Ghidul Quick-ish al fotografului portretului pentru indicatorii de iluminare Studio

Utilizarea iluminatului artificial este intimidantă pentru mulți fotografi. Este destul de ușor să știți o lumină naturală bună când o vedeți (deși acest lucru este necesar și pentru practică), dar lumina artificială necesită câteva abilități suplimentare pentru a crea aspectul dorit.

Dar oh, ce uite ai putea face! Pentru a vă îmbunătăți rapid abilitățile de iluminare artificială, vă ajută să înțelegeți rapoarte de iluminare,saurelația dintre puterea (adică, cât de multă lumină) emite fiecare lumină. În acest tutorial vom începe de la zero, privindu-ne mai întâi la ce cheie și umpleți luminile sunt modul în care acestea se raportează unul la celălalt, cum să fiți preciși în legătură cu această relație și, în final, de ce face diferența atunci când luminile dvs. sunt poziționate. 

Apoi, vom vedea cum se aplică aceste concepte ideilor de iluminare "de înaltă cheie" și "cheie scăzută", precum și adăugarea altor lumini în mix.

Iluminarea artificială de bază

Calitățile luminii

Nu toată lumina este egală! Dar ce este lumina "bună"? În scopuri fotografice, există patru calități ale luminii care trebuie luate în considerare:

  • Intensitate
  • Culoare
  • Direcţie
  • Textură

Controlați aceste patru aspecte, și puteți lumina aproape orice. Această lecție din cursul lui Scott Chanson privind iluminatul artificial este o introducere extraordinară:

 

Luminile cheie și luminile de umplere

Când vorbim despre iluminatul studioului, există două lumini principale care trebuie să se gândească la: cheie ușoară si completati ușoară

  • Lumina cheie este așa-numita pentru că este cea mai strălucitoare lumină a celor două și face toate ridicările grele asupra iluminării. Este lumina principală.
  • Luminile de umplere "umple" umbrele aruncate de lampa cheie; ei controlează cât de mult contrast, sau diferența de intensitate a luminii dintre accente și umbre, există în scenă și pe subiect.

Când lumina cheie a aprins o parte a subiectului, cealaltă parte a subiectului este aruncată în umbre. O lumină de umplere adaugă lumină și împiedică latura umbroasă a subiectului să dispară în negru. Lumina de umplere vă ajută, de asemenea, să definiți forma obiectului și să oferiți detalii suplimentare.

Luminile cheie și de umplere alcătuiesc configurația clasică cu două lumini, dar puteți adăuga și alte lumini. Acestea sunt lucruri de genul luminile de margine-folosit pentru a oferi o separare suplimentară a subiectului de fundal - și farurile de păr sau alte lumini. Luminile suplimentare și modificatorii, dintre care există multe, pot accentua sau schimba aspectul luminii.

Cum se calculează ratele de iluminare

Acum, că ne-am amintit de ce sunt luminile cheie și de umplere, cum funcționează împreună?

Eu în general fac cheia de pe camera foto dreapta, umple camera pe stânga, dar acest lucru poate fi diferit pentru diferite modele.

Scenariul de bază: aceleași lumini, aceeași distanță, putere diferită

Să presupunem că folosiți două lumini identice, plasate la aceeași distanță față de subiect cu aceleași modificatori de lumină. În acest exemplu, putem găsi raportul de iluminare prin calcularea cantității de lumină pe care o transmite fiecare lumină în comparație cu cealaltă. Ca astfel:

  • Dacă indicatorul luminos al tastei este alimentat cu 1/2 și lumina de umplere este pe 1/4 putere, raportul cheie de umplere este de 2: 1: pentru fiecare două raze de lumină ale luminilor cheie luminează, lumina de umplere emite o rază de lumină
  • Dacă cheia este de 1/4 putere și umplerea este de 1/16 putere, raportul ar fi 4: 1. Lumina cheie emite patru raze de lumină pentru fiecare dintre ele
Această fotografie de la Envato Elements mă apreciază că are echipamente de iluminare echidistantă pe ambele părți, cu setările de putere pentru lumina din dreapta cadrului setată ușor.

Toți modificatorii de lumină schimbă cantitatea de lumină

Dacă folosim becuri cu lumină goală, este ușor să calculați rapoartele de iluminare. Modificatorii obișnuiți de lumină, cum ar fi softbox-urile sau umbrelele, o fac mai dificilă deoarece, schimbând lumina, toate absorb puțin din ea și, prin urmare, schimbă cantitatea de lumină care ajunge de fapt la scenă.

