Share
Bine ați venit la cea de-a doua tranșă din seria noastră, explorând lumea software-ului creativ care se află dincolo de domeniul Adobe. În ultima intrare am trecut peste instrumentele disponibile pentru cei care utilizează Photoshop ca program de manipulare a fotografiilor. În acest articol ne mutăm într-o altă zonă specializată de utilizare a Photoshop-ului, și anume pictura digitală.
Acest articol se va lipi de aplicații care verifică câteva cutii. În primul rând, toate acestea urmează tema seriei noastre de a fi scăzut sau nu costă - fiecare bucată de software din această listă este gratuită sau mai mică de 100 $. În al doilea rând, toate oferă opțiunea de a obține o licență permanentă. În al treilea rând, toți au pictura digitală ca prioritate numărul unu. Există mai multe aplicații care pot fi folosite pentru pictura digitală ca o funcție secundară, cum ar fi Photo Affinity, de exemplu, dar nu le vom atinge pe cei de aici.
Așa cum am menționat în introducerea seriei noastre, am încercat personal fiecare aplicație din această serie, pentru a vă completa pe cât de bine pot fi incluse caracteristicile incluse. Sunt sigur că există și alte aplicații pe care nu le-am întâlnit încă, deci, dacă folosiți un program de pictura digitală excelent, care nu este menționat aici, vă rugăm să continuați și să ne spuneți în comentarii, astfel încât alții să-l poată verifica prea.
Krita este o aplicație dedicată picturii digitale dedicată, extrem de bogată în caracteristici, care se întâmplă, de asemenea, să fie complet liberă, open source și cross platform. Este dezvoltat ca parte a incredibilului proiect KDE (care, de asemenea, face un întreg sistem de operare, apropo).
Krita a fost în curs de dezvoltare de foarte mult timp, inițial ca un program general de design grafic, dar odată ce a început să se concentreze mai mult pe pictura, a început să atragă tot mai mulți artiști și este acum una dintre cele mai populare aplicații de acest gen.
Puterea reală a lui Krita, precum și o paradigmă a fluxului de lucru pe care probabil nu o veți folosi, provine din setul său puternic de motoare cu perii. Motoarele sunt pe deplin accesibile pentru a vă permite să creați practic orice tip de pensule pe care le-ați putea dori. Indiferent dacă doriți să schițați în creion sau cărbune, emulați mediile tradiționale sau auto-vopsea în unele efecte speciale și texturi, există o pensulă pentru asta.
Motoarele cu perii disponibile în prezent, prin intermediul cărora puteți crea perii proprii, sunt:
În cazul în care Krita este puțin diferit de alte software-uri este că aceste perii pot fi, de asemenea, făcute pentru a lua locul instrumentelor pe care le-ar lua, de obicei, dintr-o bara de instrumente tipic o aplicație. Aveți nevoie de clonare? Există o pensulă pentru asta. Necesitatea de amestecare, de frotiu sau deformare? Există o pensulă pentru asta. Trebuie să se înmulțească în unele umbre, să se lumineze în unele evidențiază, sau să se evite într-o anumită strălucire? Există și o pensulă pentru asta. În Krita există o pensulă pentru aproape orice.
Sistemul Krita pentru motoare cu perie adâncăAcest motor cu perie vă permite de asemenea să personalizați în mod fin absolut fiecare aspect al uneltelor pe care le utilizați, precum și să vă creați perii pentru orice ai nevoie. Acest nivel de control permite o gamă minunată de posibilități.
Există un lucru la care m-am străduit să mă obișnuiesc cu periile lui Krita: nu există nici un fel de duritate (cel puțin nu am găsit-o) și duritatea variată a pensulei este ceva ce folosesc foarte mult în alte aplicații. Există un set de neclarități și puteți lucra în alte moduri pentru a atinge scopuri similare, dar este diferit și, din acest motiv, am găsit că este un pic de jolte pentru sistem.
Ca o notă laterală, un sfat bun pentru a fi conștient atunci când pictura în Krita este de a deschide panoul de setări perie și bifați caseta cu eticheta "Temporar salvați trucuri la presetări" în partea de jos (văzut în captura de ecran de mai sus). În acest fel, când selectați o presetare a pensulei, apoi alegeți dimensiunea, opacitatea și unghiul periei dorite, aceasta va fi reținută pe durata sesiunii. În caz contrar, când treceți la o altă perie și înapoi, va trebui să setați dimensiunea periei și așa mai departe.
