Fundamentele culorilor culori avansate

Ce sunt materialele și texturile? Cum putem vedea lucruri transparente? Ce face o scenă mai mult decât un set de obiecte? Cum amesteci culorile reflectate? Aflați trucuri care vor aduce viața picturilor dvs. realiste!

Aceasta este ultima parte a seriei mini pe culori și lumină. În primul tutorial am învățat cum să vedem lumina și umbra, iar în al doilea, principiile de culoare. Astăzi vom învăța câteva trucuri avansate care vor da operei tale o adevărată scânteie. Cuvântul cheie aici este varietatea, în culoare și formă. Dacă uneori lucrurile pe care le desenați arata ca figurine din plastic, acest tutorial ar trebui să vă ajute foarte mult!

materiale

Majoritatea problemelor legate de culorile picturilor constau în descrierea suprafețelor. Structura suprafeței influențează percepția noastră asupra culorii și strălucirii și există o mulțime de probleme pe care trebuie să le luați de sub control. Când este ignorat, se poate face o scenă plictisitoare, "plastică". Plasticul este materialul implicit al desenelor începătorului - să trecem peste asta.

Reflexie speculară și difuză

În tutorialul anterior am menționat glossiness, dar nu am subliniat cât de important este. În general, există două tipuri de reflexii de culoare: difuză și speculară. De obicei, ele sunt amestecate, iar proporția dintre ele creează reflecția generală pe care o percepem. Deci putem vedea mat, luciu, strălucire mată și toate etapele între ele.

Așa cum am observat mai devreme, reflecția speculară este făcută de o rază reflectată perfect de suprafața directă în ochii noștri. Cu cât suprafața este mai speculară, pe ea apare imaginea mai clară a sursei de lumină. Cu cât este mai puțin speculativă, imaginea este fuzionată, până când devine în cele din urmă doar un loc neclar al unei reflecții difuze schimbat la culoarea sursei de lumină. Stratul strălucitor poate fi o proprietate a materialului sau doar un efect adăugat de apă.

Este sigur ca fiecare material să fie tratat parțial specular. Chiar și o minge de cauciuc sau o plusină are un pic de strălucire. Utilizarea diferitelor niveluri de specularitate pentru materialele de pe scena dvs. este foarte importantă pentru diversitate. Stralucirea este atat de puternica incat este tentant sa o folosesti pretutindeni, dar inundarea tuturor scena cu petrol nu este cu adevarat calea spre o lucrare de arta atragatoare.

O reflecție speculară clară nu are întotdeauna culoarea sursei de lumină. Funcționează astfel numai dacă "stratul specular" (care este o simplificare, dar nu este nevoie să intrăm în detalii tehnice) reflectă toate culorile. Dacă nu, se obține o minge roșie cu opalescență verde. Este un efect frumos pentru pietre prețioase, țesături scumpe, pene (de exemplu, hambarele sunt negre cu nuanța albastră) și carapacele gândacilor (nuanța albastră pe un corp verde).

Nivelul de specularitate ar trebui să fie, de asemenea, folosit pentru a arăta cât de dur sau lustruit este materialul. Un material dur după o lustruire atentă va reflecta multă lumină, așadar ar trebui să folosiți o altă specularitate pentru o masă veche de lemn și un castron din lemn lustruit - deși sunt fabricate din același material, unealta lor a făcut diferența.

Textura nu se referă numai la forma unei suprafețe și la modul în care ar trebui trasată, ci și la proprietățile reflexive ale materialului. Fiecare suprafață este făcută din obiecte mici și toate reacționează la sursa de lumină - ei își aruncă umbrele minuscule și au puțină atenție. De aceea pur și simplu lipirea unei fotografii texturat semi-transparente peste partea de sus a unui material desenat nu face întotdeauna să arate "drept". Cu cât textura este mai fină, cu atât mai puțin are loc acest efect, dar trebuie să fii atent cu cele mai mari, cum ar fi cântare sau coajă. De asemenea, fiecare textura bruta scade drastic specularitatea generala a suprafetei!

