Share
Design-urile autentice, cu design retro sunt toate furia zilelor noastre - deci în tutorialul de astăzi vom lua o doză mare de inspirație din anii '70 și vom crea o imagine răcoritoare în stil surf cu tonuri de retro.
Acest tutorial va arăta, de asemenea, cum să încorporați aspectul îmbătrânit și distrus pentru a reproduce uzura mașinii de spălat.
Știm cu toții că opera de artă cu patru culori de tipărire pe ecran este mai scumpă și mai potrivită pentru cantități mari - deci în ultima parte veți vedea cât de ușor este să imprimați desenele pe hârtie specială de transfer de fier și să o aplicați într- cămașă, care este o soluție ideală dacă aveți nevoie de o mână pentru clubul local sau pentru prietenii dvs. Surf este în sus, așa că haideți să-l lovi!
Veți găsi câteva fișiere în directorul "sursă". De asemenea, veți avea nevoie de următoarea fotografie și font pentru a finaliza acest tutorial.
Înainte de a încerca să recreați orice stil grafic, este important să vă petreceți puțin timp cercetat subiectul. O căutare rapidă pe Google ar trebui să vă ofere suficiente informații pentru a vă face să curgă sucurile creative. Imprimarea prin serigrafie în anii '70 nu a fost la fel de avansată ca în prezent. Cernelurile UV nu au fost introduse decât la sfârșitul anilor '70, iar la acel moment foarte puține imprimante aveau echipamentul pentru a vindeca cernelurile. Nu a fost până la mijlocul anilor 80 cernelurile UV au fost utilizate și acceptate de un număr mare de imprimante de ecran. Este, de asemenea, de remarcat faptul că modelele de tricouri din anii 70 au avut, de obicei, designul principal pe spate și un logo mai mic sau grafic aplicat în zona buzunarului frontal.
În final, vom imprima designul nostru pe o foaie A4 și A4, astfel încât să creați un document RGB Photoshop corespunzător la 300 dpi cu Conținutul de fundal setat pe White.
Notă: Dacă ați avut noroc și ați primit o imprimantă A3, cu toate mijloacele așezați opere de artă în proporție, dar asigurați-vă că designul dvs. nu este prea mare pentru îmbrăcămintea dvs.!
Accesați View> New Guide, apoi bifați butonul Vertical și introduceți 10.5. cm în câmpul Poziție. Apăsați acum Shift + Command / Ctrl + punct și virgulă pentru a bloca ghizii.
Utilizați meniul derulant aflat în partea dreaptă sus din paleta Swatches pentru a naviga și a încărca "Retro_swatches.aco" din directorul "source", apoi setați culoarea primului la "Mid blue" (utilizați meniul derulant pentru a selecta List dacă ai nevoie să). Selectați Shape Tool (U) și evidențiați Layer Shape, Creare strat nou de formă și pictograme Ellipse din bara de opțiuni. Acum faceți clic pe săgeata opțiunilor Geometrie, apoi selectați Dimensiune fixă și introduceți 15.5. cm pentru lățime și 17,5 pentru înălțime, verificați și opțiunea Din centru. Apoi, faceți clic pentru a adăuga forma, poziția din partea superioară a pânzei dvs. și fixați-o în ghidul central. Redenumiți stratul "Ellipse".
Acum, selectați pictograma Extragere din zona de formă și adăugați o altă elipsă puțin mai mică decât cea dintâi (15 cm x 17 cm). Nu vă faceți griji dacă este ușor în afara centrului - vom repara următorul lucru.
Prindeți Instrumentul de selecție a traseului (A) și faceți clic pe Shift pentru a activa ambele căi (acum se va evidenția miniaturile de mască vectorială), apoi faceți clic pe ambele pictograme Aliniere verticală și Aliniere orizontală în bara de opțiuni.
Pentru a face marginea albastră marginal mai groasă, selectați calea interioară, apoi apăsați Command / Ctrl + T pentru a activa Transform, apoi selectați pătratul mijlociu din caseta Locație punct de referință și introduceți 99% atât în câmpurile de lățime cât și înălțime. Păstrați calea activă pentru următorul pas.
