Share
În tutorialul de astăzi vom demonstra cum să folosim fotografia de stoc, elementele 3D și diferite tehnici pentru a crea o scenă visatoare cosmică inspirată în Photoshop. Să începem!
Următoarele imagini au fost folosite în timpul producerii acestui tutorial.
Să începem prin crearea unui nou document A4 în Photoshop. Vreau să proiectez compoziția pentru imprimare, deci este mai bine să lucrezi cu fișiere mari și resurse de înaltă calitate. Dacă doriți un nou afiș în camera dvs., vă recomandăm să faceți același lucru.
Cu culoarea neagră ca prim plan, apăsați Alt + Ștergere pentru a umple stratul de fundal. Există mai multe tehnici pentru a crea un spațiu care caută spațiu plin de stele. De exemplu, ați putea folosi filtrul de zgomot și jucați cu nivele. Dar cred că periile oferă mai mult control asupra modului în care vor arăta stelele. De asemenea, prin utilizarea opțiunilor pentru perii, puteți crea stele de dimensiuni diferite și opacitate cu doar câteva clicuri. Acestea fiind spuse, creați un nou strat și apucați instrumentul periei. Setați culoarea albă ca prim plan și alegeți o perie rotundă de 25px cu duritate 0%.
Accesați fereastra> Perii și aplicați următoarele setări:
Acum puteți să vă dați liber stelelor voastre. Nu trebuie să faci mai mult decât să faceți clic pe pânză. Simțiți-vă liber să re-dimensionați periile sau să utilizați mai multe straturi cu diferite niveluri de opacitate pentru a le face mai realiste. Toate aceste caracteristici pot fi controlate cu opțiuni pentru perii.
Este timpul să adăugați niște nori. Creați un nou strat și accesați Filtrare> Rendere> Nori. Setați stratul pe ecran pentru a elimina zonele negre, reduce opacitatea până la aproximativ 30% și utilizați instrumentul de ștergere - sau o mască, dacă preferați - pentru a elimina norii de pe marginile pânzei, astfel încât acestea să fie concentrate în centrul compozitia.
Vreau să creez o scenă spațială, cu o galaxie în centru. În loc să folosim o imagine a unei nebuloase, putem încerca să o creăm cu niște trucuri Photoshop. Creați un strat nou și completați-l cu negru. Apoi apucați o perie moale mare și pictați un punct alb în centru.
Mergeți la Filter> Liquify. Apoi, selectați instrumentul Twirl Clockwise și faceți clic pe loc pentru a crea un fel de spirală. Cea mai bună modalitate de a utiliza acest instrument este să faceți clic și să trageți, creând cercuri mici. Dacă faceți clic doar fără a muta mouse-ul, nimic nu se va întâmpla.
Apăsați Cmd / Ctrl + T pentru a activa instrumentul de transformare și întindeți și rotiți spirala. În cazul în care doriți să o faceți mai moale, eliminând acele linii negre interioare cauzate de filtrul de lichidare, aplicați o neclaritate Gaussiană (Filter> Blur> Gaussian blur) cu o valoare mică (aproximativ 3px).
În cele din urmă, setați modul de amestecare a straturilor pe ecran.
Galaxia pare prea "curată". Dacă vă uitați la o fotografie a unei nebuloase, există concentrații de materiale asemănătoare cu norii condensați. Deci, primul lucru de făcut este să folosiți o textură de grunge. Descărcați această textură Grunge și trageți-o pe panza. Apăsați Cmd / Ctrl + Shift + U pentru a desatura și setați stratul pentru a suprapune cu opacitate 15%.
Descărcați această fotografie a norilor și inserați-o în documentul dvs..
Setați stratul pentru a suprapune și utilizați instrumentul de ștergere pentru a elimina partea stângă a norului, astfel încât să păstrați doar un fel de "traseu" care se îndepărtează de nebuloasă. Acum că fundalul este aproape complet, puteți selecta toate straturile din fereastra straturilor, apăsați Cmd / Ctrl + G pentru a le grupa și pentru a desemna grupul "fundal".
