Adăugați culoarea fantastică în textul 3D - partea a II-a

Aceasta este ultima parte a tutorialului din două părți despre adăugarea unei culori fantastice în textul 3D. În acest tutorial, veți învăța cum să aduceți un simplu text în viață și să amplasați totul în spațiul 3D fantastic, colorat și strălucitor. Unele tehnici îngrijite acoperite aici vă vor permite să vă aduceți opera de artă la nivelul următor. Nu ratați!

Imagine finală a imaginii

Să aruncăm o privire la imaginea pe care o vom crea în Partea a II-a a acestei serii. Puteți vedea previzualizarea finală a imaginii de mai jos sau puteți vedea o versiune mai mare aici.

Introducere și pregătire

Bine ați venit în Partea a II-a a acestei serii de tutorial. Așa cum am menționat mai devreme, este o continuare a tutorialului Super Malleable Lines, există câteva efecte similare prezentate, dar dintr-un unghi foarte diferit. În partea a doua a acestui tutorial, ne vom concentra pe efecte strălucitoare, pe niște efecte de periere murdară și luciu.

Vom începe cu crearea de reflecții de text în stropirea noastră, deci trebuie să descărcați versiunea demo a Xara3D 6. Puteți folosi Adobe Illustrator, de asemenea, dar recomand cu tărie să obțineți Xara pentru această piesă.

Imagini de utilizat:

  • lumini abstracte de la 123rf.com
  • bule de la 123rf.com
  • textura de metal de la cgtextures.com
  • o altă textura de metal de la cgtextures.com
  • hârtie din cgtextures.com
  • gheață crack de la sxc.hu
  • perii de cerneală de la brusheezy.com
  • acuarele perii de la brusheezy.com

Pasul 1 - Să continuăm: Adăugarea reflecției textului la splatter

Doar pentru a vă reaminti ceea ce am făcut în imaginea anterioară arată ca atunci când am terminat, prima imagine de mai jos este cea finală de la Adăugați culori fantastice în text 3D - partea I.

Și, după cum am spus, vom avansa acum prin crearea unei reflecții textuale. Pentru a face acest lucru trebuie să deschideți Xara3D 6 și să creați din nou același text cu fontul Agenda. Aceeași dimensiune, dar o vedere diferită (a doua imagine de mai jos). De ce facem asta? Ei bine, acesta este momentul în care trebuie să închideți ochii și să încercați să vă imaginați cum ar arăta reflecția. Uită-te din nou la a doua imagine de mai jos. Dacă vă imaginați că acest text a fost rotit vertical, veți obține o reflecție în oglindă a textului original.

Culorile acestei reflecții de text nu sunt atât de importante ca în partea I. Acest text va fi abia vizibil, astfel încât îl vom întuneca oricum și vom șterge jumătate din ea. Dar cel mai important lucru pe care trebuie să-l amintiți este că textul trebuie să fie roz (așa cum este textul nostru original).

Dacă ați generat deja acest text, salvați-l (Export) așa cum se arată în a treia imagine de mai jos.

Pasul 2 - Crearea reflecției: Ajustarea

Aduceți textul de reflecție în proiectul nostru principal, numiți-l "reflecție" și plasați-l undeva sub textul principal (și sub umbra acestui text) din Paleta de straturi. Apoi apăsați Command + T (Transformare liberă) flip-o vertical și apoi utilizați Warp pentru a regla reflexia la textul principal (a doua imagine de mai jos).

OK, acum dacă textul dvs. este la fel de luminos ca al meu, apucați-l pe Burn Tool (O) să setați Intervalul până la Midtones și să îl întunecați puțin (a treia imagine de mai jos). Arată bine, dar este încă prea colorat. Am decis să micșor puțin saturația (Image> Adjustments> Hue / Saturation și să adaug o valoare de -22 la Saturation).

Pasul 3 - Corectarea reflecției și adăugarea stropirii

Această reflecție are încă nevoie de unele retușuri. Deci, du-te în Paleta de straturi și selectați stratul "reflecție", apoi adăugați o mască de strat. Acum, apucați Gradient Tool (G), schimbați culoarea neagră și (în timp ce ați selectat Masca stratului) trageți un gradient de jos în partea de sus a textului de reflecție (prima imagine de mai jos).

Apoi faceți clic pe butonul de comandă pe miniatura stratului de "reflecție" pentru a apela selecția acestui strat. Creați un strat nou deasupra acestuia, denumiți-l "reflecție atinge sus" și schimba modul de amestecare a stratului pentru a multiplica. Alegeți o culoare roz închis (# 853b6d) din paleta de culori, apoi apucați instrumentul Perie (B). Faceți peria foarte moale și începeți să pictați în interiorul selecției (a doua imagine de mai jos).

Acum, asigurați-vă că ați selectat Tool Brush (B) și asigurați-vă că este setat la 0% Duritate și aproximativ 5-10% Flux. Alegeți o culoare albă, mergeți în Paleta de straturi, mutați-vă undeva deasupra straturilor noastre de stropi și creați un strat nou acolo. Denumiți-l "stralucește stralucire" și schimbați modul de amestecare pentru a suprapune. Acum folosiți o pensulă și începeți să pictați pe stropi pentru a crea un strălucitor frumos (3, 4 și 5 imagini de mai jos).

Pasul 4 - Adăugarea de perii splash murdare

Prima notă importantă înainte de a începe să faceți ceva este să creați un nou grup de straturi sub stropi de umbră. Apoi deschideți unul din pachetele perii descărcate și selectați o perie mare dezordonată (cu pensula în prima imagine de mai jos). Creați un strat nou, denumiți-l "Pensulă". Utilizați culoarea #cceeff și setați-o pe tot stropirea. Apoi treceți la Filter> Sharpen> Unsharp Mask, setați Suma la aproximativ 80-90% (prima imagine de mai jos).

După ce faceți acest lucru, reamintiți selectarea stropirii și apăsați Ștergeți pe tastatură în timp ce ați selectat încă stratul "Brush" (a doua imagine de mai jos). Acum, apăsați Command + D pentru a deselecta selecția, apoi rotiți opacitatea stratului "Brush" la 30% și setați Modul de amestecare pe Overlay (ar trebui să obțineți ceva similar cu a treia imagine de mai jos).

Pasul 5 - Periaj mai splash

Practic, există două modalități de a adăuga aceste perii. Primul este prezentat în pasul anterior, iar cel de-al doilea în imaginile de mai jos. Trebuie să reamintiți selecția de splatter, apoi să mergeți la Selectați> Inverse. Creați un nou strat, setați Modul de amestecare la suprapunere. Prindeți instrumentul Perie (B), alegeți o pensulă drăguță și adăugați-o pe partea stângă și cea dreaptă dincolo de stropi (așa cum vedeți în prima imagine de mai jos). Redați în jurul cu opacitatea stratului, cu cât este mai mare opacitatea, cu atât culoarea este mai grea.

Continuați să adăugați perii așa cum vă convine. Lucrați dinamic cu dimensiunea periei și ajutați-vă cu Eraser Tool (E). Uneori, trebuie doar să scapi de părțile nedorite ale pensulei.

Pasul 6 - Îmbunătățirea umbrei de stropi

Acum să ne întoarcem la umbra stropirii. Pe măsură ce am făcut umbra înainte, acum, cu noua suprafață, trebuie să o îmbunătățim. Consultați adăugarea umbră în tutorial Partea I. Atrageți astfel instrumentul perie (B). Setați culoarea în albastru închis (ceva de genul # 125361), faceți peria moale ca mai înainte și adăugați un pic mai multă umbră. Faceți-o la fel ca în secțiunea I, adăugați puțin mai mult umbra și de data aceasta fără a avea nici o selecție.

Pasul 7 - Crearea unei stropi de perie

OK, acum găsiți niște spațiu liber pe fundal. Pentru a face acest lucru, alegeți numai stropi care își răspândesc larg piesele. Creați fiecare perie pe un nou strat. Am pregătit un mic ghid de mai jos, ce să fac și cum să setați aceste perii și straturi:

  1. # a5efff, opacitate perie 60%, debit 60%
  2. # a5efff, opacitate perie 80%, debit 90%
  3. # c4f2ff, aceeași opacitate / debit
  4. # e1f7ff, aceeași opacitate / flux
  5. # e1f7ff, aceeași opacitate / flux
  6. # e1f7ff, Modul de îmbinare a stratului: Suprapunere, Opacitate strat: 73%
  7. culoarea albă (aici utilizați o perie curată, rotundă, moale și sporiți centrul acestui stropit)
  8. # d5f4ff, Mode Blending Layer: Overlay (aici utilizați o perie regulată rotunjită, moale, în centrul stropii pentru a crea strălucire)
  9. # 97f2ff, Modul de amestecare a stratului: Suprapunere (aici utilizați o perie regulată rotunjită, moale în jurul stropii pentru a crea o strălucire mai mare)

Când ați terminat, mergeți la Filter> Sharpen> Unsharp Mask și setați Suma la aproximativ 60%. Aplicați acest lucru la fiecare strat de perie.

