Acest tutorial a fost publicat inițial în iulie 2012 ca un tutorial Tuts + Premium. Acum este disponibil gratuit pentru vizualizare. Deși acest tutorial nu utilizează cea mai recentă versiune a Adobe Photoshop, tehnicile și procesele sale sunt încă relevante.
În acest tutorial vom explica cum să creăm uimitoare "Iron Man" fan art în Photoshop folosind tehnici de pictura digitala. Acest tutorial va începe cu o schiță, iar apoi vă voi arăta cum să creați încet lucrările de artă pentru a crea obiecte metalice realiste. Vom încorpora apoi câteva elemente fotografice, cum ar fi fumul și scânteile, pentru a spori realismul general al piesei.
Doriți să creați picturi superbe digitale proprii? Apoi parcurgeți selecția noastră incredibilă de perii Adobe Photoshop de la GraphicRiver. Sau beneficiați de ajutorul unui profesionist creativ de la Envato Studio pentru nevoile dvs. personalizate de artă fan.
Următoarele bunuri au fost utilizate în timpul producerii acestui tutorial. Simțiți-vă liber să obțineți stocuri suplimentare dacă este necesar.
Când îmi schițez linia de artă pentru o piesă de genul asta, găsesc că folosesc linii directoare și câteodată Instrumentul Pen poate ajuta la menținerea liniilor curate și clare. Când schițez în mod normal un portret, nu mă deranjează să-l țin în libertate, dar pentru obiecte anorganice și solide, este mai bine să ții schița cât mai curată posibil.
Eu creez a Dosar nou și îl numiți "MASK". Aici sunt toate straturile mele pentru Cămăși și Mască. În acest dosar, creez a Strat nou și începe să schițeze conturul pentru întreaga bază a căștii.
De obicei aș vopsi doar în straturile de bază cu mâna cu o perie ascuțită, dar găsesc folosind Instrument poligonal Lasso (sau Instrumentul Pen dacă doriți să fiți mai precis) este cel mai bun mod de a păstra aceste margini cât mai clare posibil.
Când am acoperit asta, atunci Completati în zona selectată cu un roșu de bază.
Încă o dată, o fac Strat nou (intitulat Plat aur) și faceți același lucru cu secțiunea de mască aurie, subliniind cu Lasso Tool pentru a obține margini frumos, curat, unghiular.
Voi face acum Dosar nou sub dosarul MASK și denumiți-o "Corp". Aceasta va conține toate straturile care lucrează cu corpul. Eu creez a Strat nou, și completați întreaga bază a corpului.
Acum, voi pur și simplu să descompun costumul în secțiuni, și Completati în straturile lor separate. Eu folosesc Instrumentul Pen aici pentru că poate capta curbele și contururile cu adevărat netede ale costumului.
Acum puteți vedea toate straturile mele și cum mi-am rupt costumul jos (pornind de jos în sus) și l-am izolat pe fiecare piesă separată pe stratul propriu (aproape ca un Vector).
În acest moment mă gândesc și la fundalul meu. Este ceva simplu, poate un cer sau un fundal înnorat. Nu sunt prea agitat, dar vreau doar să pun ceva acolo ca o referință pentru acum. Am scris asta cu un a Pensulă tăiată tare pe un strat de fundal.
Acum sunt gata să încep umbrirea. eu Command-clic pe stratul "Plat aur" în mine straturi fereastră pentru a selecta totul pe acest strat și pot începe să pictez fără să fiu nevoit să-mi fac griji pentru a ieși din linii sau din zonă.
Pur și simplu folosesc Aplicată cu aer zgâriat tare un bronz Opacitate nu mai mult de 10%. Vreau să păstrez variantele tonale cât mai netede și să las cât mai puține dungi de pensule.
Puteți observa cum se formează încet forma, adăugând mai multe biți de lumini unde lumina atinge contururile, iar umbrele din jurul margini încep să introducă un aspect mai tridimensional.
Când sunt mulțumit de prima parte a tonării măștii, mă deplasez pe un strat și încep să adaug cele mai întunecate umbre Strat nou) pe partea roșie.
Apoi încep să tonifice restul pe un strat sub umbrele întunecate.
Am, de asemenea, umple zona ochi pe o Strat nou. Încă o dată, mă bazez pe Instrumentul Pen pentru niște margini curate și curate.
Îl umplem cu un brun închis și lăsăm-o pentru moment.
Acum, mă mut la secțiunea corpului și, ca și înainte, creați o Strat nou pentru fiecare secțiune și completați cele mai întunecate zone de umbre. Ele sunt fragile și solide, așa că îmi place să le păstrez separat de restul umbrelor pe care le fac.
Odată ce totul este făcut și am pus în umbrele grele, am selecta o zonă și să înceapă umbrirea asta și adăugând evidențiază. Inca mai pastrez tehnica pe care am folosit-o cu masca de aur inainte: incercand sa pastrez amestecul cat mai neted posibil si sa lucrez cu o perie de opacitate redusa si sa construiesc umbrele si sa evidentieze treptat eliminarea acelui look.
Aici am introdus niște detalii mici, de argint, de-a lungul gâtului. Acestea vor fi, de asemenea, umbrite și evidențiate.
Continuă să fac asta, acoperind o secțiune la un moment dat până când sunt mulțumit de modul în care se uită.
M-am așezat înapoi și m-am dus deasupra amestecului ultima oară. Puteți vedea cum se întâmplă totul împreună fără probleme și datorită izolării secțiunilor mai devreme, marginile sunt perfect tăiate și clare.
De asemenea, folosesc această ocazie pentru a adăuga secțiuni mai izolate, cum ar fi piesele rotunde pe umeri. Eu folosesc Instrument de Formare Eliptică si Instrumentul Pen pentru a le schița, înainte de a le umple și tonifia individual.
Înainte voi crea o bucată de piept strălucitor creând o Strat nou, și folosind Instrument de Formare Eliptică pentru a obține o formă ovală curată, curată, care se întâmplă.
Apoi voi folosi Instrument de transformare, și doar ușor distorsionează-o, așa că se potrivește cu schița mea și curge cu unghiul armurii. De asemenea, fac același lucru cu inelul exterior făcând un alt strat sub secțiunea Albă strălucitoare.
Progresul până acum!
Acum voi trece la partea mea preferată: texturarea! Cu pată moale Piele Perie (este corect ... peria de piele!) Voi folosi asta ca blender principal. Creez un strat nou și folosiți Eyedropper Tool pentru a se potrivi cu tonurile.
Puteți vedea cum peria conferă suprafeței un finisaj frumos și neted, menținând în același timp un pic de textură, aproape ca o suprafață mată. (Cu cat marimea periei este mai mare, cu atat mai mult se va observa, incercati sa modificati dimensiunile pe masura ce echilibrati textura!)
Mă duc peste zona de aur până când sunt mulțumit de rezultatul, și apoi mișcăm câteva straturi și începem să amestecăm și să texturăm partea roșie, exterioară a căștii.
De obicei, fac mai întâi nuanțele mai întunecate și apoi măresc culoarea albă pentru a surprinde strălucirea.
Acum m-am mutat înapoi la nivelul ochilor și am început să adaug un pic de strălucire acolo.
Mărește-te și uită-te la progresul înregistrat pînă acum, loviturile cu perii sunt destul de inexistente acum și am o suprafață minunată și chiar metalică. De asemenea, opresc din nou stratul Lineart acum și apoi pentru a vedea cum arată randarea mea pe cont propriu.
Odată ce se termină casca, mă mișc în jos spre corp și la fel ca înainte, Command-clic un strat secționat (pe straturi panou), faceți a Strat nou deasupra ei (denumiți-o Textura) și începeți să amestecați tonurile cu peria mea cu pată.
Puteți vedea că începe să ia forma aici, pentru că aduc dungi mai mici de lumină de-a lungul margini și netezesc totul.
Acesta este progresul meu până acum cu o lovitură înainte și după.
Acum, că mi-am amestecat în toate tonurile mele și netezind loviturile pensulei, este timpul să începeți să adăugați detaliile. Voi începe pe secțiunea de casca creând o Strat nou mai presus de orice altceva în dosarul Mască și titlizând-o "Detalii".
Ceea ce vreau să fac este doar aerograful în detalii și lumina de-a lungul marginilor și colțurilor metalului. Acest lucru va da un pic de amestecare și înmuierea marginile împreună, păstrând încă acel element de dimensiune și formă.
Puteți vedea modul în care aduc lumină și umbră de-a lungul marginilor pentru a-i oferi o privire mai curbată.
Mutând înapoi la secțiunea ochi, fac același lucru ca și mai devreme selectând stratul.
Vopsea în unele tonuri și muchii pentru a le da mai multă profunzime.
Pe o Strat nou, De asemenea, folosesc Instrumentul Pen pentru a crea formele ochilor și Completati este albastru deschis.
Acum voi folosi pur și simplu Instrumentul Dodge (setat la A sublinia) și doar să-l tăiați în centrul fiecărui ochi pentru a le da o strălucire albă moale.
Progresul până acum! Am completat detaliile în jurul măștii și al cascăi, acordând atenție micilor fulgi de lumină care se prind de-a lungul marginilor și colțurilor. Ele sunt în primul rând ceea ce-i dau acel strălucire metalică generală în cele din urmă!
Acum mă voi deplasa și voi deschide dosarul "Corp" și voi crea un nou strat peste tot. Am de asemenea titlul "Detalii".
Primele domenii cărora le acordă atenție sunt bucățile de lumină de-a lungul marginilor - în acest caz, piesa de gât.
De asemenea, folosesc această ocazie pentru a completa detaliile mai mici (cum ar fi șuruburile în costum). Acestea sunt ușor de fixat prin utilizarea Instrument de Formare Eliptică, și doar completarea selecției. Chiar dacă sunt mici, ele sunt încă importante!
Pentru crestăturile din jurul centrului strălucitor, folosesc doar Instrumentul Pen pentru a le schița, și apoi Completati pe un strat separat.
Îi întunecă interiorul cu Instrument de ardere să-i dăm o mică adâncime!
Tocmai m-am intors peste celelalte zone din Layerul de detaliu si am curatat de-a lungul marginilor si am adaugat mai multe urme de lumina.
Iată progresul înregistrat până acum, împreună cu textura de amestecare și detaliile!
Acum voi adăuga fundalul. Există suficiente detalii în figură și nu vreau să scap de toate lucrările pe care le-am făcut prin faptul că am ceva prea ocupat în jurul lui. Deci, încă mai am ideea de ceva simplu ca un fundal Sky / Cloud. Am gasit o imagine minunata de nori care va sta la fel de bine!
Am completat imaginea de fundal a picturii mele cu un albastru mai deschis - acesta va fi stratul meu de fundal primar. Apoi, trageți și plasați Sky Image în documentul meu și asigurați-vă că se află sub toate straturile și deasupra stratului albastru (Fundal).
Cu Instrumentul de transformare gratuit, Roti imaginea în sens invers acelor de ceasornic și întindeți-o astfel încât să umple întreaga pânză. De asemenea, încerc să-l poziționez astfel încât norii să stea într-un unghi diagonal în spatele lui din colțul din stânga sus la dreapta jos.
Apoi iau Radieră, și cu o perie moale tăiată, ștergeți ușor o parte din cer în fotografie pentru a descoperi un albastru mai viu al stratului de fundal din spatele lui.
Pe un nou strat deasupra norilor, folosind aceleași Soft Airbrush tivit, Am un pic de alb (#FFFFFF
) în colțul din dreapta sus pentru un efect de lumină solară.
Acum voi crea dosarul final care va sta mai presus de orice altceva și îl va numi "EFECTE"!
Primul efect pe care vreau să îl adaug este o strălucire moale spre piesa din piept. Eu folosesc la fel Soft Airbrush tivit, și, ca și cum înainte, cu lumina soarelui, mă duc într-un loc rezonabil de alb în centru.
Când mă așez și mă uit la piesă cu fundalul adăugat, simt că are nevoie de un contrast mai mic. Pentru a face acest lucru, adaug o "Nivel de ajustare" peste tot (prin lovirea Creați un nou strat de umplere sau ajustare butonul din partea inferioară a butonului straturi panou) și selectați niveluri opțiune.
Apoi, glisați centrul și glisorul drept într-o crestătură sau două pentru a face contrastul un pic mai puternic în ansamblu.
Următorul pas este despre ce este vorba! Iluminarea jantei! Pentru că lumina soarelui pare a fi așezată în spatele lui acum, simt că o strălucire de iluminare din spate ar părea cea mai eficientă în acest caz! Pe o Strat nou (intitulat "Rim Lighting") iau Hard Airbrush rotund și începe să picteze în lumina de-a lungul marginilor figurii.
Continu să fac asta, umplând bucăți mici și boboci de iluminare și orice alte bucăți suplimentare care ar putea prinde lumina soarelui pe costum.
Încă mai simt că piesa are nevoie de puțin mai multă lovitură, așa că am decis să adaug încă câteva efecte. Primul este un efect de fum. Îmi deschid imaginea de la CGTextures intitulată Smoke1.
Ca și imaginea de fundal anterioară, trageți și fixați-o pe piesa mea în dosarul EFECTE. Eu folosesc Instrumentul de transformare gratuit la Scară acesta, și Roti în jur.
Am setat Mod de amestecare pe stratul "Smoke" la Ecran, și mișcați-o până când sunt mulțumit de locul în care este așezat. Apoi, ștergeți încet câteva margini și le aduceți totul într-un pic mai mult.
Repet acest lucru de câteva ori prin scăderea a două perechi de "fum" pe imagine și prin poziționarea lor diferită în întreaga pictură.
Pentru ultimul meu efect, am decis ... mai multe Sparks! Îmi deschid imaginea "Sparks" din CGTextures.
Mă apropii chiar în imaginea Sparks și fac mici selecții de zone izolate de scântei care mă prind.
Și la fel ca și straturile de fum înainte, le trag și le dau în folderul EFFECTS și folosesc Instrumentul de transformare gratuit să le rotească și să le înșele în jurul meu.
Am setat stratul Mod de amestecare la Ecran din nou.
Continuă să fac acest lucru cu diverse selecții din imaginea de stoc până când sunt mulțumit de numărul de efecte pe care le-am obținut!
Sper că această vizionare a picturii mele "Iron Man" a fost una insightfulă și inspirată și ți-a oferit niște idei despre cum poți să faci o suprafață metalică frumoasă, netedă, pur și simplu cu câteva pensule Photoshop! Când este rupt, nu este la fel de descurajant cum pare!
Doriți să creați efecte realiste de foc, fără a fi nevoiți să le pictezi singur? Apoi răsfoiți selecția incredibilă de Perii Fire Photoshop disponibile pe GraphicRiver. Utilizați aceste perii în următorul pictura digitală și verificați unul dintre preferințele noastre de mai jos.
Adăugați blazuri puternice de foc pentru picturile dvs. digitale cu acest set de pensule uimitoare Photoshop. Acest set include 30 de perii Photoshop de înaltă rezoluție care prezintă diferite tipuri de efecte de foc. Descărcați acest set pentru a crea efecte realiste de foc astăzi!