Atașați un ghid orizontal la calea selectată. Setați Foreground-ul în alb și adăugați un strat de formă mai mic, sub "Ellipse". Utilizați Instrumentul de selecție a traseului (A) pentru al fixa în ghizii dvs., apoi redenumiți-l "Mască de tăiere". Plasați acest strat într-un dosar de grup numit "ILLUSTRATION".
Adăugați un nou strat în partea superioară a dosarului și denumiți-l "Sky grad". Schimbați din nou culoarea prim-planului la "Mid blue", apoi setați Gradient Tool (G) în prim plan spre Transparent și Shift-trageți un Gradient Linear din partea superioară a pânzei dvs. așa cum se arată. Apoi, opțiunea - dați clic pe cursorul dvs. între acest strat și stratul miniatural al stratului "Mască de decupare" pentru a fixa gradientul.
Setați culoarea primului la "Galben pal" și adăugați un nou strat de formă și poziția după cum se arată. Denumiți acest strat "Sun" și folosiți aceeași tehnică pentru al fixa în stratul "Sky grad".
Comanda / Ctrl faceți clic pe miniatură de strat "Sun" pentru ao încărca ca selecție. Adăugați un strat convențional deasupra acestuia și marcați-l cu numele "Sun grad". Setați culoarea prim-planului la "Pale portocaliu" și la Shift-trageți un gradient liniar de 45 de grade (G) în cadrul selecției - din nou cu presetarea spre prim-plan. Acest strat poate fi de asemenea tăiat.
Să trecem la extragerea elementelor pentru a crea ilustrația. Deoarece fiecare imagine este diferită, vom folosi o combinație de tehnici. Deschideți imaginea insulei tropicale și Decupați (C) după cum se arată. Treceți la fila Canale și răsfoiți fiecare canal, pentru a vedea care dintre ele are cel mai mare contrast între pământ și cer - în acest caz este canalul Albastru. Trageți miniatura peste pictograma Creați un nou canal la poalele paletei pentru ao duplica. Acum, apăsați Command / Ctrl + L pentru a accesa caseta de dialog Levels și setați glisoarele de intrare așa cum se arată.
În mod prestabilit, alb acționează ca zone selective ale canalelor, așa că apăsați comanda / Ctrl + I pentru a inversa canalul la negativ.
Comanda / Ctrl-clic pe miniatură canal pentru ao încărca ca o selecție. Activați canalul RGB compozit superior și reveniți la fila Straturi. Faceți dublu clic pe strat pentru a elibera transparența. Acum, apăsați tasta D pentru a restabili culorile primului / fundalului în negru / alb, apoi apăsați Opțiuni + Ștergere / Backspace pentru a completa selecția cu negru. Apoi, apăsați Shift + Command / Ctrl + I pentru a inversa selecția și apăsați pe ștergere. Deselectați și alegeți Image> Adjustments> Threshold și introduceți valoarea maximă de 255.
Acum, apucați o perie tare de dimensiuni medii și îndepărtați celelalte găuri rămase.
Glisați miniatura de strat în fișierul de lucru aflat în partea de sus a stivei din dosarul "ILLUSTRATION" și redimensionați / poziționați după cum se arată.
Decupați primul palmier și aplicați o valoare Threshold de 150 direct pe imagine. Acum utilizați o perie tare de dimensiuni medii pentru a elimina orice fundal rămas. Apoi, eliberați transparența stratului, apoi setați instrumentul Magic Wand Tool (W) la o toleranță de 5 și neconfirmat în bara de opțiuni. Acum, selectați fundalul alb și apăsați Ștergeți.
Plasați ca un nou strat în același folder, Flip orizontal și redimensionați / poziționați după cum se arată.
Decupați cel de-al doilea palmier și repetați procesul de mascare a canalului pentru a izola copacul de fundal.
Importați-l ca un nou strat în același director și redimensionați / poziționați după cum se arată.
Faceți clic pe Shift pentru a evidenția aceste miniaturi de trei straturi și apăsați Command / Ctrl + E pentru Merge Layers. Acum, clip stratul rezultat și redenumiți-l "Palms".