Notă: În cazul în care nu există informații despre Opacitate sau altceva, aceasta înseamnă că ar trebui setată implicit la 100%.

Pasul 8 - Adăugarea de lumini

Selectați toate straturile de lumină și grupați-le. Apoi, apucați acest grup și trageți-l în pictograma New Layer în jur de 7-8 ori pentru a crea mai multe lumini (prima imagine de mai jos). Plasați-le acolo unde lumina naturală lovește litere (dar în spatele textului).

Acum schimbați peria la o formă obișnuită rotunjită (diametru mare). Setați Duritatea la 0%, Opacitatea la 100%, și Debit la 15%. Alegeți o culoare albastru închis ca # 1c364d. În Paleta de straturi creați două straturi noi, unul deasupra luminilor și unul sub ele.

Acum, consultați cele de-a treia și a patra imagini de mai jos și începeți să adăugați o culoare mai închisă în fundal între lumini. Acest lucru va spori luminile, făcându-le mai ușor de citit (puteți chiar schimba modul de amestecare al acestui strat la Luminozitatea tare pentru a face acest efect și mai vizibil).

Apoi copiați grupul cu luminile de două ori și adăugați mai multe luminile. Unul să strălucească în interiorul stropii și altul în spatele textului.

Pasul 9 - Efecte de textură

Deschideți o imagine rece de gheață. Accesați Paleta de canale și trageți Red Channel în pictograma New Layer. Ar trebui să obțineți acum ceva asemănător cu a doua imagine de mai jos. Acum, selectați canalul "Copie roșie", selectați dropperul negru (cred că este numit corect Black Point Dropper). Apoi, faceți clic pe un loc gri, și ar trebui să obțineți ceva similar cu a treia imagine de mai jos.

Când ați terminat, faceți clic pe butonul de comandă pe miniatură canalului "Copie roșie" pentru a încărca selecția texturii albe care rămâne. Acum, selectați canalul RGB și treceți la Paleta de straturi (a patra imagine de mai jos). Selectați stratul și utilizați Comandă + C (copie). Apoi, mergeți la documentul nostru principal de proiect și apăsați Command + V (pastă) - a cincea imagine de mai jos.

Pasul 10 - Crearea texturii

Acum mergeți la Paleta de straturi în opțiunile pentru stratul de amestecare a texturii. Selectați Color Overlay și setați culoarea la # 94e3ed (prima imagine de mai jos). Apoi creați un nou strat gol și îmbinați textura cu acest strat gol utilizând Command + E (a doua imagine de mai jos). Acum setați această opțiune de amestecare pentru a suprapune. Faceți mai multe copii ale acestui strat și folosiți comanda + T pentru a roti acest strat.

Pasul 11 ​​- Manipularea texturilor

Acum, luați Lasso Tool (L) și trasează o cale în jurul oricărei părți interesante pe care o faceți (am selectat aici un loc cu adevărat murdar și detaliat). Apăsați Command + I pentru a inversa selecția și apăsați Delete pe tastatură pentru a elimina părțile nedorite (a doua imagine de mai jos).

Apoi selectați o perie de spatter 39px, adăugați o mască de strat la acest strat de gheață, selectați o culoare neagră și eliminați o anumită textură (a treia imagine de mai jos).

Pasul 12 - Textură murdară

Odată ce ați terminat acest lucru, mergeți la Filter> Sharpen> Unsharp Mask și măriți puțin Radius. Repetați întregul proces și creați câteva efecte ca acesta. Cea mai bună soluție este de a pune pe fiecare pe pete luminoase.

Pasul 13 - Sfere de culoare

Acum, creați un nou grup de straturi și creați un nou strat în interiorul acestuia. Denumiți-o "minge portocalie". Alegeți # ffc000 pentru culoare. Selectați instrumentul Ellipse (U) (asigurați-vă că aveți opțiunea Shape Layers selected) și creați un cerc. Toate setările necesare pe care le aveți sunt afișate aici în cele de-a doua și a treia imagini de mai jos.

