Share
În tutorialul de astăzi, vă voi arăta cum să creați această scenă de grădină folosind panoul Aspect, periile Art și Scatter. Pe parcurs, veți vedea cum ghidajele culorilor și utilizând instrumentul dreptunghiular de grilă vă pot ajuta să creați o compoziție.
Imaginile stoc pe care le voi folosi pot fi găsite pe Photodune de aici și aici.
Începeți prin a crea un document nou cu orientare portret.
În Bara de instrumente, țineți apăsat pe Instrumentul pentru segmentul de linie pentru a accesa celelalte instrumente din cadrul acestuia. Vei avea nevoie de Instrumentul de Rectangular Grid. Faceți dublu clic pe aceasta pentru a afișa opțiunile pentru instrumentul grilă dreptunghiulară. Schimbați divizoarele orizontale și verticale la "2" și faceți clic pe OK.
Cu instrumentul Rectangular Grid, desenați panza. Aceasta va acționa doar ca un ghid.
Mergeți la File> Place ... și plasați imaginea de referință pe panza de sub grila. Folosind instrumentul Free Transform Tool (E) pentru a redimensiona și poziționa imaginea de referință în grilă. Rețeaua însăși va fi folosită ca un ghid pentru "regula al treilea".
Deci am poziționat referința astfel încât arcul să treacă prin centru și fiecare dintre zone are un punct focal. Nu vreau să fiu prea ocupat, așa că voi elimina unele elemente și voi echilibra alte zone pentru a nu confunda privitorul.
Voi organiza straturile mele în panoul Layer. Imaginea de referință va fi conținută în dosarul "Referință". Apoi creați un nou strat și faceți dublu clic pe acesta pentru al redenumi "BG". În acest dosar de nivel vom desena un dreptunghi de umplere alb (M) la 50% opacitate. Apoi, rețeaua dreptunghiulară se va afla într-un nou strat denumit "Grid".
Voi începe să adăugăm forme în ilustrația din alt dosar cu straturi, pe care o voi redenumi "Baze".
De-a lungul tutorialului, voi folosi culori care pot fi găsite în bibliotecile Swatch din Illustrator. Pentru a le accesa, mergeți în meniul derulant și mergeți la Open Swatch Library> Nature și selectați "Foliage". Veți observa că, la rândul său, are un meniu de antrenament propriu, așa că intrați în ea și bifați "Persistent". Acest lucru vă va permite să deschideți mai multe biblioteci în același timp.
După ce bifați, deschideți bibliotecile "Peisaj" și "Flori".
Voi folosi instrumentul Rectangle (M) pentru a desena trei forme pentru a împărți compoziția în sus. Albastru deschis pentru cer, verde închis pentru fundal și verde deschis pentru prim plan. După ce ați terminat, grupați aceste forme împreună (Command + G).
Dacă observați în captura de ecran, am mutat dosarul "Grid" din partea de sus a "bazelor". Voi face asta din când în când pentru a mă ajuta cu plasarea elementelor în loc să utilizez singură imaginea de referință.
Creați un substrat nou în dosarul "Baze" și redenumiți-l "Gard".
Utilizați instrumentul Rectangle (M) pentru a desena un dreptunghi lung subțire, cu o umplere albă.
Adăugați un punct pe fața centrală superioară. Apoi utilizați Instrumentul de selectare directă (V) pentru a muta punctul în sus pentru a crea un cap de săgeată. În panoul Aspect, faceți clic pe FX și mergeți la Stylize> Round Corners, apoi puneți valoarea "2pt" și faceți clic pe OK.
Accesați meniul derulant și elementul Duplicat. Trageți-o acum și plasați-o sub umplerea albă. Voi aplica un alt efect, de data aceasta de la Distort & Transform> Transform Effect. Vreau să creez un efect 3D ușor, așa că voi mișca forma Horizontal de "0.5pt" și voi face 4 copii ale acestei.
