Accentsconagua
Share
Imaginea zilei: Eagle la Westchester Ave., Bronx, 1970 de Camilo José Vergara. Fotografie din Biblioteca Congresului.
Ca toate fotografiile grozave, se ascund mai mult dincolo de prima vedere. Hai să ne aruncăm.
În fotografierea documentară, contextul unei situații este parte a ceea ce exprimă o fotografie. Fotograful chilian Camilo José Vergara a petrecut anii 1970, documentând orașul urban din New York.
A fost o perioadă importantă de tranziție pentru multe orașe, dar mai ales pentru New York City. Noile modele economice - privatizarea tot mai mare, globalizarea capitalului și dereglementarea financiară - și dezvoltarea urbană pe scară largă au schimbat dinamica vieții cotidiene, în special în capitalele și capitalele financiare precum New York. Valurile urbanezilor s-au mutat în suburbii, lăsând rămase în urmă clădirile neutilizate, capacitatea supraîncărcată, serviciile guvernamentale subdezvoltate, cartierele și oamenii.
Deci, acesta este contextul mai larg. Cum rămâne cu locul ăsta, Eagle Avenue la Westchester Avenue în Bronx? Ce ne uităm aici?
Vergara a folosit un obiectiv moderat cu unghi larg - poate un 28mm sau 35mm - pentru a crea linii largi, puternice în prim-plan: mașinile vă conduc înapoi spre copaci. În spatele copacilor, oa doua linie de mașini repetă modelul, dând un sentiment de amploare și profunzime.
Apoi clădirile se ridică, blocând orizontul. Acest lucru oferă un indiciu în contextul mai larg al locului în care ne aflăm (vecinătate urbană) și al vechii cartiere, fără a ne copleși cu prea multă detaliere.
Ceea ce a rămas din compoziție este la fel de important: nici un trotuar, nici soare, chiar și vârfurile copacilor sunt tăiate. Este maro și cenușiu. Greu.
Plasarea într-o compoziție este o metaforă vizuală care adesea, ca și în această fotografie, susține o citire în mai multe straturi.
Uită-te din nou la fotografie. Ați pierdut copilul care se pregătea să se miște din copacul din partea stângă a acestui cadru? Am făcut prima dată când m-am uitat.
Pe masina rugină din stânga, cineva a găsit o modalitate de a pune un leagăn de la copacul din apropiere. Când mă uit la această imagine acum, cel mai important lucru pe care îl cred eu este: ce a devenit copilul în mașină? Cum era viața lor?
Ce zici de resturile? Proprietarii acestor mașini știau că le-au parcat pentru ultima oară? Capota deschisă pe masina albastră arată un motor lipsă, așa că poate aceasta era curtea pieselor de schimb pentru un mecanic întreprinzător. De asemenea, mă face să mă întreb unde locuiesc mașinile din New York în zilele acestea.
Atunci mă gândesc la proiectul mai amplu al lui Vergara, documentând de-urbanizarea orașului. Privind la fotografie acum, e greu de imaginat un moment în care o parte din New York City a fost văzută ca neprețuită, abandonată să putrezească. Și totuși, alături de imagini de mare prosperitate, imaginile privării au fost mereu parte din povestea New York-ului.
În orice caz, această fotografie mă lasă cu mai multe întrebări decât cu răspunsuri. Tensiunea unui mister nerezolvat este adesea un lucru bun într-o fotografie!
Dacă sunteți un fotograf în curs de dezvoltare, unul dintre cele mai bune lucruri pe care le puteți face să crească este să învățați să priviți dincolo de suprafața unei fotografii. Mergând dincolo de superficial vă va ajuta să identificați lucrurile care vă fac să vă opriți și să o admirați. În timp, aceste reflecții se vor strecura în propria voastră muncă.
Te-ai intrebat vreodata cum expertii arata mai adanc intr-o fotografie? Ce face o mare fotografie să iasă din mulțime? Dawn Oosterhoof cum să citești o fotografie este o piesă excelentă care mi-a ajutat să dezvolt o apreciere pentru săpat mai adânc.
Ce te lovește de această imagine a Bronxului? Anunță-mă în comentariile de mai jos.