Încărcați stratul ca o selecție, apoi completați cu "Mid blue". Păstrați selecția activă, setați Foreground-ul la "Albastru închis" și folosiți o perie mare, cu margini moi, pentru a întuneca partea superioară și dreaptă.
Deschideți păsările, setați instrumentul Magic Wand Tool (W) la o toleranță de 50 și debifați Contiguous. Acum, selectați fundalul. Inversați selecția, apoi mergeți la Selectare> Modificare> Contract și introduceți 3 px.
Completați selecția cu "Mid blue", apoi Copy> Paste ca un nou strat în același folder. Denumiți acest strat "Păsări" și fixați-l în stratul de mai jos.
Deschideți surferul și apucați Pen Tool (P). Asigurați-vă că sunt verificate opțiunile Căi și Adăugare la zona căii, apoi trasează o cale închisă chiar în interiorul pielii surferului așa cum este indicat în roșu. Faceți dublu clic pe miniatura căii și denumiți-o "Calea 1".
Notă: Puteți să vă reglați calea în orice moment apăsând comanda / Ctrl pentru a accesa Instrumentul de selecție directă (A) pentru a regla direcția individuală / punctele de ancorare, după cum este necesar.
Faceți clic pe pictograma Creare cale nouă în partea de jos a paletei și denumiți-o "Calea 2", apoi trasați o cale în jurul plasei de surf.
Aplicați acum o valoare Threshold de 114 pentru a elimina intervalul tonului.
Eliberați transparența stratului și denumiți-o "Surfer". Setați firul magic (W) la o toleranță de 1 și debifați opțiunea Contiguous. Acum, selectați zonele negre și completați cu "Mediu albastru". Inversați selecția și apăsați Ștergeți pentru a elimina albul.
Comanda / Ctrl faceți clic pe miniatura "Calea 1" pentru ao încărca ca o selecție, apoi adăugați un nou strat sub "Surfer" și completați cu "Galben pal". Denumiți acest strat "Surfer fill".
Adăugați un alt strat inferior și completați o selecție din "Calea 2" cu "Pale portocaliu". Etichetați acest "Surfboard".
Evidențiați toate miniaturile cu trei straturi și trageți-le în folderul "ILLUSTRATION". Pentru claritate, reduceți temporar Opacitatea stratului "Surfer" la aproximativ 50%, apoi cu toate cele trei straturi active, măriți și rotiți în sensul acelor de ceasornic pentru a acoperi elipsa.
Când sunteți mulțumit de poziționare, setați stratul "Surfer" înapoi la Opacitate 100% și fixați toate cele trei straturi.
Apoi, trebuie să introducem niște spray alb. Adăugați o mască în stratul "Surfer", apoi îndepărtați zonele cu perie tare medie. Apoi, utilizați o selecție bazată pe straturi din stratul "Palms" pentru a ascunde suprapunerea și pentru a picta în cele din urmă într-o selecție din stratul "Surfer" din dreapta jos. Masca mea este afișată separat în partea de jos a ecranului.
Adăugați o mască în stratul "Surfer fill". Încărcați acum periile "Spray_brushes.abr" din dosarul "sursă" și folosiți-le în mod ștampilat pentru a ascunde părțile. Dacă exagerați această parte, pur și simplu utilizați o perie albă pentru a restabili masca.
Repetați pasul anterior din stratul "Surfboard".
Clipați un strat nou deasupra "Păsărilor" și denumiți-o "Spray". Acum adăugați niște spray alb pe buza valului și în jurul surferului.
Puneți un nou strat deasupra "Surfer" și marcați-l "Tonuri de lumină". Creați o selecție bazată pe straturi din "Surfer", apoi vopsiți în cadrul selecției folosind o perie cu margini moi cu "Albastru deschis" pe suprafețele afișate; dacă mergeți prea departe, mascați după cum este necesar. Denumiți acest strat "Tonuri de lumină"
Notă: Dacă observați că "furnicile marșului" sunt enervante, apăsați Command / Ctrl + H pentru a ascunde vizibilitatea selecției - amintiți-vă doar să deselectați când ați terminat.
Repetați pasul anterior pe un alt strat tăiat numit "Tonuri întunecate" cu "Albastru închis". Orice halouri întunecate pot fi eliminate acum pe masca "Surfer".
Pentru a ordona lucrurile, plasați stratul "Ellipse" în partea de sus a stivei din dosarul grupului. Adăugați un alt strat superior și numiți-l "Ring grad". Setați culoarea primului câmp la "Albastru închis" și trageți-o pe Shift-ul primului pătrat spre Gradientul linear transparent (G) în jos de sus.
Ilustrația este aproape finalizată, deci verificați-o și efectuați toate ajustările; dacă decideți să repoziționați orice conținut al unui strat, deconectați-le din nou măștile. Ca o modificare finală, aplicați filtre Median și Unsharp Mask direct la stratul "Spray", precum și măștile "Surfboard" și "Surfer fill".
În următoarea parte vom folosi Illustrator pentru a crea tipul, dar mai întâi trebuie să exportim swatches într-un format Illustrator. Utilizați meniul derulant (în partea de sus a panoului Swatches pentru a selecta Salvați Swatches pentru Exchange.
În următoarea casetă de dialog, le etichetați "Retro_swatches.ase", apoi navigați-le și salvați-le în folderul Illustrator Swatches (Aplicații> Illustrator> Presetări> en_US> Swatches).
Lansați Illustrator și creați un nou document RGB, A4. Prindeți instrumentul de tip (T) și adăugați două linii eșalonate de text negru setate în acest font. Copiați formatul caracterului așa cum este arătat mai jos, apoi plasați cursorul de tip între cele mai importante cuvinte și strângeți kerning-ul la -400.
Selectați ambele linii de text și apăsați Shift + Command / Ctrl + O pentru a crea contururi. Acum, alegeți Object> Distort de plicuri> Make with Warp (Opțiune + Shift + Command / Ctrl + W), copiați aceste setări și apăsați OK.
Utilizați același meniu pentru a alege Expandare (Obiect> Distorsare plicuri> Expandare). Aplicați un alt stil Warp și extindeți-o încă o dată.
Acum folosiți instrumentul de selecție (V) pentru a reduce textul la aproximativ 100 mm.
Selectați instrumentul Ellipse (L) și adăugați un cerc negru, apoi plasați un text centrat alb într-un alt font, am folosit un font de sistem numit Cooper Black. Acum, selectați ambele obiecte și faceți clic pe butonul Centru de aliniere orizontală din paleta de control pentru a centra ambele obiecte, apoi centrare vertical pe verticală a textului.
Apoi, vom crea mici decoratiuni albe. Evidențiați instrumentul Ellipse (L), faceți clic pe Artboard și introduceți aceste dimensiuni.
Prindeți instrumentul Pen (P), apăsați Shift + C, eliberați tastele și faceți clic pe punctul de ancorare de jos pentru a crea un punct de colț. Acum, plasați un ghid vertical de centru și împăturiți forma pentru a semăna cu petalele unei flori.
Selectați instrumentul de rotire (R), apoi faceți clic pe Opțiune pentru a muta punctul de rotație al obiectului la baza acestuia. În fereastra următoare, setați unghiul la 45 de grade și atingeți Copiere.
Mențineți apăsată tasta Command / Ctrl + D pentru a repeta comanda de rotire până când aveți o formă completă a florii.
Selectați toate formele de petale și alegeți Make Make Shape, apoi apăsați butonul Expand din paleta Pathfinder.
Adăugați un ghidaj orizontal central, apoi utilizați instrumentul Rectangle (M) pentru a plasa o formă neagră solidă pe jumătatea inferioară.
Selectați ambele forme, apoi faceți clic pe butonul Minus Front din paleta Pathfinder.
Colorați forma albă, redimensionați-o și centrați-o peste partea de sus a tipului dvs. Duplicați, rotiți și plasați-o în partea de jos, după cum se arată. Apoi vom adăuga o culoare și vom aplica un accident vascular cerebral alb.
Utilizați meniul derulant din paleta Swatches pentru a localiza "Retro_swatches.ase" pe care l-ați salvat la pasul 19.
