Share
În primele zile ale fotografiei, fotografii nu aveau de ales decât să tragă în alb și negru, deoarece era singurul mediu disponibil. Apoi, în 1936, inventarea kodachromei a dat fotografia coloră lumii. Dar fotografia alb-negru nu a murit, în schimb a înflorit. Fotografiile moderne alb-negru la cea mai bună este arta și mulți fotografi îl consideră drept cea mai pură formă de fotografie.
De ce fotografia alb-negru comandă o astfel de recunoaștere? Unul dintre motive este că culoarea este o distragere a atenției. Își ia atenția de la blocurile vizuale ale unei fotografii minunate; textura, contrastul tonului, forma, forma si iluminarea. Un fotograf fotograf în alb-negru trebuie să învețe cum să folosească toate aceste elemente pentru a crea o imagine memorabilă.
Un alt motiv este faptul că fotografia color, o mare parte din ea mediocră, este atât de abundentă încât alb-negru face o schimbare răcoritoare.
Din punct de vedere artistic; culoare , sunt reprezentate realitate. Alb-negru este un interpretare de realitate.
Cheia succesului fotografiei alb-negru este de a învăța să vezi lumea în monocrom. Este important să înțelegeți că nu toate subiectele sunt potrivite pentru alb-negru. Există anumite tipuri de fotografii care se bazează pe culori pentru impact. Gândiți-vă, de exemplu, la faimosul portret Afgan Fată de Steve McCurry. Culorile bogate reprezintă o parte intrinsecă a puterii imaginii.
Negrul și fotograful de succes recunoaște acest lucru și caută subiecte care arată mai bine în alb și negru.
Pe măsură ce evaluați subiectul, încercați să vă imaginați cum va arăta alb-negru. Pre-vizualizați rezultatul după ce ați post-procesat (sau ați dezvoltat și tipărit dacă utilizați filme) imaginea utilizând tehnicile dvs. preferate, cum ar fi adăugarea texturilor și tonifierea. Cu practica, viziunea ta va deveni foarte precisă.
Un sfat bun pentru utilizatorii SLR digitale este să fotografiați în format RAW (pe care ar trebui să-l faceți oricum pentru cea mai bună calitate a culorilor alb-negru), dar setați Picture Style (acesta este termenul Canon - verificați manualul de instrucțiuni dacă aveți alta marca aparatului foto) într-un mod alb-negru. Fotografia va fi afișată alb-negru pe ecranul LCD al camerei și veți avea toate informațiile de culoare din fișierul RAW pentru conversia ulterioară.
Pentru a vă ajuta să învățați să vedeți în alb și negru, am inclus atât fotografiile color cât și alb-negru în toate exemplele noastre.
Imaginați-vă zidul unei clădiri vechi, metalul ruginit sau lemnul răsucite. Orice vechi are în mod normal multă textură, iar texturile arată grozav în alb și negru.
Textura este afectată de condițiile de iluminare. Lumina slabă de lumină, tipică pentru ora de aur a luminii, aproape de răsărit și de apus, face ca textura să iasă în evidență. Lumina moale a unei zile acoperite poate, de asemenea, să aducă textura, deși poate necesita ajutor în postprocesarea prin tehnici precum creșterea contrastului.
Lumina mai rea pentru fotografierea texturii este lumina puternică a amurgului. Plantătatea acestui tip de lumină ascunde textura.
Această fotografie a unei statui are textura frumoasă. Lumina a fost foarte moale, așa că am crescut contrastul folosind instrumentul curbe din Photoshop CS pentru a scoate textura.
Suntem obișnuiți să vedem în culori. Atunci când culorile sunt convertite în alb-negru, ele devin nuanțe de gri. Culorile luminoase devin subliniate, iar culorile întunecate devin tonuri întunecate. Diferențele dintre aceste nuanțe se numesc contrast tonal.
Fotografii alb-negru folosesc contrastul tonului pentru a face fotografii bune.
Fotografia de mai sus, o altă ușă în nord-vestul Argentinei, folosește contrastul tonului pentru a crea o scenă dramatică. Tonurile ușoare ale cadrului și a tablourilor au creat o imagine impresionantă.
Forma și forma sunt două elemente vizuale foarte importante. Fiecare obiect are formă și formă. Forma este cum arată subiectul în două dimensiuni. O siluetă, ca această fotografie a ramurilor de copaci, este un exemplu de formă într-o fotografie.
Forma este cum arată subiectul în trei dimensiuni. Fotografiile sunt de două dimensiuni, și ca pictorii, fotografii au provocarea de a arăta obiectele tridimensionale (subiecții lor) într-o formă bidimensională (fotografia).
Alb-negru atrage atenția asupra umbrelor și a liniilor curgatoare care descriu forma. Utilizați iluminarea pentru a face subiectul să arate tridimensional. Luminile laterale dezvăluie forma prin aruncarea umbrelor. Luminile din față și din spate o ascund.
Forma corpului mașinii vechi din această fotografie este dezvăluită de umbrele și de reflexiile caroseriei metalice.
Cuvântul fotografie derivă din greaca antică pentru "pictura cu lumină". Fotografia este lumină, iar calitatea luminii determină calitatea fotografiei.
Alb-negru oferă fotografului libertatea de a face fotografii în tot felul de condiții de iluminare. Cea mai bună lumină este încă creată de soare atunci când este scăzută în cer. Dar cu alb-negru puteți face și fotografii în timpul zilei și în zilele acoperite, care sunt condiții dificile de iluminare pentru fotografia color.
