Share
Prototiparea este o activitate multidisciplinară, care cuprinde designul digital, designul industrial și totul între ele. Deși sunt precursori ai produsului final, prototipurile pot varia în fidelitate. Acest articol se va referi la prototipuri digitale, oferind linii directoare pe care le puteți utiliza pentru a determina când ar trebui și nu ar trebui să le creați.
În spațiul digital un prototip este folosit pentru a testa rapid idei și a vedea dacă utilizatorii pot îndeplini sarcinile de bază. Ele sunt destinate să salveze timpul de dezvoltare deoarece nu este nevoie de o singură linie de cod pentru validarea ideilor. În plus, un prototip nu este întotdeauna necesar. Adesea, o poveste va face! Alegerea dintre cele două depinde de ceea ce încercați să obțineți. Fiecare dintre aceste rezultate este o abilitate importantă pentru designerii UX, dar, cu siguranță, ceea ce este mai important este capacitatea de a selecta producția corespunzătoare și nivelul de fidelitate necesar.
Un prototip de fidelitate redus este adesea creat folosind hârtie și pix.
Din experiența mea, prototipurile lo-fi au rolul de a capta feedback-ul "fructului cu agățare scăzută", cum ar fi confuzia cu privire la convențiile platformei (de exemplu, butonul Material design plus, farmecul Windows 8 etc). De asemenea, această metodă este utilă în special atunci când lucrează într-un proiect de proiectare colaborativă. Puteți să setați cronometrul timp de cincisprezece minute, să distribuiți o serie de șabloane și să obțineți fiecare persoană să-și schițeze ideile (o pagină pentru două persoane funcționează bine).
Companiile, cum ar fi uistencils.com, oferă un număr de hârtie și șabloane de hârtie de elemente de UI comune pentru a pune rapid împreună concepte dure. De asemenea, puteți utiliza o hârtie și un notepad. Aceste prototipuri de fidelitate mai mici pot fi încărcate în instrumente precum Invision, unde puteți conecta paginile folosind "hotspot-uri" și simulați, la un nivel destul de slab, ceea ce ar putea arăta produsul final.
Un prototip mediu de fidelitate este pus de obicei folosind software. Spre deosebire de prototipul de hârtie, care poate fi mai potrivit pentru designul colaborativ, această metodă este de obicei pusă împreună de un designer UX pe echipă.
Folosiți prototipurile mid-fi după ce ați parcurs faza de inspirație, inclusiv cercetări calitative, hărți ale călătoriilor pentru clienți și fluxuri inițiale. Scopul aici este de a testa anumite fluxuri de sarcini și de a vedea cum utilizatorii reacționează la ideile dvs. în general.
Există o serie de instrumente, cum ar fi UXpin, care evoluează întotdeauna și actualizează setul de caracteristici. Axura este, de asemenea, un instrument comun și unul pe care îl prefer din cauza interactivității bogate cu domenii de formă și a capacității sale de a crea reguli și condiții complexe. Cu toate acestea, în experiența mea, mai puțin este mai mult de-a face interacțiuni complexe în acest stadiu învinge scopul. Intenția acestui prototip este de a crea ceva rapid și ușor de testare.
Prototipurile de înaltă fidelitate pot fi diferențiate de prototipurile de fidelitate de mijloc în câteva moduri. Principalul lucru care le separă este că ele sunt adesea create folosind codul. Cu toate acestea, acest lucru ar putea fi foarte greu cod, cu siguranță nu de calitate de producție, și care au nevoie de unele refactoring grave.
Prototipurile de înaltă fidelitate sunt bune atunci când ați terminat sesiunile inițiale de testare a utilizatorilor și doriți să explorați interacțiuni și animații mai bogate. De asemenea, puteți dori să împărtășiți o viziune cu părțile interesate cu privire la aspectul produsului final.
Din experiența mea, proiectarea în browser este cea mai bună aici. Bootstrap sau Fundația sunt exemple perfecte de cadre pentru a vă scoate pe piciorul drept.
