Creați o lucrare de artă a conceptului Crystal Beast în Adobe Photoshop

Ce veți crea

Conceptul de artă este, de obicei, mai mult despre un produs decât despre artă. Nu trebuie să fie perfect rafinate, ar trebui să vândă ideea. Cu toate acestea, ele nu pot fi dezordonate. Cum să găsiți acest echilibru? Cum de a picta ceva rapid, dar fără a face să arate ca o doodle? În acest tutorial vă voi arăta o metodă de a picta rapid o creatură fantastică, dar cu un aspect rafinat care se întâmplă aproape în mod magic. Sunteți pregătit să-l încercați?

1. Pregătiți spațiul de lucru

Înainte de a începe lucrul efectiv, trebuie să pregătim instrumentele.

Pasul 1

Creeaza o Fișier nou cu dimensiuni care nu sunt prea forte pentru calculatorul dvs. Pentru început nu avem nevoie de nimic mare și un spațiu de lucru mai mic poate fi chiar mai bun pentru dvs., împiedicându-vă să măriți detaliile.

Pasul 2

Folosește Instrumentul de găurit cu vopsea (G) pentru a umple fundalul cu negru.

Pasul 3

Dacă doriți, puteți face fundalul mai viu adăugând o textură de grunge sau folosind perii de textură. Nu este obligatoriu, dar uneori funcționează pentru a te inspira, oferindu-ți ideilor minții subconștiente care nu ai fi avut altfel.

Pasul 4

Peria de bază va fi o perie rotundă tipică pe care ar trebui să o aveți deja în setul dvs.:

2. Tame Idea

Începutul este întotdeauna cel mai greu. Un concept bun se va apăra chiar și atunci când este redus, dar o interpretare excelentă a unui concept sărac nu va impresiona pe nimeni. Asigurați-vă că acordați o atenție deosebită acestei părți!

Pasul 1

S-ar putea să nu fiți conștienți de acest lucru, dar ideea din cap nu este niciodată completă până când nu încercați să o puneți pe hârtie / ecran (dacă nu vă petreceți prea mult timp redând-o detaliat în minte, dar este nevoie de experiență). Ceea ce aveți în minte este o esență pe care trebuie să o transferați cât mai repede și fără minte posibil unui mediu real - în acest fel vă dați subconștientului o cale de manifestare. Cu cât sunteți mai experimentați la desen, cu atât este mai ușor să treceți prin acest pas. Indiferent cât de bună este ideea ta, va avea nevoie de abilitățile tale pentru a fi prezentat corect.

Pasul 2

Când liniile principale sunt stabilite, puteți încerca să schițați mai multe detalii. Încercați să ghiciți ce voia să realizeze subconștientul dvs. și urmați-l. Lucrează pe Strat nou, cu schița anterioară mai transparentă (micșorați-o Opacitate).

Pasul 3

Acum, acest pas poate fi puțin controversat. Desenarea conceptelor se bazează în mare parte pe munca rapidă, deoarece cu cât gândiți mai mult la ceva, cu atât mai puțin creați ideile dvs. Cu toate acestea, dacă nu sunteți cu adevărat experimentați și nu vă controlați integral formele, este bine să vă opriți aici și să verificați perspectiva. Nu vorbesc despre puncte de dispariție, ci pur și simplu despre stabilirea corectă a laturilor, așa cum este descris în acest tutorial. Practic, găsiți partea din față, spate, partea de sus și partea laterală a creaturii dvs. și verificați dacă acestea sunt aliniate corect.

Lucrați pe un strat nou pentru ao păstra ordonată

Pasul 4

Înainte de a intra în detalii, ar trebui să redimensionăm panza la ceva mai mare. Modificați dimensiunile (Control-Alt-I) de cel puțin trei ori mai mare decât imaginea finală.

Pasul 5

Odată ce ați terminat baza, puteți schița detaliile. Nu planificați-i! Trageți-le rapid pe o Strat nou, mișcând mâna pentru a mișca liniile în direcții neintenționate. În acest fel, ideea dvs. va fi îmbogățită.

Este mai bine să utilizați o perie puțin previzibilă în această fază. Puteți alege unul preferat sau puteți descărca ceva; aici o să folosesc o perie hexagonală așa cum este descrisă în prima parte a acestui tutorial.

3. Lumina și umbra

Ochiul uman recunoaște o formă mai rapidă atunci când este definită de lumină și de umbră. Să le folosim!

Pasul 1

Schimba Opacitate a schiței la 10%. Utilizați culoarea albă pentru a picta zonele iluminate pe a Strat nou. Trageți-i cu îndrăzneală, nu încercați să fiți subtili.