Apoi trebuie să creați un nou strat de formă (pe un strat nou) și să setați culoarea albă. Apoi creați o nouă mască de strat și acolo vopsiți cu negru pe această mască pentru a scăpa de părțile de mijloc și de jos (a șaptea imagine de mai jos). Acum, aceasta arată ca o luciu sau o lumină, deci mișcați-o pe sfera noastră și potriviți-o.

Pasul 14 - Crearea de sfere, continuare

Pentru fiecare sferă alegeți altă culoare. Fiecare proces pare același, doar schimbarea culorilor. Lucrați foarte mult cu culorile corespunzătoare, ele trebuie să se potrivească cu ilustrația dvs. Încercați să găsiți un ton bun între prea luminos sau prea întunecat.

Pasul 15 - Umbre de sferă de atingere

Nu vreau să vă plictisesc să arătați setările fiecărei sfere pe care am creat-o. Te-am arătat cum funcționează, așa că ar trebui să poți alege câteva culori de unul singur. Oricum, creați multe sfere cu dimensiuni diferite și fiecare într-o culoare diferită.

Acum aruncați o privire asupra primelor două sfere din partea de jos - cea verde și roșie. Îmi place să văd un realism în munca mea, așa că întotdeauna încerc să pun ceva pe pământ. Adica, vom adauga cateva umbre la aceste sfere din fata (nu este ca si cum ar trebui sa faci asta, pentru ca acest lucru pare OK pentru moment, dar cred ca da o atingere generala).

Deci, faceți clic pe butonul de comandă pe miniatura stratului sferic roșu pentru a apela selecția. Apăsați Command + Shift + C (Copy Merged) și lipiți (Command + V) această sferă. Acum selectați această copie, trageți-o sub sfera roșie originală, apăsați Command + T (Free Transform) și selectați Flip Vertical. Prindeți instrumentul Eraser (E) cu setări soft, apoi ștergeți partea inferioară a acestei sfere (a treia imagine de mai jos) pentru a crea reflexia.

Acum, consultați cea de-a patra imagine de mai jos, selectați Tool Brush (B) și alegeți culoarea # 1a525f. Asigurați-vă că peria este foarte moale (de mine soft înseamnă întotdeauna 0% duritate și 10-20% flux). Setați-vă diametrul la 2-3 pixeli și creați un strat nou sub sfera roșie originală, dar deasupra reflectării sferei roșii. Apoi mai întâi vopsea exact sub sfera originală, de-a lungul liniei sale inferioare pentru a crea o umbra minusculă.

Pasul 16 - Umbra Flying Sphere

Acum, hai să ne ocupăm de umbra verde a sferei. Mi se pare ca a fost mai mult în aer decât pe teren, așa că am decis să creez o iluzie cu umbra ca această sferă să zboare într-adevăr.

Așadar, aruncați o privire la prima imagine de mai jos. Am desenat câteva săgeți care să vă arate cum ar trebui să adăugați această umbră. Pentru că suntem în spațiul 3D și există o anumită perspectivă, trebuie să facem o anumită profunzime cu această umbră. Așa cum ați apucat anterior instrumentul Brush (B) cu aceleași setări, dar schimbați-vă diametrul la unul mai mare și creați o umbra moale. Încercați să obțineți o elipsă moale cu un centru mai greu.

Pasul 17 - Linii maleabile

Probabil ar trebui să vă amintiți tutorialul Super Malleable Lines, unde am arătat o tehnică minunată de simulare a straturilor de formă. Ei bine, este același lucru acum. Dacă vă place, vă puteți referi și la tutorialul Malleable Lines. Dar în acest sens, am făcut-o mai obișnuită.

Prindeți instrumentul de linie (U), trageți trei linii într-o coloană (prima imagine de mai jos). Apoi aplicați câteva stiluri de strat (a doua imagine de mai jos) pentru a da o piesă o varietate de culori. Apoi folosiți Command + T și selectați Warp. Îndoiți acest strat de formă de câte ori aveți nevoie și încercați să obțineți linii frumoase, subțiri, curbate.

Pasul 18 - Selectarea părților corespunzătoare

Aceste straturi de formă nu sunt niciodată perfect modelate după îndoire. Deci, în prima imagine de mai jos am selectat părțile care ne interesează. În a doua imagine de mai jos am selectat părțile de care aveți nevoie pentru a scăpa. Și în ultima imagine de mai jos sunt pur și simplu șterse folosind măști de strat cu o perie neagră.