Este timpul să puneți în caracterul principal al compoziției. Am folosit acest portret frumos descărcat de la Shutterstock. Știu, mulți dintre voi pot protesta pentru că folosesc o imagine premium. Motivul este că rezultatul final depinde de calitatea resurselor utilizate și este foarte dificil să găsești o navigare expresivă a feței prin site-uri care oferă imagini gratuite. Oricum ai putea lua în considerare utilizarea unei imagini a unui prieten (dacă este posibil, un prieten cu aspectul stilului Quentin Tarantino) sau să folosești orice tip de imagine preferați. Veți putea continua să urmați tutorialul fără probleme. După cum ați observat, după extragerea tipului folosind instrumentul stilou, am eliminat unele zone care au fost exuberante după părerea mea.
Selectați stratul dude și apăsați Cmd / Ctrl + Shift + U pentru a desatura imaginea. Este obiceiul meu să lucrez mereu cu imagini saturate scăzute. Cei care au urmat tutorialele mele pe WeGraphics ar fi putut observa că îmi place să colorez lucrarea la sfârșitul procesului folosind ajustări de straturi și perii. Este surprinzător felul în care atracția unei imagini poate fi transformată în orice moment al procesului folosind unelte color de tip Photoshop.
Iată 2 pași clasici utilizați pentru a mări contrastul de culoare și pentru a spori detaliile unei imagini. Mai întâi duplicați stratul tipului (Cmd / Ctrl + J) și setați stratul duplicat pentru a suprapune cu opacitate în jur de 60%. În al doilea rând, duplicați din nou stratul original al dudei și mutați-l în partea de sus a celor trei straturi. Mergeți la Filter> Other> High-pass, introduceți o valoare în jur de 10 pixeli și setați stratul să suprapună.
În acest moment, fără un motiv anume, am decis să creez o gaură pe fruntea tipului. Există întotdeauna un punct al procesului atunci când aveți nevoie de ajutorul creativității. Până acum nu știam exact scopul acestei piese, dar după ce am aruncat o privire la ceea ce am avut, am decis că este cel mai bun pas înainte.
Acum să creăm gaura. Creați un nou strat și apucați instrumentul stilou în modul trasee și creați un fel de aspect pătrat în perspectivă, după cum se arată în imaginea de mai jos.
Apăsați Cmd / Ctrl + Enter pentru a activa selecția. Asigurați-vă că aveți gri închis (# 323232) ca culoare prim-plan și apăsați Alt + Ștergere pentru a umple selecția.
Aplicați următoarele forme de straturi formei.
Apăsați Cmd / Ctrl + J pentru a duplica stratul, apoi eliminați toate stilurile de strat. Apoi mutați stratul duplicat de jos-dreapta. O vom folosi pentru a da adâncime gaurii.
Forma duplicată este prea ușoară, deci adăugați o suprapunere de culoare neagră pentru ao întuneca.
Acum, cu stratul de formă duplicat selectat, Cmd / Ctrl + Faceți clic pe forma originală pentru a face o selecție a pixelilor săi și adăugați o mască de strat apăsând butonul "adăugați masca strat" în partea de jos a ferestrei straturilor. În acest fel, veți elimina suprafața de formă de deasupra care depășește cel de mai jos.
Selectați forma originală, apoi apucați instrumentul creion în modul trasee și efectuați o selecție după cum se arată mai jos. Vom adăuga acum niște umbre pentru a crea efectul 3D. Rețineți că trebuie să faceți clic pe Cmd / Ctrl + Enter pentru a transforma calea creată cu stiloul în selecție.
În acest moment, utilizați instrumentul de ardere pentru a întuneca colțul din stânga.
Apăsați Cmd / Ctrl + D pentru a deselecta și utilizați instrumentul de arsură pentru a întuneca zona din partea stângă a formei.
Gaura pare mai realistă dacă facem ceva să iasă din ea. Descărcați imaginea cioară și inserați-o pe panza dvs..