Selectați zonele negre, inclusiv cercul și alegeți Object> Compound Path> Make (Command / Ctrl + 8).
Utilizați swatches-ul "albastru închis" și "albastru" pentru a face o umplere cu gradient. Aplicați umplerea pe calea compusă, apoi utilizați instrumentul Gradient (G) pentru a modifica bara de adnotări a gradientului așa cum este prezentat.
Dacă calea compusă este încă selectată, accesați Obiect> Cale> Cale de decalare și introduceți următoarele setări.
Completați acum calea Offset cu alb. Selectați Toate (Comandă / Ctrl + A) și Copiați în Clipboard.
Reveniți la fișierul proiectului Photoshop și lipiți deasupra dosarului de grup. În fereastra următoare, verificați opțiunea Obiect inteligent, plasați central așa cum este prezentat și apăsați pe Return pentru a accepta comanda.
Niciun design de surf nu este complet fără unele tropicale hibiscus flori, deschideți astfel prima floare și duplicați canalul roșu (cel mai contrast).
Aplicați o ajustare nivelurilor la canalul duplicat și copiați aceste setări.
Acum folosiți o perie mică, cu tăiș tare, pentru a elimina orice detaliu de fundal rămas, așa cum este indicat de keylina albă.
Notă: Pentru a face acest pas mai ușor, comutați vizibilitatea canalului compozit RGB de sus în timp ce lucrați - asigurați-vă că "Copia roșie" este canalul vizat (evidențiat) înainte de a fi vopsit.
Încărcați canalul ca selecție, apoi alegeți Selectați> Modificare> Contract și introduceți 2 px. Acum, apăsați Command / Ctrl + J pentru a copia selecția într-un nou strat. Acum puteți șterge stratul original.
Redenumiți stratul "Detalii flori", apoi aplicați o valoare Threshold de 196.
Creați o selecție bazată pe straturi, adăugați un strat în partea de jos și completați cu "Mid yellow" pentru moment. Denumiți acest strat "Umplere cu flori".
Setați instrumentul Magic Wand (W) la o toleranță de 1 și debifați Contiguous. Vizați stratul superior, selectați negrul și completați cu "portocaliu deschis". Mențineți selectarea activă pentru următorul pas.
Inversați selecția și apăsați Ștergeți. Acum ar trebui să ai o floare de două tonuri ca asta.
Plasați ambele straturi într-un dosar și denumiți-l "FLOREI 1". Pentru a păstra ordinea fișierului, mergeți la Image> Trim și eliminați excesul de fundal transparent. Păstrați acest fișier la o parte până la pasul XX.
Deoarece a doua floare are un contrast mai mare în fundal, vom folosi o tehnică de extracție mai simplă. Setați Instrumentul de selecție rapidă (W) la Adăugare la selecție, activați Auto-îmbunătățire și selectați floarea.
Contractați selecția cu 4 px, apoi copiați la un nou strat și ștergeți originalul și aplicați o valoare Threshold de 182.
Repetați ultima parte a pasului anterior pentru a crea o altă floare cu două tonuri.
Glisați toate cele patru foldere de flori în fișierul de lucru sub stratul "Logo". Direcționați fiecare miniatură de pe rând și transformați / poziționați după cum se arată, de asemenea, simțiți-vă liberi să răsturnați și să rotiți după cum este necesar. Acum puteți adăuga măști la orice foldere care necesită suprapuneri ascunse.
Extindeți-vă primul dosar de flori și încărcați o selecție din stratul "Floare detaliu". Plasați un strat nou deasupra acestuia și folosiți "Roșu" din mostre pentru a glisa unele elemente de fond în Gradienți liniari transparenți în cadrul selecției. Denumiți acest strat "Grad grad".
Continuați să adăugați umpluturi de gradient pe straturi separate în dosarele de flori rămase.
Duplicați și Transformați foliile de flori de câteva ori, apoi rearanjați ordinea de stivuire până când sunteți mulțumiți de compoziție.
Acum este momentul să efectuați ajustări în ultimul minut. Am simțit că soarele are nevoie de mai multă intensitate, așa că repetați ultima parte a pasului 4 și lipiți un strat de gradient "roșu" la "gradul Soarelui" și îl etichetați "Sun Grad 2".
