Split Toning Color Pictures în Photoshop Teorie și practică

Tonalitatea separată implică tentația umbrelor unei imagini într-o singură culoare și culorile subțiri într-o altă culoare. Deși cea mai mare parte este aplicată imaginilor alb-negru, această metodă poate fi utilizată cu succes pe imagini color. Înainte de a vă decide să utilizați această tehnică, totuși, cunoașterea unei mici teorii a culorii este utilă.

Dar mai întâi, un pic de teorie a culorii 

Roata de culori

Roata de culori

Roata de culori a artistului (sau cercul) reprezintă o reprezentare vizuală a teoriei culorii. Este un instrument minunat de folosit când combinați culorile. În mod obișnuit, ca și în exemplul nostru de mai sus, roata de culoare este împărțită în 12 culori pe baza lui Isaac Newton Roșu, galben și albastru (RYB) model. Newton divizat lumina soarelui (alb) în roșu, portocaliu, galben, verde, cian și albastru; apoi s-au alăturat celor două capete pentru a arăta cum au evoluat culorile unul în celălalt.

Anumite culori sunt mai plăcute împreună decât altele. Cele pe care le recunoaștem ca fiind deosebit de plăcute sunt cunoscute sub numele de Harmonii de culoare și sunt două sau mai multe culori care au o relație fixă ​​pe roata noastră de culoare.

Culori primare, secundare și terțiare

Unul dintre primele lucruri pe care le învățăm despre culoare în școală este că există trei culori primare: roșu, galben și albastru (ca în explicația noastră de mai sus).

Culorile primare, roșu, galben și albastru

Culorile noastre secundare ar fi apoi verde, portocaliu și violet, deoarece acestea sunt rezultatul amestecării a două dintre culorile noastre primare împreună.

Culorile secundare se fac prin amestecarea culorilor primare

Culorile terțiare sunt realizate prin amestecarea culorilor primare și secundare; ai idee!

Cum funcționează culorile împreună

Culori complementare

Culorile opuse unul pe celălalt pe roata de culoare sunt cunoscute ca culori complementare. Albastru și portocaliu / galben funcționează deosebit de bine cu tonifierea parțială.

Culorile complementare sunt culorile care stau opuse (sau aproape suficient) reciproc și funcționează bine împreună

Culori similare

Culorile analoage se găsesc în general în natură

Culori similare sunt adesea găsite în natură. Ele se află unul lângă celălalt pe roată și se completează bine unul pe altul.

Alte sisteme care funcționează bine împreună sunt triadică, în cazul în care trageți un triunghi pe roata de culori și vârfurile sunt plasate pe culorile pe care le-ați alege să merg împreună; Tetradic și patratice.Din nou, imaginați forma deasupra roții și unde se întâlnesc marginile, acestea sunt culorile pe care le alegeți, mutați forma în jurul roții pentru a obține diferite scheme.

Culori calde și reci

Roata de culori poate fi împărțită în culori calde și reci.

Culorile calde se spune că "avansează" sau "vin mai aproape"; cred că de culori calde într-o cameră, au tendința de a face să se simtă mai confortabil și confortabil, nu-i așa? Culorile reci, deci, se spune că fac contrariul și par să "retragă". Ne fac să ne gândim la mare și cer; spații largi deschise. Există o bază biologică pentru aceste senzații de aproape și de departe atunci când vedem culoarea, depinde în principal de unde undele de lumină se concentrează în ochi, dar acest lucru este puțin în afara scopului acestui tutorial. Și apoi există nuanțe calde și calde ale fiecărei culori, dar dacă începem să intrăm acea capul meu poate frământat! Explorarea culorilor nu are sfârșit de lucruri interesante de învățat.

Cu complexitatea fascinantă a culorilor acum stabilită vom rămâne cu elementele de bază: cum se poate schimba culoarea perechea sentiment a unei fotografii? Obținerea echilibrului direct între încălzire și răcire este importantă atunci când alegeți culorile pentru tonifierea parțială. Gândește-te la ce poftează fotografia ta. Doriți să creați sentimentul unui spațiu larg deschis sau ceva mai intim? Echilibrați-vă cele două culori în consecință, acordând o ușoară prioritate celui care reflectă starea de spirit pe care o conduceți. Înțelegerea culorilor și a modului de utilizare a acestora vă poate ajuta să adăugați fotografii și să creați rezultate excelente.

Split-Toning în Photoshop

Puteți citi două metode excelente de tonifiere prin utilizarea Photoshop în tutorialul lui Peter Sawyer 2011 2 Tehnici de tonifiere în Adobe Photoshop.

Dacă fotografiați în RAW, cu toate acestea, lucrurile sunt chiar mai ușoare. Deschideți imaginea RAW a camerei dvs. în Photoshop și urmați mai jos: 

Schimbarea în gri

Dacă doriți să împărțiți tonuri de tonuri de gri (sau treptele de gri care merg înainte ca Photoshop să folosească ortografia americană), dați clic pe HSL / Tonuri de gri fila și faceți clic pe Conversia în tonuri de gri unde puteți face mai multe ajustări ale mixului după cum doriți. Dacă tonifițați o imagine color, ignorați acest pas și continuați cu următorul.

Conversia imaginii dvs. în tonuri de gri

Adăugarea tonurilor dvs. 

Faceți clic pe Split Toning icoană.

Utilizați fila de tonare divizată pentru a alege culorile

Veți vedea a nuanţă și saturare bar pentru ambele dvs. scoate în evidență și umbre, precum și a echilibru bar. Alegeți culorile pentru fiecare, pe baza a ceea ce știm despre teoria culorii; încercați două culori complementare. Vreau să încerc albastru pentru umbre și galben pentru a evidenția aici, așa că glisierele mele vor arăta astfel:

echilibru bar va favoriza scoate în evidență dacă îl glisați spre dreapta (atât de galben în acest caz) sau umbre spre stânga (albastru în acest caz). Încercați împreună nuanțe diferite și jucați cu puterea de saturație; Tind să favorizez abordarea "mai puțin este mai mult" cu acest lucru. O atingere subtilă poate duce mult la crearea stării de spirit a imaginii tale.

Cum se utilizează Split-toning eficient

Tonalitatea subtire este foarte versatila, am vazut-o folosita pentru un efect bun cu totul de la peisaje, portrete la arhitectura. În special, acesta poate crea o atmosferă fabuloasă, subțire, la o imagine, încălzirea sau răcirea acesteia.

Acest lucru face o mare utilizare a părții calde a spectrului [fotografie: Sharon Legg]

Această fotografie face o mare utilizare a părții calde a spectrului. Chiar dacă există clar blues și purpuri acolo, culorile predominant galben / smântână sfârși balanța. Suntem, de asemenea, aduși în imagine prin vigneta care întunecă marginile, ceea ce creează un sentiment de apropiere și focalizează ochiul spectatorilor în centrul cadrului.

Spre deosebire de ultimul exemplu, această imagine utilizează nuanțe din partea rece a spectrului [foto: Sharon Legg]

Bluzele și verdele se răcească aici și lucrează foarte bine. Albul și galbenul florilor ajută la menținerea unei părți a echilibrului împotriva tonurilor reci.

Atunci când tonifițați o fotografie alb-negru sau în tonuri de gri, culorile pe care le alegeți sunt la fel de importante pentru a vă transmite starea de spirit dorită.

O împușcare SOOC, comparativ cu o versiune tonifiată

Atunci când sunt comparate una lângă cealaltă cu imaginea directă a imaginii aparatului foto, puteți vedea că imaginea de tonuri divizate creează o atmosferă mai moodieră, mai simțită de atmosferă. Am folosit albastru pentru a răci umbrele și galben pentru a încălzi cerul. Dimpotrivă, adăugarea unei nuanțe roșiatice la umbre va încălzi într-adevăr o imagine și este foarte eficientă în fotografii de toamnă.

În cele din urmă, dacă lucrați la o serie de imagini asemănătoare - de exemplu, o nunta, o ședință portret sau o poveste de fotografie, de exemplu - adăugând o tonifiere foarte subtilă dar consistentă selecției poate ajuta să aduci un sentiment de continuitate și coerență seria ta. În corpul vostru mai larg de muncă, tonifierea parțială poate fi o valoare importantă pentru crearea unui stil personal.

Sper că ați găsit acest tutorial utile și că ți-a dat o idee mai bună despre ceea ce este tonul divizat. Un pic de teorie a culorii aplicate și o tehnică de bază poate fi un instrument puternic pentru a accentua un efect emoțional în imaginile tale.