Aplicați un gradient liniar la acest umplere, cu un gri accentuat în locul în care se află colțul.
Apoi voi schimba umplutura de culoare albă până la un gradient liniar subtil și apoi aplic un 3pt în interiorul Stroke. Salvați setările panoului Aspect prin trecerea în panoul Stiluri grafice și făcând clic pe "Stil nou grafic".
Duplicați forma pentru a crea gardul, grupându-l în două secțiuni (Command + G).
Creați subrețea nouă și redenumiți-o "Arch". Utilizați Arc Tool pentru a crea un arc în partea de sus a arcadei.
Utilizând instrumentul Pen (P) selectați punctul de jos și apoi trageți o linie dreaptă în partea inferioară a pânzei. Setați greutatea în greutate la 20pt.
Selectați ambele forme de arc și mergeți la Object> Expand pentru a rămâne mai mult cu forme decât cu lovituri.
Aplicați stilul grafic pe care l-ați creat pentru gard și modificați efectul Transform pentru a fi copiat de 50 de ori și schimbați în consecință declivitățile.
Voi folosi același stil grafic care a fost creat pentru gard pentru a adăuga șipci pe gard și la poarta. Cu toate acestea, voi modifica direcția pantelor. Aceste forme vor trebui plasate sub forme de gard vertical existente.
Acum, pentru a crea șipcile între arcadă. Acest lucru va folosi stilul grafic modificat recent și voi folosi din nou Efectul de Transformare pentru a duplica lamele sub arc. Le voi muta în verticale cu "50pt" și voi crea 15 exemplare.
Va trebui să copiez și să lipesc formele pentru arc (după cum se arată mai jos).
Duplicați cele două grupuri pentru garduri și apoi Obiect> Extindeți-le și utilizați Pathfinder> Unite. Ungroup grupul care tocmai a fost creat (Command + Shift + G) astfel încât să aveți două căi compuse.
Desenați o Elipsă (L) și folosiți Pathfinder> Minus Front pentru ao elimina din forma porții.
Acum reduceți Opacitatea la 10% și setați Modul de amestecare în Multiplicare pentru a crea o umbră arcată pe poartă.
Florile mele preferate sunt lalele și aș vrea să le includ pe acestea în ilustrație. Mai exact îmi place soiul violet închis. Așa că voi selecta o nuanță purpurie din exemplul "Flori". Totuși, am nevoie de niște nuanțe mai întunecate și mai deschise.
Accesați panoul Ghid de culori și intrați în meniul derulant și puteți avea acces la o paletă de palete similare pentru a ajuta la astfel de dileme. În mod specific, mă uit la utilizarea culorilor din Ghidul culorilor Shades.
Folosind instrumentul Ellipse (L) și Instrumentul de selecție directă (V), voi crea o formă de ou subțire pentru petalele de lalele. Îi dau un gradient roșu purpuriu, umplut cu culori din Ghidul culorilor Shades și mai mult decât o greutate a cursei de 1 pt, setată la Multiplicare Mod de amestecare și Opacitate 50%.
Duplicați forma de ou de două ori și utilizați instrumentul Free Transform Tool (E) pentru a-l subția și roti. Apoi, folosind peria Width Profile 5 (care poate fi creată / descărcată din acest tutorial), adăugați curbele Mod de amestecare în partea de sus și Modul de amestecare Multiplicați cursele în partea de jos.
Grupează toate elementele (Command + G) și apoi le duplică în zona pentru lalele. Am folosit Free Transform Tool (E) pentru a le roti, a le scala și a le răsturna pentru a le face să pară puțin diferite.
Am de gând să utilizez panoul Aspect pentru a crea tulpini, folosind trei nuanțe de verde cu greutăți de greutate de 6pt, 4pt și 2pt.
Folosind peria pe care am creat-o pentru frunzele de bambus în acest tutorial, voi adăuga frunze la lalele, în spatele și în față.
