Când răsfoiți tutorialele aici în secțiunea Design & Illustration, veți găsi o bază uriașă de conținut educațional scris de mulți autori din întreaga lume. Unele dintre nume, însă, tind să apară mai des decât altele. Suntem Team Awesome - sprijinim site-ul din toată inima, oferind regulat tutoriale și articole.
Am decis să ieșim din umbre și să spunem lumii despre noi, promovând brandul Team Awesome. Și, pentru a marca această ocazie, vă învățăm și câteva lucruri despre modul în care sa făcut!
Astăzi vă voi arăta procesul din spatele creării unui mascot pentru Team Awesome. Veți vedea cum am eliminat unele idei și veți învăța cum să desenați versiunea finală pas cu pas. Mai târziu, puteți folosi schița pentru a urma tutorialul uimitorului Asher Benson pentru a crea o versiune frumoasă vector!
Deși mascotele nu sunt, de obicei, lucrări de artă foarte complicate, ele nu sunt atât de ușor de creat. Ideea din spatele unui mascot este la fel de importantă ca execuția, iar conceptul este cel care face cel mai mult timp și efort în acest proces. Să vedem procesul din spatele creării mascotei pe care o vom desena astăzi.
Prima mea idee era destul de evazivă. Tot ce știam era că vreau un hibrid de pisică-dragon. Echipa Awesome iubește pisicile și iubesc dragonii, deci ar fi un amestec frumos. Această creatură mică trebuia să aibă creioane colorate ca niște coarne, iar instrumentul Pen la vârful coada. De asemenea, aveam de gând să folosesc multe culori, să mă refer la o bază uriașă și variată de tutoriale pe site-ul nostru.
Cu toate acestea, sa dovedit a fi prea complicată pentru acest tip de ilustrație. A fost mai mult o pictură decât un design simplu al unei mascote.
M-am întors la tablă și mi-am regândit ideea. Mi-am făcut tot corpul mai puțin realist, mai mult ca de desene animate, să-i subliniez forma simbolică.
De asemenea, i-am limitat doar câteva culori pentru ao face mai coerentă.
Am pregătit, de asemenea, mai multe versiuni ale designului pentru a avea mai multe opțiuni de a alege. Părea destul de frumos, dar a apărut o altă problemă. Pentru că deja avem un logotip pentru Team Awesome, era evident că mascota nu putea fi atât de diferită de ea. Și în timp ce logo-ul a fost "ascuțit" și energic, designul meu părea mai moale și mai drăguț.
Încă o dată am modificat corpul mascotei mele. Am schimbat forma rotunjită a aripilor și am adăugat ochii închiși, o poză mai dinamică și o coadă referitor la logo. Am eliminat petele, lăsând doar o singură față pe față, referindu-ne la editorul nostru, Sharon Milne, care îi place să pună moli în lucrările ei.
Din păcate, era încă prea moale, prea blond și nu era așa de simplu.
Am decis să elimin toate elementele redundante - trunchiul părului, detaliul aripii, blana din jurul ochilor. Chiar și nasul a fost simplificat, și am experimentat și eu urechile.
O parte proastă a acestui design a fost că se dovedește a fi prea agresivă, nu foarte utilă. Și nu suntem așa!
Iată cum urmărește o nouă rundă de simplificare. Ochii au fost deschiși din nou, și mi-am schimbat picioarele la cele foarte simbolice. În sfârșit, am găsit direcția corectă!
M-am decis să fac din această poză mai dinamică, păstrând-o simplu.
De asemenea, am eliminat albul din jurul ochilor, renunțând complet la realism și îmbrățișând aspectul desenelor animate.
Ultima noastră decizie a fost să scoatem unul dintre șuruburi, deoarece în proiect au fost două. Așa sa născut tipul ăsta mic! Acum, să vă arăt cum poate fi creat acest desen în mod pas cu pas.
Schițați ideea. Faceți-o la o scară foarte mică - adăugați doar câteva bule și linii și încercați să vedeți o formă în ele. Apoi lucrați în această direcție pentru a vedea mai multe. Puteți schița multe dintre ele, deoarece nu iau prea mult timp (și dacă o fac, greșiți!).
În cazul meu, am știut deja ce reprezintă ceea ce reprezintă, dar puteți să experimentați și să creați multe altele.
Când vedeți forma corectă care iese din haos, ajutați-o să adăugați mai multe linii definite, dar evitați totuși detaliile.
Când sunteți sigur că aveți ceea ce ați vrut, este timpul să pregătiți schița pentru a lucra pe scară largă. Dacă lucrați digital, este foarte ușor, dar dacă îl schițează în mod tradițional, va trebui să redrafli conceptul la o scară mai mare, păstrând proporțiile. Dacă aveți probleme cu aceasta, încercați tutorialul meu pentru începători cu privire la precizie.
Vrem ca trunchiul să fie neted, cu o formă foarte clară. Desenați o linie pentru față și spate, apoi le conectați pentru a crea o formă de fasole.
Capul va fi foarte simplu, așa că trageți doar două boluri.
Picioarele pot fi create din două curbe simple:
Același lucru se aplică armelor:
Să adăugăm o lamă de umăr pentru o formă mai realistă:
Aripile ar trebui să aibă și o formă simbolică. Porniți-le cu o formă simplă, generală și apoi creați tăieturile.
Pentru a adăuga o coadă adecvată, măsurați ritmul corpului și faceți coada să o urmeze.
Corpul este terminat!
Fața este cea mai importantă parte a unui mascot, așa că trebuie să-i acordăm atenție!
Treceți capul cu două linii care îi vor defini perspectiva.
Adăugați botul în urma acestei perspective.
Desenați gura.
Utilizați o curbă blândă pentru a crea un spațiu pentru nas ...
... apoi puneți nasul în acest loc.
Desenați două curbe pentru a defini partea superioară a prizelor pentru ochi.
Acum partea inferioară.
Adăugați ochii înăuntru.
Elevii ar trebui să fie foarte mari.
Punctele de lumină sunt foarte importante într-un design simplu ca acesta.
Pentru a desena coarne, trageți două elipse la baza lor. Apoi găsiți centrul și liniile de plumb.
Utilizați aceste linii pentru a construi un con.
Traversați conul cu o curbă în partea de sus pentru a crea vârful creionului.
Și urechile vor fi foarte simple. Desenați două curbe în spatele coarnelor.
Închideți-le cu o altă pereche.
Acum doar du-te jos de la ei.
Aproape că am terminat!
Vom adăuga un plasture pe burta mascotei pentru a face să arate mai mult 3D. Să stabilim mai întâi perspectiva.
Acum schițați plasturele în funcție de perspectivă.
Este timpul sa desenezi linii puternice pentru design.
Utilizați linii ușor subțire pentru contururile de patch-uri de culoare.
De asemenea, puteți sublinia conturul principal cu o linie mai groasă.
În cele din urmă, este timpul să ne gândim la schema de culori. Culorile secțiunii Design & Illustration sunt portocalii și albe, iar verde este culoarea companiei din spatele site-ului nostru, Envato. Chiar dacă sunteți un artist tradițional, este bine să scanați imaginea și să adăugați culori în software-ul digital. În acest fel, veți putea testa multe combinații cu ușurință.
Dar nu este sfârșitul! Acum puteți continua cu tutorialul lui Asher Benson pentru a afla cum să creați un vector din desenul nostru. Dacă doriți să vedeți mai multe tutoriale orientate spre începători, cum ar fi aceasta, anunțați-mă în comentarii!