Share
Aceasta este prima parte dintr-o serie de două părți. Partea a doua va fi lansată mâine. În această piesă veți învăța cum să aduceți un text simplu în viață și să amplasați totul în spațiul 3D fantastic, colorat și strălucitor. Unele tehnici îngrijite acoperite aici vă vor permite să vă aduceți arta la nivelul următor. Nu ratați!
Uitați-vă la imaginea pe care o vom crea până la sfârșitul acestei serii de două părți. Puteți vedea previzualizarea finală a imaginii de mai jos sau puteți vedea o versiune mai mare aici.
Această serie de tutorial este un fel de continuare a tutorialului Super Malleable Lines. Există câteva efecte similare prezentate aici, dar dintr-un unghi foarte diferit. În partea I a acestui tutorial, ne vom concentra pe modul de creare a textului 3D și a efectului de stropire.
Mai intai, pentru a crea textul 3D, trebuie sa descarcati versiunea demo a Xara 3D6. Puteți folosi Adobe Illustrator, de asemenea, dar vă recomandăm cu insistență să obțineți Xara pentru această piesă. De asemenea, descărcați imaginea de textură metalică pe care o vom folosi de la cgtextures.com.
Cea mai bună modalitate de a începe o piesă de artă colorată este găsirea de culori corecte. În tutorialul Super Malleable Lines, culorile fundalului au fost însorite, deci acest lucru ne-a dat o impresie caldă. Aici vom trece mai mult în tonuri reci.
Să începem cu deschiderea unui nou document de aproximativ 1350 de pixeli de 1600 de pixeli, cu o rezoluție de 300 de pixeli / inch. Creați un nou strat și faceți o potrivire a culorilor scurte. Nu alegeți prima culoare pe care o alegeți, încercați să jucați cu câteva tonuri diferite. Oamenii își distrug adesea lucrările cu fundaluri nefavorabile.
Deci, acum că am găsit o culoare potrivită, apucați Tool Bucket Tool (G) și umpleți noul strat cu # 166a91. Denumiți acest strat "fundal".
Acum, ceea ce avem nevoie este să dăm o anumită viață acestui fundal. Din nou, petrece ceva timp în căutarea culorilor, încercați să obțineți anumite tonuri reci. Despre ce vorbesc este găsirea tonurilor mai întunecate și mai luminoase ale acestei culori albastre. Culorile pe care le-am folosit sunt prezentate în imaginile de mai jos.
Dacă ați selectat deja o culoare mai închisă (sau dacă aveți probleme cu culorile, consultați imaginile de mai jos - am arătat culoarea specifică utilizată). Luați instrumentul perie (B), setați debitul la 5%, duritatea la 0% și face diametrul foarte mare, după cum vedeți mai jos. Creați un strat nou, denumiți-l "bg_color" și pictați în colțuri cu această perie mare. Faceți fiecare periaj de culoare nouă pe stratul propriu nou.
Încercați să pictați în locuri diferite, practic faceți margini mai întunecați și mijlocul mai luminos. Astfel veți primi niște gradienți neregulate și asta este ceea ce vrem.
Când ați terminat cu colorarea fundalului, asigurați-vă că totul funcționează bine pentru dvs. Culorile păreau prea strălucitoare pentru mine, așa că am decis să merg la Layer Palette și am adăugat un nou strat de ajustare Hue / Saturation deasupra tuturor straturilor. Apoi am scăzut ușor Saturația, eliminând o anumită culoare.
Deschideți acum niște texturi metalice colorate. Nu știu de ce se numește "metal", ni se pare ca niște pete. Oricum, petele sunt punctul, puteți alege o imagine de alegere. Trebuie să corespundă nevoilor tale.
Acum, apăsați Command + T, utilizați Distort pentru a face o perspectivă a acestei imagini. Apoi apăsați Command + Shift + U pentru a desatura. Faceți clic pe butonul de comandă pe această miniatură a stratului pentru a apela selecția. Copiați-l utilizând comanda + C.