Apoi, voi grupa toate elementele împreună (Command + G) și le voi duplica. Utilizați instrumentul Free Transform Tool (E) pentru a scala, a le răsturna și a le poziționa.
Duplicați ambele seturi de lalele și apoi mergeți la Object> Expand. Utilizați Pathfinder> Unite pentru a crea o formă. Poziționați această formă pentru a fi umbra turnată pe gard.
Desfaceți calea compusă pentru gard și folosiți Pathfinder> Intersect. Schimbați umplerea la negru și setați Modul de amestecare la Multiplicare și Opacitate la 10%.
În cadrul grupurilor de lalele, am copiat frunzele din spate și Object> Extensie. Le-am umplut cu un gradient radial transparent și l-am pus în modul Multiplicare amestecare, Opacitate 50% pentru a adăuga nuanțe diferite la frunze.
Am de gând să creez un Clematis care călătoreste pe arcadă. Mai întâi am de gând să creez o frunză de scatter pentru frunze. Iată un sfat rapid despre crearea unei frunze:
Desenați un oval cu instrumentul Ellipse (L) și apoi folosiți-l ca un ghid pentru a desena margini zimțate în jurul acestuia cu ajutorul instrumentului Pen (P). Cu ajutorul ghidurilor inteligente (Command + U), puteți crea o formă de frunze fără efort în câteva secunde!
Similar cu tulpina lalelelor, am folosit același efect, dar în loc de a schimba greutatea în greutate a tulpinilor, folosesc calea de decolare. Folosind cifrele minus pentru a contracta forma in consecinta cu culori mai deschise. Apoi, folosind Pathfinder> Minus Front pentru a împărți partea stângă în jumătate.
Apoi am folosit peria Width Profile 5 pentru a adăuga vene la frunză. Am folosit Instrumentul pentru segmente de linie (\) pentru a da liniile liniare și netede și apoi l-am setat pe Ecranul Mode Blending cu opacitate 50%.
În cele din urmă, duplicați forma originală și creați o umbră cu Modul de amestecare Multiplicare și Opacitate 10% cu umplere neagră. După ce ați terminat, grupați toate elementele împreună (Command + G).
În panoul Brush, selectați Pensulă nouă și alegeți Pensulă pentru scatter. Stânga va fi folosită pentru frunzele Clematis, așa că setați opțiunile după cum se arată mai jos:
Folosind Paintbrush Tool (B), am desenat mai multe linii între cele două arcuri pentru a crea un efect de clematis alpinist.
Floarea pentru clematis este destul de ușor de creat. Puteți utiliza instrumentul Polygon și apoi efectul Pucker & Bloat pentru a crea petalele.
Apoi, în panoul Aspect am adăugat un Stroke aliniat interior și un gradient pentru petale.
Utilizând peria de lățimea profilului 1, am adăugat creturi pe centrul petalelor, apoi folosind un gradient radiativ transparent galben, am adăugat un centru de polen cu instrumentul Ellipse (L).
Am grupat apoi floarea (Command + G) și l-am dublat între loviturile de frunze de clematis. Folosind instrumentul de transformare liberă (E), am scalat și le-am poziționat de-a lungul arcului.
Am folosit instrumentul Blob Brush (Shift + B) cu o cursa neagra si am setat modul Multiplicare amestecare, Opacitate 20% pentru a crea o umbra sub frunze.
Voi crea o altă perie de frunze, dar de data aceasta cu o Elipsă modificată (L). Această formă este mai frecventă la tufișurile de trandafir. Cu toate acestea, am păstrat frunza în negru și acest lucru se datorează modului de Colorare în opțiunile periei.
Când creați o perie nouă, puteți selecta modul de colorare ca "Tints (Nuanțe)". Atâta timp cât culoarea originală de umplere a formei dvs. de pensulă este neagră, aceasta va prelua orice culoare selectată ca culoarea Accidentului.
