Share
Fotografierea de concerte poate fi o provocare dificilă pentru noii fotografi. Fără echipamentul adecvat și așteptările realiste, acesta poate fi una dintre cele mai frustrante arte pentru a intra. Când am început să fac concerte, am citit tot ce-mi puteam lua mâinile pentru a mă pregăti cât am putut, dar am învățat în cele mai multe dintre lecțiile mele calea cea mai grea. Din cealaltă parte a încercărilor și erorilor, iată câteva lucruri pe care ar trebui să le știe fiecare fotograf de concert.
În primul rând, aveți nevoie de sticlă rapidă. Dacă nu sunteți familiarizat cu termenul, acesta este folosit pentru a descrie lentile cu o diafragmă maximă mare (număr scăzut). Puteți utiliza un obiectiv cu zoom cu o deschidere maximă de f / 2,8 sau un obiectiv primar cu o deschidere de f / 1,8. Eu folosesc un obiectiv de 50mm f / 1.4 prim pentru majoritatea fotografiei mele de concert.
Utilizarea unui blitz este o posibilitate, dar nu vă puteți baza pe el. Multe locații, trupe și publiciste urmează "primele trei cântece, nu rulează bliț", sau pur și simplu nu permit fotografia cu bliț. Acesta este motivul pentru care lentilele prime sunt un loc minunat pentru a începe. Acestea oferă o mare valoare pentru claritatea și viteza pe care le vor permite să le atingeți.
În al doilea rând, rețineți că aceasta este o formă pasivă de fotografie. Nu veți conduce oamenii și nu veți avea vreun fel de control asupra acțiunii care se desfășoară. Avantajul dvs. constă în capacitatea de a compune imagini în zbor. Acțiunea se va desfășura într-un ritm alarmant și trebuie să țineți pasul cu fotografiile. Muzicienii care au o experiență de performanță au dezvoltat probabil un act sau rutină sau pur și simplu intră în spectacol și se deplasează în jurul valorii de mai mult decât obiectul dvs. tipic.
Ca în multe cazuri, cel mai simplu răspuns este unul potrivit; aveți nevoie de o viteză rapidă de declanșare. De aceea, am pus un accent deosebit pe sticla rapidă. Cu aceasta, veți putea capta mai bine muzicieni cu o viteză a obturatorului care nu ar fi posibil să se atingă pe un obiectiv kit sau unul fără o deschidere maximă maximă fără a sacrifica expunerea. Multe dintre capturile mele preferate de concerte au fost împușcate la 160 de secunde la f / 2.0.
În al treilea rând, luați în considerare contextul și scopul fotografiilor când cumpărați unelte noi și alegeți setările camerei. ISO joacă un rol important în capacitatea camerei dvs. de a face față zgomotului. Probabil că sunteți deja conștient de faptul că setarea ISO mai ridicată pe care o utilizați, cu cât este mai sensibil senzorul camerei dvs. de fotografiat, iar imaginea mai strălucitoare va fi în detrimentul adăugării mai multor cereale la fotografia dvs..
Multe dintre noile modele de camere au performanțe mult mai bune la setări ISO mai ridicate, cu zgomot redus și imagini de calitate mai bună, deci este ceva de luat în seamă atunci când decideți să vă faceți upgrade sau să cumpărați noul obiectiv principal.
Pe aceeași linie de raționament, luați în considerare acest lucru: viteza de declanșare suplimentară obținută prin creșterea ISO de la 800 la 1600 (de exemplu, trecerea de la 1/60-a la 1/125) poate fi diferența dintre a avea o imagine neclară și o captură de imagine clară mișcarea artiștilor interpreți sau executanți. Multe publicații și site-uri web ar prefera mult o imagine ascuțită și ușor granuloasă pentru o imagine neclară fără zgomot.