O suprafață accidentată sau poroasă (ca pielea) perturbă reflexia speculară

Efectul Fresnel

Specularitatea percepută a unei suprafețe depinde de unghiul de vedere. Cu cât unghiul este mai clar, cu atât este mai clar reflecția. Acest efect este foarte util în găsirea unui loc perfect pentru a defini lucioasa materialului nostru și ne spune, de asemenea, când să tratăm apa sau sticla ca un material transparent și când ar trebui să funcționeze ca o oglindă perfectă. Puteți observa acest fenomen pe podea umedă - cu cât vă păstrați capul mai jos, cu atât este mai clară reflexia.

Transparență și refracție

Transparența este dificilă, deoarece definirea intuitivă a acesteia este aproape imposibil de transmis în desen. O simplă schimbare a opacității unui obiect îl face să pară o fantomă, nu ca un pahar. Asta pentru că definirea noastră ocazională a "transparenței" simplifică problema.

Să vedem cum funcționează. Sticla colorată este ușor de explicat: de exemplu, sticla roșie absoarbe toate culorile și numai roșu trece prin. Punând-o pur și simplu, funcționează ca un filtru de culoare.

Intuitiv, un material complet transparent permite tuturor razelor, fără absorbție sau reflexie. Dar dacă razele nu au interacționat cu materialul în nici un fel, cum am putea să vedem materialul?

Dacă citiți cu atenție alineatele anterioare, ar trebui să ghiciți răspunsul-numai un material mat 100% nu reflectă nimic. Deci chiar și paharul nostru pur reflectă un pic de reflexie speculară, ne arată suprafața.

Un fapt interesant: reflecția speculară este ceea ce transformă un lac de apă transparent într-o oglindă!

Dar cum fac obiecte transparente, cum ar fi picături de apă sau umbre de sticlă? Aceasta se bazează pe refracţie, îndoirea razelor atunci când acestea trec între două medii. Includerea acestui fenomen în pictura dvs. oferă unui obiect transparent un sentiment de volum - aceasta este diferența dintre o bilă solidă de sticlă și un balon.

Ar trebui să vă amintiți de această schemă din clasele de fizică. Singurul lucru pe care trebuie să-l amintim aici este faptul că, cu cât materialul este mai gros, cu atât este mai probabil ca razele să fie deranjate.

Situația devine și mai interesantă atunci când suprafața este îndoită, creând o obiectiv. Lentilele au o capacitate uimitoare de a focaliza sau de a împrăștia razele. Și când razele sunt focalizate (îndoite de la direcția inițială până la un singur punct), apar zone de umbre. Astfel, o lentilă transparentă creează o umbră!

Fiecare obiect transparent cu o suprafață îndoită face o lentilă. Fiecare lentilă convexă poate să focalizeze lumina într-o oarecare măsură. Prin urmare, o sticlă de vin, o sticlă de apă sau o picătură vor arunca o umbră și un punct foarte luminos (sau un murdar, în funcție de cât de bun este obiectivul) de lumină focalizată. Dacă, în plus, obiectivul este colorat, pata luminată va fi de asemenea colorată.

Dar ce face o astfel de lentilă convexă? Desigur, se mărește! Acesta este cel mai important lucru pe care trebuie să-l vopsiți materiale transparente și solide realiste.

Un balon și o minge solidă de sticlă

Transluciditatea și dispersia subterană (SSS)

Ce se întâmplă dacă materialul nu lasă complet lumina? Dar dacă se blochează undeva de-a lungul drumului? Ei bine, atunci avem o situație ca mai jos. Frunza este iluminată din spate, dar arată la fel de strălucitoare ca și cum sursa de lumină era chiar în fața acesteia.

Mecanismul din spatele acestui lucru este foarte simplu. Unele materiale sunt translucid-nu sunt complet opace, nici transparente. Lumina care pare a fi absorbită în interiorul lor uneori își găsește drumul, dar înainte de aceasta se împrăștie, creând o iluzie de iluminare interioară. Bineînțeles, cu cât este mai mare distanța pe care trebuie să o călătorească lumina, cu atât transmisia este mai slabă.

Cel mai popular material semi-translucid este pielea umană. Imprastierea subacvatică este cea mai vizibilă în părțile moi ale corpului nostru, cum ar fi urechile sau nasul, dar într-o oarecare măsură poate fi observată peste tot. Dacă ignori acest fenomen, fața voastră pictată va arăta ca o statuie. De asemenea, iarba datorează SSS verde său suculent, deoarece vine în principal din transmisie, nu reflecție.

Ce face împrăștierea subterană a culorii? Semnul cel mai vizibil al SSS este saturația crescută într-un loc care nu este iluminat direct. Luminozitatea poate fi și mai mare, iar temperatura nuanței se schimbă în culoarea luminii.

Mecanismul SSS pe pielea umană este un subiect important, dar am ceva extrem de util pentru dvs. - un model interactiv al capului uman în care puteți să vă ajustați toate opțiunile și să vedeți cum funcționează!

Ocluzia mediului

Mai multe surse de lumină sau o singură sursă de lumină natural împrăștiată în scenă nu lasă prea mult spațiu pentru umbrele care definesc marginile. Prin urmare, există un risc ridicat de aplatizare a imaginii sau de ao face prea "moale". Pentru a evita acest lucru, vă puteți concentra asupra umbrelor absolute - a celor care vor fi acolo, indiferent câte lumini folosiți.

Utilizarea ocluziei ambientale nu înseamnă că obiectele dvs. trebuie să arate ca modele 3D (deși este posibilă) - să definesc doar toate fisurile. O bună metodă pentru aceasta este să vă imaginați că obiectul dvs. a fost inundat cu un colorant non-stick. Cea mai mare parte va rula în jos, dar unii vor fi blocați în crevase. Cu cât mai mult vopsea rămâne, cu atât mai mult va fi umbra.

Un exemplu de obiect iluminat de lumina direcțională și ocluzia ambientală

Fluorescenţă

Unele materiale sunt capabile să transforme lumina invizibilă lovind-le în lumină vizibilă. Aceste obiecte par să reflecte mai multă lumină că există în mediul înconjurător - arată ca și cum ar fi strălucitoare, dar ele nu emite lumină pe cont propriu. Acest efect poate fi util pentru lucruri magice, plante, ciuperci și animale misterioase.

Emisia de lumină

Uneori vom dori să creați sursa de lumină a unui obiect al scenei. Cu toate lucrurile pe care le-am învățat ar trebui să fie o bucată de prăjitură! Luminozitatea sursei noastre de lumină va defini puterea ei, iar nuanța și saturația vă stau la baza - este sursa, poate fi orice. Important: un obiect iluminat nu aruncă umbră!

Coerența scenei

Am pictat imaginea de mai jos acum doi ani. După cum puteți vedea, compoziția este minunată, anatomia este decentă, culorile sunt atrăgătoare, dar ... nu arată ca un întreg. Fiecare obiect (dragoni, ren, Santa) are un set propriu de culori și nu există nici o legătură între ele. Și cum nu pot exista relații, dacă sunt în aceeași scenă, sub aceeași lumină?

Lumină colorată

Lumina colorată pare a fi un subiect suplimentar, abstract. Soarele ne dă lumină albă și ne pare natural și orice lumină colorată trebuie să provină dintr-o sursă artificială, artificială. Cu toate acestea, în tutorialul anterior am observat că lumina soarelui nu este niciodată perfect albă și neutră - este fie caldă, fie rece. Asta duce direct la concluzia că este o lumină albă care este artificială!

Culoarea sursei de lumină afectează toate obiectele din scenă, creând un set coerent. Uită-te la aceste două imagini de mai jos. Sunt sigur că puteți spune cu ușurință care este caldă și rece. Amândouă arata bine - prima pare a fi luată într-o zi însorită, iar cealaltă când este mai tulbure. Ceea ce este important este că, dacă nu s-au așezat una lângă cealaltă, probabil că nici nu ar fi observat această nuanță galbenă sau albastră! Așa cum am spus mai devreme, temperatura culorii provine din comparație.