Notă: Este un lucru minunat că de fapt puteți folosi măști de straturi pe straturi de formă, pur și simplu nu pierdeți nimic, puteți recrea stratul atunci când doriți.

Pasul 19 - Construirea liniilor

Ceva de genul acesta este foarte greu de realizat folosind doar instrumentul Pen cu cursa, asa ca construiesc linii cu piese mici (si e grozav deoarece sunt inca straturi de forma).

După cum ați pregătit câteva straturi de formă (linii curbate), utilizați-le, copiați-le și rotiți-le pentru a crea o linie curată în jurul sferei portocalii. Trebuie doar să setați linii în mod corespunzător și vor face totul pentru dvs..

Notă: Nu uitați să amestecați frumos conexiunile dintre linii. Utilizați masca de strat pentru a face partea de amestecare.

Odată ce ați realizat o linie curată, selectați toate aceste straturi de formă și îmbinați-le într-una (Command + E) (dar păstrați întotdeauna unele copii suplimentare ale straturilor de formă pe care nu trebuie să le recreați). Apoi, probabil că ar trebui să obțineți ceva asemănător cu cea de-a treia imagine de mai jos și trebuie să decideți ce linie să ștergeți din sferă, deoarece acum nu arată bine.

Consultați imaginea de mai jos. Adăugați o mască de strat în stratul nostru îmbinat, apelați selecția sferei portocalii, apucați instrumentul perie (B), alegeți o culoare neagră și ștergeți una dintre aceste două linii care acoperă sfera.

Pasul 20 - Îmbunătățirea liniilor maleabile

Înainte de a face ceva mai mult, trebuie să modificați setările periei. Mergeți la Paleta de pensule și aplicați setările prezentate mai jos. Schimbați opacitatea periei la aproximativ 15%, iar fluxul la ceva de genul 50%. Alegeți o culoare albastră strălucitoare (ca # baf3ff).

Creați un strat nou, schimbați modul de amestecare la Overlay și începeți să pictați pe linia maleabilă. Acest lucru va face ca linia să fie mai groasă și această pensulă așa cum am făcut ar trebui să vă permită ușor să pictați cu mouse-ul. Trebuie să setați multe semne mici pentru a obține o vizibilitate mai bună a acestei linii și aceasta acoperă unele imperfecțiuni.

Pasul 21 - Crearea strălucirii

Acum este partea mea preferată. Cred că fotografia luminilor abstracte a fost făcută pe obloane lente, arată ca o lumină strălucitoare pictată și este minunată. Deschideți-o în Photoshop, alegeți instrumentul Lasso (L) și selectați o bucată de această strălucire. Trageți acest lucru la proiectul nostru principal.

Utilizați comanda + Shift + U pentru a desatura acest lucru. Apoi apucați Eraser Tool (E), faceți setările foarte moi și ștergeți marginile dure ale piesei. Apoi apăsați Command + T (Free Transform) pentru a se potrivi cu linia noastră maleabilă. Selectați Warp (Command + T pentru a obține bara de opțiuni) și ajustați-o la forma liniei. Ajutați-vă cu o gumă moale dacă ceva nu se potrivește.

Pasul 22 - Crearea strălucirii, continuă

Selectați o culoare foarte albastru deschis (cum ar fi # 8cfbff). Resetați setările periei și setați Duritatea la 0% și la 5%. Apoi creați noi straturi deasupra celor anterioare (și deasupra liniei maleabile). Setați Modul de amestecare al acestui strat la Lumină tare și adăugați o lumină mai strălucitoare pentru părțile strălucitoare ale sferei și liniei. Nu exagerați, căutăm doar o senzație de strălucire.

Pasul 23 - Linia maleabilă și repetarea procesului de strălucire

După cum spune titlul, da, aceasta va merge în același mod din nou și din nou. Aplicați aceste efecte la fiecare sferă pe care ați creat-o. Și amintiți-vă că totul trebuie să fie configurat ca în acest tutorial. Pur și simplu nu puteți crea aceste efecte strălucitoare în culoarea albastră dacă ilustrația dvs. are fundal roz sau portocaliu, de asemenea, aceasta trebuie să fie albastră. Și cele mai importante informații: efectele strălucitoare funcționează cel mai bine atunci când sunt aplicate pe fundalul întunecat. Mai jos este un studiu de caz mic pentru tratamentul sferic albastru.