Reveniți la documentul nostru principal de proiect. Prindeți instrumentul Pen (P) și trageți o formă de splatter, apoi transformați-o într-o selecție. Creați mai presus de toate un strat nou, denumiți "textură". Acum mergeți la Edit> Paste Into. Textura noastră ar trebui acum să fie inserată în mod dinamic în selecție, adică vă puteți schimba poziția în interiorul selecției. Acum schimbați acest strat Blending Mode la Overlay și setați opacitatea la 70% și proiectul dvs. ar trebui să arate ca a doua imagine de mai jos.
Acum creați un strat nou mai presus de toate și denumiți-l "umbrirea stropirii". Luați instrumentul perie (B) și schimbați culoarea la # 125361. Asigurați-vă că setările periei sunt foarte moi, cum ar fi Duritate 0%, Flux 10%. Faceți acum selectarea stratului de textura (faceți clic pe butonul de comandă pe miniatură a stratului). Uitați-vă la a treia imagine de mai jos și pictați în locurile indicate. Trebuie să întunecăm părțile curbe interioare ale acestui stropitor pentru a crea un aspect convex. Acest stropitor trebuie să apară puțin, să nu fie așa de plat. Consultați imaginile 4 și 5 de mai jos.
OK, acum când ai creat unele umbre, să trecem la lumini. Uită-te la prima imagine de mai jos. Am făcut o mică pregătire (nu este ceva ce trebuie să faceți). Înainte de a adăuga iluminare trebuie să vă imaginați cum ar arăta dacă ar fi real. Așadar, am creat câteva linii simple pentru a vă arăta care locuri sunt bune pentru a seta luminile.
Dacă sunteți gata, creați mai presus de toate un nou strat și numiți-l "iluminat stropitor". Apelați selecția stratului "textură". Acum, cu aceleași setări de perie și o culoare mai strălucitoare # 99e9ea, începeți să pictați în locurile indicate (păstrați un spațiu mic de la marginea stropii).
Notă: Amintiți-vă că sunteți capabil să faceți schimbări oricând simțiți că ceva nu este corect, deci dacă dați prea multă umbre sau iluminare, ajutați-vă cu softul Eraser Tool (E) pentru a șterge părțile nedorite.
Înainte de a ne mișca mai departe, mergeți la Paleta de perii și schimbați setările periei, după cum se arată mai jos.
Pentru ce e asta? Folosind o perie mică, moale și estompată, puteți picta cu ușurință cu mouse-ul. Dacă vopsi într-un singur loc, ți se permite să faci niște linii de eșec, deoarece acestea vor fi abia vizibile. Consultați a doua imagine de mai jos și arătați cum sunt create liniile de lumină. În a treia imagine de mai jos există săgeți albe care indică unde să picteze. Adăugați aceste linii luminoase pe fiecare margine exterioară curbată a stropii.
Acum, nu schimbați setările periei, ci doar măriți puțin diametrul și schimbați culoarea în alb. Apoi creați un strat nou mai presus de toate, numiți-l "iluminat suprapus". Setați modul de amestecare al acestui strat la suprapunere și începeți să pictați în aceleași locuri pe care le-ați indicat în pasul 6. Creați numai pete mici, nu linii.
Continuați să adăugați iluminare pe părțile selectate pentru sclipire. Nu uitați să lucrați dinamic cu diametrul dvs. Puteți trece de la mai mari la mai mici pentru a crea lumini de lumină spot.
De asemenea, ajutați-vă cu Eraser Tool (E) și cu o gumă foarte moale, cum ar fi 0% Duritate și 8% Flow. Ia-ți timp când lucrezi la detalii.
Apoi, creați un strat nou mai presus de toate, denumiți-l "splatter touch ups" și schimbați modul de amestecare pentru multiplicare. Resetați setările periei. Apoi, setați peria la Duritate 0%, Flux 5%, schimbați culoarea la # 125361. Acum priviți la prima imagine de mai jos și întunecați în locurile indicate doar o atingere. Apoi treceți la o culoare albă, creați un strat nou, denumiți-l "lumină stropitoare", apoi utilizați aceleași setări de perie pentru a adăuga mai multă lumină la acest stropitor.