În fundal, am folosit peria Scatter Rose pentru a adăuga frunze la marginile formei verde închis, folosind Paintbrush Tool (B).
Apoi am obiectat> Am extins loviturile pensulei și apoi Pathfinder> le-am asociat cu dreptunghiul verde închis. Am schimbat umplutura la un gradient liniar subtil.
Apoi am adăugat curbele de greutate de 0,5 pini în spatele Calei Compuse, cu un verde mai ușor și apoi am folosit același verde închis în gradientul din fața periei. Acest lucru este de a da iluzia de densitate în Bush.
În cele din urmă, am adăugat niște frunze verzi mai ușoare pe partea de sus, setată la modul de amestecare Screen and Opacity 25%.
Am modificat umplutura la dreptunghiul albastru pentru cer prin adăugarea unui gradient radial gri-albastru deschis și am folosit instrumentul Gradient (G) pentru ao poziționa.
Voi adăuga niște iarbă de pampas în secțiunea de sub arc. Acesta este un alt element pe care îl pot crea folosind perii de artă, cu toate acestea, voi crea două tipuri diferite de aspect pentru a adăuga varietate la iarba pampas.
Utilizând peria de lățime de profil 5, am adăugat culoarea galbenă și două lovituri verde diferite deasupra unei linii de bază uniforme, după cum se arată mai jos.
Apoi, când am creat Pensulă de Artă Nouă, am selectat opțiunea "Întindeți între ghizii" în jurul tulpinii de iarbă de pampas. Ceea ce va face este să lăsați iarba de înflorire la vârf nemodificată atunci când este aplicată la un accident vascular cerebral, dar va întinde tulpina pe lungimea liniei ca și în cazul oricărui alt Art Brush.
Am adaugat iarba de pampas intr-un substrat nou sub "Arch".
Acum folosiți peria noastră de artă Bamboo Leaf pentru a adăuga linii de greutate de 5pt Stroke pe partea de sus a tulpinilor pentru a finaliza efectul.
Folosind un gradient radial translucid transparent, am adăugat umbre între frunze și tulpini pentru a adăuga o adâncime. Acestea vor fi setate la Multiplicarea modului de amestecare cu Opacitate 50%.
Pentru a termina compoziția, voi adăuga o ilustrație mică a păsărilor.
Mai întâi, voi crea un substrat nou în partea de sus a "gardului" și fișierul> plasați imaginea stocului înăuntru. Apoi folosiți Free Transform Tool (E) pentru a poziționa pasărea pe gard.
Utilizând instrumentul pentru picioare (I), selectați culorile din zonele principale ale păsării și desenați straturile de bază.
Acum utilizați peria de lățime de profil 1 pentru a adăuga curbele Mod de amestecare în zonele galbene pentru a adăuga evidențieri. Apoi aplicați modurile de amestecare în mai multe curse pe cap și pe aripă pentru a adăuga detalii acolo. După ce ați terminat, grupați toate elementele (Command + G).
Folosind "Grid" ca ghid, am decis să repoziționez pasărea astfel încât să fie aproape de centrul uneia dintre secțiuni. De asemenea, puteți vedea aici cum fiecare pătrat are un element diferit pentru a vă atrage și ochii.
În cele din urmă, voi adăuga unele gradiente pentru a înmuia diferite zone ale ilustrației. Primul este setat la Multiplicarea modului de amestecare cu Opacitate 80%.
Acum adaugati un gradient albastru deschis spre albastru, setat la Color Blending Color Dodge, Opacitate 60%, pozitionat peste marginile frunzelor pentru a adauga un fulger de lumina in colt.
Sper că v-ați bucurat de tutorialul de astăzi Premium și ați învățat noi modalități de a utiliza periile Art și Scatter. Am spus de mai multe ori, ele sunt, probabil, instrumentele mele preferate în Adobe Illustrator, deoarece au opțiuni nelimitate!
Accentsconagua