Share
Fotografia cu telefoane inteligente este populară, omniprezentă și aici pe termen lung. Se estimează că aproximativ două treimi din populația lumii utilizează telefoane mobile, iar dintre cele aproape de jumătate folosesc smartphone-uri. Este imposibil să știți câte dintre aceste smartphone-uri sunt folosite pentru a face fotografii, dar este o presupunere bună că este o mulțime. Am pus în jur de 350 de milioane de fotografii pe social media în fiecare zi și primele trei camere cele mai populare pe Flickr sunt toate iPhone-urile. Aș spune că înseamnă că fotografierea cu ajutorul smartphone-ului se trage înainte ca fiind cel mai popular mod de a face o fotografie.
Pe măsură ce crește imaginea smartphone, se întreabă întrebări legate de natura fotografiei și de viitorul ei. Telefoanele inteligente distrug fotografia ca formă de artă? Este fotografierea smartphone-ului diluând imaginea? Camerele inteligente sunt camere reale?
Întrebarea la care mă gândesc este următoarea: trebuie să cunoașteți elementele de bază ale fotografiei pentru a face fotografii bune cu un smartphone? Unii fotografi susțin că a face fotografia mai accesibilă nu o face mai bună, mai ales atunci când camera nu oferă o modalitate de a învăța mecanica fotografiei.
Henri Cartier-Bresson, fotojurnalistul remarcabil, a fost un maestru al fotografiei sincere. El a susținut că o fotografie bună nu se poate întâmpla până când fotograful nu a învățat gramatica fotografiei. Potrivit lui Cartier-Bresson, la fel cum învățăm, imbed și folosim în mod inconștient gramatica limbajului pentru a se implica într-o conversație, un fotograf trebuie să învețe și să imbunătățească gramatica fotografiei pentru a face poze. În loc de ordine și punctuație de cuvinte, un fotograf învață f-stop-uri și distanțe focale, rate de cadre și rapoarte aspect. Natura instrumentelor noastre creează restricții creative: probleme de proiectare și comunicare pe care le suportăm pentru a găsi noi modalități de rezolvare. Soluțiile noastre sunt baza vocabularului vizual al fotografiei.
Dispozitivul de măsurare Leica de la Cartier-Bresson a permis schimbarea diafragmei și a vitezei obturatorului. Schimbarea filmelor a schimbat viteza de procesare sau ISO. Cu telefoanele smartphone de astăzi, distanțele focale sunt fixe, iar f-stop-urile sunt automate. Lumea este mediată de un mic ecran de televiziune în loc de o lentilă. Deci, cât de important este ca un utilizator de smartphone să învețe gramatica fotografiei?
Am folosit o cameră SLR și apoi o cameră DSLR pentru o perioadă foarte lungă de timp. Camerele mele sunt aproape întotdeauna setate la Manual, adică trebuie să mă gândesc la gramatica fotografiei cu fiecare împușcătură. Dar când vreau să fac o fotografie în timp ce mă plimb cu câinele meu sau fac o fotografie de prieteni la o petrecere, mă întorc pentru smartphone-ul meu. Aș putea să folosesc una dintre aplicațiile manuale pentru smartphone-ul meu și să aleg setările aparatului foto, dar eu nu. În schimb, îmi permit mintea să meargă pe autopilot și să se concentreze pe obținerea unei compoziții minunate, a unui zâmbet perfect sau a celei de a doua acțiuni divizate.
Știind că pot renunța la gramatica fotografiei, am pornit cu smartphone-ul meu în decurs de câteva săptămâni pentru a vedea ce puteam capta. În timp ce mi-a trebuit câteva zile să intru în mentalitatea folosirii creative a smartphone-ului meu, nu mi-a luat deloc timp să abandonez preocupările legate de diafragmă, viteza obturatorului, ISO sau distanța focală. Cred că rezultatele mele sunt vrednice.
Primele mele fotografii cu smartphone-ul meu erau imagini de scene frumoase.
După câteva zile de experimentare, am început să construiesc fotografii.După experimentul de două săptămâni, am ajuns la trei concluzii.
Ansel Adams trebuia să înțeleagă și să lucreze relația dintre axa obiectivului și înclinarea și deplasarea suportului de film pentru a-și lua fotografiile cu o cameră de vizionare. Cartier-Bresson ar fi putut fi conștient de aceste principii, dar nu avea nevoie să le folosească pentru a face fotografii cu aparatul de fotografiat cu telemetru. În mod similar, trebuie să înțeleg cum să utilizez setările de lungime focală, diafragmă și viteză de declanșare pentru a-mi folosi DSLR-ul în mod eficient. Dar smartphone-urile nu necesită să știu sau să folosesc aceste informații.
Știind cum să folosești instrumentul pe care îl ai nu înseamnă neapărat să știi mai puțin, dar de obicei înseamnă să știi ceva diferit. În plus, înțelegerea particularităților instrumentului dvs. și folosirea acelor caracteristici în avantajul dvs. transformă fotografia dvs. de la instantanee simple la fotografii care implică vizual.
Ansel Adams nu trebuia să ia în considerare efectul de parallax pe care Cartier-Bresson trebuia să îl învețe cu telemetrul său. Și pentru că Cartier-Bresson nu numai că a învățat, ci și că a stăpânit paralaxa, a reușit să o folosească cu succes în avantajul său. Profitând de distanța dintre vizor și lentilă, Cartier-Bresson și-a îmbunătățit capacitatea de a anticipa acțiunea, sporind succesul său în captarea momentelor decisive.
În același mod, trebuie să mă conformez cu caracteristicile unui smartphone dacă vreau să-l folosesc pentru a face fotografii bune. S-ar putea să nu am nevoie să stăpânească diafragma și viteza obturatorului, dar trebuie să înțeleg profunzimea intensă a câmpului pe care smartphone-urile o contribuie la fotografii. Prin înțelegerea ei, pot folosi acea caracteristică în avantajul meu, așa cum am făcut în următoarea fotografie pentru a adăuga adâncimea la ceea ce altfel ar fi fost o imagine plat.
Fie că schițați cu un creion, pictați cu o pensulă, proiectați cu un computer sau fotografiați cu un smartphone, același set de principii vizuale va forma rezultatul final.
Toate imaginile sunt limitate de marginile imaginii. Cu o cameră foto, imaginea ar putea fi pătrată sau dreptunghiulară și, dacă este dreptunghiulară, ar putea fi înaltă sau lată. Compoziția necesită să vă gândiți la modul în care vă organizați imaginea: ce formă va fi imaginea, ce va fi inclus în imagine și unde vor fi plasate aceste elemente.
Construim imagini utilizând linii, forme, direcție, dimensiune, textură, culoare și valoare (sau ton). Înțelegerea modului în care aceste elemente fac o imagine - bună sau rea - ne ajută să compunem și să facem fotografii mai bune.
Prin ani de studiu, am ajuns să înțelegem că există principii obiective de design care creează impresiile pe care le vedem în imagini. Putem schimba impactul unei imagini prin manipularea elementelor grafice pentru a schimba echilibrul, perspectiva, repetarea, contrastul, armonie, dominanță și unitate.
Poate că mai mult decât în orice altă artă vizuală, înțelegerea lumii și modul în care funcționează este esențială pentru a produce fotografii bune. Lumina afectează, de asemenea, culorile din imagini și relația dintre culori.
Gândirea asupra scopului imaginii dvs. va influența modul în care utilizați celelalte principii vizuale pentru a vă construi imaginea. Utilizarea intenționată și ajustarea principiilor fac o diferență identificabilă față de stilul unei imagini.
Am lucrat cu textura, repetiția și lumina pentru a crea această fotografie.Am menționat deja importanța luminii și a culorii ca principiu al designului, dar în fotografie, lumina este o constantă care afectează fiecare fotografie pe care o luați. Fotografia este, în cele din urmă și distinct, ambarcațiunile de înregistrare a luminii. Lumina trece printr-o mică gaură (lentila) care creează imaginea care urmează să fie înregistrată. Cunoașterea, înțelegerea și aplicarea teoriilor de lumină pentru fotografia dvs. vor avea un impact mai mare asupra rezultatului dvs. decât orice altă cameră.
Fotografii se referă la această calitate ca luminozitate. Pe măsură ce lumina devine mai strălucitoare, o cameră foto poate capta mai multe informații, îmbunătățind calitatea.
Vedem efectul direcției luminoase când privim umbrele, dar în fotografie, chiar și cele mai subtile schimbări ale direcției luminoase vor afecta ce și cum vedem subiectul fotografiilor. Direcția de lumină modifică forma, dimensiunea, textura și contrastul.
Ochii noștri văd lumina ca incoloră, dar camerele văd și înregistrează felul în care lumina variază în funcție de sursă. Fotografii învață să vadă și să utilizeze variantele de culoare în lumină, capitalizând, de exemplu, pe tonurile violete ale luminii dimineții sau pe strălucirea caldă aurie a lămpilor de interior.
Am profitat de lumina scăzută cu o strălucire caldă pentru a crea această fotografie cu smartphone-ul meu.Unii fotografi și critici susțin că o fotografie bună necesită ca fotografii să învețe, să înțeleagă și să aplice mecanica fotografiei. Pentru a învăța aceste mecanici, susțin ei, fotografii ar trebui să învețe să folosească camerele tradiționale și să-și înțeleagă tehnicile.
Kodak a introdus aparatul de fotografiat Brownie în 1900 ca o cameră ieftină și simplă pe care o folosea oricine. Mulți oameni le-au folosit, producând fotografii remarcabile fără cunoștințe despre mecanica fotografiei. Brownie de azi este smartphone-ul. Ca și în cazul Brownie, susțin că în timp ce cunoști mecanica fotografiei poate fi un lucru bun, nu este necesar să produci fotografii de calitate cu un smartphone.
Ceea ce va rezulta în fotografii mai bune este învățarea caracteristicilor camerei pe care o utilizați, înțelegerea și utilizarea principiilor vizuale de bază pentru a compune fotografii și pentru a învăța și a aplica principiile luminii. De fapt, telefoanele inteligente sunt ideale pentru a explora principiile vizuale și natura luminii, deoarece celelalte aspecte ale fotografiei sunt automate sau fixe sau, în cel mai bun caz, doar reglabile marginal. De asemenea, deoarece telefoanele inteligente oferă feedback imediat prin compunerea fotografiilor pe ecran, efectele manipulării principiilor vizuale și a luminii sunt rapid evidente.
Iată un bonus suplimentar: folosirea unui telefon inteligent pentru a explora principiile vizuale și natura luminii va avea ca rezultat o utilizare mai bună a fotografiilor orice aparat foto. Deci, continuați cu smartphone-ul dvs. și jucați-vă!
Accentsconagua