Înainte de a ne muta la crearea umbrei stropirii, iată câteva lucruri pe care trebuie să le înțelegeți:
Nu am specificat sursa de lumină în această lucrare, astfel încât să omitem umbra cauzată de lumina sursă. Vom avea grijă numai de umbra de sub stropire (consultați indicatorul 2 din pasul anterior).
Acum, există doar o mică diferență între stropi cu umbră și fără ea. Dar este OK pentru acum. În Partea a II-a a acestui tutorial, vom face această suprafață mai murdară și acest lucru va da un efect de umbrire mai puternic.
Aproape că am terminat cu asta, dar înainte de a ne mișca mai departe vreau să te uiți la a treia imagine de mai jos. Poate vă întrebați de ce aceste locuri nu au umbra? Splatterul arata ca un obiect 3D, asa ca, daca l-ai avea in programul 3D, ai putea sa-l rotesti, vazand cum arata fiecare parte. Acum, dacă ai putea să te uiți la stropirile din partea dreaptă, umbra ar fi acolo. Dar din punctul nostru de vedere (din față) nu este doar vizibil, deci nu îl adăugăm.
Este cam greu să explici, uneori trebuie doar să-ți imaginezi cum ar arăta în realitate.
OK, odată ce am terminat cu stropirea, putem continua să creăm text. Dar, înainte de a face acest lucru, să aruncăm o privire la prima imagine de mai jos. După cum vedeți, nu toată stropirea era acoperită cu lumini și umbrire. Zona indicată cu culoarea roz pare neterminată. Este OK, pentru că am planificat această ilustrare de la început pentru a crea un text în mijloc. Deci, textul ar trebui să acopere unele imperfecțiuni ale spatelui.
Cea de-a doua, a treia și a patra imagine de mai jos reprezintă un mic spectacol despre cum am planificat în principiu să fac acest text. Am făcut un mic preparat, deoarece nu știam exact cum ar trebui să arate asta. Acesta nu este ceva ce trebuie să faceți, dar uneori este bine să experimentați. Deci acum, când a apărut acest text plat, în capul meu au venit o mulțime de idei. Acest lucru ma ajutat destul de mult să văd ce vreau să obțin.
Pentru a plasa text 3D pe o suprafață în spațiul 3D, trebuie să setați linia orizontului. Aruncați o privire la prima imagine de mai jos. Baza mea era splatterul pe care l-am creat. În cazul nostru, linia de orizont ar trebui să fie puțin peste marginea superioară a stropii. Nu trebuie să trasezi aceste linii ca în prima imagine de mai jos, doar să încerci să-ți imaginezi unde ar trebui să fie această linie.
Acest lucru nu este necesar în unele piese abstracte, de exemplu: literele zboară în aer, pe măsură ce se pot roti.
Înainte de a trece la crearea textului 3D, trebuie să înțelegeți și poziția literelor: vedeți a doua imagine de mai jos. Dacă scrisorile stau sub linia orizontului, amintiți-vă că vă uitați la ele din partea de sus și acesta este modul în care ne vom crea textul.
OK, în cele din urmă niște acțiuni. Deschideți Xara3D 6. Și așa cum am spus înainte, păstrați partea de sus a literelor vizibile. Xara este foarte ușor de folosit, dacă petreceți aproximativ 5 minute veți cunoaște totul.
În imaginile de mai jos am indicat câteva opțiuni mai importante care au fost folosite aici pentru a genera acest text. Vă recomandăm să jucați cu setările proprii. Dar dacă doriți să obțineți ceva similar cu al meu, atunci culorile folosite aici sunt:
Restul opțiunilor de culoare rămân neatinse.
Oamenii uită uneori câteva lucruri în Xara3D 6:
OK, am salvat textul în format PNG, deci este transparent. Acum deschideți textul în Photoshop și trageți-l în proiectul nostru. Apoi apăsați Command + T (Free Transform) și selectați Warp. Încercați să faceți acest text mai puțin drept și mai rotunjit ca și cum ar fi fost în jurul valorii. Oferă un sentiment 3D mai bun.
