Share
Nota editorului: În revista noastră articol pentru Ziua Internațională a Femeii, ne-am uitat la contribuțiile pe care femeile le-au făcut fotografiilor și modul în care au modelat fotografia pentru propriile lor scopuri. Inspirată de femeile pe care le-am profilat, continuăm cu tema și publicarea profilurilor femeilor în fotografie.
Myriam Abdelaziz rezistă să fie etichetată, nu prin vreun act sau mesaj deliberat, ci prin felul în care trăiește și fotografia pe care o produce. Myriam recunoaște că unii ar putea clasifica documentația ei de lucru, iar cele mai bune arte plastice sunt cele mai des aplicate la fotografia ei, dar preferă să nu o numească singură. "Odată ce te etichetezi, asta e ceea ce faci. Sunt o persoană curioasă, atrasă de multe lucruri. Sunt fotograf. "Oprirea este simțită la sfârșitul declarației. "Și pot să fac orice este bine."
Myriam AbdelazizPentru că am intervievat-o pe Myriam să o prezinte în seria Femeile în fotografie, primele mele întrebări erau, cu siguranță, despre a fi femeie fotograf. Numai că a luat prima întrebare, însă, pentru a constata că genul este o considerație minoră pentru Myriam. Mai degrabă, ea este un cameleon cultural, modelat trăind în locuri diferite, capabil să alunece între lumi și identități, după cum o cere situația.
Fluent în limbile franceză, arabă și engleză, Myriam sa născut în Cairo, a crescut în Elveția, sa mutat în Egipt în pre-adolescenți, apoi în Franța, în calitate de tânăr adult, și zece ani mai târziu, în New York, acum. A trăit destul de mult în fiecare locație pentru a se identifica cu țara, a se amesteca și a deveni parte a culturii. Rezultatul, așa cum o descrie Myriam, este un "sentiment stratificat al culturii", adaptabilitate și abilitatea de a trăi oriunde.
Trecerea de la Elveția la Egipt a fost o schimbare culturală profundă pentru Myriam. Ea observă că a crescut în Elveția, unde "totul este îngrijit, toată lumea este egală și nimeni nu este fără adăpost pe stradă".
Când sa mutat în Egipt, a văzut lucruri pe care nu le-a văzut niciodată, mai ales efectele straturilor culturale și ale sărăciei. "Am fost deranjat. M-am întrebat cum ar putea fi oameni fără pantofi. Cum ar putea fi asta? De ce?"
Experiența a marcat Myriam și a devenit izvorul care îi hrănește fotografia. Ea recunoaște că este atrasă să fotografieze lucruri care o deranjează personal. "Nebunul mă face foarte supărat, extrem de supărat", spune ea. "Sunt desenat să expun povești de nedreptate, să denunțe ceva ce nu este corect, să sensibilizez și să dau oamenilor un glas".
"Oamenii pot încerca să producă fotografii care vor fi vândute, dar dacă nu vă urmați inima, vă expuneți potențialul de dezamăgire dublă: nu faceți destui bani și nu vă îndepliniți".
Myriam dezvăluie nedreptatea dură a muncii copilului în Egipt cu seria ei Midsa Kids. Culorile moi de vis vă invită, până când vă dați seama că aspectul moale este rezultatul prafului de carieră fin, murdar în aer, provocând boli respiratorii și pulmonare la copiii care lucrează în mine. Presupunând că copiii trăiesc suficient de mult timp pentru ca bolile să se manifeste. Copiii mor zilnic în carieră ca urmare a manipulării mașinilor primitive și periculoase de tăiat piatră.