În al patrulea rând, este posibil să nu fie la fel de interesant ca și spectacolul în sine, ci să faceți niște cercetări înainte de a participa. Veți fi capabili să înscrieți multe informații despre cum se mișcă muzicienii, despre locul de desfășurare și despre lumina folosită, navigând fotografii din show-uri trecute pentru a vă ajuta să obțineți o fotografie extraordinară și să obțineți mâna superioară asupra celorlalți fotografi în groapa.
Mulți fotografi blog despre spectacolele pe care le trag și oferă sfaturi și sfaturi, precum și scris-up-uri pe multe dintre emisiunile pe care le participa. Aceste postări sunt o mină de aur pentru informare; ele conțin adesea setări specifice ale camerei și unelte folosite. Un loc minunat pentru a începe este site-ul lui Todd Owyoung I Shoot Shows.
Mulți vor fi atrași la acest tip de fotografie cu promisiunea căreia îi aparțin revistele și albumele, mulțimile răcoroase și întâlnirile rock. Cu siguranță nu vă spun să vă abandonați visurile sau să renunțați la speranță, ci pur și simplu să aveți răbdare. Publicarea într-o formă sau alta și întâlnirea cu formația preferată sunt obiective cu siguranță realizabile, însă așteptarea ca acestea să se întâmple în câteva săptămâni sau chiar luni de la lansare nu este realistă sau corectă pentru tine. Spun asta pentru că este nevoie de timp pentru a vă ajusta, a vă perfecționa abilitățile și pentru a fi observat. Odată ce o vei face, vei fi fericit că te-ai împotmolit.
Voi presupune că dacă urmăriți orice fel de fotografie de concert, sunteți, de asemenea, un fan de muzică sub o formă. În caz contrar, sunt smerit de interesul tău față de acest tip de fotografie pentru ceea ce fac pentru audiere. Concertele sunt tare, deci veți dori să investiți în dopuri pentru urechi. Chiar dacă cumpărați un pachet ieftin de tip spumă de unică folosință, vă recomand să faceți investiția pentru că vă va permite să continuați să vă bucurați de muzică cu câțiva ani în jos pe drum.
Este un pas foarte simplu și poate fi inconfortabil pentru unii, dar pierderea auzului nu poate fi recâștigată de-a lungul timpului, deci este o parte foarte importantă a fotografiei de concert. Eu personal folosesc dopurile de ureche ER 25 Musician de la Etymotic Research, care se potrivesc cu urechea mea, luând o matriță și reduc sunetul cu 25 de decibeli. Găsiți o pereche care este accesibilă și confortabilă și păstrați-le cu uneltele foto.
Scopul final al unui fotograf de concert este să aibă o mică rețea de publiciști și editori cu care să lucreze. Publiciștii vă vor permite să accesați spectacolul, deoarece aceștia lucrează pentru trupe și etichete. Cu toate acestea, acum vă confruntați cu problema de pui și ou de fotografie de concert. Nu puteți obține accesul corect la emisiuni fără conexiunile menționate mai sus, dar nu puteți realiza aceste conexiuni fără un portofoliu de concerte pe care le-ați împușcat.
Aceasta nu este o problemă la fel de mare ca sună. Dacă vă lipsește un portofoliu de fotografie de concert, pur și simplu trebuie să începeți în partea de jos. Puteți contacta trupe și locații care vă pun întrebarea dacă ar dori fotografii ale unui spectacol, să profite de emisiuni libere și bătălii de la trupe sau să vă plătiți singur biletul până când nu sunteți stabilit într-un anumit grad.
Un cuvânt de avertizare: concertele cu trupe mai populare și bilete scumpe vor avea probabil o groapă de fotografie (o secțiune înconjurată de bariere) și vor necesita o fotografie de fotografiere pentru a trage. Dacă ignorați acest avertisment, ați putea fi rugați să plecați cu siguranță dacă ați prins filmarea spectacolului.
Bine, deci ai ajuns atât de departe. Se pare că o mulțime de muncă doar pentru a face fotografii la un spectacol dreapta? Probabil, dar încerc să te ajut să faci asta la prima dată. Ți-ai împachetat punga și ți-ai verificat uneltele și acum ești pregătit să-ți capturezi muzicianul preferat.
Vă rog, sosiți devreme și împușcați actele de deschidere. Acest lucru este important din mai multe motive - vă veți obișnui cu iluminarea de la locul de desfășurare, veți obține un vibe de la mulțime, și cel mai important, veți avea practică fotografiere în toate condițiile specifice acestui spectacol care va vă ajută să obțineți rezultate mai bune pentru actul de acoperiș.
Este, de asemenea, de remarcat faptul că actele de deschidere, probabil, nu primesc atât de multă atenție de la fotografi, astfel încât acestea vor fi probabil mult mai mulțumitori pentru munca ta grea. De asemenea, luați în considerare fotografierea în RAW, deoarece vă va ajuta să obțineți cât mai mult din fotografiile dvs. în timp ce editați datorită condițiilor extreme de iluminare cu care vă confruntați la un concert.
Veți dori să vă mișcați în timp ce trageți, deoarece luarea tuturor fotografiilor dintr-un unghi este plictisitoare și nu vă ajută să vă îmbunătățiți. Problema este că va trebui să lucrați prin mulțime în multe situații și majoritatea participanților la concerte, cum ar fi atârnat la fața locului.
Fiți politicos, zâmbiți, gestați spre aparatul de fotografiat atunci când este necesar și pur și simplu întrebați dacă puteți sta în locul lor pentru un cântec sau doi pentru a apuca câteva fotografii. Asigurați-vă că vă mulțumiți când ați terminat și continuați să vă mișcați. Aceasta este cea mai bună abordare pe care am descoperit-o pentru că nimănui nu-i place fotograful jerk care umeri și coate în felul său prin mulțime.
Puneți-vă într-o poziție confortabilă în apropierea scenei, alegeți câteva setări de pornire pentru camera dvs. (de exemplu, ISO 800 125th f / 2.0) și faceți câteva fotografii. Verificați expunerea și ajustați corespunzător. Veți găsi probabil o setare care funcționează pentru majoritatea condițiilor de iluminare utilizate la locul de desfășurare și va fi capabil să facă ajustări minore numai la viteza de declanșare sau diafragmă, permițându-vă să vă concentrați asupra urmăririi acțiunii și compunerii fotografiilor. Asigurați-vă că vă distrați, este totuși un concert și, dacă credeți că ați pierdut o lovitură, luați mai mult.
Ai reușit acasă după ce ai supraviețuit transpirației, zgomotului și mulțimii - dar munca nu sa terminat. Dacă filmați pentru o publicație sau un blog de un fel, probabil că aveți un termen limită pentru a vă întâlni. Chiar dacă nu ești, ar trebui să-ți impui una pe tine însuți. Trimiterea fotografiilor la timp va servi pentru a vă crea o bună reputație.
Deoarece acest lucru este doar un primer, nu voi intra în prea multe detalii cu privire la editare, dar voi spune că în cele din urmă vă veți dezvolta propriul stil. Majoritatea editărilor se vor face în editorul RAW preferat, cum ar fi Aperture-ul Apple sau Adobe's Lightroom.
Veți urma regulile generale de jurnalism prin faptul că veți dori să îmbunătățiți calitatea fotografiilor dvs. fără a prezenta în mod greșit ceea ce sa întâmplat la eveniment. Cheia este de a experimenta în rațiune.
Fotografia de concerte este foarte distractivă și foarte plină de satisfacții, dar este puțin probabil să aduceți venituri suficiente pentru a plăti facturile exclusiv pe aceste imagini. Dacă sunteți un fan al muzicii avid sau căutați doar o altă cale pentru a canaliza partea creativă a fotografiei dumneavoastră, merită efortul și acest grund vă va ajuta să vă piciorul în ușă.
Nu există secrete sau comenzi rapide și poate fi greu să măsoști progresul, dar vei fi fericit că l-ai împins și ai întâlnit o mulțime de oameni uimitori și interesanți de-a lungul drumului.
Accentsconagua