Share
Ce veți creaCând vine vorba de editarea fotografiilor, nu există nici o modalitate corectă de a face acest lucru, sau chiar un instrument sau altul, care este esențial de folosit de fiecare dată. Există totuși câteva instrumente fundamentale care pot îmbunătăți modul în care arată o fotografie și corectează greșelile minore cu elemente cum ar fi expunerea, culoarea și compoziția. Astăzi, vom vorbi despre aceste instrumente fundamentale și despre ordinea în care ar trebui să li se aplice.
Înainte de editare, este întotdeauna esențial să creați copii de rezervă ale imaginilor originale. Dacă software-ul de editare pe care îl utilizați permite adăugarea de straturi, este, de asemenea, înțelept să aplicați modificări unui strat care poate fi eliminat complet, dacă este necesar.
Un sfat final de editare generală este să îl păstrați simplu. Ceea ce constituie o imagine frumoasă va fi întotdeauna subiectivă, dar este important să arătați ambarcațiunile sau produsul așa cum este acesta, în special pentru produsele care sunt destinate vânzării și proiectelor aspirate sau DIY.
Iată imaginea originală și needitată de la care pornim:
S-ar putea să fiți de acord că nu are nevoie de multă atenție în camera de editare, dar vom trece prin cinci instrumente de bază care o pot îmbunătăți.
Următoarele capturi de ecran au fost create în iPhoto for Mac at Editați> Corecții rapide sau Regla (așa cum se arată în filele din dreapta sus). Puteți folosi, desigur, diferite programe de editare a fotografiilor, cum ar fi noua aplicație Photos care a înlocuit recent iPhoto pentru Mac sau programe similare pentru Windows. Principiile pe care le acoperim în acest tutorial nu depind de utilizarea unei anumite părți de software.
Iată cum arată imaginea de mai sus Editați> Corecții rapide:
Sfat: la fel ca iPhoto, mulți editori de fotografii au o funcție de ajustare a copierii și lipirii. (În iPhoto, dați clic dreapta pe o imagine pentru a "copia ajustările" și apoi "a le aduce ajustările"). Această caracteristică economisește timp dacă aplicați simultan aceleași modificări unui lot mare de imagini care au fost făcute cu aceleași setări în aceleași condiții de iluminare.
Fotografiile care au fost rotite, îndreptate și / sau tăiate nu au tendința de a ieși. Pe de altă parte, totuși, cei care aveau nevoie de rotație, îndreptare și / sau recoltare nu se disting. Acest lucru se datorează faptului că efectul pe care aceste instrumente îl are este subtil, dar foarte eficient.
Rotirea unei imagini dintr-o parte sau de sus în jos până la dreapta-sus poate părea un pas evident înainte de a publica o imagine online, dar este surprinzător cât de des este lăsată în urmă. Chiar dacă nu utilizați un editor foto dedicat, rotirea este disponibilă chiar ca o caracteristică a software-ului de bază de previzualizare a imaginii, cum ar fi "Previzualizare" pentru Mac și "Photo Viewer" pentru Windows.
Îndreptarea, deși nu este esențială, este un instrument util pentru a curăța rapid o imagine, în special cele care prezintă linii, obiecte de nivel și un orizont. Instrumentul de îndreptare nu este limitat la păstrarea ordinii, deși - poate fi, de asemenea, folosit pentru a crea un unghi mai plăcut, care poate fi util dacă lucrați cu un model și cu ochiuri.
Decuparea poate avea un impact imens asupra unei imagini. Utilizați-l pentru a elimina distragerile și pentru a vă apropia de ambarcațiunile dvs. Încercați să permiteți spațiu suficient în jurul obiectului pentru a acționa într-un fel ca un cadru. Decuparea este, de asemenea, utilă pentru a elimina greșelile, cum ar fi margini de fundaluri sau informații inutile în spatele scenei și chiar sfaturile degetelor care au făcut-o în fața lentilei și în fotografie.
Atunci când decupați, țineți cont de raportul de aspect dorit (adică lățimea: înălțimea) și aplicați constrângerea, de exemplu 2: 3 sau 4: 5, exact așa cum ați face dacă ați trunchiat o imagine pentru a se încadra într-un anumit cadru de dimensiune. De exemplu, vânzătorii Etsy vor ști că imaginea care formează titlul sau miniatura pentru fiecare listă de produse de pe pagina principală este setată în prezent la 5: 4. Aici sunt cateva exemple:
Utilizați acest instrument în postproducție dacă imaginea dvs. a fost supraexpusă sau subexpusă și trebuie să creați un echilibru. Dacă nu puteți spune destul de bine privirea imaginii dacă este supraexpusă sau subexpusă, puteți utiliza graficul sau histograma ca ghid (deși dacă nu puteți spune, este probabil destul de bine expus).
Histograma este o reprezentare grafică a expunerii, prezentând distribuția luminilor și întunericului din fotografie. Luminile sunt afișate în partea dreaptă a graficului, întunericul afișat pe partea stângă și culorile sau midtones între.
Scopul este de a avea o histogramă echilibrată, cu "vârfuri" minime la fiecare capăt, deoarece acest lucru înseamnă că detaliile din luminile sau întunericul au fost "suflate" în alb pur sau pur negru. Cu toate acestea, dacă imaginea dvs. conține mai multe lumini decât întunericul, va apărea, în mod natural, pe partea dreaptă a histogramei și invers.