Mi se pare cel mai bun moment pentru a utiliza a storyboard este atunci când aveți o idee de a comunica. Un panou de prezentare (în contextul designului UX) este o secvență liniară, care arată modul în care un utilizator se poate lupta cu un proces sau un produs existent. Cu toate acestea, de multe ori reflectă o stare imaginară și interacțiunea cu un produs nou.
Proiecte de inovare: Am lucrat într-o firmă de consultanță. Între contracte am fost adesea însărcinată să construiesc un proiect de inovare pentru a transforma afacerea și a vinde capacitatea noastră către companii care nu ar putea să se uite în mod activ. De exemplu, pe fundalul a ceea ce am venit să arătăm (abilitățile noastre cu date mari, vizualizarea datelor, experiența utilizatorilor etc.), managerul de cont va avea sarcina de a demosta creațiile noastre fiecărui reprezentant.
Un prototip a fost adesea creat, pur și simplu pentru că aveam resursele necesare pentru a construi unul. Cu toate acestea, în acest scenariu, un storyboard este mai eficient ca instrument de vânzări. Clientul potențial poate sau nu poate fi priceput cu tehnologie; prin folosirea unui storyboard puteți ocoli jargonul din industrie sau bâzâitul tehnic și arătați în mod clar o poveste - inclusiv o problemă și o rezoluție.
Provocările pentru designul uman: Storytelling-ul este, de asemenea, puternic în provocările de design centrate pe om, unde trebuie să vă inspirați din cercetare, să gândiți și să luați în considerare sfera problemei și modalități inovatoare de a aborda aceste probleme. Un prototip adesea pare destul de prematur aici. Progresul natural al uneia dintre aceste provocări poate fi o campanie de publicitate, mai degrabă decât construirea unui produs real. Prin urmare, un scenariu poate fi cel mai bun mod de a transmite în mod succint acest lucru unui public și de a le atinge la un nivel emoțional, unde sunt mai predispuși să contribuie (spre deosebire de o interfață cu utilizatorul).
Hackathons: Hackathonii sunt probabil cel mai bun loc pentru a folosi un scenariu și, în mod ironic, ei sunt foarte rar văzuți vreodată acolo. Acest lucru se datorează faptului că în mod obișnuit apar tipuri tehnice care participă și se concentrează prea mult pe tehnologii și limbi de programare. Acestea pot înstrăina cu adevărat grupul de judecători. Având un scenariu convingător, arătând modul în care soluția abordează problema, este mai probabil să fie convingătoare pentru un public și să fie o piesă suplimentară puternică pentru orice lucru care a fost generat rapid în câteva zile.
Tot ce aveți nevoie pentru a crea un scenariu sunt niște ascuțite și hârtie de măcelar! Nici măcar nu trebuie să fii bun la desen.
Dacă sunteți designer și aveți Adobe Illustrator, Sketch sau Affinity Designer, puteți să luați și scenografiile dvs. la următorul nivel, găsindu-vă un set gratuit de ilustrații de artă storyboard și editați-le pentru a se potrivi cu povestea dvs. Dacă aveți o privire online, sunt, în general, multe disponibile.
În experiența mea personală, scenografiile de la fidelitate de la nivel scăzut la mediu sunt suficiente în designul UX. Poate că, dacă lucrați în spațiul industrial, este posibil să aveți nevoie de ceva mai fidel. Cu toate acestea, în cazul digitalului, este puțin probabil ca beneficiile să depășească costurile.
Intenția acestui articol este de a vă oferi o mai mare conștientizare în ce măsură livrarea poate fi utilizată și când. Veți fi adesea însărcinat cu lucruri de către managerii care nu înțeleg cu adevărat nevoia fiecăruia. Se speră că, citind acest lucru, veți putea să vă gândiți în mod critic asupra rezultatelor necesare și să prezentați un caz pentru alegerea pe care o găsiți.
Accentsconagua