Deci, modificatorii de lumină modifică efectiv puterea strobilor: ei răspândesc lumina în jurul ei, înmoaie și o diminuează. Doar pentru că cadranul spune puterea 1/4, nu înseamnă că de fapt obțineți prea multă lumină asupra subiectului. În cele din urmă, trebuie doar să știți cât de mult fiecare modificator vă stinge setările de putere și ajustați corespunzător.

Trebuie să măsurați lumina pentru a cunoaște raportul

Când vine vorba de iluminarea artificială, ceea ce contează nu este raportul de putere sau raportul "incident", ci raportul "reflectat". Această măsurătoare a cantității de lumină care reflectă subiectul și înapoi la camera dvs. foto. Lumina este modificată de tot felul de factori, de la tonul pielii, până la lumina ambientală, până la cantitatea de praf din aer. Trebuie să utilizați un contor de lumină pentru a găsi raportul reflectat pentru luminile dvs., deoarece acestea lucrează într-adevăr în scena dvs. reale. 

Când ne uităm la raportul reflectat, ce măsuram? Pe scurt, este raportul dintre cantitatea de lumină reflectată de evidențiere și lumina reflectată de umbre. Deci, indiferent de nivelurile exacte de putere ale luminilor dvs., dacă indicatorul de lumină sau histograma dvs. afirmă că evidențiază două opriri mai luminoase decât umbrele, aveți un raport de iluminare 4: 1.

Suprapunerea iluminatului

Dacă lumina de la lumina principală și lumina de umplere se suprapune peste subiect, atunci aveți o zonă de evidențiere care este mai strălucitoare decât oricare dintre ele. Acest lucru este numit adesea incidente.

Iluminarea pe fața subiectului din această fotografie este destul de echilibrată, cu o lumină accentuată colorată pe partea stângă a cadrului. Fotograful a controlat lumina și sa asigurat că nu sa vărsat pe fața subiectului.

Pentru a ține cont de această lumină suprapusă, puteți fie să repoziționați luminile astfel încât să schimbe zona "dublată", fie să reglați puterea în jos, proporțional.

Distanţă

Până acum ne-am păstrat luminile ipotetice la aceeași distanță, dar, bineînțeles, acea distanță joacă un rol în toate astea. Lumina se disipează în timp ce călătorește: se răspândește în toate direcțiile. Aceasta înseamnă că o lumină mai este de la subiect cu cât lumina mai puțin cade pe subiect. 

 invers drept pătrat ne arată că o schimbare minoră în distanța unei lumini influențează foarte mult cantitatea de lumină care lovește subiectul. Este prea complicat pentru a intra mult aici, dar aici sunt două reguli utile:

  • Dublați distanța dintre lumină și subiect și subiectul dvs. primește ¼ lumină (de la această lumină)
  • Jumătate dintre distanța dintre lumină și subiect și subiectul tău vor primi de patru ori lumina (din lumina aceea)

Rata iluminării în practică

Pe scurt: puterea luminilor este doar un punct de plecare. Lumina care reflectă de fapt subiectul și pe film sau senzor este ceea ce contează pentru expunere. Începeți prin a alege rapoartele de iluminare pe luminile dvs. și apoi măsurați pentru a reflecta reflectoarele, tonul pielii și multe altele. Apoi observați iluminarea și reglați puterea, poziția sau modificatorii pentru a obține aspectul dorit.

Termenii cheie mare și cheie usoara descrie două stiluri populare de iluminat. Ele sunt doar două dintre cele mai multe stiluri de iluminat, dar ele sunt bune pentru începători, deoarece puteți face multe cu ele și fiecare dintre ele vă învață multe despre felul în care funcționează lumina. Fotografii tuturor nivelurilor de experiență pot aplica și adapta aceste stiluri în scopuri proprii, îndoiască regulile și pot juca cu ei ca punct de pornire vizual.

High Key Lighting

Tasta de înaltă este imaginea luminoasă, moale, cu contrast scăzut, unde raportul de iluminare este de aproximativ 1: 1. Acest lucru elimină practic umbrele și o mulțime de detalii mici; tot ce a mai rămas este detaliile și contururile puternice ale formularelor. Ochii, partea de jos a nasului și buzele pot să iasă în evidență. Este, de obicei, puternic iluminat din spate, fie prin lumina de fundal, fie printr-un fundal alb luminos.

Luminile luminoase, de înaltă calitate, cu iluminare echilibrată și uniformă, sunt aspectul curat.

Termenul de "cheie mare" vine de la cinema și televiziune timpurie. Filmul și senzorii utilizați nu puteau face față unui contrast puternic, astfel încât actorii aveau trei lumini pe ele pentru a ucide umbrele. Am ajuns să asociem acest aspect cu bucurie, chiar dacă multe emisiuni TV încearcă să se îndepărteze de aspectul "ieftin". Din fericire pentru fotografii noștri, nu este considerat ieftin în imaginile statice. 

