsiți cu o perie albă moale în locurile indicate (a patra imagine de mai jos) pentru a descoperi spray-ul.

Pasul 2

Acum, consultați secțiunea 5 și, practic, faceți același lucru (copiați / lipiți elementele albastre), așa cum se arată în prima imagine de mai jos. Doar scopul nostru este acela de a pune pe ele anumite elemente. Acest lucru creează un efect mai bun și va da, de asemenea, o anumită expresie chipului ei.

Următorul lucru pe care trebuie să-l faceți este să creați un nou strat sub toate elementele albastre, să-l schimbați Mod de amestecare la Multiplica și selectați Instrument perie (B). Setați-l la unul foarte moale și apoi examinați culoarea pielii de pe față și vopsiți pe acest strat (așa cum este indicat în a doua imagine de mai jos).

Dacă simțiți că culoarea pe care ați încercat-o este prea ușoară, încercați din altă parte pe fața ei (dintr-un loc întunecat) și vopsiți din nou. Acesta este modul în care construiți o umbră potrivită - este aproape întotdeauna o combinație de câteva tonuri (de la lumină la întuneric).

Pasul 3

Apoi, du-te la partea de jos a straturi panou, creați un strat nou pe partea de jos și apoi apucați-l Instrument de elipsă (U) și de a crea un cerc mare, cu regularitate, cu #ebebeb culoare (prima imagine de mai jos). 

Puteți observa că, după crearea cercului, am văzut câteva părți nedorite provenite de la alte imagini (indicate cu săgeți verzi). Deci nu vom merge peste toate aceste straturi și căutarea care strat trebuie să fie mascat acum. Pur și simplu adăugați a Mască de strat la stratul cercului pe care tocmai l-ați creat și ștergeți aceste pete deranjante (a doua imagine de mai jos).

Apoi, duplicați acest cerc (Control-J), micșorați Completati la 0%, și apoi du-te la Opțiuni amestecate, Selectați Accident vascular cerebral și utilizați următoarele setări în a treia imagine de mai jos. Acest lucru va adăuga un cerc frumos, mic, în cerc, făcându-l mai complet. În cele din urmă, puteți duplica stratul de accident vascular cerebral de câteva ori și îl puteți folosi mai mult Control-T (A patra imagine de mai jos). Acest lucru va umple spațiul gol al ilustrației noastre mai mult.

Pasul 4

Acum suntem lasati cu unele finale, dar sunt foarte importante. Așa cum puteți vedea în primele patru imagini de mai jos, alegeți culori luminoase: roz, galben, albastru, verde. Amintiți-vă toate acele culori, deoarece noi vom trece acum de la unu la altul. Setați peria așa cum se arată în a 5-a imagine de mai jos. Dacă aveți o tabletă, este momentul potrivit să o utilizați acum, deoarece va fi mult mai ușor pentru tine să o faceți cu un comprimat.

Așa cum puteți vedea în imaginile 6 și 7 de mai jos, pictați cu o perie cu diametru foarte mic (cum ar fi 1-2 px) și încercați să colorați zonele indicate. Schimbați culorile atunci când vă simțiți așa. Este vorba despre gustul tău. În principiu am încercat să pictez o perie mai mare pe fața ei și mai puțin peste elementele de păr. Schimbați culorile tot timpul pentru a da mai multă varietate.

Pasul 5

Adăugați în final câteva straturi de ajustare deasupra tuturor straturilor, ceea ce va face ca totul să funcționeze mai bine împreună. Deci du-te la straturi panou și adăugați Echilibrul de culoare (Prima imagine de mai jos), apoi adăugați Culoare selectiva (A doua imagine de mai jos). Și ar trebui să primiți un rezultat similar, așa cum se arată în a treia imagine de mai jos.

Este întotdeauna bine să adăugați câteva straturi de ajustare finală - acest lucru aduce cu ușurință toate culorile împreună și un fel de "flattens" impresia generală a imaginii.

Pasul 6

Acum du-te în vârful straturi panou. Creeaza o Strat nou, completați-l cu # e9ede5 și du-te la Filtru> Zgomot> Adăugați zgomot (Prima imagine de mai jos). Aceste valori variază în funcție de cât de mare este documentul dvs. Schimbă acest strat Mod de amestecare la Multiplica și du-te la Layer> Mască strat> Ascundeți toate. Apoi utilizați o perie albă moale pentru ao arăta în colțurile ilustrației (a doua imagine de mai jos).

Acum lovit Control-A (selectați panza) și apoi Control-Shift-C (Copiați fuzionat) și Control-V (Pastă). Asigurați-vă că sunteți pe partea de sus a tuturor straturilor pentru a insera acest lucru. Următorul hit Control-Shift-U pentru desaturarea imaginii lipite (a treia imagine de mai jos). 

În cele din urmă schimba-l Mod de amestecare la Lumina slaba și du-te la Imagine> Ajustări> Umbre / Repere-utilizați setări similare cu a mea (a patra imagine de mai jos). Această ajustare va funcționa acum în timp real (datorită Modul de amestecare ușoară a luminii), deci practic puteți observa ceea ce faceți.

Ultimul pas este opțional, dar dacă doriți să adăugați un pic de efect de vignetă, doar aplatizați imaginea de ansamblu și apucați Instrument de ardere (setat la midtones) și întunecă toate colțurile imaginii finale (a 5-a imagine de mai jos).

Awesome Work, ai terminat acum!

Vă mulțumim că ați citit această piesă obositoare. Sper că ați reușit până la capăt și ați fi savurat tutorialul, precum și tehnicile folosite. Acum, mult noroc cu proiectele proprii și amintiți-vă că fiecare piesă are nevoie de o ascuțire solidă înainte de eliberare!

Rezumate Photoshop Acțiuni de la GraphicRiver

Doriți să creați un portret cu efecte rele în câteva secunde? Apoi apucați una dintre acțiunile noastre uimitoare Photoshop de la GraphicRiver pentru a vă transforma fotografia în artă abstractă frumoasă.

Acțiune Face Art Photoshop

Crearea de lucrări uimitoare de artă abstractă cu această acțiune distractivă Photoshop. Inclus în acest pachet este o acțiune Photoshop cu șapte perii de artă însoțitoare. Posi