Apoi, se referă la cea de-a treia imagine de mai jos: apucați instrumentul Burn (O), setați intervalul la mijlocul tonului, fluxul la 25% și pictați puțin în partea de jos a fiecărei litere (mai târziu, acest lucru vă va ajuta să obțineți un efect de umbră mai bun).
După aceasta, corectați câteva sunete ale textului folosind Layer> Adjustments> Selective Color (cea de-a patra și a cincea imagine de mai jos). Acest lucru depinde de gustul personal. Încercați să ajustați majoritatea Reds, deoarece această opțiune vă va afecta cel mai mult textul roz.
OK, acum aruncați o privire la prima imagine de mai jos. Am indicat câteva locuri care arată foarte rău. Această culoare închisă nu se potrivește exact cu ilustrația noastră. În afară, săgeata roșie indică un punct pe care Xara a distrus-o cam ceva, acest lucru pare murdar. Vom atinge toate aceste locuri.
Atașați mai întâi Pen Tool (P) și trasează o cale pe cel mai rău punct de vedere al acestui text (este indicat de o săgeată roșie). Activați această selecție (faceți clic dreapta> Efectuați selecția). Apoi selectați instrumentul Stamp Stamp (S), consultați a treia imagine de mai jos. Asigurați-vă că setările sunt identice cu ale mele (setați și Duritatea la 0%). Apoi atingeți acest loc rău. Și este bine să faceți acest lucru pe un nou strat.
OK, acum să ne ocupăm de restul de pete rău. Creați un strat nou deasupra stratului de text, îl puteți numi "corecție de text" și puteți schimba modul de amestecare în "Overlay". Prindeți instrumentul Perie (B), modificați setările periei la 10%, Duritate 0% și dați-i un diametru mare. Acum alegeți # ffbdf3 pentru culoare. Țineți apăsat Comandați clic pe miniaturile de text pentru a apela selecția acestui text. Apoi faceți o perie moale pe petele care arata prea întunecate.
Sarcina principală este alegerea unei culori roz luminoase (care să corespundă culorii textului dvs.) și acoperirea unor imperfecțiuni utilizând modul de amestecare suprapus. Puteți trece chiar și prin anumite locuri aleatoare de fețe de text, ceea ce va da o varietate de tonuri frumoase textului.
Acum hai să ne ocupăm de luciu. Am scris totul pe imaginile de mai jos, ar trebui să le puteți urmări cu ușurință. Principalul lucru este să creați un gradient moale de la mijlocul acestor litere care se îndreaptă spre partea de sus.
Puteți face acest lucru în modul în care vă simțiți confortabil, deși cred că modul descris mai jos este destul de rece și rapid.
Să trecem la crearea unei adâncimi. Aceste scrisori arata bine acum, dar nu e nimic special inca. Trebuie să le oferim o privire mai unică. Vom crea o iluzie că textul reflectă ceva din mediul înconjurător. Și lucrul este că nimănui nu-i pasă dacă reflecția arată obiecte reale sau obiecte false, atâta timp cât arată bine.
Deci, faceți clic pe butonul de comandă pe miniatură cu strat text pentru a apela selecția acestui text. Apoi apăsați Command + Shift + C (Copy merged) și Command + V (Paste). Acum am făcut exact același duplicat al întregului text. Denumiți acest strat "Reflecție 1", faceți câteva duplicate ale acestui strat și denumiți-le în ordine "Reflecție 1", "Reflecție 2" și "Reflecție 3".
Acum, apucați unul dintre straturile de reflecție, apăsați Command + T (Free Transform) și rotiți-l după cum vedeți în prima imagine de mai jos. Apoi, apelați selecția din stratul text original (a doua imagine de mai jos). Mergeți la Selectați> Inverse și apăsați pe ștergere (nu uitați să selectați stratul de reflecție transformat în timp ce atingeți ștergerea). Ar trebui să obțineți ceva care arată similar celei de-a doua imagini de mai jos.
