Share
Ce veți creaUltima dată când proiectăm și schițăm un dragon zombie. Astăzi o vom face mai reală prin crearea unei picturi digitale în Adobe Photoshop. Vă voi arăta un mod curat, nedistructiv de a picta digital - vom folosi măști de straturi și hărți cunoscute din modelarea 3D. Vă voi explica cum funcționează ocluzia ambientală și cum se adaugă culoarea și iluminarea cu ajutorul modurilor de amestecare adecvate. Vom crea o piesă completă de artă conceptuală cu trei perii foarte simple pe care le veți face. urmați-mă!
Trebuie să pregătim schița pe care am creat-o înainte. Dacă arta dvs. de linie a fost trasată în mod tradițional, scanați-o sau faceți o fotografie bună a acesteia.
Creeaza o Fișier nou (Control-N) și alegeți dimensiunile care vă vor permite să lucrați confortabil. Cu cât este mai mare, cu atât mai bine, dar nu trece peste bord! Dacă nu sunteți sigur de cât de mare puteți merge, încercați 5000 px x 5000 pixeli, alegeți o perie complicată și pictați rapid un accident vascular cerebral mare. Dacă nu se întârzie, ești liber să pleci.
Pastă linia dvs. arta la dosar și, dacă este necesar, scalarea cu Transformare libera Instrument (Control-T).
Denumiți stratul cu schița linie de arta. Schimbă-l Mod de amestecare la Multiplica astfel încât numai liniile sale să fie vizibile.
Acum trebuie să pregătim instrumentele cu care vom lucra.
Este bine să pregătiți schema de culori înainte de pictura actuală. Astfel vom evita surprizele neplăcute. Dragonul nostru zombie va fi făcut din oase, mușchi, ligamente și piele și știm ce culori au aceste lucruri. Trebuie doar să scoatem nuanțele dominante din ele și să le punem în schema noastră de culori.
Mai întâi, să găsim imagini care descriu subiectul în mod ideal. Puteți utiliza Google Căutare de Imagini pentru aceasta. Ce trebuie să găsim?
Accentsconagua
mușchii autopsie, dar nu este recomandat persoanelor sensibile. În schimb, puteți încerca ceva mai indirect, cum ar fi friptura brută, sau alt fel de carne pe care o poți privi în siguranță, sau chiar un cadru dintr-un film de groază low-budget, care este mai amuzant decât înfricoșător. Dacă aveți noroc, ar trebui să obțineți o nuanță albă de vene.animale oase pentru a clarifica.bataie de piele va lucra cel mai bine.
Fii atent - aici sunt monștri!Alegeți cele mai bune imagini și lipiți-le într-un fișier nou. Creați o combinație a acestora fără a lăsa spații albe. Cand esti gata, Salvați pentru Web (Control-Shift-Alt-S).
Utilizați Color Thief sau orice alt site similar pentru a extrage schema de culori din imagine. În cazul meu, este doar o schemă de care am nevoie, dar puteți crea scheme separate pentru mușchi / oase / piele. Lipiți captura de ecran în fișierul principal și denumiți stratul schema de culori. Blocați pixeli de imagine pentru a evita greșelile - în acest fel veți putea schimba schema de culori în jur fără riscul modificării acesteia. Puteți crea, de asemenea, o Specimene presetat din ea, dacă vă place mai mult această metodă.
Fiecare artist are nevoie de o perie! Să creăm trei foarte fundamentale.
Primul avem nevoie de o perie rotundă clasică cu Opacity Transfer. Probabil că aveți una în paleta dvs. - dacă nu, găsiți cea mai asemănătoare și reglați setările, după cum se arată mai jos.
Puteți salva peria în mod normal (pictograma "carte albă" de sub setări) sau creați o presetare a unui instrument. Cealaltă modalitate este deosebit de convenabilă atunci când aveți o mulțime de perii în paletă și doriți să folosiți doar câteva dintre ele pentru această pictura specială sau când doriți să utilizați brushurile din palete separate rapid.
Deschide Setări presetare fereastră și faceți clic pe pictograma cardului. Numeste Pensulă de transfer și salvați fără culoare.
Următoarea perie va fi greu, folosită pentru a picta culori plane și forme curate. Setările sale ar trebui să fie similare cu acestea, astfel încât să puteți lua orice perie rotundă și să o modificați. Ulterior, salvați-l ca o pensulă nouă sau o nouă presetare de perie. În celălalt caz, numește-l Pensulă groasă.
Luați peria de transfer și modificați-o pentru ao face moale. Numeste Pensulă moale.
Avem tot ce avem nevoie pentru a începe să pictezi!
Mai întâi trebuie să definim forma generală, tăind obiectul din mediul înconjurător. În Photoshop se poate face cu ușurință o mască de tăiere.
Coborâți Opacitate dinlinie de arta stratpentru ao face mai subtilă. Creeaza o Strat nou deasupra ei și numiți-o Masca. Selectați Pensulă groasă și trageți conturul dragonului, acordând o atenție deosebită și figurilor interioare. Luați-vă timpul și faceți-o cu grijă - acesta este un pas important!
Folosește Magic Wand Tool (Victorie Adăugați la selecție mod pentru a selecta toate zonele din afara dragonului. Inversați selecția cu Control-Shift-I.
Creați un strat nou și completați selecția utilizând Instrumentul pentru găleți de vopsea (G). Apoi îmbinați-l Masca selectându-le pe ambele și făcând clic Control-E.
Pentru a atașa orice strat la Masca de Clipping, trebuie doar să o plasați chiar deasupra Masca strat (sau orice strat tăiat) și lovit Control-Alt-G. Nimic din acest strat nu va trece frontiera lui Masca.
Pentru această ilustrație, vom folosi hărți Layer. Această metodă a fost foarte populară recent, dar aș dori să menționez un lucru important. Nu este o tehnică de ultimă oră, cea mai bună tehnică. Funcționează foarte bine atunci când aveți o linie de artă curată și un plan bun pentru fiecare aspect al imaginii. Nu este recomandat pentru ilustrații create "în zbor", când nu sunteți sigur ce pictați și ce culori doriți să utilizați.
Vom defini zonele care nu pot fi atinse cu ușurință de lumină. Rețineți că ceea ce vom picta nu există separat în realitate. E o Hartă-un concept de modelare 3D, unde influența luminii este împărțită în straturi separate. În pictura, o hartă AO (ocluzie ambientală) face ca arta 3D a liniei - ceva ce definește limitele clar, dar în același timp nu trebuie să fie îndepărtat în niciun punct.
Tehnica pe care o voi arăta este leneșă, rapidă și perfectă pentru lucrări detaliate, dar sunt sigur că odată ce ați înțeles ce scop este, veți putea să vă dezvoltați propria tehnică pentru pictura ocluziei ambientale.
Să lăsăm clipul linie de arta strat și adăugați un alt strat între acesta și Masca. Denumiți acest strat bg și umple-l cu alb.
Adăugați un strat nou deasupra linie de arta. Numeste AO1. Umpleți-l cu negru, apoi coborâți Opacitate la 85%.
Adauga o Mască de strat la AO1.
Selectați Masca strat și utilizați Pensulă moale pentru a umple spațiile dintre liniile liniei de artă cu alb (pictura cu negru-negru arată ceea ce este sub strat, alb acoperă). Nu traversați liniile și nu amestecați zonele separate!
Selectați AO1 și Duplicat (Control-J). Ascunde AO1 și denumiți copia AO2. Selectați Masca strat și vopsea contururile cu Pensulă de transfer, de data aceasta folosind gri închis. Dacă suprafețele se suprapun, pictați numai contururile celui mai aproape de dvs..
(Dacă vă pierdeți cu toate aceste straturi, descărcați fișierul atașat și utilizați-l ca referință.)
Duplicați stratul din nou, ascundeți-l și numiți-l pe cel nou AO3. Acum vom folosi un truc care depinde de versiunea dvs. de Photoshop.
Selectează Mixer Perie Tool de la Perie meniu și pur și simplu amestec toate, lăsând contururi în monoterapie. Doamne, îmi place acest instrument!
Puteți încerca să utilizați Blur Tool aici, dar cel mai probabil nu vă va obține rezultate corecte. Pentru a păstra controlul asupra acestuia, utilizați Pensulă moale și amestec zonele manual, picking culori cu Eyedropper Tool (I). Scopul este să ascundeți loviturile.
Creeaza o Strat nou de mai sus AO3, completati cu alb, și numiți-o AO4. Coborâți Opacitate la 50%. Adaugă Mască de strat și dezvăluie contururile subtil cu Pensulă de transfer.
Au fost efectuate! Poți să te joci cu AO4Opacitatea pentru a obține rezultatul dorit, dar amintiți - acest lucru nu este cu adevărat umbrire! Nu avem nevoie de umbre întunecate aici. Închide linie de arta strat pentru a vedea harta noastră AO în toată gloria sa.
Este timpul să începem pictura reală. Dacă creați harta AO vă plictisit, iată câteva vesti bune - acum veți putea picta liber fără riscul pierderii detaliilor. Acum vom pune pur și simplu o altă hartă.
Creeaza o Strat nou, și numește-oCulorile netede. Setați-o Mod de amestecare la Multiplica-în acest fel straturile de mai jos vor fi întunecate de culori, dar nu vor fi acoperite cu acestea. Folosește Pensulă groasă și culorile din schema noastră de culori pentru a defini zonele principale de culoare.
Duplicat (Control-J) Culorile netede și ascundeți originalul. De data asta apuca Pensulă de transfer și aditivi de culoare vopsea din schema noastră de culori. Este foarte rar ca materialele organice să fie colorate cu o singură nuanță. De exemplu, pielea umană albă arată cel mai bine atunci când este amestecată cu verde și albastru. Utilizați acest lucru ca o șansă pentru a adăuga o ușoară textură.
Vom crea și hărți separate pentru iluminare.
Creeaza o Strat nou și numește-o umbră. Umpleți-l cu versiunea întunecată a luminii ambientale; în cazul nostru, va fi albastru: #050323. Coborâți Opacitate la 80%.
Adauga o Mască de strat la umbră și utilizați peria de transfer pentru a picta zonele iluminate. Utilizați gri pentru lumină subtilă și negru pentru lumină puternică. Dacă doriți să remediați ceva, pur și simplu utilizați un produs de culoare albă - fără radieră necesară! Respectați regulile pe care le-am folosit pentru pictura AO - pronunțați marginile și nu aduceți lumină în crevuri.
Este bine să ne amintim că o iluminare interesantă este de fapt redundantă, chiar nedorită, când vine vorba de arta conceptuală. Iluminarea ta ar trebui să prezinte creatura în modul cel mai natural, fără a ascunde părțile cruciale. Nu este nevoie să aduci dramă!
Cu cât ajungeți mai aproape de margini, fără a trece și a le estompa, cu atât vor fi mai greu marginile
Culorile schimbă proprietățile în funcție de fundalul lor. Să adăugăm a New Layer dreapta în partea de jos și numele fundal. Folosește Pensulă moale si Pensulă de transfer pentru a schița culorile și iluminarea fundalului. Nu trebuie să fie detaliată - avem nevoie doar de schema de culori pe care să o folosim pentru iluminare.
Creeaza o Strat nou, și numește-o ușoară. Completati cu culoarea sursei principale de lumină (aici, #c7ffb5). Seteaza Mod de amestecare la Acoperire-accentuează zonele luminoase și adaugă a Mască de strat. Completati cu negru pentru a ascunde totul, apoi utilizați un alb Pensulă de transfer pentru a desena (dezvălui) cele mai strălucitoare părți. Utilizați curse mici pentru a crea o textură.
Iluminarea puternică trebuie adăugată subtil, cu lovituri mici. Evitați acoperirea întregii zone iluminate!
Acum putem adăuga lumină speculară. În mod normal, mușchii sunt acoperite cu o membrană lucioasă, așa că haideți să o folosim pentru a face ca dragonul să fie ușor lucios. E un zombie proaspăt, după toate!
Creeaza o Strat nou, și numește-o lumina reflectoarelor 1. Folosește Pensulă groasă pentru a picta mici pete de lumină în cele mai proeminente puncte. Puteți utiliza metoda non-invazivă cu un strat alb și o mască de strat negru sau pur și simplu trageți-le în mod obișnuit. Fii atent - cu cat le folosesti mai mult, cu atat mai slab sunt ei vizuali!