Aruncați o privire mai jos la histograma imaginii cu care lucrăm. Are o greutate de-a lungul mijlocului (datorită celor albe strălucitoare, care ocupă jumătate din cadru), are un nivel scăzut de culoare (este doar roșu și o cantitate mică de verde) și nu are nici un negru. Aici, fundalul și albul ar putea fi ridicate ușor și a fost necesar doar creșterea expunerii (cu 0,15).
Dacă software-ul de editare pe care îl utilizați nu furnizează o histogramă, expuneți cu ecartament ochiul și folosiți o atingere ușoară. Asigurați-vă că încăperea în care lucrați și monitorul afișajului nu sunt prea luminoase și comparați modificările cu o copie a versiunii neautorizate.
În iPhoto sau în software-ul de editare similar, culoarea este ajustată utilizând butoanele de temperatură și nuanță. Ajustarea culorilor poate fi numită și balansul de alb sau pur și simplu culoarea.
Unii editori oferă o selecție de setări prestabilite pentru balansul de alb, cum ar fi lumina zilei, umbră, tungsten și așa mai departe, și poate să apară o previzualizare miniaturală a imaginii pe care o va arăta imaginea cu fiecare presetat aplicat. Alții folosesc un "dropper" care este proiectat să se spele alb sau gri. Mulți editori utilizează o combinație a celor trei. În cele din urmă, aceste metode încearcă să determine ce este alb. Atunci când albul este afișat cu exactitate, urmează alte culori.
Principalii factori care afectează afișarea culorilor într-o imagine sunt nivelul de lumină sau echilibrul de expunere, sursa de lumină care a fost utilizată și anumite setări ale camerei. În condiții de iluminare scăzută, camera poate avea dificultăți în a determina ce sursă de lumină este utilizată și, prin urmare, setarea corespunzătoare a balansului de alb. Dacă ajustați setarea balansului de alb la aparatul foto la "automat", aparatul foto va lua cea mai bună estimare sau vă puteți ajuta și selectați manual setarea corectă a balansului de alb.
Este ușor să știți când balansul de alb este greșit deoarece culorile nu sunt corecte. De exemplu, sunt prea calde / portocalii sau rece / albastre, iar acest lucru este cunoscut sub numele de temperatură. Utilizați uneltele de culoare pentru a corecta temperatura în consecință. Caracteristica nuanței este, de asemenea, importantă pentru a obține echilibrul corect și pentru a face imaginea să pară clară și clară.
Un sfat bun este să selectați presetarea cea mai precisă, cum ar fi lumina zilei și, dacă nu este încă corectă, efectuați reglaje treptate ale temperaturii și nuanței. În exemplul următor, culoarea avea nevoie doar de câteva corecții, făcând imaginea ușor mai caldă și nivelarea nuanței la zero pentru ao face mai clară:
Contrastul este diferența dintre lumină și întuneric din fotografie. O diferență treptată dintre lumină și întuneric (sau diferite tonuri de culoare) se numește contrast scăzut sau cheie scăzută. O schimbare mai accentuată sau bruscă a tonurilor de culoare se numește contrast înalt sau cheie înaltă. Reglarea contrastului unei imagini poate să-și schimbe starea de spirit, făcând ca culorile să iasă în evidență sau, în mod alternativ, să se amestece între ele.
Imaginile alb-negru tolerează niveluri mai ridicate de contrast, dar imaginile color pot părea cu ușurință supra-procesate și nefiresc, cu prea multă ajustare a contrastului. Ca atare, este întotdeauna cel mai bine să fii blând cu ajustarea contrastului. În acest exemplu, am mărit contrastul doar puțin, cu 5, și asta e mult:
Ascuțirea este un alt instrument neesențial, care este bine de știut. După cum sugerează și numele, ascuțirea poate face ca imaginea să fie mai accentuată sau mai clară. Ascuțirea încearcă să îmbunătățească marginile obiectelor din fotografie și să le facă mai bine definite. Acest lucru ajută obiectele de pe fotografie să apară separate de fundal.
Este important să rețineți că ascuțirea nu poate recupera o imagine în afara imaginii. Poate funcționa numai cu ceea ce există deja, adică cu mii de pixeli minuscule care alcătuiesc imaginea de ansamblu.
Ca majoritatea celorlalte instrumente de editare, prea multă ascuțire poate face ca imaginea să arate nefiresc. Nu toate imaginile necesită ascuțire și nu toate imaginile sunt îmbunătățite prin ascuțire. Dacă imaginea dvs. este în focalizare, faceți o încercare și vedeți ce credeți. (Dacă imaginea dvs. nu se concentrează, ștergeți-o și reshotați-o.) Vă ajută să măriți înainte de a aplica orice ascuțire, astfel încât să puteți vedea modificările până aproape.
Am aplicat modificări minore, dar când comparăm versiunea editată cu versiunea needitată (am păstrat doar reglajele pentru recoltare și rotire pentru a face comparația mai ușoară), câteva lucruri se remarcă: culorile sunt mai calde și mai exacte, îndreptarea face ca totul să arate mai curat, iar imaginea generală este mai clară și mai atrăgătoare.
Te simți mai încrezător să încerci oricare dintre aceste instrumente de editare? Aveți un instrument de editare favorit "nu părăsiți niciodată casa fără"? Spuneți-ne gândurile dvs. în câmpul de comentarii.
Hand-Printed Linocut de Crăciun Copac Onesie de Betsy Dorman Kane.
Accentsconagua