Unul dintre elementele cele mai utile ale fluxului de lucru al lui Krita este widget-ul său excelent cu clic dreapta. Apăsați rocker-ul pe stiloul tabletei dvs. și veți obține o roată de culoare în interior, o istorie a culorilor utilizate recent, o selecție de perii și controlul atributelor periei.
Văzut în această captură de ecran: widget-ul incredibil de ușor al lui Krita și modul său minunat de înfășurare pentru crearea fără sudură a texturii.Probabil partea mea favorită a întregului program, ca cineva care îi place să creeze texturi pentru jocuri, este caracteristica Krita pentru înfășurarea fără sudură. Prin apăsarea tastei W veți vedea imaginea în două direcții, apoi puteți picta oriunde doriți și loviturile dvs. vor fi înregistrate cu precizie la panza. Deci, aceasta înseamnă să nu mai compensezi o textură cu 50% și să încerci să pictezi cusăturile. Puteți doar să pictați în mod liber chiar peste partea superioară a cusăturilor pe măsură ce vă deplasați, făcând plăci perfecte pentru a crea o briză.
Un alt lucru pe care îl caut într-o aplicație digitală de pictura este un tip de funcție de netezire sau de stabilizare. Krita oferă aici posibilitatea de a alege între netezirea de bază, netezirea ponderată și un stabilizator cu rezistență variată. Simt că nu este la fel de netedă ca stabilizatorii din Paint Tool SAI sau MyPaint, (mai multe despre aceia mai târziu), dar sunt sigur că asta e ceva care se reduce la gustul personal. În orice caz, funcțiile de netezire și stablizare ale lui Krita sunt foarte utile pentru oameni ca mine, care nu au cea mai stabilă mână de desen din lume.
Aș putea continua să aflu despre cât de minunat este Krita, dar atunci nu voi ajunge la restul softului despre care vom vorbi în acest articol! Iată o listă rapidă a câtorva dintre celelalte caracteristici ale lui Krita:
Dacă vrei să dai Krita o alergare, recomand să încerci setul minunat de pensule create de bine-cunoscutul artist Krita, David Revoy.
Pe o notă laterală, Krita lucrează la dezvoltarea în continuare a instrumentelor sale vectoriale, așa că priviți afară, acest lucru ar putea fi un concurent pentru tot felul de lucruri pe viitor!
Rebelle este o aplicație de pictura incredibil de interesantă și distractivă și, de departe, caracteristica sa de excepție este modul uimitor de a simula mediile umede. De asemenea, include medii uscate, dar dacă este umed sau uscat, accentul pe întreaga suprafață a bordului vă oferă o experiență cât mai aproape posibilă de a picta în lumea reală. Nu veți găsi perii de efecte speciale în Reblle - categoriile de perii disponibile reprezintă toate materialele fizice:
Ceea ce face ca Rebelle să fie atât de specială este abilitatea sa de a simula fizic comportamentul lichidului sau lipsa acestuia pe piesa ta. Când pictezi un accident vascular cerebral cu o perie de acuarelă, vezi că vopseaua se înmoaie în hârtie și se amestecă în mod natural cu loviturile din apropiere, așa cum se întâmplă în viața reală. Există chiar și un instrument de apă pe care îl puteți folosi pentru a stabili o spălare și pentru a controla în continuare modul în care se înmoaie vopselele, un instrument de "lovire" cu care puteți sufla apa peste hârtie și un burete de uscare pentru a îndepărta apa după ce ați terminat
Vopseaua de vopsea acvariu peste o pagină și înmuierea în timp ce mergeExistă, de asemenea, un instrument de "înclinare" (prezentat în imaginea de mai sus) pe care îl puteți folosi pentru a simula înclinarea hârtiei în direcții diferite, astfel încât să puteți face vopselele umede sau apa să curgă pe pagină, pe pagină sau în orice direcție doriți. Este destul de fascinant să urmăriți efectul pe ecranul dvs. și să nu deveniți puțin captivant.