Efectuarea unei imagini cheie cheie nu este foarte greu. Chiar fără a aranja lumini artificiale, o combinație de lumină solară și reflectori poate crea un aspect cheie.

Lumină slabă pentru cheie

Tasta redusă este contrară, stilistică: raportul de iluminare este dezechilibrat, de obicei, puternic, producând o imagine puternic afectată. Un raport între 4: 1 și 8: 1 va obține, de obicei, senzația de cheie scăzută. 

Luminile cu cheie scăzută creează umbre profunde în jurul tuturor formelor și structurilor subiectului. Este un aspect moody, uneori pătrunzător, folosit pentru portrete dramatice.

Lumina slabă este folosită pentru portrete dramatice, cum ar fi cea în care lumina este dezechilibrată și lasă o parte a subiectului mult mai strălucitoare decât cealaltă.

În timp ce deseori îl asociăm în general cu filmul noir, efectul vine în realitate din efectul renascentist al picturii chiaroscuro (italian, "light-dark"). Chiaroscuro ar putea fi lumină puternică sau moale, dar intenția a fost întotdeauna să aducă viața tridimensională a formei subiectului prin direcționalitate și umbrire.

Deci, în timp ce efectul are o istorie în diverse artă media, în camerele de filmare uneori se întâmplă la fel de ieftin din cauza simplității configurației necesare pentru ao realiza. Când se face bine, totuși, cheia mică creează un portret foarte dramatic.

Despre alte lumini?

Deci, ce alte lumini care nu sunt cheie și umple? În primul rând despre ceea ce vorbim aici este lumina de fundal sau lumina de margine, folosită pentru a crea o imagine puternică a luminii în jurul subiectului pentru a le trage din fundal și în imagine. Aceste lămpi nu sunt considerate o parte a raportului de iluminare pe care l-am discutat până acum, deoarece acestea adaugă lumină suplimentară și, de obicei, nu schimba lumina care se încadrează în focalizarea principală a imaginii. 

Cu toate acestea, lumina strălucitoare și lumina reflectată pot schimba raportul evidențiere la umbră, deci trebuie să acordați atenție cât de multă lumină contribuie la luminile dvs. suplimentare. În majoritatea cazurilor, doriți să le obțineți cel puțin două opriri sub lumina cheie (care este 1/4 puterea), deoarece duritatea și unghiul de reflexie înseamnă că pot produce apariția în fotografii, chiar și la putere redusă.


La exemplul de înaltă calitate, chiar și împotriva a două blițuri de 160 Ws cu putere de 1/2, lumina de accelerație de ~ 60 W în spate trebuia să fie doar pe 1/32 datorită eficienței suprafețelor reflectorizante.

Rapoarte de iluminare și managementul tragerilor

Un traseu bine întreținut îi ține pe toată lumea fericită și arată bine.

Nu trebuie să fii expert tehnic pentru a crea fotografii bine luminate. Mulți fotografi calificați nu se gândesc deloc la rapoartele de iluminare. Asta înseamnă că nu ar trebui să ai o bună înțelegere a raporturilor de iluminare? Nu! 

La fel ca legea pătrată inversă și alte reguli de iluminare, cu atât mai mult știi, cu atât mai bine și mai repede poți să te pregătești. Iată ce se va întâmpla dacă vă simțiți confortabil cu rațiile de iluminare: 

  • Lăstarile tale vor fi mai îndreptate, cu mai puține încercări și erori și cu mult mai puține greșeli
  • Veți începe să observați lucruri puțin despre iluminarea pe care nu le-ați observat înainte
  • Veți începe să încercați să vă dați seama cum au făcut alți fotografi lumina lor
  • Veți începe să vă imaginați noi moduri creative de a lumina

Pe măsură ce construiți încrederea, lăstarile dvs. vor începe să se miște ușor și se vor simți ușor. Veți fi capabili să comunicați mai mult cu subiecții dvs., deoarece veți petrece mai puțin timp imaginând lumina. Lăstarile tale vor deveni mai relaxate și subiecții tăi se vor simți confortabil.

Când încercați să creați un anumit aspect de iluminare, vă ajută să aveți cunoștințe despre cum să aranjați și să alimentați luminile. Utilizarea contorului dvs. de lumină, lucrul cu rapoarte și utilizarea histogramei camerei pentru a examina rezultatele luminii pe măsură ce mergeți este o modalitate sigură de a crea un aspect interesant.

Continuați să învățați

Lumina este un lucru fascinant, distractiv de învățat. Iată câteva tutoriale despre iluminat de la Envato Tuts +: