Bine ați venit în seria noastră despre istoria artei! Din țările Americii de Sud, ne îndrăznim acum să experimentăm lumea artei din Africa. Să vedem cum istoria a afectat semnificativ arta din acest moment.
Benin Ivory MaskAfrica, locul de nastere al omenirii. Cu mult înainte ca primele înregistrări scrise să fi existat vreodată, oamenii, cultura și tradițiile au prosperat sub căldura soarelui strălucitor.
Respectând resursele care le-au fost acordate prin natura lor, africanii și-au concentrat stilurile artistice în jurul diferitelor reprezentări ale animalelor, ale vieții plantelor și ale desenelor naturale.
Dar, odată cu schimbarea timpului, a apărut și o expansiune a materialelor și temelor găsite în arta lor. Și, deși artiștii au fost mereu captați de forma umană, ei au explorat de asemenea multe stiluri în afara normei artei tradiționale africane, cum ar fi picturile contemporane și textilele uimitoare executate manual.
De la cele mai vechi sculpturi Nok la cele mai strălucitoare piese de bronz din Africa de Vest, să explorăm diferitele stiluri ale acestui continent enigmatic.
În epoca timpurie a fierului, oamenii din Nok din nordul Nigeriei au adus la viață sculpturi incredibile de teracotă, adesea reprezentând reprezentări abstracte ale oamenilor și animalelor devreme, ca marcatori sau farmece grave.
Deși nu se știe prea multe despre cultura Nok, multe figuri de lut au fost descoperite de arheologi și au fost găsite de la aproape 2000 de ani în urmă. Capete șifonate, decorate cu bijuterii elaborate, abia au supraviețuit nenumăra ani de eroziune a apei, oferindu-ne o privire interioară asupra vieții acestei civilizații timpurii.
Chiar și astăzi, sculptura este încă foarte răspândită în arta africană. Din punct de vedere istoric, ele erau adesea făcute din lemn sau din alte materiale organice adunate de artiști.
Occidentalii africani ar contribui ulterior la influxul de piese turnate din bronz din această regiune, așa cum erau folosite pentru a decora palatele regale și atât de mult.
Deși a fost încă considerată o formă de sculptură, istoria măștilor africane merită o categorie proprie.
Atunci când sunt combinate cu sensuri religioase și spirituale, aceste măști au fost folosite în mod tradițional pentru dansuri ritualice și evenimente ceremoniale. Masca însăși nu avea nici o formă de trăsături realiste umane. Și deși au fost inițial modelate ca fețe umane sau muzzles animale, stilurile au variat, cu multe interpretări abstracte.
Măștile africane care seamănă cu animale au fost considerate a fi spiritul animalului menționat. Buffalo, crocodili și antilope au fost unele dintre cele mai comune subiecte, în special în culturile Dogon și Bambara, unde măștile au fost folosite de dansatori la ceremoniile de inițiere masculină.
Au fost folosite și alte materiale decât lemnul. Pietrele ușoare, metalul și chiar diferitele tipuri de țesături erau materiale esențiale pentru realizarea manuală a acestor măști.
Textile vibrante au provenit, de asemenea, din țările expansive din Africa. Poporul Dogon din Africa de Vest, de exemplu, credea că artele de filare și țesut erau legate de reproducerea umană, precum și de conceptul de renaștere.
Kente ClothFiecare culoare a simbolizat o anumită calitate sau un atribut din cultura lor. Stofa de kente alb-negru, de exemplu, a fost de obicei purtată la înmormântările Ewe și Ashanti.
Bambara Mud ClothȘi fără restrângere în societate asupra cărora să li se permită să tese, atât bărbații, cât și femeile au învățat să tese de la o vârstă fragedă. Artiștii și-au vopsit țesătura cu coloranți produse local care au permis cele mai frumoase nuanțe de maro, galben, roșu și indigo.
Deși occidentalizarea a contribuit foarte mult la declinul producției de textile, aceasta rămâne o importantă componentă a societății africane. Ea întruchipează istoria continentului, așa cum mulți o consideră "scrisă în pânză".
Culorile îndrăznețe și formele abstracte erau stilurile definitive ale artei africane. Și, deși o mare parte a istoriei sale nu este răspunzătoare, gama sa vastă de cultură și influență este un adevărat testament al evoluției artei. Sper că veți continua să aflați mai multe despre aceste termene uimitoare pe cont propriu.
Pentru mai multe povești uimitoare despre istoria artei africane, se arunca cu capul în legăturile de mai jos pentru a citi mai departe. Și mă alături luna următoare când discutăm despre arta neoclasică.
În acest articol au fost incluse și următoarele surse: