Cum se fac ajustări locale de contrast cu curbe în Adobe Photoshop

Curbele sunt puternice: oferă viteză și eficiență în fluxul de lucru post-producție ca nimic altceva. Pentru un novice, totuși, curbele ar putea fi chiar prea puțin puternice. Nu te teme! Curbele nu sunt atât de complicate sau copleșitoare cum credeți. 

În acest tutorial vom trece prin principalele caracteristici ale Curba ajustare strat, unde vin aceste caracteristici și cum să utilizați în mod eficient curbele pentru a realiza ajustări locale de contrast pentru imaginile dvs..

Vom atinge câteva premise înainte de a intra în tehnică. Iată ce acoperim în acest tutorial:

  1. Cum funcționează tonurile, contrastul și curbele
  2. Cum se citește curbele de ton și histogramele
  3. Modul de utilizare a punctelor de control
  4. Ordinea operațiunilor
  5. Cum se fac ajustări contrastante locale cu curbe

Sunteți gata? Hai să ne aruncăm.

Partea 1. Intervalul dinamic

Când creați un nou Curba ajustare strat în Adobe Photoshop obțineți ton curbă, A histograma,și o serie de alte opțiuni și butoane. Ce sunt aceste lucruri?

Este vorba despre domeniul dinamic

Mai întâi, rețineți acest lucru: fiecare imagine digitală este de fapt o rețea de pixeli mici.

În al doilea rând, toți pixelii au a valoare.

dinamic a unei fotografii este cât de multe nuanțe de gri, de la negru la alb, sunt într-o imagine. Într-o imagine digitală în nuanțe de gri pe 8 biți, cum ar fi cea pe care o vom lua în considerare mai jos, fiecare pixel poate fi unul (și numai unul) de 256 de intensități discrete sau nuanțe de gri. James Thomas ne-a oferit recent o imagine de ansamblu asupra modelelor de culori și îmi recomand foarte mult dacă doriți să explorați mai profund modul în care funcționează imaginile digitale.

histograma este o vizualizare la îndemână. Este, în esență, o imagine a imaginii tale: vă spune, pentru orice datintensitate, câte pixeli cu acea valoare specifică de gri există în imagine. Este o modalitate rapidă de a obține o impresie despre gama dinamică din fotografia dvs. fără a privi imaginea însăși. Această separare a valorilor fotografice de informațiile vizuale este foarte utilă, în felul în care vom explora mai jos.

curba este o modalitate de a manipula distribuția acelor tonuri folosind un grafic și accentul acestui tutorial. Citiți mai departe!

Partea 2. Cum se citesc curbele de ton și histogramele

După cum explică Harry Guinness: "The Curves Tool este un grafic. Pe axa X ai Intrare nivel și pe axa Y aveți producție nivel. Fiecare axă are valori cuprinse între 0 și 255."De la stânga la dreapta și de jos în sus:

  1. La zero, în stânga jos a graficului, este negru: pixeli care nu au intensitate.
  2. Doar în sus și la dreapta de zero este umbre, pe care fotografii îl numesc și "întuneric".
  3. În mijlocul graficului este gri medie, înconjurat pe ambele părți de "tonuri de mijloc".
  4. Sus și spre dreapta sunt luminos zone sau "evidențiază".
  5. În partea dreaptă sus, la o valoare de 255, este alb: pixeli care au intensitate maximă.

Partea superioară a curbei controlează evidențiați, centralizează tonurile medii și în partea de jos umbrele.

Panta curbei controlează contrastul

Contrast este o expresie a diferenței dintre valorile tonale dintr-o imagine. Putem măsura două tipuri de contrast: contrast global pentru întreaga imagine și contrast local pentru o anumită zonă.

Fiecare curbă nouă începe cu o linie dreaptă la o pantă de 45 de grade. Aceasta înseamnă că există o relație unu-la-unu între Intrare și producție, iar filtrul nu are efect.

Schimbarea pantei liniei modifică relația dintre Intrare și producție. Crearea unei pante mai mare de 45 de grade crește contrast, o pantă mai mică de 45 de grade îl scade. 

Mutarea curbei ajustează, de asemenea valorile. Mutarea întregii curbe duce la o valoare de ieșire mai mică: imaginea devine mai închisă. Mutarea întregii curbe duce la o valoare de ieșire mai mare: imaginea devine mai ușoară.

Privind histograma pentru exemplul nostru, puteți observa că majoritatea pixelilor se află în mijlocul intervalului de tonalitate, distribuit aproape uniform între umbre și accente, cu o scădere la mijlocul tonurilor. Există, de asemenea, o mulțime de pixeli atât în ​​întuneric cât și în lumini. Acest lucru ne spune că avem o imagine cu o distribuție relativ uniformă a tonurilor și o expunere bună la toate. Aici este imaginea reală, astfel încât să puteți vedea că aceasta este o reprezentare corectă:

Imaginea pe care voi lucra. Fotografie de autor.

O imagine destul de plat, direct din camera este de fapt normală și de dorit. Pentru a proteja culorile și umbrele, producătorii de camere digitale tind să adopte o abordare conservatoare în interpretarea informațiilor lineare brute din senzorii lor într-o imagine fotografică. Mai bine să începeți un plat puțin decât să pierdeți informații importante pentru un contrast excesiv!

Puterea contrastului

Ochii noștri sunt atrași spre zone de contrast. Gândește-te la un urs polar în zăpadă, ar fi greu să-l vezi? Este un contrast scăzut. Acum gândiți-vă la o panteră împotriva zăpezii; el ar fi mult mai ușor de văzut: este un contrast ridicat. Trucul cu obținerea unei cantități corecte de contrast (și acest lucru este în mare măsură subiectiv) este să vă asigurați că albii nu sunt prea albi și negrii prea negri.

În termeni simpli, contrastul este diferența dintre partea luminoasă și părțile întunecate ale imaginii tale. Creșterea acestei diferențe în ansamblu vă va "arunca" imaginea, iar scăderea acesteia va face să pară mai plină sau mai dulce. Reglarea globală a contrastului este utilă într-un mod general, dar de fapt nu este tot atât de puternică atunci când vine vorba de a face să cânte imagini particulare. Pentru aceasta, avem nevoie de ajustarea contrastului local.

Utilizăm ajustările de contrast locale pentru a adăuga accentul într-o imagine sau anumite părți ale acelei imagini, fie că este vorba de creșterea sau scăderea. Ajustăm distribuția tonurilor dintr-o imagine pentru a utiliza în întregime gama dinamică și, cel mai important, direcționează ochiul privitorului. Cum veți face acest lucru va depinde complet de conținutul fiecărei fotografii. 

Partea 3. Cum să folosiți punctele de control

S-ar putea să credeți că toate acestea sună similar cu niveluri și veți avea dreptate, dar o diferență esențială este aceea cu curbe poți să folosești puncte de control de-a lungul liniei diagonale pentru reglarea fină, în loc de reglajele brute ale tonurilor din interiorul = intervalelor negre, albe și midtone.

Puncte de control sunt coordonate pe curba ta. Puteți să trageți aceste coordonate în sus sau în jos pentru a schimba relația dintre Intrare și producție. Unde plasați punctul dvs. determină care parte din intervalul tonului pe care doriți să îl modificați.

Pentru a ilustra, am realizat trei puncte de control pe imaginea demonstrativă: una lângă partea de jos, una în mijloc și una lângă vârf. Am ajustat aceste pentru a face popular 'S' curbă și puteți vedea efectul pe care îl are imaginea:

Umbrele devin mai întunecate, culorile mai luminoase și tonurile medii rămân relativ neschimbate, dar au un contrast mai mare. Curba "S" adaugă contrast în tonurile medii, reducând în același timp contrastul în culorile și umbrele. (De asemenea, adaugă saturația într-o imagine color.) O curbă ca aceasta este un pas comun în procesul de ajustare globală.

Deplasarea punctelor de control poate părea un pic neintenționată, dar este pur și simplu un clic, ținând și trăgându-le spre locul unde doriți să fie:

Odată ce un punct este selectat, îl puteți muta și cu săgeată tastele de pe tastatură. Acestea sunt ajustări fine. Lovit Tab pentru a face un ciclu între puncte.

Trageți un punct de pe grafic și eliberați-l pentru al elimina.

Partea 4. Ordinea operațiunilor

Acum că am trecut prin elementele de bază curbe și puncte de control să examinăm fluxul de lucru pentru ajustarea contrastului local.

Pasul 1: Completați toate corecțiile și ajustările globale

Știu că este bine să începeți să vă reglați imediat imaginile preferate, dar asigurați-vă că mutați fiecare imagine din set prin corecții globale și ajustări înainte de a efectua reglaje locale. Efectuarea de reglaje locale pe o singură imagine înainte de a termina lucrările globale asupra celorlalți va conduce rapid la eliminarea sincronizării grupului dvs. de imagini și va înmulți dificultatea de a păstra potrivirea setului. Deplasați întotdeauna toate imaginile dintr-un set în același stadiu al post-producției împreună.

În cazul exemplului nostru, și probabil și în cazul dvs., o curbă blândă "S", așa cum este ilustrată mai sus, va fi suficientă pentru o schimbare globală înainte de a intra în modificările detaliate.

Pasul 2: efectuați corecțiile locale necesare

Unele imagini necesită o remediere suplimentară. Înainte de a face loc ajustări, faceți-vă local corecţiile. Acestea includ corectarea vignetării, distorsionarea barilului, fringingul, aberația cromatică și așa mai departe. Corectarea acestor lucruri după ce ați făcut ajustări locale de contrast este mult mai dificilă, deci corectă acum.

Pasul 3: Evaluați imaginea și realizați un plan

În regulă. Corecțiile și ajustările globale au fost efectuate, corecțiile locale efectuate. Acum vă puteți vedea imaginea în mod clar. Uită-te la imaginea ta. Despre ce e vorba? Ce este special la asta? Cum vă face să vă simțiți? Notați aceste lucruri în jurnalul de lucru.

Ce este nevoie de această imagine? La ce elemente doriți să adăugați accent? Există anumite părți ale imaginii dvs. care necesită mai mult contrast? Poate că există zone care au de fapt nevoie de o scădere a contrastului! Acestea sunt toate întrebări pe care trebuie să le întrebați când decideți cum doriți să apară imaginea dvs. Notați aceste note în jurnalul de lucru.

Procesul de ajustare poate deveni intuitiv, o schimbare care duce la o altă schimbare, dar trebuie întotdeauna să reveniți la evaluarea imaginii, imaginația pentru ea și unde doriți să meargă.

Pasul 4: Faceți ajustări locale

Pentru fiecare zonă locală majoră pe care doriți să o reglați, efectuați un nou strat de ajustare a curbelor. Mai multe despre acest proces de mai jos.

Pasul 5: Reevaluați și comparați

După ce ați terminat o serie de ajustări, opriți-vă și revedeți din nou imaginea. Ajustarea a creat imaginea pe care ați imaginat-o când făceai un plan? Poate că înțelegerea imaginii sa schimbat. Asta e ok! Dacă este cazul, faceți o notă în jurnalul de lucru.

De asemenea, uitați-vă la modul în care imaginea dvs. se compară cu restul grupului. Încă se potrivește? Dacă nu, este posibil să trebuiască să modificați ajustările.

Partea 5. Cum să efectuați ajustări de contrast locale cu curbe

În imaginea exemplului nostru, o curbă "S" a făcut o treabă bună pe un nivel global de ajustare, după cum ați văzut mai sus, dar există mai multe părți ale imaginii care necesită ajustare locală.

Cerul este încă destul de plat și aș vrea mai multă dramă. Îmi plac foarte mult toate texturile diferite și contrastante din imagine - rugozitatea lemnului, fluența noroadelor - și cum ele creează atmosferă și senzație de profunzime. Vreau să aduc aceste lucruri în prim plan. Deci, cum reușim asta? Obiectivele mele sunt de a face cerul mai întunecat, de a face mai multe nori "pop" și de a scoate unele dintre umbrele mai întunecate din jurul barcii și plajei. Fiecare dintre acestea poate fi abordată în stadiul lor.

Pasul 1: Adăugați un strat de ajustare a curbelor

Adauga o Curba ajustare strat (apasă pe Nou Strat De Ajustare butonul din partea inferioară a butonului straturi panou) și creați un punct de control pe curba în intervalul tonului pe care doriți să îl ajustați.

Utilizarea „În imagine“ selector (The arătând mâna), Am selectat cerul:

Acest lucru mi-a arătat unde, pe curba mea, zona tonală a cerului, cade. Prin apăsarea cu clic și tragerea în jos, am întunecat cerul. Fiți conștienți de faptul că acest lucru afectează și alte elemente din aceeași gamă tonală - pentru mine acest lucru include o parte din plaja de piatră - și trebuie să se facă astfel ajustări suplimentare pentru a compensa această schimbare.

Această specificitate este acolo unde se utilizează curbe vă permite să mergeți mult mai departe decât niveluri.

Pasul 2: Utilizați o mască de strat pentru a vă restrânge ajustările în anumite zone

Ca și în cazul tuturor straturi de ajustare, nu lucrați direct pe pixelii reali. Stratul curbelor a fost creat cu un alb Mască de strat, ceea ce înseamnă că puteți picta peste el pentru a reduce efectele stratului în anumite părți ale imaginii.

Acum vopsiți ajustările nedorite ale imaginii folosind Mască de strat folosind un negru Perie (B).

Folosind o perie moale, cu opacitate scăzută, așa cum este ilustrat mai sus, vopsea peste orice zone care nu necesită ajustarea. Deci, în cazul exemplului nostru, putem vedea că anvelopele din față și umbrele de barcă au devenit prea întunecate.

Aceasta este masca stratului prezentată ca o rubinită (Alt-Faceți clic pe miniatură Mască strat) pentru a vedea unde am pictat. Unele locuri am trecut mai greu decât altele cu o perie la o opacitate de aproximativ 50%, astfel încât am reușit să lucrez mult mai treptat și să evit să obțin linii distincte în care am pictat. 

În imaginea de mai sus, roșu este locul în care filtrul este blocat de mască. Totul este locul unde se aplică filtrul. Acesta este rezultatul:

După ajustări

Cerul se uită acum mult mai bine. Următorul pas este de a face barca, norii, plaja și apa să scoată în evidență "pop" puțin mai mult. Așa că ne întoarcem și creăm un nou Curba ajustare strat.

Pasul 3: Repetați!

Folosind aceeași metodă ca și ultima oară, am folosit funcția „În imagine“ selector pentru a prinde barca evidențiază (înconjurată) și târât în ​​sus pentru a le lumina.

Trageți accentele de pe barcă, le luminează, dar și pe zone tonale similare din imagine

Acest lucru a luminat, de asemenea, zone tonale similare pe imagine. Norii s-au înmuiat, la fel ca și zonele luminoase ale plajelor și ale cerului. Aceasta este nu ceea ce mi-am dorit, așa că e timpul să reintroducem măștile.

Deoarece au existat zone mai mici pentru a ajusta acest timp, a fost mai ușor să inversați masca stratului (Ctrl-eu) și să lucreze la perierea schimbărilor, mai degrabă decât să le periaze.

Masca stratului arată unde am pictat efectele

În imaginea de mai sus, vedeți zonele roșii în care nu s-au aplicat modificările, apoi zonele mai deschise, în care mi-am periat schimbările importante; concentrându-se în cea mai mare parte pe barcă, dar apoi scoțând puțin din pietrele de pe plaja mai ușoare, subliniază apa și o parte din nori.

După ajustările evidențiate

Probleme potentiale

Ca și în cazul tuturor metodelor de editare, trebuie să existe un compromis. Cu curbele, esti în esență întinderea sau comprimarea tonurilor, așa că mergi prea departe și vei obține rezultate ciudate; numită adesea posterizare, care tinde să apară atunci când tonurile gradate sunt întinse:

Dacă încerci să ușurezi și întunecă zone similare de tonalitate, atunci vei primi posterizarea.