Dacă utilizați o tabletă pe ecran, lucrurile devin mai reci. Dacă tableta dvs. are un accelerometru, puteți să-l înclinați și Rebelle va răspunde la ea, de parcă vă mutați o bucată de hârtie în lumea reală. Și în timp ce suntem obișnuiți cu pictograma pentru ca "smudge" să fie un deget, în Rebelle sa făcut un pas mai departe, deoarece pe un comprimat de afișare cu instrumentul de smudge activ puteți împinge vopseaua cu degetul. Se va simți ca și cum ați reveni la cursurile voastre foarte timpurii, făcând pictura cu degetul.
Și simularea nu se oprește acolo. Când lucrați cu acuarelă, acril și cerneală aveți opțiunea de a seta un cursor "de apă", pentru a decide cât de diluat doriți să fie vopseaua sau cerneala. Când utilizați pasteluri, acesta va construi un strat pe strat până când veți obține o acoperire groasă, la fel ca și cu pasteluri reale. Și puteți apoi să frământați în jurul pigmentului în exces pastel, din nou, la fel ca și adevăratul lucru. Dacă atingi stiloul tău pe tabletă, îți va da același efect ca și mișcarea cu o perie, iar perii vor fi vizibili în semnul stâng pe panza, în timp ce mișcarea într-un accident vascular cerebral arata ca un accident vascular cerebral real.
Există, de asemenea, instrumente de amestecare, împroșcare, transformare și selectare, precum și câteva stenciluri la îndemână pe care le puteți utiliza pentru a picta forme specifice.
Dacă sunteți un iubitor de medii umede tradiționale, este posibil să fiți foarte greu să găsiți o altă aplicație care să le imite mai realist. Și wow, este distractiv să jucați. Aș spune că, indiferent de stilul tău de pictură, ar trebui cel puțin să experimentezi bucuria de a lua un proces liber al lui Rebelle pentru o alergare.
ArtRage și Rebelle sunt comparabile în sensul că atenția ambelor este emularea mediilor lumii reale. Ca și Rebelle, ArtRage oferă o listă relativ scurtă de perii, fiecare corelând cu o corespondență fizică:
Artrage folosește de asemenea un tip de simulare în stilul său de pictură, cu toate acestea, în cazul în care puterea mare a lui Rebelle este simularea lichidului, aș spune că o mare putere a lui Artrage este simularea unei adâncimi tridimensionale. Acest lucru este deosebit de izbitoare în ceea ce privește funcționarea picturii sale în ulei, ceea ce este o desfătare absolută.
Artrage adaugă lumina și umbra la piesa dvs., astfel încât să obțineți impresia de straturi de vopsea construirea pe panza. Când vă stabiliți stroke pictura ulei pictura puteți vedea de fapt, înălțimi și minusuri lăsate de perii de perie. Aceste vârfuri mici și văi care sunt un semn distinctiv al picturii în ulei pot fi recreate aici cu credință
Puteți chiar pune mari globuri de vopsea pe pânza dvs. cu ajutorul instrumentului Paint Tube, apoi le smulgeți în jurul lor cu ajutorul instrumentului Palette Knife. Puteți vedea această combinație de "globuri" folosite ca bază pentru o pictură în videoclipul de deasupra YouTube și imaginată în partea de sus a ecranului de mai jos.
GlobsÎn partea de sus stânga: Globuri de vopsea pe bază de ulei prevăzute cu ajutorul instrumentului Paint Tube. Centrul superior: Două globuri de vopsea amestecate cu sculă cu palete. Dreapta de jos: Culori vopsite cu peria de ulei. Rețineți faptul că lumina și umbra simulează curbele pensulei și variația culorii în care vopselele de culori diferite au fost amestecate împreună într-un mod natural.
Interfața ArtRage este foarte simplă, dar tot ceea ce aveți nevoie este ușor accesibilă în widget-uri utile la colț. Acest lucru nu incearca sa fie o aplicatie complicata cu panouri pline de instrumente. Se dorește să vă ofere versiunea digitală a uneltelor pe care le-ați ridica la un magazin de artă și acest lucru se întâmplă foarte bine.
Cu toate acestea, chiar dacă interfața este menținută compactă, în spatele scenei este abilitatea de a crea perii personalizate, cu multe opțiuni de lucru. Deci, puteți începe pur și simplu cu instrumentele pe care le vedeți prima dată când deschideți programul, dar apoi puteți obține cât mai multă profunzime pe cât vă place tweaking și personalizarea instrumentelor pe măsură ce mergeți.
Dacă sunteți un fan al vopselelor de ulei, sau vă place să vedeți textura în artă, ArtRage este o încercare.
Paint Tool SAI este o aplicație foarte directă, cu o interfață simplă, care este ușor pentru artiști cu orice nivel de experiență pentru a ridica. Dar, în timp ce este simplu, este de asemenea foarte bun la ceea ce face, ceea ce susține un stil de desen cu un înclinat spre desene animate, benzi desenate și manga.
Când vizitați site-ul Paint Tool Sai, veți vedea ceva care pare a fi direct din anii nouăzeci și de la această primă impresie poate fi ușor să bănuiți că aplicația în sine nu merită. Dar, la fel de mult ca designerul web în mine squirms, acesta este un caz în cazul în care judecând cartea de acoperire ar duce cu siguranță la lipsă!
Paint Tool SAI este o aplicație de artă foarte iubită, și pentru un motiv bun. Există ceva despre desenarea în acest software care se simte bine. Când am încercat pentru prima oară, am spus: "Cred că acest lucru mi-a făcut doar zece procente mai bune la desen!" Are un sentiment foarte neted, care face ca schița să pară un proces foarte natural.
Prima mea schiță SAI, după acest mare tutorialAm fost mai întâi obligat să încerc Paint Tool SAI după ce am cercetat software-ul pentru a face linia de artă. Acolo și peste, oriunde m-am uitat, se părea că oamenii aveau același răspuns pentru aplicația lor preferată pentru arta de linie, și asta era Paint Tool SAI. După ce am folosit aplicația, am putut vedea de ce: are una dintre cele mai bune funcții de stabilizare disponibile și un sistem de desenare vectorială fluent și intuitiv.
Când vine vorba de stabilizatori, mai multe aplicații de pictura digitală le au, dar fiecare se simte puțin diferit. Cel mai bun pentru tine probabil că vei ajunge la preferințele tale personale, deoarece stilul de mână și desen al fiecăruia este diferit. Cu toate acestea, pentru mine, stabilizatorul Paint Instrument SAI este al doilea favorit al meu și este în fruntea listei pentru mulți artiști.
Stabilizatorul ajută la întinderea desenului dvs. raster, dar pentru un tip suplimentar de reglare fină există și sistemul vectorial SAI. Acestea nu sunt cu adevărat vectori ca și cum v-ați fi obișnuit într-un program tipic de desen vectorial, cum ar fi Illustrator sau Affinity Designer. Mai degrabă, aceștia sunt mai bine orientați spre realizarea liniei de artă și schițând un proces mai ușor. Când folosiți instrumentele vectoriale ale SAI, acestea par foarte asemănătoare liniilor de schiță obișnuite, ceea ce înseamnă că puteți trage în mod natural, dar cu capacitatea de a regla cu precizie tot ceea ce este necesar.
După ce ați terminat desenarea liniilor cu ajutorul instrumentelor vectoriale, puteți să accesați cu ușurință și să editați poziția și curbura în jurul punctelor și să folosiți un simplu buton pentru a regla "presiunea" în fiecare punct, făcând linia mai groasă sau mai subțire acolo și obținerea unor efecte de reducere fină.
Există, de asemenea, câteva instrumente de vopsit pentru colorarea muncii dvs., inclusiv o perie de aer, o perie generică, o perie acuarelă, o acrilică pe panza, un acrilic pe hârtie și o creion.
Există însă unele puncte dificile pentru a lucra cu ISA. De exemplu, nu există instrumente de desenare a cercurilor în SAI, astfel încât trebuie să găsiți căi hackiste pentru a crea cercuri, cum ar fi lipirea în imagini a cercurilor și modificarea acestora sau păstrarea pixului într-un singur loc în timp ce rotiți panza în jurul acestuia sau combinând multiple curbează împreună.
Cu toate acestea, dacă nu vă deranjează munca ocazională în jurul valorii de, și sunteți în schiță, linie de arta, benzi desenate sau Manga, Paint Tool SAI ar trebui să fie cu siguranță pe lista dvs. de perspective.
S-ar putea să vă gândiți, de asemenea, la Clip Studio Paint ca la fratele mai mare al Paint Tool SAI. Este o aplicație foarte asemănătoare, cu un înclinat spre Manga și artă de benzi desenate, și are aproape orice instrument SAI are. Cu toate acestea, are și o serie de instrumente suplimentare.
