Share
În această două părți tutorial despre crearea "Să mergem la Școala Monster!" carte, vă voi arăta un proces complet de la schița inițială până la opera de artă finală, folosind un flux de lucru integrat al aplicației Illustrator. Am folosit Illustrator în Partea 1 pentru a urmări schița desenată manual, pentru a stabili forme și a defini culorile de bază.
Acum vom lua desenul vectorial în Photoshop unde vom rafina umbrirea, vom adăuga niște texturi și vom completa coperta cărții cu ajutorul tipografiei corespunzătoare. Să continuăm cu partea a 2-a din această serie.
Această ilustrație este o copertă pentru un roman fictiv numit "Să mergem la școala monstruală!". Acesta descrie un profesor de monstru distractiv care învață o știință nebună într-o sală de clasă murdară. Am creat deja imaginea de bază în Partea 1. Acum vom termina lucrările de artă cu texturi și o mulțime de perii folosind un comprimat cu stilou în această parte 2 din această serie.
Deschideți desenul PSD pe care l-am exportat în partea 1 (1a) și verificați dacă fiecare element se află pe stratul propriu (1b).
Să începem cu tabla. Primul lucru pe care trebuie să-l faceți este să-i blocați pixelii transparenți (1c). Acest lucru este crucial, deoarece ne permite să picurăm pe strat fără a afecta marginile sau pictura în afara lor. Liniile realizate cu atenție în Illustrator sunt, prin urmare, sigure. Blocați transparența tuturor straturilor, cu excepția cazurilor specificate mai târziu.
Accesați Filter> Noise> Add Noise și utilizați o valoare mică (1d). Apoi treceți la Filter> Blur> Gaussian Blur (1e) pentru a transforma zgomotul ascuțit într-o textura neclară. Tabla este acum un pic mai robustă (1f).
Adăugați o suprapunere Gradient subtilă la stratul (2a) pentru a îmbunătăți sentimentul de adâncime. Tabla devine mai întunecată pe măsură ce se îndreaptă spre colțul camerei (2b). Suntem mulțumiți de rezultat, prin urmare nu este necesar să păstrăm stilul stratului activ. Faceți clic dreapta pe strat și alegeți Creare strat. Gradient Overlay va fi transformat într-un strat normal deasupra tabloului, mascat pe acesta (2c). Selectați-l și apăsați Command + E pentru a fuziona. Avem un strat acum (2d).
Vom adăuga mai multe straturi de cretă șters pe tablă. Pentru a realiza acest lucru trebuie să selectăm alb ca culoarea prim planului (încercați să apăsați D apoi X).
Apăsați B pentru a selecta Tool Brush și F5 pentru a deschide paleta Brushes. Photoshop are deja câteva perii de creion, deci alegeți unul, îmi place numărul 36 (3a). Apoi activați Opacity Jitter sub Other Dynamics și setați controlul la presiunea penului (3b).
Dacă nu aveți o tabletă, părăsiți controlul. Sub formă de vârf de perie, creșteți Diametrul la o valoare adecvată (testați peria de pe tablă) și schimbați unghiul de rotație, dacă cel implicit nu vă place (3c). Mi se pare greu sa pictez foarte usor cu un comprimat, asa ca in bara de optiuni din partea de sus a ecranului am setat opacitatea periei la 50% (3d).
Vopsea mai multe treceri de cretă aleatorie pe un strat separat, asigurându-se că se suprapun (4a). Aplicați o doză bună de Gaussian Blur pentru a le netezi (4b), apoi setați stratul pe Soft Light cu opacitate 50% (4c). Tabla pare a fi folosită acum, exact ceea ce avem nevoie (4d). Desigur, nu ezitați să repetați acest pas până când sunteți mulțumit de rezultat.
Acum începe adevărata distracție! Selectați o altă pensulă (5a) cu mai multă textură și umpleți tabla cu pumnul mumbo-jumbo pseudoscientific. Du-te nebun aici, este Monster School! (5b)
Tabla este terminată. Să avem grijă de clasă acum. Aveți nevoie de niște texturi murdare pentru podea și pereți, plus o textura de lemn pentru podea. Cele pe care le folosesc pot fi descărcate gratuit de pe site-ul CGTextures. După ce creați un cont, puteți descărca texturile gratuit, cu o limită zilnică de 15 MB. Iată legăturile directe cu texturile pe care le-am folosit:
Plasați textura podelei în documentul dvs. (6a), apăsați Command + T pentru a selecta Free Transform (Transformare liberă), apoi utilizați Distort (Distors) și Skew (din meniul cu butonul din dreapta) pentru ao adapta la podea (6b). Setați modul de amestecare pentru a multiplica, astfel încât gradientul pe care l-am aplicat la podea arată prin (6c).
Pentru a crea variante de culoare pe plăci, folosim Instrumentele Dodge și Burn. Accesibil din bara de instrumente (Shift + O pentru a trece prin ciclu), aceste două instrumente ne permit să ușuram și să întunecăm obiectele folosind sfaturi pentru perii.
