Share
În acest tutorial vom învăța cum să creați un tampon frumos de crin în Adobe Illustrator. Vom folosi instrumentele de bază de desen: cum ar fi Tool Rectangle, Ellipse Tool și Pen Tool pentru desen. Pentru colorare vom folosi extensibil Gradient Mesh and Blend. Deci, să începem!
Creați un nou document RGB cu o lățime de 1000 px și înălțime de 550 px. Utilizând instrumentul Rectangle (M) pentru a crea un dreptunghi care acoperă întreaga placă grafică. Umpleți-l cu o nuanță albastră # 63C8E4. Selectați dreptunghiul și accesați Object> Create Mesh gradient. În caseta de dialog rezultată introduceți valorile afișate și faceți clic pe OK.
Acum vom crea un efect de apă prin colorarea nodurilor de plasă în diferite nuanțe de albastru. Am numerotat rândurile pentru a le explica mai ușor. Utilizați Instrumentul de selectare directă (A) pentru a selecta toate nodurile din primul și al doilea rând și colorați-le într-un albastru. Am folosit # 071F2B.
Selectați toate nodurile din al treilea rând și completați-le cu # 093F58, care este mai albastru mai ușor decât înainte. Pentru unele variații de culoare în apă umpleți un albastru verzui (# 0E6B7D) în al patrulea și al cincilea rând.
Umpleți # 1E9CCF, # 219FD0 și # 50C0E0 în rândul al șaselea, al șaptelea și al optulea. Pentru a adăuga o nuanță albică în partea de sus, umpleți al nouălea rând cu un albastru deschis # 94D8EE. Acesta este modul în care fundalul nostru ar trebui să se uite la această etapă.
Deși acest efect poate fi obținut și cu ajutorul Instrumentului Gradient (G), am folosit o plasă de gradient pentru a putea face modificări de culoare la noduri mai târziu pentru a crea umbre și tonuri mai ușoare în apă.
Acum blocați stratul de fundal și opriți vizibilitatea acestuia pentru o perioadă de timp.
Creați un strat nou pentru frunza de crin. Este întotdeauna o idee bună să creați toate elementele principale într-un strat separat. Folosind instrumentul Ellipse (L) trageți o formă ovală așa cum este prezentat în pasul 1 și umpleți-o cu o lumină verde # 7CD102. Asigurați-vă că nu există nici un accident vascular cerebral aplicat la această formă.
Cu instrumentul Pen (P) trageți o formă peste oval așa cum este arătat în numărul 2, selectați ambele forme și mergeți la Window> Pathfinder și faceți clic pe Divide. Ștergeți părțile roșii, iar forma de bază a frunzei noastre va fi gata.
Copiați forma frunzei și inserați-o în fața formei inițiale, accesând Edit> Paste in Front (Command + F). Selectați copia și completați-o cu un verde mai închis # 0D3F04.
Acum mergeți la Object> Transform> Scale și introduceți valori pentru scalare ca în caseta de dialog afișată în numărul 1 de mai jos. Faceți clic pe OK. Acum mergeți la Object> Blend> Blend Options și introduceți valori în caseta de dialog, după cum se arată mai jos în numărul 2. Faceți clic pe OK. Cu cele două forme selectate mergeți la Object> Blend> Make (Alt + Command + B). Lățimea aproximativă a acestei frunze ar trebui să fie de 500px.
Aranjați prima frunză așa cum se arată mai jos și duplicați-o o dată. Selectați copia și accesați Object> Transform> Reflect. În caseta de dialog care rezultă, selectați butonul radio "Vertical" și faceți clic pe OK. Scalați frunza la 75% și aranjați-o așa cum se arată. Utilizați instrumentul de selecție directă (A) pentru a selecta forma exterioară a frunzei noi și a schimba culoarea la # 62B202. Acest lucru va face noua noastră frunză un pic mai întunecată decât prima.