Menya's Kids 13, Fotografie de Myriam AbdelazizÎntr-o altă serie, Portretul unui genocid, Myriam dă voce supraviețuitorilor genocidului din Rwanda din 1994. Portretele sunt intime, compasiune și sinceritate. Foarte sincer. Portretele ne confruntă cu cicatricile fizice și emoționale suportate de supraviețuitori. Când îl întreb pe Myriam despre serie, compasiunea ei este la fel de evidentă în vocea ei ca și în fotografiile ei. "Totul a fost ars - case, prieteni, familii și haine. Oamenii mi-ar spune: "Nimeni pe care nu l-am cunoscut până acum este încă în viață". Acești oameni au pierdut totul, cu excepția amintirilor lor. Vor vorbi despre mama lor, dar nici măcar nu au avut o imagine a mamei lor. Amintirile lor sunt de ceea ce nu mai au. "
Portretele unui genocid 1, Fotografie de Myriam AbdelazizL-am întrebat pe Myriam dacă un fotograf de sex masculin ar fi putut să captureze efectiv poveștile supraviețuitorilor. "Fiind o femeie are avantajele și dezavantajele ei. Este situație și poate merge oricum. Fotografierea supraviețuitorilor din Rwanda nu depinde de faptul dacă fotograful era bărbat sau femeie, ci de modul în care fotograful sa apropiat de subiecți. Personalitatea și încrederea contează mai mult decât sexul ", spune ea. "Oamenii sunt mai puțin suspectați de femei în general și, ca rezultat, oamenii se pot deschide mai mult. Fiind un om poate să fi complicat capacitatea de a forma încredere. Dar, în ansamblu, este o energie liniștită și răbdare care reușește în această situație. "
Myriam a câștigat încrederea subiecților ei de-a lungul unei șederi lungi de o lună cu ei. Nu a presat pe nimeni. Supraviețuitorii ar spune puțini la început, dar odată ce s-au asigurat cu Myriam, au vrut să-și spună povestea și să participe. "Ceea ce a fost spus a fost șocant, chiar și pentru mine", mărturisește Myriam.
Deschiderea și vorbirea despre experiențele lor au fost re-traumatizante pentru unii dintre subiecți. Pentru alții, vorbirea a fost o catharsis, o ieșire emoțională: un moment de conexiune, recunoaștere și împărtășire umană.
Portretele unui genocid 6, Fotografie de Myriam AbdelazizMyriam a început să filmeze când era adolescentă. Ea a fost întotdeauna atrasă de activități creative, dar fotografia și-a ținut interesul și a cerut cea mai mare atenție. A urmat cursuri de fotografie în liceu, a învățat cum să proceseze filme și să facă amprente în camera întunecată, apoi a luat un minor în fotografie, câștigând o diplomă universitară în domeniul științei politice.
Prima ei carieră, totuși, a fost marketingul. Myriam avea sediul în Franța, însă slujba ei presupunea călătorii extinse, mai ales în Africa. Călătorind cu treaba ei, mi-a expus Myriam lucrurile pe care dorea să le fotografieze. Ea a luat cursuri pentru a avansa abilitățile ei și a folosit orice timp liber pe care la avut în călătoriile de afaceri pentru fotografiere. Myriam a făcut tot mai multe fotografii până când a aflat că nu mai avea timp să facă fotografia pe care o dorea. Cariera sa de marketing nu mai oferă oportunități de fotografiere; mai degrabă, a fost în calea acestor oportunități. Myriam știa atunci că era timpul să-și schimbe cariera.
Deși Myriam se simțea confortabilă cu aparatul foto și știa cum să producă fotografii de calitate care i-au atras atenția, ea știa că pentru a-și câștiga existența în fotografie, trebuia să producă o muncă interesantă pentru alții. Un an de studiu la Centrul Internațional de Fotografie a oferit Myriam o oportunitate de a-și perfecționa și avansa viziunea, a construit un portofoliu și a stabilit structura creativă de care avea nevoie pentru a reuși în domeniul fotografiei. După ce a absolvit Centrul Internațional de Fotografie, Myriam sa înscris cu o agenție și, potrivit lui Myriam, "lucrurile tocmai au ieșit de acolo".
Prin întâmplare, Myriam a fost în Egipt și a lucrat la un proiect personal când a izbucnit Revoluția egipteană din 2011. Nimeni nu a rămas în picioare, Myriam sa plasat în inima revoluției, fotografind evenimentele pe care le-a văzut - o narațiune obiectivă dintr-o poziție subiectivă. De asemenea, ea a completat numeroase misiuni de presă pentru a acoperi revoluția, însă nu sa simțit confortabilă în acel rol. Nu numai că lipsea o cască, veste antiglonț și alte echipamente de protecție comune fotografilor de conflict, Myriam fotografia cu o cameră de filmare medie și o lentilă fixă, care i-au cerut să se afle în centrul tensiunilor și violențelor. În cele din urmă, Myriam sa retras pentru propria sa siguranță, fizică și mentală.