Folosind setările implicite și o perie mare, moale, setată la opacitate scăzută, întunecați plăcile de sub monstru și mai aproape de panourile de bază (utilizând funcția Burn). Împingeți unele zone neregulate (folosind Dodge) pentru a adăuga impresia unei podele vechi, colorate (7a, 7b).
Hartă ambele pereți cu texturile de ipsos descărcate înainte. Plasați prima textură în document (8a) și distorsionați-o pentru a se potrivi cu perspectiva peretelui, utilizând funcția Perspectivă și Distort în modul Free Transform (8b). Faceți același lucru pentru cel de-al doilea perete. Setați ambele texturi la Multiply, opacitatea 70% (8c).
Du-te înapoi la prima pensulă, cea pe care am folosit-o pe tablă. Adăugați o mască necompletată la fiecare textură de tencuială (9a) și curbați decolorarea vopselei în ea (9b). Folosind Tool Burn setat la Midtones, întunecați texturile din partea inferioară unde se întâlnesc panoul și în colțul unde se întâlnesc unul cu celălalt. Acolo unde sunt umbrele (9c).
Plasați textura lemnului în document (10a) și adaptați-o la jumătatea stângă a plăcii de bază (10b). Apăsați W pentru a selecta instrumentul Magic Wand Tool și faceți clic pe tabla galbenă (10c). Utilizați această selecție pentru a crea o mască pe un grup de straturi în care veți plasa textura lemnului (10d). În acest fel, nu trebuie să fiți foarte precis când plasați textura. Oglindă jumătatea dreaptă (10e).
Creați petele întunecate și petele de decolorare pe placa de bază utilizând setul Burn Tool setat la un diametru mic (11a, 11b). Ascundeți fiecare strat, cu excepția celor care alcătuiesc pereții, podeaua și podeaua. Apăsați Command + A pentru a selecta totul și Shift + Command + C pentru a copia toate straturile îmbinate împreună. Un simplu Command + V va lipi întreaga clasă pe un nou strat.
O ultimă atingere. Alegeți instrumentul Dodge cu un diametru mic și luminați colțul în care se întâlnesc pereții. Vopsea o cursa verticală ușor neregulată pe toată lungimea colțului, unde captează evidențiarea (11c, 11d).
Pentru a finaliza sala de clasă, adăugați o umbră Drop la tablă (12a). Utilizați setările care dau un rezultat similar cu imaginile 12b și 12c. Și din moment ce suntem adepți pentru perspectivă, să creăm un strat de la umbră și să îl distorsionăm pentru a se potrivi perspectivei (12d). Este una din acele detalii subtile care contează în a da un rezultat convingător global.
Sala de clasă este terminată pentru a putea bloca stratul. În sfârșit, putem lucra la monstru acum. Caracterul pe care l-am exportat din Illustrator are umbriri netede, neinteresante. Trebuie să adăugăm o profunzime prin picturarea zonelor luminate, a umbrelor și a luminilor, luând în considerare o sursă de lumină ideală din partea de sus. Vom utiliza instrumentele Dodge și Burn pentru a luminiza și întuneca personajul și instrumentul perie pentru a crea variantele de culoare necesare. Instrumentul Blur va veni la îndemână pentru a netezi tranzițiile de lumină / umbre și culoare și pentru a elimina cursele neplăcute ale periilor.
Activați Instrumentul de ardere și configurați-l pentru utilizare generală (13a). Selectând Midtones face ca instrumentul să afecteze culoarea de bază, permițându-ne să începem să definim umbrele. Umblați cornul în jurul marginilor sale, în special marginea inferioară și baza unde se atașează corpului (13b). Îmbunătățiți rotunjimea prin întunecarea mai mult spre margini.
Folosind aceeași tehnică umbrați pleoapa de fund (14a). Folosind o perie moale verde, moale, cu opacitate scăzută, mergeți mai departe și lămuriți tranziția de culoare prin vopsire, unde verde închis respectă nuanța galbenă (14b). Acum evidențiați marginea superioară cu o singură curbă galbenă netedă (14c). Toate margini de sus ridică evidenția și, prin urmare, trebuie să fie mai strălucitoare decât culoarea de bază. Ori de câte ori faceți acest lucru puteți încerca instrumentul Dodge, setat la Midtones. Uneori rezultatul este prea spalat, astfel incat este mai usor sa pictezi doar culoarea dorita. Împingeți din nou marginea inferioară (14d) și luminați ușor pixelii centrali pentru a netezi contrastul (14e). Utilizați instrumentul Blur pentru a netezi culorile după cum este necesar. Închideți pleoapa superioară într-un mod similar (14f). După cum puteți vedea, pictura se face prin stabilirea mai întâi a culorilor aspre și apoi a rafinării.
Faceți rotunjirea globului ocular picând umbrele aruncate de pleoape (15a). Pe un strat separat vopsiți câteva vene roșii luminoase pentru un efect bun de sânge. Desigur, utilizați o perie cu un diametru mic (15b).