Utilizați un proces similar pentru a face două variante ale frunzei și aranjați-le în spate. Frunza la capătul cel mai îndepărtat trebuie să fie cea mai mică (cu o lățime aproximativă de 170 de pixeli). Nu uitați să modificați culoarea frunzelor și să le faceți puțin mai întunecate decât prima.
Scopul este de a păstra focalizarea cea mai mare. Acum vom folosi Instrumentul Warp (Shift + R) pentru a face ușoarele falduri ale frunzelor. Selectați instrumentul Warp și trageți ușor de la marginea exterioară a frunzei spre interior, după cum se arată mai jos. Repetați-l la diferite părți ale marginii frunzei pentru toate frunzele. Acum frunzele noastre sunt gata!
Pentru crin, utilizați instrumentul Pen (P) pentru a desena o formă asemănătoare și o umpleți cu un roz deschis (# F19D95). Duplicați această formă, scalați-o pentru ao face mai mică și umpleți-o cu un roz întunecat (# D30056). Aranjați copia în fața primei forme așa cum este prezentat în primul pas.
În caseta de dialog Opțiuni de amestecare păstrați setările conform pasului doi de mai jos. Selectați ambele forme și Go to Object> Blend> Make. Prima petală se face și arată destul de bine! Pur și simplu duplicați această petală de două ori, înclinați fiecare copie puțin spre exterior și aranjați așa cum se arată în partea a treia de mai jos. Grupați aceste petale împreună.
Pentru petalele din spate urmați aceiași pași ca înainte. Desenați o formă de petală cu instrumentul Pen (P) așa cum este prezentat în partea 1 de mai jos. Pe măsură ce petalele din spate sunt mai întunecate, le vom umple cu un roz întunecat (# D30056). Duplicați, scalați și aranjați o copie a acestei forme, apoi colorați-o cu o tentă gălbuie (# F9F1AA), ca în prima parte.
Selectați ambele forme și mergeți la Object> Blend> Make. Rezultatul ar trebui să arate ceva de genul partea a doua de mai jos. Duplicați petala de două ori și aranjați așa cum se arată în partea a treia. Grupează aceste trei petale împreună și le aranjează în spatele primului grup de petale create. Consultați partea 4.
Vom crea acum încă două petale pentru laturi. Urmați pașii de mai jos pentru a crea petalele laterale. În partea 1; Am folosit # E8387C pentru forma exterioară și un galben (# FCF063) pentru forma interioară. Pentru partea 2, selectați petalele și utilizați aceleași opțiuni de amestecare pe care le-am folosit anterior.
După ce petala este gata, utilizați instrumentul Pen (P) pentru a desena o formă peste petală, așa cum se arată în partea 3 de mai jos. Aceasta este partea petalei. Umpleți această formă cu # D30056. Duplicați și răsturnați petalele (partea 4) și aranjați-o așa cum se arată împreună cu celelalte petale ca la punctul 5 de mai jos.
Va trebui să creăm câteva petale, pe măsură ce crinul se deschide. Urmați pașii de mai jos pentru a crea încă două petale. Observați cum formele sunt mai înclinate decât petalele pe care le-am creat înainte. Am folosit # E9417B pentru forma exterioară și un galben (# FCEE6F) pentru forma interioară în partea 1 de mai jos.
Partea 2 și 3 sunt similare cu cele pe care le-am făcut înainte. În numărul 4, am folosit un gradient pentru a umple partea petalei pentru a da o dimensiune. Culorile gradientului de la stânga la dreapta sunt # ffc2df, # ff6b7c și # bc1f45. Aranjați petalele așa cum este indicat în numărul 5.
Acum vom crea petalele complet deschise folosind aceiași pași ca mai sus. Umplerea pe care am folosit-o la punctul 1 pentru forma mai mare a petalei este roz-închis (# B70440), iar forma petală mai mică este de culoare roz (# EA6F68). Acest lucru face ca petalele să arate puțin mai întunecate decât celelalte. În partea 4 culorile gradientului merg de la stânga la dreapta, sunt # ffc2df și # bc1f45. Aranjați petalele așa cum se arată în partea 5 de mai jos.
