Filmând o bandă pentru albumul albumului

Fotografizarea unei trupe sau a unui artist poate fi un proces dificil. Există adesea o mulțime de oameni implicați în deciziile creative. Drept rezultat, poate fi o combinație de idei, mai degrabă decât viziunea creatoare a imaginii fotografului. Cu toate acestea, acest tutorial vă va ajuta să treceți prin fiecare element al procesului și, sperăm, vă va permite să realizați imagini uimitoare pentru albumul unei trupe.


Cum am ajuns cu ideea mea

Am fost foarte norocos să cunosc deja unii dintre membrii acestei trupe. Chiar dacă am auzit doar câteva piese, am fost un fan al muzicii lor și asta mi-a dat o idee bună despre ceea ce am vrut să încerc și pentru a realiza cu tragere.

Am fost contactat de conducerea grupurilor și am început o discuție în care am abordat o varietate de posibile idei de filmare. Am sugerat locații cum ar fi un magazin de carte de mâna a doua (o piesă pe numele lor "Povestiri"), o casă impunătoare cu animale împăiate sau un vechi teatru. Conducerea a plăcut conceptele, așa că ne-am propus să căutăm opțiuni potențiale de locație.


Viziunea mea pentru fotografiere

Muzica lor este destul de întunecată și înfricoșătoare, dar și marea, cu ocazia unei viziuni ocazionale, așa că am vrut să transmită o imagine clară, dar și destul de regală și clasică în cadrul imaginilor. Am vrut ca imaginile să fie curate, dar să utilizeze lumină cu ușurință pentru a evidenția numai secțiunile semnificative ale fotografiilor.

În multe privințe, Storybooks îmi amintesc de o trupă numită The National, care nu numai că are un sunet similar, dar și se îmbracă destul de inteligent, așa că am cercetat câteva dintre imaginile sale promoționale, unele dintre ele fiind situate în case vechi și reflectând același tip de clasă, dar întuneric, simt că am fost după.

Ambele formații au și cinci membri, iar asta mi-a ajutat să imaginez structura tipilor când le-am plasat în cadru.


locaţii

Din cauza lipsei de buget, am avut de compromis și am ajuns să folosim arhitectura într-o zonă mică din Londra în jurul pieței Borough. Înainte ca trupa să sosească, m-am plimbat în jurul zonei cu conducerea trupei, care a reușit să mă direcționeze către câteva locații pe care le-a simțit potrivite până la viziunea noastră pentru filmare.

Doug, cu cine am fost, știa de asemenea o clădire imobiliară de-a lungul drumului care avea o scară decorativă, așa că am urcat acolo și am cerut o favoare. Am întrebat dacă am putea sta pe trupă pe scări timp de 15 minute după ce au fost închise. Acest lucru a funcționat foarte bine, deoarece am putut folosi elemente mici de detaliu arhitectural și lumina naturală minimă disponibilă pentru a obține simțul că am fost după.

A fost ceva ce nu m-aș fi gândit să fac dacă aș fi singur, dar uneori acele riscuri merită luate! Nu știind locația specifică în avans a însemnat că trebuia să mă gândesc foarte mult la picioarele mele, dar uneori presiunea este ceea ce ai nevoie pentru a obține acea lovitură!



Angrenaj

Știam că acest trag va fi în timpul serii de iarnă din Londra. Știind asta, mi-am împachetat flashgun-ul, care a fost de neprețuit, pentru că era foarte puțină lumină disponibilă și făcea tot posibilul.

În majoritatea scenariilor, am reușit să sărind un perete sau un tavan, care a fost mult mai moale decât îndreptarea blițului direct către subiecți, chiar dacă am folosit un difuzor. Am luat o varietate de lentile, dar am ajuns sa folosesc un obiectiv de 28mm pentru majoritatea fotografiilor, asa cum eram adesea in locatii destul de mici si am avut nevoie de latimea pe care am putut sa o obtin.

Am împușcat tot ce-am pornit. Nu am simțit nevoia unui trepied, deoarece știam că aș avea și alte perechi de mâini pe loc pentru a ține reflectorii dacă e nevoie, dar în cele din urmă nu a fost necesar, deoarece flash-ul a făcut toată munca.



Utilizând format pătrat

După cum ați putea sau nu să vă reamintiți, albumul de acoperire a albumelor este păstrat, iar dacă nu lucrați cu format mediu, va trebui să luați acest lucru în considerare atunci când fotografiați. Imaginile din filmul Storybooks au fost folosite atât în ​​scopuri promoționale, cât și în opera de artă.

Aveam nevoie să dau managementului și etichetei o varietate de imagini, unele care să funcționeze peisaj, unele portrete și unele pătrate. Fotografia de mai jos a fost de departe cultura mea preferată pătrată, deoarece încadrarea celor 5 tipi funcționează perfect cu linia orizontală dincolo de imagine și creasta de deasupra. Fie că vor decide să o folosească, este o altă chestiune în întregime!

Dacă tragi pentru o recoltă finală pătrată, mulți oameni consideră că este mai ușor să tragi pe verticală. Din anumite motive, este mai ușor să vă imaginați un pătrat deasupra unui dreptunghi vertical, spre deosebire de unul orizontal.


Poziționarea banda

Multe trupe au un protagonist sau o conducătoare proeminentă, deci merită să ne gândim dacă să le facem centrul atenției sau dacă membrii trupei vor să fie plasați în mod egal în imagine. In cazul meu, sa convenit in prealabil ca Kris, frontmanul, sa fie in centrul atentiei in fiecare lovitura, deoarece el este principalul punct focal al trupei, pe care ceilalti il ​​intelegeau.

Acest lucru mi-a făcut munca de structurare a trupei relativ ușor. Am avut un punct focal și apoi alte patru pentru a aranja în mod egal, care a funcționat frumos.

Pe scenă, băieții sunt obișnuiți să își păstreze instrumentele și nu era necesar ca ei natural să știe ce să facă cu mâinile sau cum să pozeze. Am reușit să-i ajut să se relaxeze, oferindu-i instrucțiuni simple, cerându-le să-și întoarcă un umăr, să privească într-o anumită direcție sau să-i oprească răsuflarea.

Pe măsură ce se desfășurau tragerile, au început să se relaxeze și să glumească și ne-am oprit pentru un pahar de vin sau două, ceea ce le-a permis să se simtă în largul lor și să intre în bătaia lucrurilor.



Defalcare tehnică

Imagine One

Această imagine a fost luată pe scară. Prima provocare a fost compoziția. Viziunea mea era să-i strânge pe toți pe scară, pentru a forma un model plăcut de alternanță, dar unii dintre tipi erau destul de înalți și cu o scară îngustă trebuia să le aranjez într-un mod care să-i asigure că le-aș putea vedea fețele. Aceasta a fost principala prioritate. Ca rezultat, simt că această împușcături pare un pic neplăcut.

L-am așezat pe Kris în partea de jos a scărilor, parțial pentru că privitorul îl vedea pe el, parțial pentru că vreau să se uite în lentilă. De asemenea, am presupus că spectatorul va începe în partea de jos a scărilor și va privi prin imagine.

Unghiul meu de fotografiere a fost împiedicat de o scară și, de asemenea, a făcut dificil, în dreptul casei de scară era un mobilier modern și un decor, care ar fi stricat simțul imaginii. Am facut tot ce mi-a placut pentru a incadra cele 5 membrii ai trupei si a include atat de mult bannerul decorativ si panourile din lemn cat a putut fara a pierde atmosfera loviturii.

Aș fi vrut să găsim o scară mai mare într-un cadru mai regal!

Din tavanul de birou era o cantitate rezonabilă de lumină ambientală, dar nu era acolo unde era suficient de aproape pentru a evidenția chipurile subiecților. În acest caz, mi-am alunecat blițul de pe peretele din stânga, care a aprins fețele trupei frumos și subtil.


Imaginea a doua

Această lovitură a fost una dintre favoritele mele din mai multe motive. Mi se pare foarte compozitor plăcut. Făcându-l pe Kris în față și pe centru, el se preocupă de imagine și face ceva interesant cu mâinile.

Structura restului trupei este de asemenea placuta. Aveam doar nevoie să văd fețele lor, iar modul în care funcționează această imagine îi permite capului și umerilor să iasă din întuneric.

În lumină înțeleaptă, am folosit flashgun-ul și am avut unghiul la aproximativ 45 de grade. Acest lucru permite ca fețele să fie evidențiate, dar să rămână întunericul din partea inferioară a imaginii. Luminile din partea de sus a imaginii au fost într-adevăr foarte îndepărtate și au făcut foarte puțin din punct de vedere al contribuției lumii la împușcături, dar au lucrat bine ca interes în treimea de sus a imaginii.

Singurul lucru pe care l-aș schimba în această imagine, dacă l-aș împușca din nou, ar fi să mă asigur că nu era nici o umbre aruncată peste chipurile trupei, cum ar fi tipul de pe umărul lui Kris, care ar fi putut fi amendându-se cerându-i să se deplaseze ușor.



Producția postului

Întotdeauna găsesc că producția postului este dificilă atunci când nu există prea multă lumină pentru a juca într-o imagine, așa că pentru acest set de fotografii, a fost o muncă grea pentru a obține cele mai multe dintre ele în Lightroom. Am vrut sa incerc si sa obtin o selectie de tonuri prin colectia de fotografii, cateva calduroase, unele mai racoroase si altele in alb si negru.

Am folosit balansul de alb și, de asemenea, am folosit o anumită tonifiție, împărțind un ton galben de culoare galbenă pe cele mai importante momente pentru fotografii mai calde și un ton albastru / albastru prin evidențierea fotografiilor mai reci. A trebuit să fiu atent cu reglarea nivelurilor luminii și, în special, de contrast, pentru a nu pierde detaliile interesante în fundal în întuneric.

Deși am vrut ca fețele să fie principalul punct focal, aveam nevoie de detaliile locației pentru a da imaginii contextul său, care ar fi pierdut dacă aș fi transformat nivelele negre și de umbre prea mari.



Ce să îndepărtați de la asta

Învăț ceva de la fiecare lovitură pe care o fac, fără a fi o excepție. Am fost foarte încântat că am construit o relație bună atât cu trupa cât și cu managementul înainte de a trage. Acest lucru a însemnat că am început să tragem toate împărtășind aceeași viziune și urmărind aceleași rezultate. Ajută cu adevărat când toată lumea colaborează în acest fel.

Fiind capabil să petreacă o jumătate de oră verificând locațiile a fost de asemenea neprețuită. Am reușit să fac niște fotografii, să apreciez opțiunile de iluminare și să văd și imaginea în care să fie poziționată trupa, astfel încât, odată ce am ajuns în fiecare locație, am putut să ajung imediat la lucru.

Din punct de vedere tehnic, n-aș fi fost fără flashgun-ul meu în acea zi, și ca o achiziție destul de nouă, aș vrea să fi petrecut mai mult timp să-l cunosc înainte de a trage. Dacă primiți o nouă piesă de kit, faceți-vă timp să o cunoașteți în interior înainte de ao folosi într-o situație profesională, altfel va deveni o problemă mai degrabă decât a fi diferența dintre un film bun și un film excelent!