Ardeți umbra pleoapelor pe iris și intensificați evidențiarea cu ajutorul instrumentului Dodge. Secretul este de a plasa curse moi, transparente, măturători unul peste celălalt.
Mergeți verucile într-un singur strat și puneți-l în modul Overlay (17a). Configurați funcția Burn pentru evidențiere pentru a afecta pixelii luminos puternic (17b) și pentru a întuneca marginile inferioare ale fiecărei negi pentru a le scoate (17c). Configurați Dodge (17d) și vopsea evidențiind marginile de sus pentru a finaliza umbrirea (17e). În cele din urmă, adăugați un stil Drop Shadow (17f). Acum acestea sunt warts bine arată (17g)!
Înclinați marginea exterioară a capului (18a) și pictați o umbră sub gura (18b). Vedeți un punct culminant pe buza inferioară (18c). Repetați procesul pentru a crea buza superioară (18d).
Adăugați o altă umbră pe gât și pe laturile gurii (19a). Întunecați capul sub ochi. Mergeți în jos pe pleoapele inferioare și folosiți instrumentul Blur pentru a scăpa de cusătura tare (19b).
După cum vă amintiți din schiță, pe iarba profesorului se face o creștere de iarbă. Să-l pictez! Alegeți o perie mică (20a), setați Fade (20b) și opacitate (20c). Vopsiți tulpini de iarbă curbate care ies din cap pe un strat separat (20d). Numărul de lângă fade stabilește lungimea tulpinilor. Folosind valori diferite ale diametrelor, culorilor și decolorărilor, creați două șuvițe variate de iarbă pe cap (20e).
Shade dintii la fel ca am facut cornul (21a). Amintiți-vă să pictați umbrele aruncate de buze. Înclinați aripioarele unde se întâlnesc capul (21b).
Vopsesc umbrele pe mâna stângă. Înclinați marginea inferioară și zona care intră în manșon (22a). De asemenea, umbrați pe degete și adăugați evidențieri de-a lungul marginilor superioare ale întregii mâini (22b). Deblocați transparența degetelor și distrugeți-le acolo unde întâlnesc mâna. De asemenea, umbrele de vopsea pe bastonul (22c).
Coada are o umbra puternica turnata de stratul de laborator si de umbrele secundare de-a lungul marginilor de sus si de jos. Umbrele trebuie să fie înclinate spre vârful (23a). Până acum ar fi trebuit să-l dobândesc atât de umbră ambele picioare (23b, 23c).
Blana de laborator este albă, dar există foarte multe umbre aruncate pe ea de către monstru și de la sine. Începeți cu pliurile, întunecându-i unde se întâlnesc cu capul monștrilor și de-a lungul marginilor exterioare (24a). Pentru a umbri stratul întuneca marginile exterioare, vopsiți umbrele sub curele și sugestii la pliuri prin întunecarea suprafețelor de-a lungul lungimii. Partea dreaptă aruncă și o umbră pe partea stângă (24b, 24c).
Adăugați o mică Shadow Drop la butoanele (25a, 25b). Nu este nevoie să le umbliți, fiind destul de mici.
Împingeți manșonul drept de-a lungul muchiilor sale longitudinale (26a), apoi îmbinați-l în jos pe strat și amestecați cusătura cu instrumentul Blur. Pictați niște falduri mai strânse la axilă (26b). Pictați o umbră pe interiorul manșonului (26c).
Folosind aceeași logică umbra maneca stângă și buzunar. Vopsea umbrele pe haină și pe mâna stângă. Blana este terminată (27a).
Lumina vine de la tavan, astfel încât profesorul aruncă o pată destul de ascuțită pe podea. Nu există stiluri de strat care să ne ajute aici, trebuie să-l picteze (în negru). Setați stratul în modul Multiplicare și reglați Opacitatea la aproximativ 60%. Folosind instrumentul Blur pentru a înmuia umbra în timp ce se retrage de pe monstru, o altă atingere mică (27b).
Pictura este completă. Tot ce trebuie să facem acum este să adăugăm tipografia potrivită pentru a termina capacul cărții. Am folosit frumosul tip de egiptenă Farao de către Turnatoria de Storm, verificați-l.
Scopul acestui tutorial în două părți este de a arăta un flux de lucru ilustrativ tipic din schița conceptuală, prin desenul de bază și prin pictura finală. Sarcina era de a stabili un desen vectorial curat în Illustrator și, ulterior, să-i adăugăm viața în Photoshop folosind texturi și tehnici tradiționale de pictura adaptate formatului digital.
Sper că v-ați distrat și ați învățat câteva sfaturi utile privind fluxul de lucru. Acum ar trebui să fii pregătit să-ți creezi propriile personaje ciudate pentru a încerca mâna ta la pictura digitală. Distrează-te și nu te opri niciodată de învățare!
Accentsconagua