Clip Studio Paint și-a schimbat denumirea de la Manga Studio ca o modalitate de a-și comunica adecvarea pentru mai mult decât Manga. Cu toate acestea, dacă se întâmplă să fii implicat în producția de benzi desenate sau de benzi desenate, există multe instrumente excelente pentru a vă ajuta. De exemplu, există un instrument pentru a crea cadre de benzi desenate în documentul dvs. care acționează ca niște pânze individuale. Există, de asemenea, instrumente specializate pentru desenarea bulelor de vorbire și de gândire.
Mai mult decât atât, are o colecție mare de machete de pagini de comedie și bule de vorbire, linii de mișcare și de explozie, modele de fundal colorate și monocromatice, elemente de recuzită în stilul clip art și modele 3D complete și scene care pot fi poziționată, scalată și rotită în document.
Panourile de benzi desenate din această imagine au fost trase și scoase din biblioteca Clip Studio Paint a paginilor de benzi desenateO caracteristică remarcabilă a aplicației Clip Studio Paint este abilitatea de a aduce corpul 3D în picioare pentru a vă ajuta să schițați. Există poziții preexistente, dar orice referință a corpului pe care o adăugați poate fi ulterior pusă în orice poziție pe care trebuie să o desenați.
Ca și SAI, Clip Studio Paint are instrumente vectoriale care se concentrează pe desen și linii de artă. De asemenea, vă oferă posibilitatea de a ajusta greutatea liniei în fiecare punct - aș spune că instrumentul de ajustare SAI este mai ușor de utilizat, dar Clip Studio vă oferă mai multe setări pentru a controla efectul. Clip Studio Paint are, de asemenea, funcționalitate stabilizator, deși pentru gusturile mele SAI se simte un pic mai fin. Dar, în cazul în care SAI vă lasă să găsiți soluții pentru a atrage cercuri, Clip Studio Paint are instrumente de desen circular (și pătrate).
Clip Studio Paint are, de asemenea, un număr mai mare de instrumente de vopsire în afara casetei decât SAI, cu o varietate mai largă de stiluri de pictură disponibile fără a fi nevoie de crearea de pensule personalizate. În plus, crearea de perii personalizate este foarte ușoară în Clip Studio Paint. Doar creați un tip de desen raster pe un fundal transparent, apoi mergeți la Editați> Înregistrați ca material și specificați unele valori implicite. Aceasta este o funcție foarte utilă pe care o puteți folosi pentru a crea tot felul de efecte interesante.
Dacă creați benzi desenate sau Manga, Clip Studio Paint este probabil în vârful haldei, în ciuda schimbării numelui. Și dacă doriți să aveți acces ușor la modelele de caroserie 3D ca referință, aceasta ar putea fi aplicația de desen pentru dvs..
MyPaint, în opinia mea, este o aplicație de pictura serios subestimată. Pentru a fi sincer, nici măcar nu am auzit de ea până când nu am început să caut aplicații compatibile Linux, dar odată ce am început să o folosesc, mi-a plăcut.
Pentru mâna mea, funcția de netezire a MyPaint este cea mai bună dintre toate aplicațiile pe care le-am încercat. Îmi place stabilizatorul SAI, dar nu mă mai simt niciodată mai confortabil decât ceea ce fac în acest software. Un alt factor care îl face perfect pentru schițare, și anume cea mai veche parte a fluxului de lucru artistic, este panza sa infinită. Puteți începe oriunde și puteți să improvizați în orice direcție doriți.
MyPaint are, de asemenea, o gamă masivă de tipuri de pensule de la emulatori media tradiționale la perii de efecte speciale. Are creion, cărbune, perie uscată, cuțit, cerneală, caligrafie, cuțit umed, strălucire, frunze, blană, pixel, estompare, amestec, pastel, burete, acrilic, ulei, acuarelă.
Un pic de schiță și pictat "flacără" am făcut în timp ce familiarizarea cu periile MyPaint luiInterfața este concepută pentru a fi foarte desenată comprimat prietenos. Totul este prevăzut astfel încât să fie ușor de îndepărtat, ceea ce înseamnă că nu sunt necesare comenzi rapide de la tastatură. Deci, dacă nu utilizați o tabletă pe afișaj, dar vă simțiți ca și cum ați fi așezat pe canapea cu un laptop, ținând tableta ca un desen, puteți face acest lucru fără a fi incomode să încercați să atingeți cheile pentru a panorama, a mări, a renunța , alegerea culorii și așa mai departe.
Mi se pare că MyPaint este locul perfect pentru a-mi arunca toate ideile. Am notat notele, am schițat miniaturile, am elaborat diagrame și am conceput concepte. Și există ceva despre MyPaint, care s-ar putea să-mi spună ceva puțin, dar când o folosesc, mă simt mai mult relaxat decât cu orice alt software. Ea iese din calea ta și te lasă să fugi cu tot ce ai în minte.
Chiar dacă MyPaint nu devine o aplicație pe care o utilizați pentru fluxuri de lucru între capăt, există o șansă destul de bună pe care o veți găsi utilă într-un fel sau altul. Și, fiind liberă, open source și cross-platform, nimic nu-i oprește pe nimeni să-l introducă în fluxul de lucru ori de câte ori se dovedește de ajutor.
Există cu siguranță unele cruce în caracteristicile de fiecare aplicație am acoperit în această listă. Dar, deși toți pot fi folosiți pentru a crea desene și picturi minunate, ei par să se regăsesc în perechi în modul în care sunt mai puternici. Rebelle și ArtRage pentru emularea mediilor fizice. Paint Tool SAI și Clip Studio Paint pentru Manga și benzi desenate. Krita și MyPaint ca pictura digitală "instrumente multiple", atât gratuite cât și open source.
Dacă alegeți între Rebelle și ArtRage, există multe puncte pe care ambele au picior aproape egal. Prin urmare, în opinia mea, separatorul real este acuarelă vs uleiuri. Dacă vă place acuarele merge cu Rebelle, și dacă vă place ulei merge cu ArtRage.
Dacă alegeți între Paint Tool SAI și Clip Studio Paint, pentru același preț, Clip Studio Paint are aproape tot ceea ce are SAI plus un număr de caracteristici suplimentare. Cu toate acestea, sentimentul de desen al Paint Tool SAI păstrează o mulțime de oameni înjurături de ea. În opinia mea, singura modalitate reală de a alege este să puneți o parte din memorie pentru o clipă, să descărcați încercări pentru ambele și să vedeți cum faceți să desenați și să utilizați vectori în fiecare. S-ar putea ca dragostea SAI să se simtă suficient încât să depășească instrumentele relativ limitate sau să preferați simplitatea acelui set de instrumente mai mici. Dar dacă vă place să vă simțiți în desen în Clip Studio Paint la fel de mult, puteți merge în locul funcțiilor suplimentare.
Amazon de către Mireys (Paint Tool SAI)Și, în sfârșit, Krita și MyPaint. Sunt ambele complet libere, deci nu este nevoie să alegeți între ele. Mai degrabă, simt că funcționează bine în diferite puncte din fluxul de lucru. Îmi place să folosesc MyPaint și etapa conceptuală și de planificare, apoi să merg la Krita pentru producția completă. Dar l-am văzut pe alți artiști care i-au plăcut să facă acest lucru, începând piesele lor în Krita, apoi mutându-se la MyPaint pentru finisare. Au o piesă în jurul lor și veți găsi în curând unde se încadrează în stilul tău.
Am acoperit două dintre zonele de specialitate: Photoshop este adesea folosit pentru: editare foto și pictura digitală. Mai avem încă un grup de specialiști care să atingă acest lucru, poate că este mai puțin populat, dar la fel de minunat: arta pixelilor.
Cu toate acestea, înainte de a ajunge la acest lucru, vom vorbi despre aplicații pentru ceea ce este probabil un grup mai mare de artiști în prezent, și anume artiștii vectori. Am menționat o cantitate mică de funcționalitate vectorală în unele dintre aplicațiile din acest articol, dar pentru lucrul vectorial serios veți avea nevoie de ceva puțin suplimentar.
S-ar putea să vă surprindeți cât de multe alternative fantastice există acolo pentru arta vectorială, fiecare cu propriile avantaje și caracteristici unice. Îți voi spune totul despre ele în următorul articol.
ne vedem acolo!
Accentsconagua