Pentru a înmuia efectul, putem adăuga un alt strat (să îl numim lumina reflectoarelor 2) și adăugați un pic de estompare cu un alb Pensulă de transfer.
Dragonul nostru este terminat într-un sens tehnic, dar nu trebuie să ne oprim aici!
Să întunecăm partea inferioară a fiarei să o amestece mai bine cu solul și să ne concentrăm asupra părții superioare. Pentru a face acest lucru, creați un Strat nou și numește-o ceaţă. Completati cu o culoare aleatorie și apoi faceți dublu clic pentru a ajunge la Opțiuni amestecate.
În primul rând, schimbați Umpleți opacitatea la 0%.
În al doilea rând, adăugați Gradient Overlay și să construiască un gradient de alb (pentru partea superioară) și cian închis (#010b0e, pentru partea inferioară). Seteaza Mod amestec la Multiplica și schimbați Unghi pentru a se potrivi iluminatului.
Zombie-ul nostru arata destul de prietenos, asa ca sa adaugam ceva gore! Utilizați roșu închis (#4c0000) si Pensulă de transfer pentru a adăuga sânge aici și acolo.
Petele albe simple vor adăuga un pic de strălucire atrăgătoare la sânge.
Putem folosi venele ca un alt accent frumos. Asigurați-le albastru închis și ușor strălucitor.
Să lucrăm la sol acum. Nu este foarte important pentru ilustrare, dar va fi un accent frumos. Am folosit o textura de la texturemate.com, am schimbat-o Mod de amestecare la Acoperire, și și-a adaptat perspectiva cu Instrumentul de transformare gratuit (Control-T, țineți Control când faceți clic pe puncte pentru a le mișca individual).
Prin adăugarea a Mască de strat la stratul texturii puteți să-l amestecați cu ușurință în fundal.
Am adăugat câteva oase pentru a crea un sentiment de amploare. Uneori este bine să adăugați o siluetă umană pentru acest lucru.
Adăugați un strat de ajustare niveluri. Prin verificarea histogramei vom putea verifica dacă contrastul este adecvat. Trageți marcatorii pentru a se potrivi graficului dintre ele.
O altă modalitate de a verifica valorile este să plasați un strat negru în modul Saturație în partea superioară. De asemenea, opriți fundalul pentru o vreme, pentru a vedea cum arată creatura pe cont propriu.
Acum ajungem la final. Dacă nu vă place ceva despre fotografia dvs., principalul avantaj al lucrării cu hărți este că puteți să le editați separat, fără a distruge imaginea ca un întreg.
Puteți adăuga un fundal mai complicat, dar nu este cu adevărat necesar. Atunci când obiectivul nostru este de a arăta creatura, adăugarea unui fundal nu ar fi doar o pierdere de timp - ar distruge claritatea mesajului nostru. Puteți chiar să eliminați fundalul și să adăugați un zid gri simplu - nimeni nu se va plânge!
Sfatul meu final pentru această etapă finală este: faceți o pauză, luați niște cafea, citiți câteva pagini ale unei cărți. Ia-ți puțină distanță, apoi întoarce-te și verifică ce te loveste cel mai mult de imagine. Pentru mine a fost lipsa de lumină din spate, așa că am adăugat-o cu Soft Brush, dar din moment ce totul are propriul strat, ești liber să schimbi ceva!
Astăzi am învățat cum să planificăm ilustrația noastră și să pregătim instrumentele potrivite pentru aceasta, apoi cum să construim o ilustrație pas cu pas, hartă pe hartă. Acum știți cum să creați ocluzie ambientală, iluminare și reflecție speculară și cum să păstrați atenția asupra fiecărui aspect al picturii, pentru a fi editate în final.
Credeți că este lent și prea planificat? Dacă nu aveți niciun plan în minte și doriți să proiectați ceva în timp ce mergeți? Ce se întâmplă dacă trebuie să fii rapid? Există o altă metodă pentru asta și vă voi arăta în următorul tutorial. Rămâneți aproape!
