Expunerea corectă în fotografie nu este știința rachetelor, dar nu trebuie să lăsați contorul să-ți aleagă setările tot timpul. Acesta va funcționa bine în situații normale, dar nu reușește atunci când doriți să obțineți o lumină interesantă. Iată un ghid pentru a face lucrurile mai simple.
Majoritatea oamenilor cred că camerele moderne, cu sistemele lor avansate de măsurare, capabile să analizeze 60 de zone ale subiectului încadrat, sunt foarte rezistente atunci când vine vorba de expunere.
Permiteți-mi să spun asta cât de ușor pot: nu merge întotdeauna așa. Toate camerele, indiferent dacă este vorba de un DSLR profesionist de top sau de o cameră compactă simplă, măsoară lumina în același mod: toți încearcă să reprezinte scena în fața lor ca o carte gri mijlocie. Un card de reflexie gri de 18%, pentru a fi mai precis.
Atunci când oamenii îndreaptă și trag și așteaptă să obțină fotografii bune, ei le iau de obicei. Acest lucru se întâmplă deoarece majoritatea scenelor au un amestec de elemente mai întunecate și mai luminoase, care au o medie de tonă gri medie, deci totul pare să fie în vigoare.
Dar când vă abateți de la situații normale de lumină, unde există prea multă lumină sau întuneric și totuși doar punctați și trageți cu camera dvs., nu obțineți imaginea pe care o doriți.
Am încercat să explic asta oamenilor la atelierele mele și cea mai bună metodă pe care am găsit-o este să folosesc două cărți, una albă și cealaltă negru, și să le arăt ce se întâmplă când fotografi fiecare dintre ele. Cred că acesta este cel mai simplu mod de a face pe oameni să înțeleagă cum funcționează multimetrul reflectorizant în camerele lor și măsurile pe care trebuie să le ia pentru a obține expunerea adecvată.
Deci, urmați-mă pe această experiență. Utilizați un loc unde lumina este constantă, astfel încât să puteți păstra aceleași condiții pentru fiecare fotografiere. Mai întâi setați camera la Program sau la orice mod care definește automat expunerea. Acum, obțineți o cartelă albă în fața obiectivului, astfel încât acesta umple cadrul și apăsați declanșatorul pentru a obține imaginea. Nu contează dacă nu vă puteți concentra pe card, dezactivați AF și focalizați manual.
Dacă te uiți la rezultatele de pe ecranul camerei tale vei descoperi că ceea ce ai este o reprezentare gri albă a cărții albe. Poate avea un ton ușor de culoare în funcție de lumina ambientală în care lucrați, dar cu siguranță nu este albă. Nu, nu este nimic în neregulă cu camera dvs. sau cu ochii. Contorul din aparatul de fotografiat face pur și simplu ceea ce face cel mai bine: să reprezinte lumea în mijlocul griului pe care o cunoaște bine.
Pentru cea de-a doua fotografie păstrați camera în program ca înainte, dar schimbați cartela albă pentru o carte neagră, expunându-o în exact aceleași condiții. Dacă vă uitați la imaginea de pe ecran veți fi tentați să credeți că încă mai priviți la prima dvs. fotografie. Arată gri. Da, aparatul de fotografiat nu a înțeles ce vroiai să fotografiezi și tocmai a făcut ceea ce știe cel mai bine: schimba totul până la mijlocul gri.
Acum, că avem o confirmare a faptului că aparatul de fotografiat nu cunoaște diferența dintre alb-negru, este ușor de înțeles ce trebuie să facem pentru a corecta expunerea atunci când ne confruntăm cu subiecte mai deschise și mai întunecate.
Regula este simplă: atunci când fotografiați subiecți cu o mulțime de tonuri întunecate, va trebui să compensați, oferindu-i o expunere mai mică decât o cere. Această compensare poate trece de la 1/2 stop la 2 opriri, în funcție de gradul de întuneric dorit de subiect.
Dacă fotografiați subiecte de lumină, trebuie să compensați expunerea în direcția opusă, deschizând între 1/2 și 2 opriri. Acest lucru se poate face fie prin schimbarea diafragmei sau a vitezei, în funcție de rezultatele pe care le căutați sau de limitările mecanice ale sistemului.
Cred că ceea ce confundă, de obicei, oamenii este faptul că cu subiecte întunecate au tendința de a da mai multă expunere, atunci când răspunsul este mai mic. Și cu subiecții albi trebuie să dai mai multă expunere pentru a obține albi corecte. Ca ghid (și nu o regulă) amintiți-vă că pentru a obține negrii potriviți veți avea nevoie de undeva la aproximativ 2 stopuri mai puțină lumină, în timp ce pentru subiecte luminoase aveți nevoie de până la 2 opriri mai multă lumină. Aceasta înseamnă că o "expunere adecvată" va avea întotdeauna o gamă de tonuri care acoperă aproximativ 5 opriri - 2 pe fiecare parte - de la punctul mediu de culoare pe care contorul o alege.
Obțineți două cărți, unul alb celălalt negru și încercați acest lucru acasă. Veți găsi că întotdeauna obțineți tonuri de gri dacă lăsați camera să decidă totul. Și acest lucru se întâmplă în condiții de lumină diferite.
Acum, pentru a ne întoarce la început, plasați cele două cărți unul lângă celălalt. Utilizați programul pe aparatul de fotografiat, metru de la linia în care alb-negru se alăture și uita-te la rezultatul: alb-negru perfect. Dacă doriți să experimentați mai mult, mișcați ușor cardurile, astfel încât să fie mai mult acoperite de negru sau alb (de exemplu 75% până la 25%) de aparatul de fotografiat și să vedeți cum se va schimba reprezentarea modificărilor alb și negru. Simplu, nu-i așa??
Dacă vă amintiți acest mic experiment, expunerile dvs., de acum înainte, vor fi mai bune. Încercați să înțelegeți care sunt tonurile dominante ale subiectului încadrată și ajustați corespunzător contorul. Asta îmi învăț studenții. Este foarte mult să vezi lumea în alb și negru.