Secretul este să vă asigurați că lumina se potrivește subiectului. Lumina de dimineață, de exemplu, poate fi minunată pentru arhitectură, dar slabă pentru portretizări. O zi acoperită de nori este ideală pentru a face portrete, dar săracă pentru peisaje.
Acest portret a fost luat la sfarsitul unei zile de acoperire. Lumina moale este foarte măgulitoare.
Există anumite subiecte care sunt ideale pentru fotografierea alb-negru:
Fără culoare, atenția se concentrează asupra ochilor și a feței și a texturilor hainei subiectului. Fotografiile sepia tonifiate, cum ar fi cele de mai jos, sunt foarte măgulitoare și adesea folosite de studiourile comerciale portret.
Persoanele în vârstă, cu piele încrețită și îndelungată, sunt subiecte minunate pentru alb și negru. Fotografia de mai sus este o doamnă în vârstă indigenă din Bolivia. Pielița și pălăria ei învelită, modelate pe stilul căștilor purtate de cuceritorii spanioli, fac un portret evocator și atemporal.
Ambele portrete au fost luate în afara în zilele tulbure. Acest tip de lumină este foarte măgulitor pentru portrete. Lumina directă a soarelui creează umbre dure și urâte pe toată fața și ar trebui evitată.
Alb-negru este un mediu foarte eficient pentru fotografierea peisajului. El atrage atenția asupra formelor și formelor componentelor din peisaj, precum și asupra calității luminii.
Această fotografie, luată pe altiplano boliviană, este redusă la o serie de forme și blocuri de tonuri de lumină și întuneric în alb și negru.
Orașele noastre sunt pline de arhitectura modernă, construită din metal și sticlă. Căutați formele pe care aceste clădiri le fac împotriva cerului.
Clădirile vechi au suprafețe frumoase, învechite, pline de textura. Castelurile vechi, catedralele și bisericile fac, de asemenea, subiecte mari. Fotografia de mai sus a fost luată în Oxford, Anglia. "Turnurile de vise" din universitate ajung în cer.
Fotografia de călătorie este despre captarea memoriei și emoției unui loc pe care l-ați vizitat. Fotografiile alb-negru au o atemporalitate care este potrivită pentru călătorii. Această fotografie, luată cu câțiva ani în urmă în Argentina, ar fi putut fi luată cu aproape o sută de ani în urmă.
Alb-negru funcționează bine pentru tot felul de alte vieți. Fără culoare, accentul se pune pe formele și formele subiectului și pe calitatea iluminatului.
Am fotografiat aceste ornamente într-o biserică din Guatemala. Alb-negru subliniază formele aripilor și texturile fundalului.
Nuiele sunt recunoscute ca fiind unul dintre cele mai vechi subiecte pentru artiști și fotografi. Aflarea alb-negru este atemporală și, prin eliminarea culorii, ajută la ridicarea subiectului de la ceva care este potențial îngrozitor prin tratarea corpului gol ca formă de artă.
Toți fotografii au nevoie de inspirație. Iată câteva dintre fotografiile mele preferate alb-negru, trecut și prezent:
www.anseladams.com
Poate cel mai cunoscut fotograf de peisaj alb-negru din lume, Ansel Adams este amintit pentru frumoasele sale fotografii ale peisajului american. Adams a fost un maestru al proceselor de imprimare alb-negru și a pionierat sistemul de zone, o metodă de analiză a expunerii pentru a produce imprimări de alb-negru de înaltă calitate.
www.martinchambi.com
Un fotograf peruvian, cu sediul în Cusco, care fotografia frumoasele peisaje andeene și oamenii indigeni din Valea Sacră a Incasilor.
http://www.bobcarlosclarke.com/
Un fotograf englez erotic, care, cu tristețe, sa sinucis cu câțiva ani în urmă, a fost recunoscut de Bob Carlos Clarke ca un fotograf strălucit și erotic.
www.karsh.org
Karsh a fost portretul fotograf al timpului său. Subiecții lui includ Winston Churchill și Ernest Hemmingway.
www.pixelatedimage.com
(Vedeți galeriile Ladakh și Classic India)
Fotograful de călătorie David DuChemin are un portofoliu frumos de fotografii alb-negru, realizate în Nepal și Tibet. Imaginile sale despre călugării budiști sunt învechite și evocatoare.
www.andrewfphotography.com
O pălărie se minunează
Polaroide (flickr)
O pălărie se întreabă (flickr)
Fotograful de modă și publicitate de la Londra Andrew Farrington are un portofoliu strălucit de imagini alb-negru. El lucrează adesea pe marginea "limitărilor" limitelor de lumină și a echipamentului, introducând blur și agitarea camerei în fotografiile sale.
www.nickbrandt.com
Fotograful de artă plastică Nick Brandt este renumit pentru fotografiile sale alb-negru de animale și peisaje africane.
www.zhangjingna.com
Flickr
(Amestec de imagini color și alb-negru).
Un fotograf independent din Singapore, portretele alb-negru ale lui Zhang și fotografiile de modă sunt pur și simplu frumoase. (Www.zemotion.net)
www.larajade.co.uk
Flickr
(Amestec de imagini color și alb-negru).
Acest tânăr fotograf britanic și-a creat propriul stil unic alb-negru.
www.xavifuentes.com
Un portofoliu frumos de peisaje marine.
www.zoriah.net
Zoriah este un fotojurnalist care călătorește spre zonele de conflict ale lumii și zonele de probleme, înregistrând povestirile oamenilor ale căror vieți sunt afectate de turbulențele politice și economice.
Accentsconagua