6 Tehnici pentru a vă compune munca Folosind forme repetate și modele flexibile

Să aruncăm o privire asupra unor tehnici de ilustrare digitală pe care le puteți utiliza în lucrarea de artă. Încearcă să analizezi munca artistului pentru a descoperi nu numai cum fac ceva, ci și de ce ar putea folosi o anumită tehnică. Alegeți un punct de vedere și priviți lucrarea din acea viziune particulară. În acest articol, avem o lentilă analitică pe care o vom căuta. Vom lua în considerare utilizarea formelor repetate și modelelor flexibile folosite de artiști astăzi.

Introducere

Deseori ne gândim la modele în sensul repetițiilor rigide, după cum vedem pe tapet sau în textile. De obicei, considerăm folosirea modelelor în munca noastră ca elemente care ar compune fundalul nostru. Există mai multe modalități de a lua în considerare utilizarea modelelor în munca dvs., totuși.

Modelele pot fi gândite într-un sens organic. Nu trebuie să fie atât de rigizi. Ele pot avea variații de dimensiune, aranjament spațial sau formă, în timp ce sunt încă interpretate ca modele. Adezivul care o ține împreună este o combinație de repetiție și formă. Adesea, este un set repetat de forme care formează un model.

Puteți utiliza aceste seturi de forme în diverse moduri în timpul muncii dvs. Luați în considerare tăierea în munca dvs. prin utilizarea unor forme repetate, cum ar fi tăierea petelor de pe un dalmatin. Eventual repoziționați aceste decupaje în diferite zone ale designului dvs. Puteți crea imagini prin folosirea modelelor, zone de mascare prin camuflare și diverse alte tehnici pentru a forma o lucrare digitală interesantă care utilizează modele flexibile sau le creează.

1. Scoateți părți ale unei imagini cu forme de repetare

Formele repetate formează modele. Există modalități interesante de a utiliza aceste forme repetate. Un astfel de mod este de a tăia într-o fotografie, text sau element de design. Apoi repoziționați piesele tăiate pe ilustrație. În lucrarea de mai jos, artistul folosește dreptunghiuri mici, înclinate la unghiuri de 45 de grade, pentru a tăia textul în design. Elementele sunt apoi repoziționate pentru a forma o compoziție digitală interesantă.

Jeremy Somers - Ministerul de Sunete

Formele din imaginea de mai jos nu taie fotografia. Utilizarea triunghiurilor albe și roșii confundă fundalul și fundalul ca formele care trec peste modelul fotografiei. Efectul vizual pare să elimine o parte din imaginea fotografiei, iar elementele sunt efectiv amestecate.

Julia Pogodina și Mike Campau-Red

2. Desprindeți o imagine dincolo de cusătura unui model

În această tehnică, elementul de design central este dat un model, o formă repetată care formează imaginea centrală. Există o cusătură formată în cazul în care fiecare formă se intersectează. Apoi artistul distruge acest model peste cusătură. Efectul poate fi puternic și rece.

Cristiano folosește programul Poser pentru a crea un model 3D. În procesul de ieșire, el subliniază formele 3D care compun imaginea, formând astfel un model. Apoi, în Photoshop, el rupe anumite părți ale modelului, tăindu-le și repoziționându-le. El le taie peste șanțul de forme intersectate. În timp ce acest lucru este un pic de ghicire cu privire la fluxul de lucru real, el utilizează aceste două programe pentru a face această imagine.

Cristiano Siqueira-Metamorfoza

În imaginea de mai jos, Adobe a creat un design castel utilizând forma repetată a cărților de joc. Imaginea ilustrează în mod deliberat anumite părți ale imaginii trăgând unele cărți. Îi dă un sentiment de răsturnare a unei case de cărți.

Carduri Adobe-Adobe

3. Construiți o imagine prin repetarea unor forme

O modalitate de a construi o imagine este cu un model. Utilizați forme repetate pentru a forma imaginea în sine. Există o gamă largă de forme și modele pe care le puteți utiliza pentru a construi o imagine. În imaginea de mai jos, formele de flori și de pasăre repetitive sunt folosite pentru a compune imaginea. Este construit dintr-un model decorativ.

Techvector fara titlu

Stiplingul este o tehnică clasică de artă, deși poți emula acest stil cu mai multe cercuri în Photoshop sau în alt software. Imaginea de mai jos utilizează mai multe cercuri repetate și câteva linii pentru a compune imaginea. Cercurile sunt suficient de mari pentru a deveni un model ușor de recunoscut utilizat pentru a construi această imagine.

Rikke Jorgensen-Radio Steaua

4. Pauză forme și modele din afara granițelor stabilite

O tehnică de design clasic este de a crea un ritm și apoi de a rupe acest ritm. Se pune accentul pe schimbarea vizuală. Acest lucru se poate face în planurile stabilite în lucrare. În imaginea de mai jos modelul care formează pantoful, designul se îndepărtează de limitele pantofului. Pantoful pare să vină dezlănțuit. Puteți crea un ritm vizual cu forme repetate și apoi să rupeți limitele acestui ritm stabilit.

Laura Alejo-Nike ID Poster

Ceva asemănător se face în ilustrația de mai jos. Designul dragonului ca un tatuaj scapa de limitele sale de piele si devine real. Ceea ce începe ca un model răcoros gravat în pielea personajelor se transformă într-un personaj însuși.