Apoi schimbați opacitatea stratului de reflecție la aproximativ 15-20% și setați Modul de amestecare la Overlay. Ar trebui să obțineți ceva similar cu a treia imagine de mai jos. Asigurați-vă că reflexia rămâne numai în fața textului, deci dacă mergeți undeva să utilizați cu mult o garnitură moale pentru a face clic pe sus (imaginea de mai jos).
Repetați procesul de reflecție în jur de 2-3 ori până când acoperiți întregul text (cu atenție, nu ajungeți la dezordine). Consultați a cincea imagine de mai jos, ar trebui să obțineți ceva de genul acesta.
Acum vom face efectul de luciu și de reflecție chiar mai puternic. Prindeți instrumentul Eraser (E), setați fluxul său la 5% și duritatea la 0%, apoi faceți o mică ștergere în jurul luciului fiecărei litere (unde indică săgețile albe). Apoi treceți la instrumentul Burn (O), setați intervalul la mijlocul și expunerea la aproximativ 20% și adăugați o anumită adâncime fiecărei litere (unde indică săgețile roșii).
Acum, să rezolvăm unele probleme de iluminare. Evident, textul este în cea mai mare parte luminat din partea de sus-stânga (prima imagine de mai jos). Puteți vedea că partea din stânga sus a acestor litere este mai strălucitoare decât partea dreaptă. Bineînțeles, există câteva surse de lumină în acest text, deoarece frontul este de asemenea luminos, dar să ne concentrăm pe cea mai puternică sursă de lumină.
Uită-te la a doua imagine de mai jos, se pare că ne lipsește ceva. Restul acestor scrisori au o lumină frumoasă și o umbră, dar partea de sus a literelor "L" și "R" aproape lipsesc complet de umbrire. Este probabil cauzată de lumina de la Xara. Cred că a fost prea mică pentru a ajunge la partea de sus a acestor scrisori. Dar nu este o problemă, o vom rezolva, deoarece va arăta mult mai bine după aceea.
Apelați astfel selectarea stratului de text (a treia imagine de mai jos). Prindeți instrumentul Perie cu aceleași setări ca înainte (Duritate 0%, Flux de aproximativ 5%), schimbați culoarea cu un roz mai întunecat (# 79185d). Creați mai întâi un strat nou, denumiți-l "umbra suplimentară" și începeți să pictați în partea dreaptă a fiecărei litere, consultați a treia imagine de mai jos.
Apoi creați un strat nou de mai sus, denumiți-l "lumină suplimentară" și repetați același proces, dar de data aceasta din partea stângă a acestor litere (consultați a patra imagine de mai jos).
Notă: Amintiți-vă întotdeauna să vă ajutați cu o garnitură moale dacă ceva nu merge bine.
Mergeți în Paleta de straturi și creați un nou strat de ajustare a stratului de gradient deasupra tuturor straturilor. Selectați gradientul de la Negru la Alb și ar trebui să aveți ceva similar cu prima imagine de mai jos. Apoi schimbați Modul de amestecare al acestui strat pe Soft Light și reduceți opacitatea la 70% (a doua imagine de mai jos).
În cele din urmă, apelați selectarea stratului de text, mergeți la Selectare> Inversă. Apoi mergeți la Paleta de straturi și selectați stratul Mască a stratului de gradient. Odată ce faceți acest lucru, apucați instrumentul Bucket Paint (G), schimbați culoarea în negru și umpleți Masca (a treia imagine de mai jos).
Și ce a făcut? Acum suntem siguri că această hartă de gradient afectează numai acest text, nimic în afara acestuia.
Acum este un mic detaliu, dar îmi place să adaug acest lucru. Modificați setările pentru perie la Duritate 100%, Flux 100%, apoi apucați Pen Tool (P). Creați mai întâi un strat nou și faceți o curbă sau o linie dreaptă în partea de sus a fiecărei litere, așa cum vedeți mai jos.