Revolta egipteană 7, Fotografie de Myriam AbdelazizLucrarea produsă de Myriam în timpul revoluției este în același timp intimă și bluntă, o perspectivă comună celeilalte sale lucrări. Din nou, telespectatorii sunt atrași de Myriam prin capturarea apropiată și personală a subiecților ei, doar pentru a se confrunta cu furie și alte emoții violente pe care subiecții ei le-au expus camerei. Este o perspectivă diferită de cea produsă de alți fotografi în situație.
Fotografia lui Myriam a atras atenția lui Rawiya, un colectiv de fotografi feminini în Orientul Mijlociu. Rawiya este interesată de fotografi femei din Orientul Mijlociu care lucrează împotriva stereotipurilor de viață din Orientul Mijlociu și, mai cu seamă, lucrează împotriva stereotipurilor de viață ale femeilor din Orientul Mijlociu. Reflectarea lui Myriam asupra Revoluției egiptene a exprimat perfect misiunea lui Rawiya, rezultând invitația lui Rawiya către Myriam să se alăture colectiv.
Egiptean Revolta 29, Fotografie de Myriam AbdelazizExperiența lui Myriam în Revoluția egipteană a făcut-o să-și dea seama că este mai confortabilă ca fotograf când poate exercita un control asupra mediului ei și împinge granițele a ceea ce constituie realitatea într-o fotografie. Experiența ia determinat pe Myriam să își ajusteze modul de a vedea lucrurile.
"Fotografia documentară este despre captarea realității, o poți capta așa cum vrei tu, dar scopul este să surprinzi realitatea." Arta plastică, pe de altă parte, vizează crearea realității sau crearea unei alte realități ".
Rezultatul pentru Myriam a fost să împingă granițele fotografiei documentare, deschizându-și munca pentru succes în lumea artei fotografice. Deși toată lucrarea lui Myriam scapă confortabil între genurile de fotografie așa cum Myriam se alunecă între culturi, halal, o serie încă aflată în desfășurare, prezintă în mod clar prezența lui Myriam în lumea artei fotografice.
La fel ca celelalte proiecte, halal este întemeiat pe nevoia de a sparge stereotipurile și de a spune povestiri nerostite sau neînțelese. În acest caz, Myriam vorbește adevărul despre sacrificarea lui Halal pentru mâncare. Spre deosebire de alte proiecte, halal nu oferă o poveste completă sau aproape completă spectatorilor; în schimb, fotografiile solicită participantului să creeze ceea ce arată fotografia.
Halal 8, Fotografie de Myriam AbdelazizMyriam nu trăiește sub o impresie falsă despre ceea ce este nevoie pentru ao face în lumea artei fotografice. Este rapid să subliniez că, în timp ce fotografii pot câștiga bani în fotografie de artă plastică, oportunitățile sunt limitate și dificil de întâlnit. Pe lângă faptul că este vorba despre o muncă de înaltă calitate care este de interes pentru ceilalți, munca de artă de succes cu succes trebuie să umple și o nișă pe piață.
Myriam este, de asemenea, convins că pentru a fi un fotograf reușit capabil să producă un corp de lucru în curs de desfășurare, fotograful trebuie să-și urmeze inima și să fie pregătit cu oa doua sursă de venit. L-am întrebat pe Myriam cum va traduce informațiile respective în sfaturi pentru noii fotografi. Răspunsul ei era evident: "Urmați-vă inima și fotografiați ceea ce doriți și asigurați-vă că puteți obține și bani din altă parte".
Myriam nu se deranjează de preocupările generalizate cu privire la cineva cu o cameră foto fotografică. În schimb, ea conduce la inima unei provocări pe care o vede în fiecare zi, mai ales în New York City. "Sunt atât de mulți fotografi și atât de mulți fotografi care sunt foarte talentați și mai mulți dintre ei absolvesc în fiecare zi școli de fotografie. Pur și simplu nu este suficient să mergeți. Lucrările comerciale sunt greu de obținut și un venit din fotografia nu este suficient de probabil pentru a vă sprijini. Oamenii pot încerca să producă fotografii care vor vinde, dar dacă nu vă urmați inima, vă expuneți potențialul de dezamăgire dublă: nu faceți destui bani și nu vă îndepliniți ".
