Cum să colaborați cu artiștii digitali uimitori

Semnul distinctiv al fiecărui mare artist este determinarea de a crește. Deci, dacă aveți nevoie de mai multă inspirație în viața voastră, luați o nouă provocare. Colaborați cu un alt artist pentru a vă vedea munca într-o lumină total diferită.

Dar de ce colaborăm? Si cum? În acest articol, am abordat importanța colaborării prin intervievarea mai multor artiști și ilustratori despre propriile experiențe.

Să aruncăm o privire și să învățăm din sfatul lor de mai jos.

De ce este importantă colaborarea?

Nu trebuie să înveți singur. Cât timp petreceți să vă dezvoltați meseria, ce dacă altcineva a avut răspunsul la toate cele mai mari întrebări?

Acolo se întâlnește colaborarea. Împinându-te cu un alt designer sau artist, poți experimenta o creștere exponențială dezvoltând abilitățile, tehnicile sau chiar prezența socială a mass-media.

Iată o defalcare a motivelor pentru care este important să partajați idei cu colegii dvs. de publicitate.

Învățați abilitățile organizaționale

Ați putea folosi o organizație mai puțin în viața voastră? Uneori, cel mai bun mod de a sparge un obicei rău este să te uiți în fluxul de lucru al altcuiva.

Artistul digital și manipulatorul extraordinar al fotografiilor, Daniela Owergoor, și-au împărtășit experiența de a-și învăța abilitățile organizaționale esențiale de la tovarășul ei creativ. Ea a spus:

"Făcând o colaborare cu marele artist Daniel Berard, am învățat cum să organizez fișierul meu psd și să fiu mai capricios atunci când lucrez cu măști. Nu numai că este o persoană minunată și artist, dar își păstrează fișierul psd super organizat!"
Artă digitală de Daniela Owergoor și Daniel Berard.

Aflați noi tehnici

Toți lucrăm diferit. Pun pariu că comenzile mele rapide de la tastatură pentru Photoshop sunt diferite de ale tale. Și indiferent de nivelul dvs. de expertiză, cu siguranță putem învăța unul de celălalt.

Colaborarea deschide ochii noilor procese. Și nu luați-o de la mine - aici sunt mai multe povești de la acești artiști incredibili. Stephanie Lee, cunoscută și sub numele de GreyRadian pe DeviantArt, menționează un punct interesant în ceea ce privește învățarea unui lucru nou. Ea a spus:

"Unul dintre lucrurile pe care mi-am dat seama că mi-a afectat într-adevăr a fost rezolvarea problemelor. Mi-a ajutat, de asemenea, să-mi pregătesc adaptabilitatea în stil și să lucrez cu diferite tipuri de oameni. / studio de film, cred că acest gen de practică este important pentru mine ".

Fan art de Stephanie Lee și Anokazue.

Obțineți feedbackul de care aveți nevoie

Când lucrăm de la noi înșine, privim lumea dintr-un anumit punct de vedere. Obțineți critica constructivă de care aveți nevoie colaborând cu un artist dintr-un stil sau mediu diferit.

Illustratorul Nana de la NakanoArt explică acest lucru mai bine cu experiența ei unică:

"Personal, cea mai mare colaborare a mea a fost crearea unei cărți de benzi desenate cu un scriitor. Chiar și tipurile non-ilustrative pot împărtăși cunoștințe valoroase dintr-un punct de vedere diferit.Am brainstormed foarte mult împreună și am primit o mulțime de feedback bun care mi-a ajutat să transmit povestea mai bine prin imagini, în special în ceea ce privește compoziția și expresiile mele faciale! "
Arta digitala de Nakanoart.

Unde găsiți alți artiști

Artistii sunt ca Pokemon. Dacă vă aventurați suficient, în cele din urmă veți ajunge la unul. Iată unde să le găsiți.

Colaborați cu prietenii

Nu există nici un prieten ca un artist. Și de vreme ce de obicei călătorim în pachete, puteți conta cu siguranță pe prietenii dvs. apropiați pentru a lucra la noi proiecte. Extindeți întotdeauna o invitație către cineva pe care îl cunoașteți și sprijiniți comunitatea locală de artă.

Illustratorul Mitch Frey, care lucrează în cea mai mare parte cu directori de artă și alți artiști, este familiarizat cu acest tip de muncă în echipă. În experiența sa, el ne-a spus:

"Lucrul cu prietenul meu (acum) vechi, Cindy Classen, a fost o experienta esentiala pentru mine. Ma angajat in 1964 si deseneaza publicatii in timp ce fac ilustratiile, iar sotia ei, Michael Durham, face fotografia. design-ul si aranjamentele de aranjare si vice-versa.In '97 Enron a preluat si ne-a cerut sa mergem mai corporatist, asa ca am venit cu un nou stil care se potriveste si Cindy a facut la fel in capatul ei. stil în fiecare din fazele lor diferite.Deoarece Cindy și cu mine am constatat aceste lucruri împreună, a fost un colaj fructuos. "
Artă digitală de Mitch Frey.

Frumusețea colaborării cu prietenii este acel mare simț al familiarității. Toată această nervozitate iese pe ușă și te poți concentra asupra creației pure a muncii tale.

Social Media, Site-uri de Artă și Colecții de Artă

Acum nu fi un pustnic! Din când în când, încercați să faceți o nouă conexiune. Internetul este o vastă zonă minunată de inspirație incredibilă cu artiștii de la toate stilurile diferite la îndemână.