Este posibil să fiți familiarizați cu conceptul de echilibru al albului. Uneori fotografiile arată prea galben sau prea albastru. Acest lucru se datorează faptului că un aparat foto face o imagine a ceea ce "vede" și nu numai că vedem, avem un creier care schimbă imaginea imediat și imperceptibil. Un fotograf trebuie să treacă culorile în galben (dacă fotografia este prea albastră) sau la albastru (dacă este prea galben), dar creierul nostru face această corecție în afara conștientizării noastre.

Ce inseamna asta? Poți să spui când ceva este alb, chiar dacă nu arată alb în anumite circumstanțe. Verificați-l în seara, când totul este albastru. Veți ști că o foaie de hârtie este albă, chiar dacă nu este - nu reflectă spectrul complet pentru tine! Se numeste adaptare cromatică și duce la diverse iluzii, cum ar fi cea de mai jos.

Cercurile de pe dreapta arată roșu, albastru și verde pentru noi. Creierul nostru presupune că fundalul va fi alb în condiții de lumină perfectă (ca în imaginea din stânga) și calculează diferența dintre fondul alb și fondul real. Apoi adaugă această valoare la celelalte culori.

Desigur, este doar o iluzie. Culorile sunt violet, albastru și cian, și acestea sunt cele pe care ar trebui să le folosiți în pictarea ceva aprins de acest tip de sursă de lumină. În pictura digitală puteți folosi un filtru albastru pentru a transfera toate culorile în nuanțele lor adecvate, dar vă limitează la o singură sursă de lumină. Cum ar trebui să anticipați cum se vor schimba culorile sub o lumină colorată? Mai întâi trebuie să înțelegem cum funcționează.

Acestea sunt aceleași culori ca în imaginea din dreapta de mai sus. Verificați editorul grafic dacă nu mă credeți.

Doar pentru revizuire - când lumina albă (realizată din toate culorile) lovește un obiect roșu, toate culorile, cu excepția roșu, sunt absorbite. Roșul în sine este reflectat în ochii noștri. Un obiect alb reflectă toate culorile. Sperăm că ați avut o bună priză în acest moment, pentru că o vom lua cu un pas mai departe.

Ce se întâmplă dacă eliminăm toate culorile din lumină, lăsând doar roșu? Obiectul nostru roșu va fi roșu ca și înainte, dar obiectul alb, care tot reflectă tot, va reflecta și numai roșu! De fapt, acum ambele obiecte nu pot fi diferențiate.

Să lăsăm acum doar lumina albastră. De data aceasta, obiectul roșu absoarbe totul și nimic nu se reflectă - apare negru. Obiectul alb ia din nou culoarea luminii.

Dar acestea au fost exemple extreme - în natură este rareori atât de dramatic. De obicei, sunt fabricate luminile colorate din toate componentele, iar obiectele nu sunt colorate strict în roșu, verde sau albastru. Să creăm o situație mai realistă și să vedem ce se întâmplă.

Obiectul din imaginile de mai jos este verde închis și ușor lucios, ca iarba. Nu este verde pur, ci mai degrabă o combinație de verde, roșu și albastru. Puteți observa că unele părți ale razelor de lumină din prima imagine au fost absorbite (aceasta este ceea ce o instalație utilizează pentru fotosinteză), dar fiecare dintre ele a fost parțial reflectată. Acum, dacă schimbăm sursa de lumină în portocaliu (mult roșu și puțin mai puțin verde), imaginea finală din cap nu are albastru și puțin verde. Este încă o minge verde, dar puteți vedea diferența. Această diferență este crucială pentru ca obiectul să se potrivească scenei fiecărei surse de lumină particulare.

Puteți replica cu ușurință oricare dintre aceste experimente folosind monitorul ca o lampă coloră - așteptați până devine întunecată, apoi deschideți editorul grafic în modul ecran complet și completați întreaga pagină cu culoarea de care aveți nevoie. Dar nu trebuie să faceți acest lucru de fiecare dată când doriți să pictați ceva care este sub o lumină colorată. Pentru a verifica modul în care culoarea se va schimba sub o anumită lumină, trebuie să răspundeți la aceste întrebări despre scenă:

  • Ce are nevoie obiectul pentru ca culoarea sa să fie afișată?
  • Ce și cât de multă culoare obține de la sursa de lumină?