Pasul 24 - Adăugarea de bule

OK, după ce ați aplicat mai multe dintre aceste efecte de strălucire, veți ajunge la ceva similar cu prima imagine de mai jos. Acum, hai să avem grijă de câteva detalii. Am gasit o imagine frumoasa a bulelor si am crezut ca poate fi folosita bine. Singura regulă este că această imagine trebuie să aibă un fundal negru.

Trageți astfel imaginea în documentul nostru principal de proiect. Apăsați Command + Shift + U (Desaturate) - a doua imagine de mai jos. Schimbați modul de amestecare pe ecran (a treia imagine de mai jos). Acum folosiți Command + T pentru ao roti în moduri diferite pentru a crea un aspect dezordonat. Ajutați-vă cu o gumă de șters dacă unele bule sunt deranjante.

În cele din urmă, creați un strat nou deasupra tuturor bulelor, setați Modul de amestecare la Overlay și selectați instrumentul Perie (B). Utilizați setări foarte soft, alegeți culoarea # 8cfbff și ușor vopsea pe aceste bule. Acest lucru va da un frumos atingere stralucitoare.

Pasul 25 - Texturi de fundal

Acum deschideți o imagine murdară (am ales cea de mai jos, deoarece are detalii de masă). Apăsați Command + Shift + U pentru Desaturare (a doua imagine de mai jos). Apoi apăsați Command + L (Levels) și ajustați-o pentru a obține o diferență vizibilă între alb și negru. Apoi treceți la Filter> Sharpen> Unsharp Mask și ascuțiți puțin această textura.

Pasul 26 - Aplicarea texturilor

Când textura este gata, trageți-o în documentul nostru principal de proiect. Setați modul de amestecare a stratului pe ecran. Prindeți instrumentul Eraser (E), setați-l la Duritate 0%, Flux 10% și amestecați textura cu fundalul. Repetați acest proces pentru a umple un spațiu gol în fundal.

Acest lucru poate fi greu de văzut, dar textura este acolo. Acest lucru oferă un pic de zgomot în fundal și îl face neregulat. asa imi place.

Pasul 27 - Efectul texturii hârtiei

Deschideți imaginea texturii hârtiei. Deblocați acest strat făcând clic pe stânga de două ori pe el. Apoi folosiți Command + J (duplicat). Odată ce obțineți duplicatul, setați modul de amestecare la suprapunere și mergeți la Filter> Other> Highpass și setați Radius la aproximativ 40% pentru a obține o adâncime în locurile mai întunecate. Apoi glisați ambele straturi în proiectul nostru principal. Prindeți instrumentul Eraser (E), setați-l la Duritate 0%, Flux 10% și amestecați ambele texturi cu fundalul. Utilizați această tehnică pentru a umple cu ochii toată pânza.

Pasul 28 - Ajustări finale

Ajustările finale sunt foarte importante deoarece vă oferă o privire unică asupra muncii dvs. Mergeți în partea de sus a paletei de straturi și adăugați mai multe straturi de ajustare așa cum vedeți mai jos. Adăugați-le unul câte unul și lucrați cu opacitățile lor și cu măștile de strat.

Exemplu: Când am adăugat niveluri (prima imagine de mai jos), umbra de sub litere părea prea întunecată, însă stratul de ajustare se potrivește cu întreaga ilustrație. Așadar, am selectat stratul Mască strat de niveluri și am șters umbra neagră de sub litere folosind o perie neagră moale. Și așa mai departe cu mai multe straturi de ajustare, dacă ceva nu arată bine în anumite locuri, ajutați-vă folosind masca de strat și o perie neagră.

Gradientul hărților din imaginile a treia și a patra este de la culoarea Negru la Gray și de la Negru la Alb (cred că nu era nevoie să scrieți asta, dar dacă trebuie să știți aici este).

Concluzie

În cele din urmă, puteți ascuți puțin această imagine utilizând trepiedul sau masca neclar. Acest lucru îi va oferi o calitate mai bună. Dar oricum, este sfârșitul, mă bucur că ați reușit să ajungeți la acest punct, deoarece aceasta a fost o piesă dură. Distrează-te cu propriile dvs. lucrări. Fie ca culoarea să fie cu tine!

Puteți vedea imaginea finală de mai jos sau puteți vedea o versiune mai mare aici.