Walker Evans (1903-1975), fotograf american, este cel mai bine cunoscut pentru lucrarea sa de documentare a Marii Depresiuni și a efectelor sale. Aceste fotografii au fost comandate de Administrația de Securitate a Fermelor (o agenție guvernamentală), însă stilul documentar al lui Evans a existat deja.
Spre deosebire de fotografia orientată spre artă, care fusese populară, Evans a favorizat o abordare nesentimentală, evitând punctele drastice și umbrele care sporesc dispoziția. Evans a fotografiat ceea ce a văzut într-un mod direct, creând artă, subliniind ritmurile, texturile și organizarea vieții cotidiene.
Această fotografie este un exemplu clasic de ceea ce putea face Evans cu un moment de zi cu zi, pe care altfel l-am putea trece fără o notă:
Walker Evans, "General Store Interior", Moundville, Alabama, 1936. Sursa: Miriam și Ira D. Wallach Divizia de Artă, Print și Fotografii: Colecția de Fotografie, Biblioteca Publică din New York, nr. 5234408 [domeniul public].Știm din legenda că scena este un magazin de mărfuri uscate în 1936. Totul altceva este stratul pe stratul de subtil emoțional.
Calendarul agățat în partea dreaptă sus a cadrului ne oferă data și ora ștampilează fotografia. Calendarul oprește timpul, în fiecare sens al expresiei. Pagina nu se va întoarce; data nu poate fi interpretată greșit și este legată în mod irevocabil de scenă. Cu toate acestea, în același timp (și eu folosesc acest cuvânt în mod deliberat), un calendar abia vizibil în fundal afișează luna ianuarie - un conflict cu afișarea mai evidentă a lunii iulie pe calendarul din prim plan. Evans a inclus în mod deliberat cel de-al doilea calendar al fotografiei ca o nudge pentru a ne reaminti că, în timp ce timpul ar putea părea oprit, este, într-adevăr, doar o iluzie? Timpul este în cele din urmă fluid?
Evans a ales să-și orienteze camera pentru a privi direct în cameră. Făcând acest lucru, el reușește să creeze o mare tensiune între timpul oprit și cel fluid. El și-a organizat fotografia astfel încât o cutie vărsată și o pungă de semințe înclinate să ia notă în mijlocul unui spațiu atent organizat și bine structurat. Totul, cu excepția celor două elemente, este curat, ordonat și în continuare.
Evans întărește organizarea aliniată și stabilă a magazinului, cu încadrarea directă pătrată a scenei, realizabilă cu o precizie atât de mare, cu utilizarea unei camere de vizualizare de format mare. Fotografia este focalizată din față în spate. Includerea marginea mesei ca linie de conducere în stânga-jos a fotografiei - acea lungime a mesei fiind de asemenea concentrată din față în spate - adaugă la re-crearea precisă a spațiului tridimensional organizat de Evan. Nu avem nevoie să vedem culoarul din spatele pungii de semințe pentru a ști că este acolo; Evans a reusit sa recreeze spatiul. "O.K." ștampilată pe cutiile de săpun este o afirmație vizuală a securității și a solidității generate de un magazin de abundență, organizată astfel încât clienții să poată identifica cu ușurință ce pot avea nevoie și să-l obțină.
Evans folosește, de asemenea, toate liniile vizuale disponibile în scenă - toate aliniate precis - pentru a întări sentimentul unui spațiu solid, stabil. Posterul pentru Coca-Cola agățat în partea stângă sus a cadrului este perfect pătrat în cadru, ca un timbru poștal care întărește vizual marginea. Suporturile verticale ale rafturilor, postul structural, stive de vase, stive de semințe și precizie verticală a felinarelor asigură liniile verticale ale unei grile. Rafturile ele însele și rândurile de livrări în cutie pe rafturi, capacul alb sub masă, vasele de semințe și partea superioară a dulapului din lemn din spatele semințelor furnizează toate liniile orizontale ale unei grătare. Chiar și partea din spate a scaunului, vizibilă doar în partea dreaptă jos a fotografiei, se adaugă la construcția grilei. Apoi, pentru a face acea grilă tridimensională, Evans folosește marginea de sus a mesei din stânga, planșeele de podea și placile de tavan pentru a crea spațiul din față în spate. Rețineți că acele linii din față în spate sunt singurele linii convergente din fotografie, ceea ce întărește percepția noastră asupra profunzimii.
Și apoi, în mijlocul grila exactă, avem o cutie căzută și împrăștiată și o pungă de semințe ușor înclinată. Ele sunt obiecte mici într-o fotografie plină cu detalii, dar plasarea lor în centrul nostru vizual al scenei asigură că le vom observa. Acest magazin de mărfuri uscate a fost "prins în act", așa cum era. Magazinul nu a fost special pregătit pentru o fotografie; mai degrabă, proprietarul magazinului a ieșit deoparte în timp ce Evans a capturat precizia obișnuită și mândria organizației magazinului.
Nu pot să cred că, în mijlocul acestei organizări atente, Evans a observat discrepanța dintre cele două calendare și și-a compus fotografia astfel încât calendarele au injectat o notă de teasing. Aceștia, împreună cu cutia vărsată și cu geamul curbat de sămânță, sunt notele care asigură o compoziție diferită, care continuă să pulseze.
Fotografia de mai jos este alta de Walker Evans. Știm că data este 1936 deoarece este scrisă pe fotografie în cerneală roșie. Elementele compoziționale din această fotografie sunt mai fluide (conțin chiar apă) și mai puțin arhitecturale, dar nu mai puțin evocatoare. Cum utilizează Evans organizarea spațiului pentru a crea tensiunea între stabilitate și mișcare în această fotografie?
Walker Evans, "Ferry and River Men", Vicksburg, Mississippi, 1936. Sursa: Miriam și Ira D. Wallach Divizia de artă, tipărituri și fotografii: Colecția de fotografii, Biblioteca publică din New York, nr. 5233825 [domain public].