Când ați terminat, faceți clic cu butonul din dreapta și selectați Calea cursei. Asigurați-vă că opțiunea Simulare presiune este verificată.
Cred că cea mai grea parte din toate este întotdeauna adăugând umbre. OK, mai întâi de toate, să facem o umbră standard între stropire și litere.
Înainte de a începe, amintiți-vă că este bine să tratați umbrele cu aceeași culoare pe care o are suprafața, dar cu un ton diferit. Deci, suprafața noastră de stropi este o culoare albastru deschis, apoi pentru umbra alege o culoare albastru închis (ceva de genul # 092330). Acum, luați instrumentul Brush (B), nu uitați să aveți Duritate setată la 0%, iar restul opțiunilor pe care le aveți mai jos.
Creați un nou strat sub stratul de text și denumiți "umbra textului". Începeți cu un diametru mic și adăugați linii umbrite minuscule sub litere. Asigurați-vă că diametrul este mai mare pentru a umple spațiile goale dintre litere.
Notă: Întotdeauna ajutați-vă cu o garnitură moale!
Mergem la sfârșitul părții I a acestui tutorial. De obicei, joc cu unele ajustări generale când voi termina. Deci, du-te la Layer Palette, creați un nou strat de ajustare a hărții Gradient, selectați presetarea "Violet, Orange" și faceți clic pe OK. Apoi schimbați Modul de amestecare al acestui strat la Lumină moale și micșorați Opacitatea la aproximativ 20% (aceasta va da puțină căldură acestei bucăți).
Apoi repetați acest proces, dar de data aceasta creați o hartă de gradienți de la albastru închis (negru verde) # 202930 la o culoare mai deschisă (chiar și în gri) # 31505b. Setați modul de amestecare al acestui strat la Light Light și Opacity la aproximativ 80%. Acest lucru va crește o anumită culoare și contrast.
Acest text a rămas prea rece pentru mine, așa că am decis să creez o altă hartă a Gradientului folosind același proces. De data aceasta am folosit culori de la # 2e2111 la # e2be84 (a treia imagine de mai jos). Acestea sunt unele farfurii, culori gălbui pentru a adăuga ceva mai multă căldură. Și din nou schimbați modul de amestecare a acestui strat cu Soft Light și opacitatea acestuia la aproximativ 30%.
Și în final puteți adăuga un strat de ajustare Curves dacă doriți. Acest lucru nu este necesar, dar cred că tonul întunecat și contrastul oferă un sentiment plăcut. Puteți, de asemenea, să jucați cu canalul roșu în curbe pentru a conferi culorii textului un aspect mai dorit.
După adăugarea câtorva hărți de gradient am decis să mut unele părți luminoase (indicate de săgeți albe). Am făcut și o mică corecție a umbrelor, deoarece părea prea întunecată și densă.
De asemenea, după cum puteți vedea în cea de-a doua imagine de mai jos, am redus opacitatea umbrei dintre text și stropiri. Doar pentru că curbele au făcut-o puțin prea întunecată.
Fiți pregătiți pentru corecții, după ce ajustați culorile și contrastul, uneori ați putea dori să schimbați ceva. Și este bine să te uiți la piesa ta și să lucrezi la unele detalii dacă nu se potrivesc corect.
Deci, acum știi cum să creezi o nălucă rece de la zero, să adaugi un text 3D lucios colorat. Umpleți întreaga imagine cu culori minunate și plasați totul în spațiul 3D. Cred că există multe efecte și tehnici utile pe care le puteți utiliza în proiectele proprii.
Și astfel am ajuns la sfârșitul Tutorialului Partea I. Deși această piesă are nevoie de o lucrare mai detaliată peste tot, deoarece este prea goală. Deci, în Tutorial partea a II-a veți afla despre unele tehnici frumoase pentru a obține efecte strălucitoare și de a crea un look creativ murdar. Verifică-l în curând!
Vă mulțumim că ați citit tutorialul. Puteți vedea imaginea finală a acestei serii de două părți de mai jos sau puteți vedea o versiune mai mare aici.
Accentsconagua