Ultima noastră petală este creată mai mult sau mai puțin în același mod. Urmați pașii de mai jos pentru a completa ultima petală. În partea 1 am folosit # EA756A pentru forma mai mare a petalei și # A50E39 pentru forma petală mai mică. În partea a 4-a am folosit un roz foarte deschis (# FFC2DF) pentru pliul petalei. Aranjați toate petalele pe care le-am creat până acum, pentru a forma o floare, după cum se arată în partea 5 de mai jos. Acum grupați-i împreună. Crinul nostru de apă este gata și arată cu siguranță frumos!
Activați vizibilitatea straturilor cu fundalul și frunzele. Aranjați crinul pe care tocmai l-am creat pe cea mai mare frunză așa cum este arătat. Lățimea crinului ar trebui să fie de aproximativ 300 de pixeli.
Vom plasa acum toate celelalte crini pe pânza noastră. Duplicați crinul de trei ori. Selectați o copie și, utilizând panoul de control din partea de sus, faceți lățimea de 245px. Acum puneți-o pe a doua frunză. Asigurați-vă că activați parametrii Lățimea de constrângere și înălțimea în panoul de control când redimensionați crinul.
În mod similar scară celelalte două crini pentru a face lățimea 180px și, respectiv, 110px. Acum puneți-le pe celelalte două frunze. Am făcut mici modificări culorii crini din spate și le-am făcut puțin mai întunecate, astfel încât acestea să nu iasă prea mult. Răsturnați și înclinați crini puțin pentru efecte interesante.
Talia noastră de crin este mai mult sau mai puțin făcută. Acum, să o îmbunătățim prin adăugarea undelor circulare în jurul frunzelor. Creați un nou strat în partea inferioară a panoului straturilor chiar deasupra stratului de fundal. Cu instrumentul Ellipse (L) trageți o elipsă după cum se arată. Păstrați grosimea cursei de 8pt și culoarea stroke # C0FCFC. Eliminați orice culoare de umplere. Selectați cursa și, în panoul de control de la partea superioară, reduceți Opacitatea cursei la 30% după cum se arată.
Copiați elipsa și lipiți copia în fața originalului (Command + F). Scalați noua elipsă cu 80%. Aceasta va crea cercul interior. Puteți reduce opacitatea acestei elipse până la 20%. Dacă doriți mai multe cercuri concentrice, puteți folosi și un amestec. Grupați elipsele împreună și duplicați-le, micșorați-le pentru a le face mai mici și a le pune în spatele celorlalte frunze. Acesta este modul în care padul de crin ar trebui să se uite la această etapă.
În acest stadiu vom lucra din nou pe fundalul. Selectați câteva noduri și completați variațiile cu albastru în ele. Cu ajutorul Instrumentului de selecție directă (A) selectați nodurile marcate cu cercuri verde de mai jos și completați-le cu un albastru mai închis (# 0C637B).
În mod similar, selectați nodurile marcate cu cercuri negre de mai jos și completați-le cu un albastru mai deschis (# 5CC5E3). Continuați să experimentați selectând diferite noduri și colorați-le în nuanțe de albastru până când obțineți efectul dorit.
Suntem aproape acum! Trebuie să adăugăm formele transparente ovale la apă și vom fi terminate! Creați un nou strat și cu Ellipse Tool (L) desenați elipse de diferite mărimi, după cum se arată. În general, elipsele din spate ar trebui să fie mai mici decât cele din față. Selectați toate elipsele și completați-le cu un albastru deschis (# 68C9D6). Modificați opacitatea tuturor ovalelor la 20% sau mai puțin.
Singura sarcină rămasă este ștergerea oricăror părți suplimentare ale vectorului nostru care au ieșit din tabloul de artă, trăgându-le cu ajutorul instrumentului pathfinder.
Trusa noastră frumoasă de crin este gata.
Accentsconagua