Când avem două culori - obiect și lumină - trebuie să găsim o intersecție între ele. Un obiect galben și o lumină purpurie au aceeași intersecție ca un obiect magenta și o lumină galbenă. Prin urmare, căutăm o intersecție de două culori, indiferent care este care. Pentru a simula acest comportament digital, puteți utiliza funcția Multiplica mod de amestecare.

Cu toate acestea, există un lucru amuzant despre această amestecare. Vă amintiți amestecarea subtractivă, din tutorialul anterior? Acest lucru este la fel! Aceasta înseamnă că puteți folosi cele patru reguli de amestecare subtractivă pentru a prevedea modul în care un obiect va arăta sub o anumită lumină. Artiștii tradiționali nu ar trebui să aibă probleme cu acest lucru, dar ca artist digital trebuie doar să țineți minte câteva alte reguli.

Reducerea saturației reduce cantitatea de "vopsea" și prezența acelei culori în amestec. Luminozitatea amestecului este afectată în cea mai mare parte de luminanța componentelor mai întunecate. O cantitate mică de vopsea înseamnă că obiectul dvs. primește cea mai mare parte a luminii albe, se deplasează ușor într-o altă culoare.


Luminozitatea poate fi văzută ca cantitatea de lumină ambientală din mediul înconjurător. De exemplu, în timpul nopții, sursa de lumină ar trebui să fie albastru închis, iar în realitate și obiectele ar trebui să fie întunecate. În noaptea filmelor se simte adesea lumina albastră puternică, iar scena este de fapt luminată!

Luminozitatea amestecului scade destul de drastic de cele mai multe ori și, deși este realistă, realismul nu este întotdeauna binevenit. De exemplu, scenele de noapte reale sunt foarte, foarte întunecate, nu albastru romantic realizate de expunerea lungă pe camera foto și câteva editări în Photoshop. Dar noi de fapt vreau să a se vedea acest albastru romantic în loc de forme fuzzy în întuneric. Așadar, folosirea valorilor perfect calculate ale intersecției nu este întotdeauna cea mai bună cale pentru un efect frumos - cum ar fi multe lucruri în artă, modul dvs. de estimare a culorilor finale formează o parte din stilul tău.

De la stânga la dreapta: lumina zilei (culori șablon), noaptea (culorile șablonului cu filtru albastru simplu), noaptea (culorile schimbate)

Amestecarea culorilor: lumină reflectată

Procesul de reflectare a luminii în interiorul scenei este esențial pentru a fi un întreg, mai degrabă decât un set de obiecte. Este o greșeală comună de a umbri fiecare obiect total pe cont propriu, ceea ce are ca rezultat o scenă falsă. Lumina reflectată nu este decât o lumină colorată provenind dintr-o direcție diferită decât lumina directă. Prin urmare, respectă regulile despre care tocmai am vorbit.

Cu toate acestea, există o regulă pe care trebuie să o mai amintiți. Lumina mai luminoasă bate întotdeauna lumină mai slabă. Aceasta înseamnă că lumina reflectată nu va fi niciodată mai puternică decât lumina directă (poate fi exact așa la fel de puternic, dacă este o reflecție perfectă) și va fi observat numai în umbră. Și dacă lumina reflectată este mai întunecată decât umbra de bază, nu va mai fi vizibilă - nu există lumină neagră, doar lipsa ei. Dacă vedeți o "reflectare" a unui obiect întunecat pe o suprafață strălucitoare, speculară, este de fapt un fel de umbră - vedeți zone luminoase care evidențiază lipsa de reflecție.