Pasul 2

Coborâți Opacitate a stratului la 20%. În acest fel, vom obține mai mult spațiu pentru iluminarea mai luminoasă.

Pasul 3

Există prea mult spațiu între lumina și cea mai întunecată umbre din fotografia noastră. Pentru ao elimina, creați o Strat nou și utilizați gri închis pentru a umple zonele negre, lăsând întunericul numai în crevase.

O lecție de luat de aici: negru, la fel ca albul, este o culoare extrem de puternică. Nu se întâmplă prea des în natură, cu excepția noaptea. Priviți în jur și încercați să găsiți umbre cu adevărat negre. Sunt? Concluzia este că acestea sunt rare și, prin urmare, ele nu par naturale atunci când le folosiți prea multe. Sfatul meu pentru pictura realistă este de a evita negrul cu orice preț, lăsându-l doar pentru crăpături.

Pasul 4

Este un moment bun pentru a adăuga texturi. Voi folosi roci din texturemate.

Lipiți textura și schimbați-o Mod de amestecare la Acoperire, și Opacitate în jur 40%. Apoi utilizați Instrumentul de transformare gratuit (Control-T) în Urzeală mod pentru a ajusta forma în perspectivă.

Nu te limita la o singură textură! Le puteți pune peste tot, schimbându-le dimensiunea și forma.

Este important să înțelegeți de ce folosim texturile. În cazul meu nu este vorba de adăugarea elementelor pe care nu mă simt ca să mă desenez, ci să adaug un sugestie de schiță. Cum functioneazã? Amintiți-vă când v-ați uitat la un model haotic pe podea sau pe un perete și ați văzut o creatură uimitoare acolo. Nu ai putea să desenezi niciodată ceva minunat și, iată, a fost creat singur din haos! Așa putem folosi texturile. Ele adaugă haos compatibil cu schița noastră, oferindu-ne mai multe idei și o bază pentru iluminarea ulterioară.

Pasul 5

Să adăugăm o lumină mai puternică, dar numai în locuri puternic iluminate (Strat nou din nou!).

Pasul 6

Schimba Mod de amestecare la Acoperire ca să strălucească!

4. Redirecționați detaliile

Pasul 1

Este timpul să măriți și să definiți tot ce puteți vedea. Alegeți culoarea (umbra) de la fiecare element cu Eyedropper Tool (I) și trageți marginile mai clare pentru aceasta. Partea dificilă este că nu trebuie să alegeți doar o singură culoare și să o folosiți peste tot - în acest fel veți face totul mai plat. Calea este de a alege-draw-pick-draw, nu pick-draw-draw-draw. Dacă sună obositor, amintiți-vă că puteți alege rapid o culoare prin menținere Alt când pictați.

După părerea mea, blestemul începătorilor nu este o lipsă de îndemânare, ci o dorință pentru efecte rapide. Prin urmare, loviturile mari și dragostea pentru instrumente precum Blur, Smudge, Dodge și Burn. Dacă doriți să fiți mai buni, nu vă așteptați la rezultate rapide și ușoare. Ia-ți timpul - cu o practică va deveni mai rapidă!

Pasul 2

Să lucrăm acum la cristale, deoarece acestea vor fi punctul nostru focal. Schițați-le ușor pe a Strat nou, crearea blocurilor transparente.

Pasul 3

Pentru a face cristalele să arate groase în interior, umpleți-le cu ceață albă.

Pasul 4

Adăugați defecte la cristale - fără ele ar arăta mai mult ca sticla.

Pasul 5

Acesta este un moment bun pentru a utiliza negru! Umbriți laturile cu nuanțe foarte ușoare sau foarte întunecate.

Pasul 6

Puteți face laturile mai solide prin "sculptarea" acestora cu linii orizontale.

Pasul 7

Adăugați umbra la baza cristalelor pentru a le amesteca în corp.

Pasul 8

Puteți folosi acum alb pentru a adăuga pete frumoase și pentru a defini unele dintre margini.

Pasul 9

Pentru ca amestecarea să fie mai completă, am adăugat spații de cristal între ele.

Pasul 10

Putem converti toate crăpăturile, dinții și ghearele la cristal, de asemenea, într-un mod similar. Mai intai le vopsi in negru ...

... apoi le acoperi ușor cu gri ...

... și adăugați strălucirea. O perie tare (duritate 100%) poate fi foarte util aici! De asemenea, observați cum un punct alb alb la vârful unui vârf face să pară ascuțit.