Apoi, vom adăuga un efect de semilună subtil pentru a replica procesul de imprimare pe patru culori. Plasați un strat gol deasupra tuturor folderelor de grup și marcați-l "Semnătură combinată". Acum, alegeți Imagine> Aplicare imagine, bifați funcția Blending la Normal și apăsați OK pentru a crea un strat compozit. Plasați acest strat într-un nou folder al grupului numit "WORN PRINT FX".
Selectați Filter> Pixelate> Halftone Color, introduceți un Radius de 4 px, dar păstrați câmpurile rămase ca implicite. Acum schimbați modul de amestecare a straturilor la Lumină moale și reduceți opacitatea la 70%.
Pentru a oferi culorilor un aspect ușor decolorat, Opțiuni-dați clic pe pictograma Hue / Saturation din panoul Ajustări. În fereastra următoare, debifați opțiunea Mască de tăiere, apoi copiați următoarele setări. Deoarece acest strat de ajustare nu este tăiat la un anumit strat, acesta va afecta toate cele subiacente.
Deschideți fotografia de hârtie încrețită și alegeți Image> Image Rotation> 90% CW, apoi Flip Canvas Oriental. Selectați Toate și copiați în Clipboard. Treceți la fila Canale din fișierul de lucru și faceți clic pe pictograma Creați un nou canal la poalele paletei. Acum, inserați selecția în canal și măriți-o pentru a umple pânza. Apoi, aplicați ajustarea nivelurilor la canal și setați glisoarele de intrare, după cum urmează.
Comanda / Ctrl-clic pe canal pentru a încărca zonele albe ca o selecție, apoi opriți vizibilitatea, direcționați canalul superior RGB compozit și reveniți la fila Straturi. Adăugați un nou strat în partea superioară din dosarul "WORN PRINT FX" și denumiți-l "Distress 1". Accesați Selectare> Modificare> Extindeți> 2 px, apoi completați selecția cu alb.
Schimbați Modul de amestecare în Lumină moale, adăugați o mască, apoi utilizați o perie mare, cu muchii moi, pentru a ascunde zonele pe care nu le doriți. Duplicați acest strat și redenumiți-l "Distress 2", apoi renunțați la Opacity la 43% pentru a reduce efectul.
Apoi, vom crea logo-ul mic al buzunarului frontal. Revizuiți textul Illustrator și redimensionați o copie a literelor originale la lățimea de aproximativ 80 mm și copiați> Paste (acceptând presetarea Clipboard) într-un nou document Photoshop. Apoi, aplicați același efect de poloton ca cel explicat la pasul 33, apoi trageți de la straturile "Hue / Saturation", "Distress 1" și "Distress 2" din fișierul principal de proiect și modificați corespunzător cele două măști de respirație.
Pentru a salva pe hârtie de transfer, importați o versiune aplatizată a logo-ului pe o pânză A4, apoi duplicați și spațiu uniform cu butoanele de aliniere din bara de opțiuni.
Este întotdeauna o practică bună de a produce o machetă de la modelele dvs. finite pentru a indica dimensiunea și plasarea înainte de a pierde hârtia de transfer - aici este viziunea mea vizuală.
Acum, pentru distracție! Luați-vă niște hârtie de transfer de bună calitate și o cămașă albă de bumbac albă (procesul de fier este compatibil doar cu țesături colorate în pal). Setați desenele la rezoluția maximă din fereastra de dialog pentru imprimare; asigurați-vă, de asemenea, că selectați opțiunile "Transfer hârtie" sau "Oglindă imagine", apoi le imprimați.
Utilizați o pereche de foarfece sau un cuțit pentru a tăia cu atenție ambele modele lăsând o margine de 5 mm, apoi consultați instrucțiunile de hârtie de transfer referitoare la timpul de călcare și la setările de temperatură etc.
Când se răcește, îndepărtați cu grijă hârtia de susținere pentru a descoperi rezultatul final.
Sper că acest tutorial te-a făcut stoked, precum și te inspiră să faci un omagiu acelor cool tricouri retro de duminică!
Accentsconagua