Share
Astăzi vom învăța cum să realizăm un efect de electrocutare rece care urmează contururile corpului persoanei care este electrocutată. De asemenea, voi vorbi despre a face iluminarea să arate versuri mai realiste folosind doar Advanced Lighting pe setările implicite.
Mărime fișier: 289.2 MB
Salut, ce faci? Acesta este Adrian C. Jensen pentru ae.tutsplus.com. De data aceasta, voi distruge un efect pe care l-am făcut pentru Trailer Coaliții Portland Superhero. Sper că toți vă bucurați cât de mult am făcut. Hai să declanșăm After Effects.
Bine. Pentru a ne face să începem, am înregistrările pe care voi face să le fac un nou comprimat și să-l descurc la o durată corectă. Mai presus de asta, am o slujbă de la Rotoscope pe care am făcut-o de la Bender aici. O să-l mut pe locul potrivit. Acum, vreau să fiu un minut pentru a vă arăta ceva despre acest Rotoscop. Nu numai că nu este perfectă, dar nici măcar nu este foarte bună.
Poți să vezi că brațul lui dispare aici, am și alte rahaturi incluse în el și, într-adevăr, nu contează deloc. E in regula. Cred că unul dintre lucrurile importante pe care trebuie să le înveți despre a face efecte speciale sau animație sau ceva de genul asta este atunci când e bine să nu fii perfect. Puteam petrece ore pe acest Rotoscop, dar nu ar fi o diferență. Nu contează în acest caz și veți vedea de ce.
Oricum, am de gând să merg și să-l împacheteze acolo unde am nevoie de ea. Începe aici; Nu am nevoie de asta înainte de asta. Apoi, trebuie doar să includeți partea în care se agită de la electrocutare. Aici este locul unde se oprește și începe să arate urât. Deci, o să-l tăiem chiar acolo.
Celelalte lucruri pe care vreau să le fac înainte să intrăm într-adevăr în carnea acestui efect este să luăm fundul și vom termina sau cartografia, doar pentru a corecta acțiunea un pic. Pentru că, după cum vedeți, el este înjunghiat cu cordonul chiar aici, dar nu reacționează la asta până aici. Deci, vrem doar să grăbim puțin. Deci, puneți un cadru cheie aici și altul spune despre asta. Apoi, apuca ultimele două cadre cheie, le mutați, așa, apoi realinizați imaginile de sus și apoi decupați-le. Ar trebui să fie bine.
Bine. Acum mergem la mișcare urmărind puțin. Dar, știu deja că este foarte dificil de urmărit mișcarea, așa că o să o fac mâna. Îmi voi adăuga un nou obiect nul și o voi decupa de unde am nevoie. Acum, norocos vei vedea cum mă mișc.
După cum puteți vedea, obiectul nostru nul urmează acum sfârșitul cordonului. Nu e aproape perfect. Vreau să spun că cordonul nici măcar nu-l mai atinge pe Bender tot timpul, dar, în acest sens, oricum vom avea atâtea alunecări în el; chiar nu contează. Ar trebui să fie bine. Dacă nu, vom rezolva, dar ar trebui să fie bine.
Deci, acum vom începe cu acest strat Bender mat. Vom face o copie pentru că o vom folosi de câteva ori. Vom folosi efectul de margini de căutare. Inversați-l și apoi aplicați un efect de nivel și apoi lăsați-l până când credeți că arată bine. Încercăm doar să facem o schiță frumoasă.
S-ar putea să scăpăm de zgomotul pe care îl avem dacă îl folosim doar pe Knoll; face parte din Knoll Light Factory, cred. Ceea ce face este că este nevoie de negru - a se vedea, este nevoie de negru și ne lasă cu acest alb. Apoi, puteți să-l utilizați într-un simplu buzunar; doar sufoca asta un pic. Deci, avem încă un zgomot, dar avem mai puține lucruri. E chiar bine.
Apoi, voi aplica blocaje de mișcare Reelsmart pentru că - aici, lasă-mă să te las să vezi asta. Veți vedea când se scutură în acest clip, există o mare mișcare de neclaritate aici și apoi acum în acest lucru pe care tocmai l-am făcut, nu este nimic. Deci, vom folosi doar neclaritatea mișcării Reelsmart. Doar arunci asta. Dacă nu ai acest lucru, poți folosi blocaje de mișcare Force sau nu poți face deloc.
Acum o vom precompune. Vom muta toate atributele și vom deschide compoziția. Vom adăuga un solid nou, pe care îl putem face negru. Deplasați-o în partea inferioară și apoi adăugați o alta. Hai să etichetăm acest "zgomot". Hai să le tăiem până acolo unde avem nevoie de ele. Vom adăuga un zgomot fractal și îl vom seta într-un mod de transfer multiplu. Vrem să ne oprim cu contrastul și luminozitatea până când vom ajunge să ne uităm cum vrem noi, ceea ce este în principiu doar tăierea bucăților, astfel încât totul să nu fie afișat tot timpul.
Apoi, putem exprima evoluția: timpul de timp este un număr ridicol de mare, așa că este diferit în fiecare cadru. Cred că voi opri efectul de neclaritate a mișcării, deoarece cred că ne încetinește. În regulă. Arata bine. Puteți schimba amploarea zgomotului, dacă doriți. Cred că o voi face puțin mai mare.
Acum, înapoi în comp. Sunt oribil la organizare; nu ar trebui să fii ca mine. O să spunem "Glow", cred. Setați-l într-un mod de transfer adăugat sau puteți utiliza ecranul, iluminarea sau apăsarea culorii. Vă recomandăm să jucați cu tot în această secțiune chiar aici și să vedeți care dintre ele vă place cel mai bine. Toate vor avea efecte diferite și toate sunt bune.
Trebuie să adăugăm o strălucire. O să folosesc Star Glow, pe care știu că mulți dintre voi nu aveți. Nu trebuie să faceți asta la fel ca mine; puteți folosi doar strălucirea obișnuită sau nu utilizați deloc strălucire. Doar fă ce vrei. Vom schimba aceste culori. Îmi place să folosesc primul ca
"Electric", care are în mod evident bun simț pentru acest lucru, iar cel de-al doilea ca "Aura", care este o culoare frumoasă purpurie. Poate nu "Aura". Poate "Spirit".
Da. Este de asemenea violet, dar nu violet.
Apoi, am putea să ne schimbăm lungimea; ne putem schimba pragul. Voi trece prin aceste moduri de transfer pentru a vedea ce fac. Cred că adăugăm să lucrez pentru mine în acest caz. Trageți în sus sau străluciți puțin. Iată ce arată până acum. Vedeți, avem o strălucire minunată purtând în jurul contururilor corpului acestui tip. Dacă doriți să adăugați mai multe din acestea, atunci trebuie doar să modificați setările zgomotului din interiorul acelei precomp.
Celălalt lucru pe care îl vom face pentru a face să pară destul de răcoros este că vom intra în Proprietățile de transformare aici și vom seta cadre cheie pe opacitate. Așadar, o putem avea pentru puțin timp și apoi o să începem să flickerăm prin alternarea cadrelor cheie: 0 și 100%. Apoi, o vom avea pentru un pic mai mult, un alt cadru cheie acolo. Apoi, o vom opri puțin și putem copia aceste cadre cheie.
Hai să-l sărind din nou. Apoi, l-am lăsa doar pe restul stratului. Iată cum arată asta. Voi adăuga un pic mai mult pâlpâie la ea. Cred că arată foarte bine. Doar jucați cu aceste cadre cheie de opacitate până când veți fi în căutarea plăcută și aleatoare și electrice.
Acum vom repeta acest strat Rotoscoped. Mutați-o în sus aici și vom adăuga o nuanță pentru asta. Vom adăuga o nivele și vom încerca doar să-i zdrobim pe acei negri și pe cei albi pentru a face cât mai mult contrast pe care îl putem obține. Apoi, vom folosi din nou acest efect nemulțumit. Acum puteți vedea ce sa făcut, doar dați-ne această formă aici.
