Camera nu vede "lumea" la fel ca ochiul uman. Fotografii buni invata cum camerele lor "vad" si exploateaza acest lucru pentru a crea imagini mai bune. O înțelegere a diferențelor dintre modul în care o cameră înregistrează lumina și modul în care creierul interpretează informațiile trimise de el prin ochii noștri vă va ajuta să creați fotografii mai bune. Această abilitate de a ilustra modul în care o cameră va înregistra o scenă se numește vizualizare - o abilitate pe care toți fotografii trebuie să o practice.
Viziunea noastră este stereoscopică. Oamenii au doi ochi și fiecare privește la ceva dintr-un unghi ușor diferit. Aceasta ne permite să judecăm distanța și să determinăm cât de apropiate sunt obiectele.
Camerele stereoscopice deoparte, camerele văd printr-o singură lentilă și înregistrează lumea în imagini bidimensionale. S-ar putea să nu realizăm acest lucru până când nu este subliniat; deoarece suntem obișnuiți să vedem reprezentări în două dimensiuni sub formă de picturi, desene și fotografii.
Fotografii nu trebuie să-și facă griji în ceea ce privește redarea adâncimii prea mult pe măsură ce camerele au grijă de afacerea de a înregistra cu exactitate scena din fața obiectivului. Dar întotdeauna trebuie să fim conștienți de faptul că aparatul foto înregistrează o imagine cu caracteristici diferite de cea pe care o percepem cu ochii noștri.
Camerele digitale au făcut mult mai ușor procesul de vizualizare. Tot ce trebuie să faceți este să priviți imaginea de pe ecranul LCD al camerei pentru a vedea cum a fost redată în două dimensiuni. De asemenea, puteți utiliza fluxul Live View al camerei pentru a compune imaginea, mai degrabă decât un vizor. Aceste instrumente sunt utile deoarece vă ajută să vizualizați modul în care fotografiile dvs. vor fi tratate după ce le-ați procesat. Și dacă ceva nu iese așa cum ați planificat, aveți ocazia să încercați din nou.
Ochii noștri se mișcă constant, luând în diferite aspecte ale scenei și ajustând instantaneu schimbările de luminozitate. Creierul ia această informație și o construiește într-o imagine selectivă și în mișcare. De câte ori nu ați observat ceva care este chiar în fața dvs.? Acesta este rezultatul viziunii selective a creierului.
Camerele sunt diferite. Dacă diafragma este suficient de mică, totul de la partea frontală până la partea din spate a imaginii este focalizat și înregistrat cu detalii deosebite. Trebuie doar să măriți o imagine realizată cu o cameră digitală modernă pe computer pentru a aprecia rezoluția camerelor moderne și a opțiunilor.
Ochii și creierul nostru sunt selectivi - când ne uităm la ceva, avem tendința să ne uităm la ceea ce ne interesează și să ignorăm restul. Camera înregistrează totul, așa că trebuie să găsim modalități de a îndruma privitorul să privească ceea ce fotograful consideră important. O modalitate de a face acest lucru este prin faptul că sunteți selectiv - apropiați-vă de subiect și încercați să excludeți orice este o distragere a atenției.
Dacă luați un portret, de exemplu, și cineva se plimba în fundal; asta eo distragere. Creierul dvs. poate ignora atunci când vă uitați la persoana pe care o fotografiați, dar camera o va înregistra. Eliminarea distragerii vă ajută să simplificați compoziția și să vă îmbunătățiți fotografiile.
Am încadrat această floare cu atenție pentru a evita orice culoare sau culori distrag atenția în fundal. Folosind un obiectiv teleobiectiv scurt și o setare a diafragmei mari mi-a ajutat să realizez acest lucru.
Accentul selectiv este unul dintre cele mai ușoare instrumente pe care le aveți pentru îndrumarea privitorului privitor la părțile importante ale imaginilor. Când ne uităm la ceva, ochii noștri ajustează automat focalizarea, creând impresia că tot ce ne înconjoară este în centrul atenției. Dar lentile dvs. văd lucrurile în mod diferit - se poate concentra doar pe un singur punct din cadru. Indiferent dacă restul imaginii este ascuțit sau nu, depinde de factori precum diafragma, distanța focală și cât de aproape sunteți față de subiect. Prin setarea unei deschideri largi, puteți arunca fundalul din spatele subiectului; concentrând atenția spectatorului asupra subiectului dvs. (și, de asemenea, ajutând la eliminarea distragerii).
Acest lucru funcționează cel mai bine cu lentilele prime, deoarece acestea au în mod obișnuit deschideri mai mari decât zoom-urile, deși puteți utiliza focalizarea selectivă cu lentilele zoom pentru efectul bun. Am scris mai multe despre această tehnică în articolul meu "Magia aripilor largi".
Aici, m-am concentrat pe cea mai apropiată maimuță și am fixat diafragma la f5.6 pentru a estompa fundalul. Nu a trebuit să merg până la f1.8, diafragma maximă a obiectivului, deoarece eram destul de aproape de subiect și acest lucru a dus la o mai mică adâncime de câmp. Rețineți că atunci când fotografiați un subiect static ca acesta, puteți face mai multe fotografii la diferite setări de aperturi și puteți decide care este cel mai bun după aceea.
Există lentile specializate care exploatează și mai mult conceptul de focalizare selectivă. Obiectivele cu reglaj de înclinare și de perspectivă vă oferă controlul asupra poziționării planului de focalizare. Aceste lentile sunt scumpe. Dacă sunteți cu adevărat interesat să încercați unul, închirierea este o opțiune pentru a vedea dacă vă place foarte mult. Lensbaby face de asemenea o gamă de optică pentru camerele SLR care utilizează focalizarea selectivă în moduri creative.
Obiectivul Canon EF TS-E de 24 mm f3.5L II.
Ochii noștri nu pot opri mișcarea. Fără aparate de fotografiat nu am avea nicio idee despre ce arată o persoană înghețată în mijlocul mișcării. Camerele capturate secvențe secundare de timp și o parte din atracția fotografiei este această vizionare într-o lume pe care nu o putem vedea în mod normal.
Fotografii au trei opțiuni pentru înregistrarea mișcării. Primul este să înregistreze scena mai mult sau mai puțin pe măsură ce o vedem, cu o viteză a obturatorului de aproximativ 1/125 secunde. Rezultatul depinde de viteza subiectului în mișcare, dar de obicei aceasta produce o imagine naturală.
A doua opțiune este înghețarea timpului cu o viteză rapidă de declanșare. Aceasta captează mișcarea într-un mod care nu o vedem cu ochiul și este o tehnică utilizată de fotografi de sport și de acțiune. Puteți folosi blițul pentru a obține un efect similar într-un studio întunecat - scurta bliț de lumină îngheață subiectul. Această tehnică a fost pionieră de Harold Edgerton în anii 1930. El a folosit-o pentru a face fotografii care descriu, printre altele, impactul gloanțelor asupra obiectelor zilnice cum ar fi fructele și cărțile de joc.
A treia opțiune este utilizarea unei viteze reduse a obturatorului pentru înregistrarea mișcării ca neclaritate. Aceasta este o tehnică obișnuită în fotografierea peisajelor, unde fotografii folosesc adesea valori ISO scăzute și deschideri înguste în lumină scăzută. În aceste condiții, vitezele de declanșare lungi sunt o necesitate - articolul meu Cum se creează un frumos peisaj marin în treizeci de secunde acoperă tehnica în profunzime.
De asemenea, puteți utiliza viteze lente de declanșare pentru a panorama sau pentru a bloca în mod deliberat o scenă în timp ce țineți mâna pe camera (acest lucru se numește "mișcarea intenționată a camerei" - Chris Friel creează imagini frumoase cu această tehnică).
Am făcut această fotografie cu o viteză de declanșare de 1/125 secunde. Mișcarea apei este mai mult sau mai puțin înghețată.
Am fotografiat această fotografie cu o viteză a obturatorului de 1/2 secunde, camera fiind montat pe un trepied. Mi-am cerut modelul să rămână în continuare, așa că a rămas ascuțită. Mișcarea apei este neclară, schimbând starea de spirit a imaginii.
Perspectiva este distanța aparentă dintre obiecte. Ochii noștri văd perspectiva într-un anumit fel și nu putem face nimic pentru a schimba acest lucru. Obiectivele de cameră, pe de altă parte, au propria lor perspectivă; pe care o putem folosi creativ.
Lentilele cu unghi larg exagerează distanța dintre obiecte. Dacă te uiți la o scenă printr-un obiectiv cu unghi larg, totul arată mai departe de tine decât de fapt. Elementele de distanțare, cum ar fi copacii sau dealurile de pe orizont, apar mult mai mici.
Pentru a obține cele mai bune rezultate dintr-un obiectiv cu unghi larg, trebuie să vă deplasați în mod obișnuit în apropierea subiectului, astfel încât acesta să umple cadrul. Avantajul unghiurilor largi este că puteți face fotografii care includ o mulțime de fundaluri. Ele sunt o lentilă utilă pentru a face portrete de mediu - un subiect despre care am scris despre Cum să capturați portrete de mediu emoționale.
Feriți-vă de lentile cu unghi ultra-larg, deoarece distorsiunea și perspectiva extreme sunt dificil de stăpânit. Ideea lungimilor focale este cuprinsă între 24mm și 35mm pe o cameră cu cadru integral sau 35mm. Acest lucru echivalează cu aproximativ 16-20 mm pe un SLR digital cu un senzor de cultură. Există mai multe zoom-uri populare cu lungimi focale în intervalul de 10-20 mm pentru SLR-urile digitale pentru senzori de culturi; și dacă dețineți unul, este înțelept să vă apropiați de capătul de 10 mm al gamei focale cu prudență.
Această fotografie, realizată cu un obiectiv Sigma 10-20mm setat la 10mm, a fost răsfățat de distorsiunea unghiului ultra-lat (privirea la forma feței omului). Ar fi fost mai bine să folosiți o lungime focală mai mare.
Imaginile telefotografice, prin contrast, comprima perspectiva; ele fac ca obiectele să apară mai aproape decât atunci când par a fi văzute cu ochiul liber. Acesta este ceva pe care îl vedeți în fotografiile evenimentelor sportive, fotografiile trebuind să utilizeze lentile super-telefotografice atunci când nu se pot apropia suficient de acțiunea de a utiliza distanțe focale mai scurte. Dar o poți folosi și pentru efect creativ. Fotografiile oamenilor beneficiază adesea de utilizarea unui obiectiv teleobiectiv scurt pentru a comprima perspectiva și pentru a apropia fundalul.
Am folosit un obiectiv Sigma 50-150mm la 150 mm pentru a face această fotografie. Perspectiva teleobiectivului a făcut ca stâncile îndepărtate să pară mai mari și mult mai aproape de fete decât în viața reală.
Există multe moduri în care camerele înregistrează lumina într-o manieră diferită față de modurile în care ochii și creierul nostru văd lumea. Învățând modul în care camerele "văd" puteți profita de aceste caracteristici pentru a face fotografii mai bune. Aceasta face parte din vizualizare; și diferența dintre realizarea unei înregistrări a subiectului și interpretarea acestuia.