Cele de mai sus sunt o exagerare grosieră (nu ai folosi niciodată o astfel de curbă), dar demonstrează efectele pe care le-ai putea obține dacă încerci să faci prea mult într-o zonă similară pe un strat de curbe.

Când este în îndoială, lucrează de la mare la mic

Dacă nu puteți rezolva tot ceea ce se întâmplă cu un singur strat, nu stresați: faceți altul. Este mult mai bine să lucrați pe un strat pentru fiecare "problemă" și să vă ajustați de acolo, lucrând de la cele mai mari până la cele mai mici zone pe care doriți să le reglați.

Utilizați mai multe straturi și focalizați fiecare strat într-o anumită sarcină. Acest lucru vă va ajuta să rămâneți organizat (amintiți-vă să vă numiți straturile!) Și vă permite să vă întoarceți și să faceți ajustări în timp ce vă construiți imaginea.

Aproape gata

Ca și în cazul celor mai multe ajustări de acest fel, de multe ori este mai bine să mergeți puțin prea departe, știind că puteți opri apoi opacitatea pe straturile dvs., dacă aveți nevoie să o tonifici. Încercați să grupați modificările într-o pliant. Doar faceți clic pe folder icon în partea de jos a straturi panou și apoi glisați straturile asociate în ea:

Apoi puteți răsturna Opacitate pe dosar, care va afecta toate straturile sau puteți intra în dosar și puteți regla fiecare separat. Aici am tonificat toate straturile cu 25%, la 75% opacitate.

Totul este gata

Bine, respira. Să ne uităm din nou la imaginea de test.

Totul este gata!

Imaginea inițială părea un pic netedă, totul a fost grupat în jurul zonei de mijloc în istorogramă. Nu era o mare diferență între zonele întunecate ale imaginii și lumină. Adăugarea unui mic contrast global a ajutat, dar asta merge doar până acum! Uneori nu vrem să schimbăm o imagine întreagă. În special dacă aveți o mulțime de tonalități în același interval, ca și în cazul acestei imagini, într-adevăr aveți nevoie de ajustări locale pentru a îndrepta ochiul privitorului.

Imaginea cu care am început a avut foarte puțină definiție sau distincție între bărci, anvelope, plajă sau cer. Fiecare dintre ele are trăsăturile lor distincte, astfel încât, folosind ajustările locale de contrast pentru a le face pe aceștia să aibă sens. Pe măsură ce norii erau deja ușori, întunecarea cerului îi ajută să iasă în evidență. De asemenea, concentrându-ne pe punctele culminante ale barcii, plajei și apei folosind un strat de ajustare a curbelor și o mască de straturi, putem crea zone mai ușoare pentru a atrage ochiul, fără a se suprapune în zone care sunt deja ușoare. Îmi plac texturile contrastante din aceste zone acum.

Și acum puteți să curbați curbe cu precizie

curbe! Ce instrument excelent. Ca versiuni ale Photoshop progres, doar devine mai bine. Recomand cu adevărat să mă descurc curbe și familiarizați-vă cu setările și chiar cu efectele pe care acestea le pot avea asupra diferitelor tipuri de imagini. 

Incepand cu imagini în gri este mai ușor pentru că nu trebuie să vă faceți griji cu privire la saturația excesivă și este mai ușor să vedeți diferențele pe care le fac schimbările. În plus, imaginile alb-negru se dau într-adevăr la un contrast ridicat, deci sunt minunate să practice. Desigur, nu toate imaginile necesită mai mult contrast și puteți folosi curbele la fel de eficient pentru a le reduce, după cum puteți să le adăugați!

Încercați să folosiți mai întâi presetările și să vedeți ce are fiecare și efectul pe imagine, apoi utilizați aceste cunoștințe pentru a vă ajusta imaginile. Amintiți-vă să păstrați ajustările subtile și realiste sau veți observa anomalii în imaginile dvs. Puteți oricând să le reglați, făcând o bună utilizare a măștii dvs. de strat și picturați orice erori.