Acum, motivul pentru care am făcut acest lucru este că vom pune acum efectul de luminare avansat. Vom lega originea de poziția lui nulă și vom pune calea de ieșire aici. Vom adăuga o expresie în acest sens: bateți aproximativ 10 ori pe secundă, cu 700 de pixeli. Deci, doar se mișcă peste tot, doar în mișcare aleatorie.
Acum, doar temporar, porniți acest compozit pe comutatorul original acolo. Întoarceți toate aceste efecte înapoi, pentru a vedea ce se întâmplă atunci când întoarcem acest obstacol alfa. De fapt, doar așa putem vedea, să adăugăm un efect de umplere chiar înainte de iluminare. Rotiți acest roșu pentru a putea vedea. Dacă puneți obstacolul alfa într-o sumă negativă, atunci acesta va începe să facă ceea ce vrem aici.
Puteți vedea cum este un fel de urcare pe acest zid aici și lipirea pe aici. Nu mai avem nevoie de umplere, dar dacă vom dezactiva compozitul pe original și apoi și pe celelalte straturi, veți vedea că acesta îmbrățișează puțin corpul acestui tip. Vezi asta chiar acolo? Este exact ceea ce mergem. La fel ca aceasta.
Celălalt lucru pe care îl vom face este să schimbăm această culoare strălucitoare în ceva mai puțin cyan. Apoi, opriți-l jos. Niciodată nu ar trebui să utilizați vreodată lumina avansată la setările implicite. Este primul lucru care te va face în necazuri. Atunci când alți oameni care fac videoclipuri vizionează videoclipul dvs. și văd acest lucru, ei vor să-și scuture capul.
Poți să te încurci cu furca, dacă vrei, să te distrugi cu dezintegrarea dacă vrei. Obțineți câteva setări pe care le considerați destul de bune. De fapt, voi schimba complet această strălucire și voi copia efectul strălucirii stelei pe care o avem aici și o vom lipi aici pentru a se potrivi. Asigurați-vă că este în același mod de transfer, pe care îl avem în plus.
Acum, dacă vom duplica acest lucru, deoarece avem poziția care se mișcă în jurul valorii de aleatoriu, veți obține un alt șurub de lumină pentru muncă suplimentară zero. Deci, puteți face asta dacă vreți. Poate schimba unele setări, cum ar fi să ia puțină forță, să pună turbulența în sus. Nu știu ce vrei. Doar jucați cu ea până când arată bine. Și o să le precomprezăm. Asigurați-vă că includeți nul; numesc-o mai ușoară. O voi schimba înapoi la modul de transfer adăugat și îl voi tăia la fel cum avem nevoie și vom face același lucru cu randomizarea opacității, pentru a face să clipească. Verificați cum arată.
Eu personal cred că acest lucru arată mult mai bine decât ar fi dacă ar fi încercat doar să folosească lumina la setările implicite. De fapt, o să intru în compunerea asta și vom lua unul dintre straturile de lumină. Mă duc doar să-i dau direcția, să-l mișcăm în altă parte, ca să putem adăuga la întâmplare ceva mai mult. Și, de fapt, mergeți la expresia în sine, doar schimbați-o la altceva - ceva similar, dar nu exact același lucru.
Un alt lucru pe care-mi place să-l fac cu luminarea: ne putem adăuga un strat de ajustare și o blur direcțional. Trebuie doar să o înnebunești puțin în direcția generală pe care o conduci, să simulezi o blur de mișcare. Nu este prefect, dar nu e bine, nu, glumeam. Va fi destul de bun. O să-l tonifi puțin, doar ca să-l fac subtil. Du-te în compunerea de lumină, copiați nulul, întoarce-te în compultura principală și lipiți-l înapoi, pentru al mai avea aici.
Acum o să facem o nouă lumină. Faceți-i o lumină punctuală; asta e tot ce avem nevoie. Mergeți în Proprietățile de transformare și nu vă lăsați decât această poziție. Acum, dacă țineți trecerea și părinți-l la acest nul, veți fixa poziția la nul. Vezi, acum e chiar acolo unde aveam nevoie. Vom adăuga din nou un solid nou, doar trăgând-l acolo unde avem nevoie de el.
