Creați o mumie frumoasă de Cleopatra frumoasă în Adobe Photoshop

Ce veți crea

Ți-ai găsit scuze pentru a picta gore astăzi? Ei bine, aici este! Cu Halloween, chiar la colț, este foarte tentant să găsești un echilibru între groază, gore și frumusețe. Și în acest tutorial, demonstrez evoluția unei picturi digitale de la început până la sfârșit prin crearea unei zeițe haioase frumoase egiptene. Instrumentele mele preferate sunt Adobe Photoshop CS3 și o tabletă de marcă de tip off-brand pe care am cumpărat-o pe eBay. Procesul meu implică o mulțime de experimentări, un pic de speranță și o mână de straturi de ajustare. Aflați tehnicile pentru a scoate cele mai bune rezultate în piesa următoare! 

Tutorial Active

Următorul bun a fost utilizat în timpul producerii acestui tutorial.

  • Fotografia de referință

1. Pregătiți pânza

Sa incepem! Multe încep cu o rezoluție de 300 dpi, dar din moment ce vreau această schiță făcut cât mai repede posibil, voi începe cu 72. Pe termen lung, acest pas ocolește întârzierea inițială pe care o întâmpină uneori atunci când pregătesc o nouă pictura. 

Apoi, panza și referința de-saturate sunt plasate unul lângă celălalt, astfel încât este mult mai ușor să priviți și să desenați subiectul. Realizați întregul potențial al referințelor dvs.! Prin simpla dublare și răsturnare a imaginii, reușesc să-i folosesc mâna în poziția pe care o prefer. 

Deși stratul de fundal este setat la albul tradițional, voi folosi o perie gri, rotundă, cu o margine tare pentru a ilustra schița mea.

2. Pregătiți schița

Pasul 1

Nu prea frumos, dar ajungând acolo. Este important să recunoaștem imperfecțiunea de aici. Mă concentrez asupra poziției generale a tuturor elementelor înainte de a trece la asemănare. 

Pasul 2

Schimbând culoarea de la gri la negru, am schițat detaliile majore folosind schița mea inițială ca îndrumare. Un pic de gri peeking dedesubt ajută trenul ochii mei pentru a observa adâncime, și înconjurarea subiectul cu un fundal mai întunecat susține acest truc.
Cu schița finalizată, pot stabili rezoluția la 300 dpi pentru restul piesei.

3. Scala inițială a tonurilor de gri

Pasul 1

Pur și simplu puneți, pictura în tonuri de gri este un lifesaver! Prin focalizarea pe tonalitatea unei bucăți pe primul loc, culoarea nu devine o distragere a atenției. Țineți minte, totuși, că această culoare va fi un element important al piesei mai târziu. Dar, deocamdată, combinația unei mari perii vopsite și a unor valori cenușii mă stabilește pe o cale clară.

Pensulele de paie îmi amintesc de arta tradițională. Îmi place să încep cu ei pentru că mi-au permis să construiesc un fel de textura pe care nu o pot obține în mod normal cu perii rotunde netede.

Pasul 2

Noile straturi de ajustare sunt excelente pentru ajustarea întregii piese, mai ales când lucrați cu mai multe straturi. Aș putea să petrec o perioadă foarte mare de timp pentru a picta tonuri mai întunecate pentru a-mi aprofunda subiectul, dar în acest caz o să trișesc doar folosind Layer> Layer de ajustare nou> curbe. Cu RGB Channel selectat, trag în jos pentru a-mi da subiectul cel mai întunecat simt pe care l-am intenționat inițial.

Pasul 3

Vezi, acum pictura iese și vine încet! După ajustarea Curbei, apuc din nou peria de piatră pentru a da definiția zeiței.

4. Netezirea texturii

Amestecarea cu perii texturate nu este cu adevărat ideală, mai ales pentru subiecții de sex feminin. Este vorba de momentul în care aș lua o perie moale, rotundă pentru a netezi toate tonurile aplicate. O perie cu o opacitate mai mică (de obicei 1-50%) este excelentă pentru amestecare, în timp ce o perie mai greoaie tinde să copleșească lucrul de ton. 

5. Definirea caracteristicilor faciale

Pasul 1

Deși pielea ei este mai fină, fața lui Cleopatra este acum trista. Deci este timpul pentru o intervenție chirurgicală! M-am hotărât să pictez în oase puternice ale obrazului pentru a accentua lumina și umbrele și i-am umplut buzele.

Pictura începe să se desprindă de asemănarea referinței mele de-a lungul timpului. Atunci când în ecuație sunt introduse noi condiții de iluminare și caracteristici, trebuie să schimbați vitezele în abordarea dvs. Numai atunci veți găsi echilibru în a face aceste elemente noi să funcționeze. 

Pasul 2

Acum nu pot să uit sângele! Pe un nou strat vopsea mai multe lovituri lungi care picura pe gât. Am setat acest strat Multiplica pentru a da o textura filmului, opac. Acest strat va fi ascuns până când va trebui să trec la culoare.