Dar reflecția nu se referă numai la ce culoare se împrăștie între două suprafețe. De asemenea, este vorba despre cum și când este refăcut. Deci, vino aici o grămadă de reguli simple pe care trebuie să le ții minte:

  1. Suprafețe complet mată nu reflectă nici o lumină reciprocă;
  2. Suprafețe complet speculare reflectă totul - funcționează ca o sursă de lumină cu muchii ascuțite. Ele pot face suprafața la fel de strălucitoare ca și cum ar fi fost iluminată direct de sursa de lumină;
  3. Suprafețe amestecate (ușor lucioasă sau acoperită cu o mată reflectorizată) reflectă cât mai multă lumină ca în ele există o specularitate - lucioasă, reflecție mai puternică;
  4. Suprafețe întunecate sunt întunecate deoarece absorb multă lumină. Prin urmare, ele nu influențează obiectele mat. Pe suprafețe lucioase poate apărea o umbră a acestora.
  5. Suprafețe albe reflectă totul - ele strălucesc foarte mult obiectele.

Mai multe surse de lumină

Să vorbim mai mult despre sursele de lumină. Deoarece acestea creează culoarea, ele sunt esențiale pentru a picta o scenă așa cum ne imaginăm. Putem distinge multe tipuri de surse de lumină, cele mai caracteristice fiind:

  1. Lumina soarelui: puternică, dar un fel de sursă de lumină difuză. Umbrele sale pot fi moi sau ascuțite în funcție de puterea sa (de exemplu: soare, foc, lampă);
  2. Reflector: lumină puternică, direcțională, cu umbre ascuțite (de exemplu, lanternă, lumina soarelui care trece printr-o gaură);
  3. Lumina reflectată: lumina reflectată de la un obiect la altul;
  4. Lumină ambientală: lumina difuză difuză fără o direcție definită (de exemplu, lumina soarelui reflectată din cer, lumina focului reflectată de pereți);
  5. Lumină transmisă: lumina trecând printr-un obiect translucid.

Amestecarea acestor surse de lumină poate ajuta la crearea unei scene frumoase și atrăgătoare. Începătorii încep de multe ori numai cu lumina soarelui, deoarece este cel mai evident. Cu toate acestea, creează umbre plictisitoare care acoperă o mare parte a scenei. Lumina ambientală ajută la umplerea acestor umbre pentru a dezvălui formele ascunse sub ele. La un alt nivel, artiștii leagă toate obiectele de pe scenă prin includerea luminii reflectate. Uneori, lumina transmisă vine și ea la joacă. Cum să gestionați acest haos?

Chiar dacă scena dvs. pare a fi netedă, va trebui să utilizați perspectiva pentru iluminarea sa. Aceasta este o regulă pe care nu o puteți distruge, umbrele și evidențierile apar pe forme, nu pe o coală de hârtie. Iluminarea laterală este folosită cel mai mult pentru că este ușor să plasați sursa de lumină în mod mental în stânga sau în dreapta unei suprafețe 2D, dar este, de asemenea, suprautilizată și plictisitoare. Dacă doriți să aveți control complet asupra iluminării din scenă, trebuie să o planificați.

Să presupunem că vrei să desenezi o compoziție ca asta. Nu trebuie să fie atât de simplu, dar fiecare scenă poate (și ar trebui) să fie simplificată la formele primare din mintea ta.

Acum vă puteți schimba perspectiva. Luați o foaie de hârtie și schițați-vă scena de sus și / sau în față. În acest fel, veți putea plasa sursele de lumină în orice unghi dorit. Veți vedea, de asemenea, modul în care obiectele interacționează și unde sunt umplute sau suprapuse umbrele. Această schiță ar trebui să fie foarte, foarte simplă - detaliile obiectelor vor moșteni umbrirea lor. Probabil că veți face față fără scene simple, dar când lucrurile se complică (surse de lumină mai puțin frecvente, multă transmisie) este indispensabilă.

umbre

Atunci când se ocupă de mai multe surse de lumină, inclusiv de cele colorate, vă puteți împiedica o nouă problemă - ce se întâmplă cu umbrele?