Myriam este inspirat și inspirat. Lucrarea ei a fost publicată pe scară largă și prezentată pe plan internațional, câștigând distincții Myriam atât pentru munca ei, cât și pentru capacitatea ei de a stimula conștientizarea socială cu munca ei. Între 2012 și 2014, Myriam a influențat mai repede fotografi ca lider de atelier în cadrul proiectului World Press Photo's Reporting Change. Proiectul a implicat îndrumarea a 70 de fotografi din Orientul Mijlociu și Africa de Nord pentru a le ajuta să se dezvolte ca fotojurnaliști puternici și independenți, care ar putea dezvălui povestirile din spatele publicației de presă unidimensionale,.
L-am rugat pe Myriam să identifice un fotograf pe care o admira și crede că își face propriul drum în fotografie. La numit pe Natalie Naccache, fotojurnalist libanez-britanic cu sediul la Dubai. Myriam respectă munca, abordarea și entuziasmul lui Naccache.
Când vine vorba despre femeile care își inspiră propria lucrare, Myriam ia numit pe mama ei și pe Rena Effendi. Effendi este un fotojurnalist recunoscut pe scară largă pentru capacitatea ei de a arăta cum mediile în schimbare afectează indivizii și comunitățile. Myriam îi creditează pe mama ei pentru influențarea viziunii și a sentimentului lui Myriam. Privind mama ei conduc o casă și să aibă grijă de ea însuși a învățat Myriam ceea ce face ceva frumos sau atractiv. A fost o educație inconștientă care se realizează în fiecare zi în lucrarea lui Myriam.
Trecând spre sud este o colecție de fotografii care vorbește despre dragostea lui Myriam față de mama ei. Fotografiile nu o portretizează pe mama ei, ci sunt rezultatul nevoii lui Myriam de a fi singur și de a găsi mângâiere după ce mama a murit. Nevoie de a se dezgheța și a se simți din nou în viață, Myriam a călătorit în sudul Egiptului, fotografiind locuri scăldate în soare și oameni plini de lumina și căldura soarelui.
Trecând la sud 3, Fotografie de Myriam AbdelazizNevoia de a fi din nou în propriile suprafețe de bule când o întreb pe Myriam ce ar putea fi surprinsă să găsesc în sacul de cameră. "Earplugs", răspunde ea. Eu le folosesc pe lăstari pentru a ajuta la reducerea distragerilor. Eu nu le folosesc tot timpul și le iau când vorbesc cu oamenii, dar întotdeauna le am în geantă. Zgomotul este obositor. Înțeleg unde merge energia mea și cum să o păstrez. "
Înțelegerea lui Myriam despre ea însăși și despre piața fotografiei o va face acolo unde vrea să fie în viitor. Viziunea ei de cinci ani este construită în jurul unei lucrări de artă mai bună. Ea recunoaște că ea va fi întotdeauna inspirată de munca documentară și de problemele justiției sociale, dar se sprijină pe exprimarea ei mai mult ca o artă frumoasă. Viziunea ei include o carte publicată în următorii cinci ani și o mai mare recunoaștere pentru munca ei. Myriam știe că, pentru că recunoașterea muncii sale crește, ea va putea să se concentreze mai mult pe proiecte noi.
Săptămâni după interviul nostru, sunt încă lovită de conștiința de sine a lui Myriam și de capacitatea ei de a se adapta la culturi - inclusiv cultura fotografiei. Myriam este pasionat de expunerea nedreptății sociale, dar poate să-și țină ego-ul sub control, astfel încât subiecții ei să-și spună propriile povestiri. Myriam înțelege, de asemenea, că pentru ca munca ei să fie recunoscută și împărtășită, ea trebuie să-și expună poveștile într-un mod care prezintă interes pentru ceilalți. Și Myriam recunoaște valoarea de a fi flexibil cu modul în care își exprimă pasiunea: uneori, este o fotografie documentară; altă dată, este o artă frumoasă; și, adesea, este ceva care curge înapoi și înapoi între cele două.
Într-adevăr, cariera lui Myriam ca fotograf este un model de adaptabilitate. La momente diferite, fotografia a fost pentru Myriam un hobby, un izvor creativ de primăvară alimentat de o altă carieră și o altă sursă de venit, dar întotdeauna o pasiune întotdeauna. Myriam trăiește propriul sfat pentru a-ți urmări inima și a păstra o minte deschisă cu privire la ce este și poate fi fotografia, atât din punct de vedere artistic cât și financiar.
Accentsconagua