Vom adăuga un co-pilot video la rachete optice. Setați tipul sursei pentru a urmări luminile. Porniți perspectiva dezactivată 3D, opriți toate aceste lucruri, astfel încât să putem controla noi înșine. Și acum, intrăm în opțiuni și voi găsi doar o presetare care îmi place. Știi, cred că o să mă duc cu asta; se numește "Steaua de Nord". Poți să alegi ce vrei sau să faci unul. Este bine. indiferent de.
Și apoi, vom merge doar în Flicker și doar întoarce-o ca să-l aleagă un pic. Vom configura modul pe care îl adăugăm. O vom precompune, inclusiv lumina și stratul nul. Dă-i flare. Îndepărtați-o, fixați-o să adăugați și acum vom face același lucru cu pâlpâirea opacității. Și acolo mergem. Facem asta la întâmplare cât se poate.
Altceva ce-mi place să fac este să ia lumina și strălucirea, să le comparăm împreună. Setați-l înapoi pentru a adăuga. Și vreau să adaug o curbă. Vom încerca doar să schimbăm culorile pentru a se potrivi mai bine culorilor flarei, pentru că îmi plac mai bine culorile flarei. Deci, pentru a face asta, cred că trebuie să adăugăm ceva verde, poate să scoatem roșu. Și cred că arată mai bine. Apoi, dacă îl duplicăm și adăugăm o estompare rapidă, putem adăuga un pic mai mult strălucire în general.
Acum, doar ca la început, am acele elemente din Fireworker de la Action Essentials, pe care vreau să le arunc acolo. Deci, trebuie să-mi copiez nulul din nou. Inserați-l și voi adăuga aceste lucruri peste tot. Adăugați modul de transfer.
Folosesc Firecracker 3 și Firecracker 11, pe care l-am ales pentru că îmi place felul în care scântei se află în jur. Am ales doar cele mai lungi. Deci, mutați-o în poziție și doar părintească-l la acea nulă. Faceți același lucru cu celălalt. Și apoi, adăugați câteva scânteiere rapide și minunate la contactul inițial. Am compensat numărul 11, care este cel mai mic dintre cele două, doar pentru a face ca explozia acolo să dureze un singur cadru mai mult. Cred că trebuie să-i mut pe amândouă înapoi aici. Acolo, cred că arată cum vreau.
Acum, în cele din urmă, pentru a elimina totul, vom adăuga un strat de ajustare. Taie-l pentru a începe aici și cred că poate continua pentru restul comp. Deplasați-o în jos, chiar deasupra materialului. Acolo vom adăuga un nivel la ea. Putem solo doar filmul și stratul de ajustare pentru acum. Și acum, vom muta acest punct întunecat pentru ao întuneca puțin, pentru a face să pară că puterea iese puțin. Ca toată puterea este îndreptată spre Bender.
Dar, vrem să lăsăm strălucitorul strălucitor, deoarece soarele nu este alimentat de electricitate. Dreapta? Deci, noi doar efectul de interior, de aceea suntem folosind niveluri în loc de un efect de expunere. Pinky contine opacitatea -
setați la 100. Deplasați-vă puțin înainte și setați-l la 0.
Dar apoi, putem adăuga o chircitură. Nu știu, poate 5, 15 sau ceva de genul ăsta? Asta va adăuga o mică chinuire organică la ea și va face o parte din munca noastră pentru noi. O vom mări. În acest fel, există o creștere inițială pe care o reprezentăm pe baza cadrelor, dar apoi pe tipul de putere care se luptă să spună pentru restul clipului. S-ar putea sa cresc putin viteza.
Se pare că ar putea fi ceea ce vrem. Să-i dăm un preview final. În regulă. Șiretul meu pe stratul de ajustare este prea rapid și strălucirea mea este prea intensă. Poate că dacă îl schimb în ecran în loc să îl adaug, va fi mai bine. Acum o vom examina din nou. Și cred că arată bine. Mulțumesc băieți că ați văzut.
Accentsconagua