Gianluca Mattia-Mystic Dragon

5. Folosiți tehnici de camuflaj în zonele de amestec

Când un model este purtat din fundal în prim-planul unei imagini, apare camuflarea. Acest lucru face dificilă diferențierea fundalului și a fundalului unei imagini. Această tehnică de amestecare poate fi utilizată pentru un bun efect de către artistul digital.

În imaginea de mai jos, modelul de fundal traversează sticla. Sticla în design pare a fi atât o continuare a fundalului, cât și o separare de acesta. Această confuzie a fundalului și a fundalului adaugă interes pentru design.


Butelka-Kamil

Mâna din această imagine are aceeași textură ca și fundalul. Mâna se amestecă în textura de fond în zone ca camuflaj. În alte zone ale imaginii, textura nu se aliniază, iar umbrirea pe mâner este mai puternică. În aceste domenii, se remarcă mai mult.

Justin Maller-Genesis

6. Folosiți elemente de repetare pentru a forma modele flexibile

Modelele sunt formate din forme repetate. Puteți construi modele rigide care se repetă într-o manieră simetrică. O altă opțiune este crearea de modele mai ecologice și mai flexibile. Formele se repetă, dar nu există o secvență uniformă a modelului.

Modelul de mai jos repetă imaginile de cărți, zaruri și jetoane. Există o mare varietate de flexibilitate în acest model. Fiecare formă este scalată în dimensiune în întregul model. Culoarea acestor elemente repetitive variază. Interesant este faptul că rotația tridimensională a fiecărui obiect se schimbă pe tot parcursul designului pe măsură ce se repetă. Designul preia un simt al colajului organic. Cele mai mari elemente de zaruri formează punctul focal al imaginii. Un model slab structurat este format în acest design.

Guilherme Marconi-Vegas

Observați formele pixelate din imaginea de mai jos. Fiecare dintre ele variază în ceea ce privește construcția. Ele sunt puse împreună în diferite
Construcții plate de tip Lego. Dimensiunea acestor forme variază. Plasarea lor pe tot parcursul desenului se face într-un mod colaj bazat pe ochiul artiștilor. Observați cum par a fi pe diferite planuri în întreaga imagine. Există numeroase forme repetate care formează modele flexibile în această ilustrație. Observați cercurile repetate construite din linii diagonale.

Daniel Delgado Volchidea-im barato!

Ilustrații Amestecarea mai mult de una dintre aceste tehnici

Este cu siguranță posibil să utilizați împreună mai mult de una dintre aceste tehnici în lucrul digital. Exemplele de mai jos utilizează atât utilizarea subtractivă, cât și cea aditivă a formelor pentru a compune imaginea. Ei folosesc formele repetate pentru a tăia sau rupe o imagine. Ele folosesc, de asemenea, forme similare pentru a construi și a construi imaginea. Aceasta se întâmplă simultan.

În imaginea de mai jos (din grupul Psdtuts + Flickr) observați modul în care formele de cerc repetare înlocuiesc zonele fotografiei. Majoritatea imaginii originale este reconstruită cu formele circulare. Formele formează imaginea și depășesc limitele modelului original. De asemenea, se amestecă în fundal. Aceasta este o utilizare excelentă a unei forme repetate pentru a compune o imagine.

Numele piesei "Colectorul" se simte potrivit, deoarece fiecare dintre aceste forme de cerc ar putea face parte din colecție. Posibil o colecție de suflete, cunoștințe sau altceva. Artistul îl lasă să interpreteze.

Yana55 - Colectorul

Imaginea de mai jos este o lucrare a lui Alberto Sevenso. Am făcut un tutorial aici înainte de a arăta cum să creați acest stil de artă. Formele de mai jos înlocuiesc zonele din fotografia originală a modelului. Acestea scapă de limitele definite de model și construiesc straturi ale imaginii. Artistul are multe din aceste piese în colecția sa de artă.

Alberto Seveso-Ritratto di Joelle

În imaginea de mai jos, formele triunghiulare repetate distrug imaginea - la fel ca sticla spulberată. Crăpăturile reformează apoi imaginea. Modelul de decupare și formele repetate sunt unificate. Am intervievat acest artist nu cu mult timp în urmă pe Psdtuts +. Maciej Hajnrich AKA Valp Nietylko a folosit triunghiuri pentru a-și tăia și reforma imaginile și în alte piese.

Maciej Hajnrich AKA Valp Nietylko-Spionaj de iarnă

Concluzie

Repetarea formelor și modelelor poate fi folosită în moduri interesante în munca dvs. Încercați să rupeți imaginile cu forme și modele repetate. Lucrați la crearea de imagini cu forme repetate sau pentru a crea modele flexibile de utilizat în imaginile dvs. Încercați să experimentați fiecare dintre tehnicile prezentate în acest articol. După ce ați jucat cu aceste tehnici și înțelegeți cum să le folosiți, încercați să planificați o piesă de artă digitală. Luați în considerare cu atenție modul în care veți folosi una sau mai multe dintre aceste tehnici înainte de a intra în Photoshop. Aceasta vă va duce la nivelul următor.