Pasul 3

Clemele de la Cleopatra trebuie să fie detaliile mele favorite! Sfat rapid: vopsiți mai întâi un set de genelor. Asigurați-vă că utilizați o perie rotundă, rotundă Presiunea penului. Duplicați stratul, răsturnați-l (Editare> Transformare> Flip orizontală), și ajustați-o pentru cealaltă parte! Simțiți-vă liber să utilizați acest truc rapid ori de câte ori aveți nevoie de două copii perfecte ale unui detaliu. Voila, acum este o adevărată zeiță!

6. Îmbunătățiți structura

Pasul 1

Când ați pictat de mult timp, uneori este greu să recunoașteți problemele. Treceți departe de arta voastră și reveniți la ea cu ochi proaspeți. Aici am observat că fața a fost prea largă și nu a completat caracteristicile bine, în special ochii. 

Pentru a corecta acest lucru, mai întâi îmbin toate straturile împreună. Utilizarea Marquee Tool (M), Selectez în jurul feței și aleg Filtrați> Liquify.  Instrument de avertizare în avans (W) este excelentă pentru ciupirea în temple și obraji, precum și îndreptarea nasului și a maxilarului. 

Pasul 2

Cleopatra este în căutarea destul de limitată la pereții strâmți ai acestei dimensiuni a pânzei, așa că mă duc Imagine> Dimensiunea canvasului și adăugați un centimetru lățimii și înălțimii, făcându-l acum 11 la 13 țoli. Creez un nou strat de fundal completând-l cu un Gradient de tranziție a tonurilor gri. 

7. Adăugați caracterul prin detalii

Detalii sunt ceea ce vinde povestea! Deși vreau ca Cleopatra să fie frumoasă, este încă destul de moartă. Modul în care văd povestea dezlănțuită, bănuiesc că atunci când a murit, trupul lui Cleopatra sa angajat în procesul mumificării tradiționale egiptene. Dar iată și iată! Se trezi din somn cu o sete pe care nu o putea stinge!
Bine, destulă povestire! Ideea mea este să arunci detalii care să adauge bogăția povestii tale. În acest caz, am adăugat mai multe benzi de țesături la brațe și gât pentru a vinde aspectul mumiei, fără a le lua de la frumusețea ei.

8. Curățați tonurile de gri

Pasul 1

Printr-o mulțime de încercări și erori, am învățat că mă pot salva durerea de cap de slabă calitate prin curățarea tonurilor de gri. Acest lucru mă forțează să mă angajez la o compoziție solidă înainte de a trece la culoare. Folosind o varietate de pensule texturate și netede, am continuat să ameliorez tabloul pentru a da o viață mai mare, mai multe detalii. De asemenea, introduc un element circular în spatele ei, deoarece formele geometrice puternice sunt atât de importante pentru temele egiptene.

Pasul 2

Utilizarea Color Dodge mișcarea, am înălțat câteva dintre tonurile mai întunecate ale părului, adăugând un film moale de alb. Acum pot să văd părul pe care l-am pictat, precum și să îmbunătățesc în continuare forma.

9. Tranziția la culoare

În cele din urmă, este timpul pentru culoare! Trecerea de la tonuri de gri la culori necesită multă experimentare. Și, din păcate, modul de culoare nu-l tăie întotdeauna.

Aici iau cinci straturi diferite de diferite Moduri de amestecare pentru a aplica culoarea inițială pe această pictură. Încep cu un strat de maro setat Culoare, un strat de verde setat la Lumina insignei, un praf de albastru Culoare, și un strat purpuriu umplut Culoare. Finalizez această încercare inițială cu un Acoperire de roșu pentru cea mai bună parte - sângele. Deși ar putea părea o modalitate ciudată de a aplica culoarea, fac acești pași pentru a salva integritatea muncii mele. 

10. Corect cu ajustările stratului

Am o dragoste destul de intensă Straturi de ajustare-ei salvează întotdeauna ziua. Un nou strat de Echilibrul de culoare a adăugat echilibrul și contrastul prin favorizarea evidențierii verde, în timp ce un strat pentru curbe a adus înapoi o parte din albastrul pe care l-am pierdut. Experimentul nu se oprește aici. Straturile de ajustare mi-au pus un pas mai aproape de a ateriza schema de culori dorita.

11. Adăugați luminozitate cu modurile de strat

Această pictură este menită să fie înfricoșătoare și întunecată, dar nu întunecată. E timpul să scoți afară Moduri de amestecare din nou! Folosesc un set cald de culoare portocalie Lumina vie să izbucnească o luminozitate spre cap și gât. Și pentru a colora bijuteriile, aplic un strat de set galben Color Burn. De când mi-am pierdut din nou părul în întuneric, eu Acoperire un praf de roz care creeaza o nuanta de aur frumos. 