Cioara este prea întunecată. Dacă depărtați, veți observa că este dificil de distins. Accesați Imagine> Ajustări / Luminozitate și creșteți luminozitatea la 70. Acum arată mai bine.
Ca și înainte, hai să aplicăm o altă mască de strat, de data asta la cioară. Cmd / Ctrl + Faceți clic pe stratul de formă (cel original) și adăugați masca. Acum puteți selecta toate straturile tipului și le puteți grupa (Cmd / Ctrl + G).
Acum putem adăuga câteva detalii interesante. Să începem de la o perie personalizată. Creați un nou document de 1000 x 1000 pixeli și utilizați instrumentul Polygon pentru a crea un triunghi negru. Apoi mergeți la Editare> Definiți presetarea periei pentru a crea peria pe care o vom folosi mai târziu. Acum puteți șterge acest document și puteți trece la panza principală.
Selectați peria pe care tocmai am creat-o și aplicați aceleași setări pe care le-am folosit înainte cu stelele. În acest fel peria vă va oferi un fel de efect animat, cu diferite unghiuri și opacite. Creați un nou strat sub grupul dude și jucați-l cu peria.
Mergeți la Filter> Blur> Blur radial și introduceți următoarele setări.
Repetați pașii 28 și 29 cu o perie rotundă.
Există o gaură în fruntea acestui om nebun. Dar de ce? Poate din cauza unui cub plutitor care a trecut prin cap? Vreau să creez un cub semi-transparent, nu unul plat, așa că pot pune ceva înăuntrul lui care va fi vizibil. Mi se pare natural să deschid Cinema4D pentru a crea cubul. În cazul în care nu aveți Cinema4D, cubul poate fi descărcat în fișierul sursă sau îl puteți descărca aici.
Altfel, deschideți Cinema 4D și mergeți la Object> Primitive> Cube și rotiți cubul astfel încât angulația să se potrivească cu cea a orificiului.
Faceți dublu clic pe fereastra cu materiale pentru a crea un material nou, apoi faceți dublu clic pe materialul nou pentru a deschide editorul Material. Adăugați Transparență și Glow cu următoarele valori.
Trageți materialul peste cub pentru al aplica. Apăsați Cmd / Ctrl + R pentru a face cubul. Bine, arată bine. Un cub similar poate fi creat în Photoshop. Depinde de fluxul de lucru. Eu personal găsesc mai ușor să creez cubul 3d în Cinema4D în 2 minute.
Acum, înainte de salvare, configurați setările de redare. Mergeți la setările Render> Render și urmați instrucțiunile de pe ecranul de mai jos. Nu uitați să verificați canalul Alpha, pe care îl vom folosi în Photoshop pentru a extrage cubul din fundal.
Acum mergeți la Render> Render pentru a vizualiza imaginea și salvați fișierul ca pe un tif. Deschideți-l cu Photoshop. În fereastra Canal puteți observa un canal separat. Cmd / Ctrl + Faceți clic pe acesta pentru a selecta cubul, copiați (Cmd / Ctrl + C) și lipiți-l (Cmd / Ctrl + V).
Duplicați cubul și mutați duplicatul de mai jos. Accesați filtrul> Blur> Motion blur.
Cu instrumentul de ștergere, eliminați partea superioară a efectului de mișcare.
Prindeți instrumentul de linie (greutate de 2px) și creați 4 linii în corespondență cu 4 margini ale cubului.
Apoi, utilizați instrumentul de ștergere - 0% duritate - pentru a șterge ușor punctele de sfârșit ale liniilor.
În acest moment, sunteți liberi să decideți ce să puneți în interiorul cubului. Îmi place ideea unui astronaut în misiune (imposibil).
Ideea este acum cum să modificăm astronautul, astfel încât el să arate în interiorul cubului? Prindeți instrumentul creion în modul "straturi de formă" și creați 3 forme care acoperă cele 3 fețe frontale ale cubului.
Acum adăugați următoarele stiluri la forme. Singurul lucru pe care trebuie să îl schimbați pentru fiecare formă este unghiul de suprapunere al gradientului.