Iată o listă de site-uri pentru a începe:

  • Site-uri de artă: DeviantArt, ArtStation, Behance, Dribbble
  • Social Media: Twitter, Facebook, YouTube
  • Live streaming: Periscope și Twitch (Creative)

Colecțiile de artă sunt, de asemenea, o modalitate excelentă de a deveni parte a unor colaborări uimitoare. Prin aducerea artiștilor din întreaga lume, aceste grupuri internaționale și regionale creează colecții periodice dedicate temelor specifice. Alăturați-vă unui colectiv de artă și descoperiți potențialul lucrării dvs. în concordanță cu un alt stil.

Cum să abordați un artist

Deci, cum te apropii de un artist pentru o colaborare? Iată câteva reguli generale și sfaturi pentru etichetă care trebuie urmate:

  1. Luați în considerare timpul și energia lor. Înainte de a vă contacta pe cineva, faceți ceva timp să vă urmați activitatea și să vă actualizați online. Colaborarea nu echivalează întotdeauna cu o rentabilitate financiară, astfel încât unii artiști profesioniști ar putea fi prea ocupați. Luați în considerare contactarea autoproclamatelor "pasionați" în schimb. Acești artiști pot fi mai deschiși și mai dispuși să lucreze cu dvs. dacă au mai puțin loc în programele lor.
  2. Introduceți-vă și construiți raportul.  Fundamentul fiecărei mari relații este obișnuită. Introduceți-vă și construiți o relație casuală înainte de a sări chiar în marele întrebare. Acest lucru nu ar trebui să fie doar despre câștigarea de noi adepți sau de golire a fiecărui artist pe care îl cunoașteți despre cele mai bine păstrate secrete. Artiștii protejează foarte mult munca și procesul lor, așa că asigurați-vă că ați construit încredere suficientă, astfel încât celălalt să știe că nu vă veți lăsa să vă lăsați.
  3. Sugerați-vă o idee. Mintea noastra lucreaza in permanenta ore suplimentare. Așa că vă ajută dacă aveți deja o idee în minte pentru ca celălalt artist să se blocheze.
  4. Nu le pese cu întrebări. Colaborare = lucrul în echipă. Dacă folosiți acest lucru ca pe o ocazie de a păsa pe cineva cu întrebări, energia se va simți foarte unilaterală. Din nou, angajați-i într-un efort de a crea o legătură reală, de lungă durată, cu mult efort de colaborare.
  5. Fii politicos dacă nu te-ai răzgândit. Mențineți întotdeauna clasă. Aceasta este o industrie greu pentru toată lumea să intre. Nu știți niciodată ce trece o altă persoană sau cât de mult este pe placa lor. În plus, dacă mențineți politețea, persoana pe care ați contactat-o ​​poate ajunge în viitor când programul său se deschide.

Sfaturi pentru crearea unui proiect împreună

Deci aveți cineva cu care să colaborați - acum ce urmează? Colaborările se pot încheia la fel de ușor cum încep. O modalitate foarte bună de a vă asigura că totul intră în practică este să aveți un plan de bază.

Creați o temă

Doriți să creați o artă bazată pe o anumită culoare, cuvânt sau film? Pornirea unei teme pentru proiectul dvs. este o modalitate sigură de a asigura finalizarea acestuia. Temele ne permit să vizualizăm detaliile necesare pentru compozițiile noastre. Alege o temă și ține-te cât de bine poți.

Atribuirea sarcinilor

Odată ce ai o temă în loc, cum îți dai seama cine face ce? Discutați punctele forte și cele slabe și alocați sarcini pentru mai multă organizare. Au o persoană să facă linia de artă în timp ce alte vopsele, sau să atribuie oricare dintre sarcinile care funcționează cel mai bine.

Permiteți libertatea de exprimare

Chiar dacă aveți un plan în loc, este important să lași arta să respire. Aici, artistul digital Falk descrie experiența lor de a crea cu libertate în minte:

"În colaborările pe care le-am făcut, am convenit întotdeauna să avem cât mai puține reguli posibil și totul a fost permis. Am trimis pași înainte și înapoi și pentru fiecare pas ați fost liberi să schimbați ceea ce doriți, indiferent de persoana a făcut în pasul anterior.Cât de respect aveți pentru munca celuilalt persoană depinde de dvs. în acest proces și de felul în care vă gestionați sentimentul dacă ceva ce ți-a fost distrus a fost distrus în pasul anterior.

Prin colaborare, abilitățile și punctele forte ale fiecărui partener se completează reciproc și se formează împreună pentru a crea ceva frumos ".

Artă digitală de către Falk și Gerwell.

Envato Tuts + Colaborări

Aici, la Envato Tuts +, nu suntem, de asemenea, străini în colaborări. De la vector la picturi digitale și mai mult, aruncați o privire la aceste colaborări pentru a vă inspira de la minunat instructori de mai jos!

Mulțumim Artistilor ...

Aș dori să vă mulțumesc tuturor artiștilor minunați care le-au împrumutat sfatul și înțelepciunea pentru ca toți să le citești. Simțiți-vă liberi să urmați lucrarea de mai jos:

  • Dani Owergoor
  • Mitch Frey
  • Nakano
  • Stephanie Lee
  • Falk2021

Să colaborăm!

Aveți o poveste de colaborare? Împărtășește-i cu noi, împreună cu munca ta!

Sunteți cu un pas mai aproape de legăturile de lungă durată, de tehnica îmbunătățită și de un flux de lucru transformat. De ce să nu începeți azi? Introduceți-vă în comentariile de mai jos și conectați-vă cu alți artiști chiar aici pe Envato Tuts+.