12. De-saturați culorile arogante

Pasul 1

N-am vrut niciodată să țin Cleopatra cu părul portocaliu strălucitor. Dar când aplicați culoarea, nu numai că schimbați nuanța, ci și tonul. Pentru a apela culorile nedorite, dar păstrați tonul ridicat, folosesc un strat de alb setat Culoare pentru a de-satura peste bord. Dar nu vreau să pierd toată culoarea, desigur! Cu Ștergător (E)selectat, eu șterg mijlocul pentru a arăta un vârf al verdeațelor frumoase, aurite și roșii create din ajustările anterioare. 

Pasul 2

Ori de câte ori văd pictura prea întunecată, am biciul Strat de ajustare. Layer> Layer de ajustare nou> niveluri este una dintre cele mai ușoare soluții pentru compozițiile super-întunecate. Pe măsură ce mă apropii de angajarea într-o schemă de culoare mai albastră, Layer> Nivelul de ajustare nou> Balanța culorilor vine la îndemână pentru a face rapid aceste schimbări.

13. Angajați-vă la o schemă de culori

Pasul 1

Este oficial, vreau ca Cleopatra să fie în cea mai mare parte albastră. Și tonul de piele fantomă se va dovedi a fi un contrast frumos împotriva bijuteriilor sale de aur. Destul de ciudat, am realizat această valoare mai blândă, prin fixarea unei umpleri de maro închis Diferență, apelarea Opacitate înapoi la 75%

Pasul 2

Timp pentru graniță! Împingerea pânzei mi-a dat mai mult spațiu, dar vreau să păstrez acest spațiu minim. Pentru jumătatea jumătății până la jumătatea frontierei, am praf de o culoare galbenă frumoasă și am pus-o pe ea Color Dodge. Acest lucru creează un efect complementar frumos, care nu se îndepărtează de subiectul meu. 

14. Curățați detaliile în culoare

Pasul 1

Timp pentru curățenie! Această etapă este crucială pentru clarificarea detaliilor. Eu folosesc a Pensulă rotundă standard (B) cu o opacitate mai mare (50-100%) pentru a rafina pictura generală. Este important să vă asigurați că marginile sunt clare și clare, așa că atunci când încep cu adevărat să mărim și să definim totul. Am acordat o atenție deosebită luminii și umbrelor și am subliniat în continuare fața și zonele înconjurătoare precum mâinile și bijuteriile.  

Pasul 2

Sânge doar strigă gore! Am studiat caracteristicile a ceva lichide, de la sânge la apă. Studiile mele concluzionează că sângele este mai întunecat atunci când este gros, și mai ușor de văzut în timp ce se îndepărtează. Am adăugat aceste caracteristici pe măsură ce sângele se scurge pe gât, schimbând consistența în timp ce călătorește de la piele, la cârpă, la metal. Îmbinarea în culorile pielii contribuie, de asemenea, la ilustrarea calității sale translucide, în timp ce pete albe strălucitoare creează o strălucire frumoasă, lucioasă. 

15. Culoarea corectă și definirea coroanei

Vreau să mă asigur că întreaga schemă de culori are sens, iar acum coroana nu se simte bine. Nu voi opri niciodată corectarea culorilor Moduri de amestecare, și aici este locul în care pictez ușor într-o portocalie și o pun la dispoziție Lumina insignei. Acum, culoarea pare mai autentică pentru bijuteriile de aur.
Folosind peria de calcar de la început, am adăugat textură în coroană cu bucăți de strălucire, astfel încât să citească mai bine ca metal. Am decis, de asemenea, o bijuterie roșie frumoasă pentru a se potrivi cu sângele. 

16. Adăugați textură pe piele

Pielea Cleopatrei arată destul de matasoasă, așa că vreau să o distrag prin adăugarea de venele. În primul rând, atrag atenția asupra tuturor pielii, inclusiv a mâinilor. Atunci am o opacitate scăzută Eraser Brush (E) și șterge treptat pentru o mai bună tranziție pe piele. Adu-ți aminte de vopseaua războinicului din schiță? Cu siguranta nu am vrut sa uit starea de spirit pe care a creat-o, asa ca am adaugat si in acest detaliu.

17. One Last Balance Adjustment

Nu mă puteam ajuta! M-am concentrat pe ultima Echilibrul de culoare strat de pe străpunge tonurile roșu și albastru. 

18. Finalizarea detaliilor

Prin apăsarea din nou a unei perii rotunde dure, mă întorc la ascuțirea detaliilor rămase din tablou. Mă concentrez mai mult asupra părului și a feței, dar trecerea rapidă la o pensulă caldă.

Am amestecat porțiunea de sus a fundalului cu mai multă textură, în timp ce partea de jos este încă o margine. Cred că acest lucru dă un efect unic picturii. 

Cleopatra este completă!

Cleopatra este cunoscută pentru priceperea ei seducătoare și acum setea ei de necrezut pentru sânge! 

Sper că te-ai bucurat și te-ai distrat cu acest tutorial! Este important să eliminăm faptul că experimentarea are un impact incredibil asupra procesului de artă digitală. Nu te limita la reguli sau linii directoare. Photoshop este ambalat cu instrumente și setări care pot aduce cele mai bune calități în munca dvs. Mult noroc, și stai foame (nu doar pentru sânge)!