Reduceți opacitatea celor 3 straturi astfel încât acestea să pară transparente. Aplicați în cele din urmă filtrul de suprafață astronauților (Filter> Blur> Blur de suprafață).
Folosind aceeași metodă, am adăugat un al doilea cub (și un al doilea astronaut, desigur).
Creați un nou grup, denumiți "ajustările" acestuia și puneți-l în partea de sus a tuturor celorlalte straturi și grupuri. Aici vom adăuga 2 straturi care vor da culorii întregii compoziții. Rețineți că acest grup va fi mereu pe lângă ceilalți și, de fiecare dată când doriți să modificați combinațiile de culori, pur și simplu trebuie să jucați cu aceste straturi.
Accesați straturile> Niveluri noi de ajustare> Hartă de gradienți și adăugați un gradient mergând de la albastru (# 13055c) la portocaliu (# ff5400). Setați stratul suprapus cu opacitate de 50%.
Acum adăugați un strat de ajustare a curbei. Aici am jucat cu curbe până când am realizat o combinație bună de culoare. Nu există o rețetă secretă pentru asta. Pur și simplu jucați cu opțiuni și nu vă faceți griji dacă obțineți ceva complet diferit. Urmați-vă gustul.
Creați un nou grup sub "Ajustări" și denumiți "culorile". Setați modul de amestecare al grupului pentru suprapunere. Este obiceiul meu să folosesc niște straturi setate pentru a suprapune pentru a schimba culoarea anumitor zone și pentru a pune aceste straturi pe celelalte. De exemplu, dacă vreau să îmbunătățesc centrul, voi picta peste el folosind o perie albă moale - cu stratul setat pe suprapunere.
În acest caz, am folosit albastru pentru a picta peste margini. Aveam impresia că o culoare întunecată ar fi îndreptat atenția utilizatorului spre centru. În al doilea rând, am pictat peste față folosind o perie mare de portocaliu moale și peste nebuloasă cu o perie galbenă.
Suntem aproape de sfârșit, nu vă faceți griji. Creați un grup nou sub culoarea "unul" și denumiți-l "efecte luminoase". Schimbați modul de amestecare la Color Dodge. Apoi creați un strat în interiorul acestuia și creați câteva locuri pe zonele pe care doriți să le îmbunătățiți. Creați mai multe spoturi pe diferite straturi și jucați cu opacitatea lor. Scopul acestei etape este de a face compoziția mai vie. Concentrați-vă atenția asupra punctelor pe care le considerați mai importante - fața, cuburile, nebuloasa - și faceți clic pe acestea.
În interiorul grupului "efecte luminoase", apucați instrumentul Ellipse și creați o elipsă întinsă. Puneți-o în partea de jos a mâinii. Faceți același lucru cu partea inferioară a capului.
Acum putem adăuga ultimele detalii. Primul lucru pe care vreau să-l îmbogățesc este fundalul. Descărcați această mostră gratuită de 3d renders publicate pe WeGraphics. Lipiți-i pe panza imediat deasupra grupului de fundal. desaturați-le (Cmd / Ctrl + Shift + Alt + U) și setați modul de amestecare a straturilor pentru a suprapune.
Vom avea nevoie de Illustrator timp de 2 minute. Deschideți un nou document în Illustrator și creați un cerc cu cursa neagră 1pt și fără culoare de umplere.
Accesați Efect> Distort & Transform> Transformați și aplicați următoarele setări.
Copiați și inserați ilustrațiile în Photoshop (ca obiecte inteligente pentru a preveni scalabilitatea) și adăugați următoarele stiluri.
Ultima atingere (îți promit!). Am scris "Acest lucru nu este real", subliniind astfel sensul întregii compoziții. Fontul utilizat este Republica. Pentru a da mai mult stil textului, l-am dublat și am aplicat o blur moale de mișcare pentru textul duplicat.
Am terminat băieți! Am fi putut adăuga mai multe detalii, dar cred că este suficient pentru scopurile acestui tutorial. Sper că ați învățat ceva nou și că vă place rezultatul final!
Accentsconagua