Pasul 11

Deoarece bestia noastră este parțial făcută din cristal, să adunăm mici pietre aici și acolo. Aceasta va face suprafața mai bogată fără a detalia manual detaliile.

Creeaza o Strat nou, luați peria rotundă și schimbați-o Setări (F5) așa cum se arată mai jos:

Pasul 12

Pentru a face perie împrăștiată mai mult 3D în aspect, să adăugăm Bevel & Embos în Opțiuni amestecate (faceți dublu clic pe strat pentru al deschide).

Acum trageți pur și simplu textura în locuri mai întunecate.

Pasul 13

Dacă am vrea să acoperim toată spatele creaturii cu vârfuri de cristal? O perie personalizată este cea mai ușoară opțiune, dar face negru transparent și nu asta ne dorim. Să folosim o caracteristică rece numită Mixer Perie Tool!

Pe o Strat nou,pregătiți o bază pentru instrument, un grup de vârfuri.

Pasul 14

Modificați o perie rotundă și modificați setările de mai jos:

Pasul 15

Luați Mixer Perie Tool (este în meniul Brush, exact unde puteți găsi creionul) și puteți schimba combinațiile din bara superioară Încărcături uscate, grele. Asigura-te ca Eșantionați toate straturile nu este verificată. Apoi, redimensionați peria pentru a se potrivi cu vârfurile dinăuntru, țineți-o Alt și faceți clic ferm.

Acum, picteaza un accident de test si vezi cum se intampla magia!

Pasul 16

Utilizați peria pentru a picta câteva clustere aici și acolo.

Pasul 17

Din păcate, peria de mixer nu are opțiunea de a roti conținutul, deci va trebui să creați un nou eșantion pentru a schimba direcția vârfurilor.

Pasul 18

Utilizați aceeași tehnică pentru a adăuga orice alte caracteristici interesante.

5. Adăugați sfaturile finale

Pasul 1

În momentul de față, monstrul nostru este cam prea întunecat. Să luminăm mai mult. Partea dificilă este că piroanele aleatoare trebuie să fie umbrite în funcție de iluminatul local, altfel ele vor privi în afara locului. Pentru a salva ceva timp puteți să pictați Ecran Modul Pictura - în acest fel, loviturile dvs. vor deveni mai strălucitoare de fiecare dată când le repetați.

Pasul 2

Pentru balanță, adăugați luminile reflectate pe cealaltă parte. Nu uitați că nu poate fi mai strălucitor decât lumina principală!

Pasul 3

Înainte de a adăuga orice culoare, trebuie să rezolvăm luminozitatea (luminozitatea relativă). Culorile diferite au luminozitate diferită - de exemplu, galbenul este foarte luminos și albastrul este întunecat, chiar dacă acestea au același nivel de luminozitate. De aceea trebuie să planificăm culorile și să facem unele zone mai întunecate, iar unele mai luminoase.

Folosește o Strat nou în Acoperire mod pentru a lumina unele zone. Pentru mine, acestea sunt vârfurile și cântarele care vor fi strălucitoare.

Pentru a întuneca anumite părți (corpul va fi albastru / violet), folosiți a Strat nou în Multiplica mod.

Pasul 4

Acum putem picta în condiții de siguranță culorile pe Strat nou în Culoare Mod. Dacă este necesar, puteți întotdeauna să reveniți la straturile anterioare pentru a regla luminozitatea la culori.

Sugestie: mai întâi umpleți stratul cu albastru închis (culoarea umbrei) și apoi vopsiți lumina. Nu utilizați lovituri mari pentru aceasta, vopsiți scala după scală, fără a intra în umbră. În caz contrar, o vei face plat.

Pasul 5

Pe o Strat nou în Acoperire puteți adăuga mai multă lumină, alegând o variantă mai caldă de culoare (mai roșie / gălbui) și pictați numai o parte a zonei iluminate.

Pasul 6

Încă o modalitate de a adăuga lumină este crearea unui Strat nou în Ecran mod și vopsea cu o culoare caldă ca portocaliu strălucitor. Nu treceți peste bord cu asta - este bine să o păstrați Opacitate scăzut.

Pasul 7

În cele din urmă ați terminat. Puteți adăuga câteva detalii fanteziste, dar ele sunt doar decorațiuni.

Au fost efectuate!

Nu a fost rapid? Ar putea să arate destul de rafinat la început, dar dacă vă uitați mai atent, se pare că nu este altceva decât o grămadă de puncte și bloburi murdare. Și asta este ceea ce ne-am dorit - ceva rapid care nu pare rapid. Misiunea realizată!