Lumină ambientală este cunoscut prin abilitatea de a colora umbrele produse de sursa primară de lumină. Nu va crea niciodată noi umbre în zona de lumină, dar poate să-și arunce propriile umbre în zona umbrei.

Lumina reflectată uneori este aruncat în umbră, colorat și strălucind-o.

Lumină transmisă este bun la distrugerea umbrei obiectului său. Uneori, când este slab, culoarea umbrei este doar ca o lumină ambientală.

Regula de deget are acea umbră care ar trebui să fie o culoare complementară luminii. De exemplu, lumina albastră aruncă umbre galbene și invers. Este adevărat doar într-o oarecare măsură - avem nevoie de două surse de lumină pentru a face acest lucru și este util doar dacă unul dintre ele este de culoare primară sau secundară, iar celălalt este alb.

Această iluzie optică se bazează pe un mecanism de viziune foarte interesant numit oponența culorilor. Conurile nu sunt singurul intermediar între ceea ce privim și creierul nostru. Surprinzător, cele trei semnale nu sunt transferate direct - ele trec prin trei canale: rosu verde canal, galben / albastru canal și lumină / întuneric canal. De aceea nu există nicio culoare galbenă albastră - una dintre aceste culori poate trece printr-un singur canal la un moment dat.

Concluzia principală pe care trebuie să o luăm este că creierul nostru nu vede roșu pentru că este primește roșu semnal, dar numai pentru că nu a primi verde nici albastru in acelasi timp. Când vedeți un galben (RG) umbra turnata de albastru (B) sursă de lumină în prezență de alb (RGB), deoarece umbra (RGB) este un pic mai puțin albastru decât suprafața luminoasă (RGB + B). Și pentru creierul nostru, dacă nu este albastru, este galben! În mod analog, când ceva nu este luminos, este întunecat. Este la fel cu afterimage fenomen - un ecran alb devine mai puțin roșu după mult timp de a privi ceva Mai Mult roșu, și astfel devine o tentă complementară (cyan).

Uită-te la punctul din stânga cu 15 secunde, apoi uita-te la punctul din dreapta

Desigur, este o colorare foarte subtilă și dacă o ignori, nimeni nu ar trebui să observe nimic. Am descris-o doar pentru că aud această regulă destul de des și oamenii par să o folosească fără să încerce să o înțeleagă. Cele mai multe dintre circumstanțele care par să confirme această regulă sunt rezultatul colorării luminoase a luminii (lumina galbenă a soarelui-albastru, făcută de cer, lanterna portocalie lumină-albastru deschis în noaptea), deci când vezi o umbră ciudată, verificați lumină ambientală mai întâi.

Și încă o regulă degetul mare: "umbre calde de lumină-rece, umbre reci de lumină-caldă"? Ei bine, da, este cam corect, dar numai dacă îl extindeți: lumină primară caldă - lumină ambientală rece și invers. Acest tip de contrast este foarte plăcut pentru ochi, dar nu este o regulă care trebuie respectată peste tot și în orice moment. Voi alegeți culoarea luminii ambientale. Și cu siguranță nu ar trebui să încercați să adăugați umbre reci când lumina ambientală este de fapt caldă!

Concluzie

Deci, asta ar fi toate fundamentele pe care trebuie să le știi despre culoare. Desigur, a fost doar un rezumat concentrat și sunteți încurajați să studiați în continuare toate aceste subiecte. Dacă credeți că există prea multe de învățat, amintiți - pictura nu este ușoară! Poate arata asa ca atunci cand un profesionist creeaza o capodopera intr-o chestiune de minute, dar este doar pentru ca au petrecut ani lustruindu-și abilitățile. Pictura nu se referă numai la punerea culorilor pe hârtie sau pe ecran, ci despre cum să le pui, știind de unde provin, unde ar trebui și nu ar trebui să fie și cum ar trebui să arate. Dacă vrei cu adevărat să fii bun, nu te baza pe talentul sau sentimentul tău. Luați timp pentru a stăpâni teoria, toate lucrurile plictisitoare ascunse în spatele artei. Veți fi surprins de cât de multe dintre întrebările voastre nevoioase pot răspunde!