Share
Lentilele cu unghi larg realizează o serie de lucruri foarte bine - una dintre ele este capacitatea de a păstra în apropiere și de departe obiecte în foc și prezintă peisajul într-o lumină izbitoare. În acest tutorial vă voi arăta cum puteți obține cele mai multe de la obiectivul cu unghi larg pentru fotografii naturale pitorești.
Pentru a obține cele mai multe de la fotografia cu unghi larg, veți avea nevoie mai întâi de un obiectiv cu unghi larg. Acesta poate fi un obiectiv primar sau un obiectiv cu zoom. Dacă aparatul foto are un factor de cultură de 1,6, luați în considerare pornirea cu un obiectiv de 10 mm. Dacă aparatul dvs. foto are un senzor de cadru complet, atunci este necesar un loc de pornire de 16 mm.
În acest tutorial am folosit un Canon 5D cu un obiectiv de 16-35 mm
(setat la 16mm) și un trepied. Pentru că am lucrat cu un set de diafragmă destul de mic, folosirea unui trepied ajută la viteza obișnuită a obturatorului. Chiar și în zilele însorite este util să folosiți un trepied pentru a obține o claritate maximă.
Deoarece un obiectiv cu unghi larg are mai mult decât ceea ce văd ochii, este nevoie de un mod ușor diferit de a privi subiectul pentru a găsi o fotografie decentă. Și pentru că acest tip de împușcătură este făcut în mod obișnuit folosind o orientare verticală, va trebui să vă obișnuiți să priviți subiecți apropiați și departe și cum să le combinați într-o singură imagine.
Vestea bună este că, odată ce vă obișnuiți cu acest mod de a privi lumea, devine destul de ușor să găsiți subiectul în jur. Un parc de oraș, vedere la munte, chiar și trotuarul pe drumul spre muncă. Cheia este de a găsi subiecte interesante aproape și departe, care au iluminare decentă, nimic prea aspru și pot beneficia de un unghi larg de vedere. Aceasta ajută, de asemenea, dacă există o temă comună în subiectul în întreaga imagine. Căutați o tranziție lină între subiectele din prim plan și cele de fond.
Am luat fotografia prezentată aici într-o zi furtunoasă pe plaja de pe Whidbey Island, Washington. Așa cum a fost luna noiembrie când a fost făcută fotografia, norii gri semnale acoperă cerul și totuși un pic de lumină soarelui trece prin. Vântul sufla la aproximativ 15MPH direct de pe apă făcând un trepied vital pentru obținerea unei fotografii clare. Vroiam să surprind un pic de tot ceea ce plaja trebuia să ofere; roci, surf, lemne, bluff și cer.
Înainte de a stabili trepiedul, m-am plimbat în jurul plajei cu camera, încercând să găsesc un unghi interesant. La început am vrut să fac o fotografie a lemnului de pluș, dar masa mizerabilă nu mi-a atras atenția. În timp ce plaja nu este foarte largă, am știut că folosirea unui obiectiv cu unghi larg ar face câmpul rock să arate masiv și aceasta este una dintre frumusețile utilizării unui obiectiv cu unghi larg. Ceva mic poate fi făcut mult mai mare atunci când este văzut aproape.
După ce am găsit o locație potrivită pentru fotografiere, am atașat camera la trepied și l-am coborât într-o orientare verticală. Când setați picioarele trepiedului cu această greutate mare pe partea trepiedului, este important să poziționați camera direct pe unul dintre picioarele trepiedului. Dacă nu reușiți acest lucru, este posibil ca trepiedul să se răstoarne și să vă zdrobească camera. Păstrați camera destul de joasă la pământ și aproape de subiectul în prim plan. Puteți vedea în fotografie aici am păstrat picioarele trepied la cea mai scurtă extensie. De asemenea, puteți vedea din această fotografie că orizontul este înclinat, indicând pantele de pe plajă spre stânga.
În acest moment, asigurați-vă că sunteți confortabil să lucrați cu camera și să nu bateți trepiedul. Dacă este necesar, adăugați o anumită greutate pe picioarele trepiedului pentru a vă asigura că nu veți găsi sfaturi.
Când compuneți aceste tipuri de fotografii, păstrați-i un ochi pe orizont. În timp ce regula a treia este un început bun, este bine să includeți mai mult în prim plan decât fundalul și să mutați orizontul doar puțin mai sus în sus. Nu vă fie teamă să mișcați camera în jurul dvs. pentru a focaliza subiecte diferite. Experimentarea este jumătate din distracția fotografiei!
Ca și în cazul altor tipuri de fotografii de natură, fotografiile cu unghi larg pot fi la fel de variate ca și situațiile de iluminare prezente. Luați în considerare unde umbrele cad pe obiectele din fotografie. Este lumina în fața ta, sau în spatele tău? Orele de Aur chiar înainte de apusul soarelui și imediat după răsărit de soare oferă o iluminare minunată pentru fotografia de natură cu unghi larg.
Fotografia mea a fost împușcată doar după prânz și se arată în lumina aspră dincolo de nori. Personal, îmi place acest efect, dar s-ar putea să nu fie ceașcă de ceai. Este ideal ca fotografierea cu unghi larg să nu aibă prea multă lățime în situația luminii. Deci, în timp ce fundalul este luminos, restul fotografiei este luminat uniform datorită norii gri.
Când mergeți la o adâncime maximă a câmpului, este mai bine să utilizați valoarea oră sau modul diafragmă. La unele camere, aceasta este o diafragmă pentru diafragmă sau TV pentru valoarea timpului. Cu cât este mai mare acest număr, cu atât este mai mare adâncimea câmpului. Realizați totuși că o mulțime de lentile au un loc dulce mai aproape de mijloc decât la deschiderea maximă.
Din experimente am constatat că f / 16 este un bun punct de plecare general pentru cele mai multe fotografii cu unghi larg cu lentilele mele. Pentru că folosesc modul de timp, camera va selecta viteza de declanșare corespunzătoare când sunt gata să fac fotografia.
Utilizarea unui trepied permite un ISO mult mai lent. Utilizați cea mai mică setare la care vă simțiți confortabil, deoarece acest lucru va duce la cel mai mic zgomot al senzorului. Din nou, alegerea unei setări ISO scăzute și a unei deschideri înalte va duce la o viteză redusă a obturatorului, necesitând în plus necesitatea unui trepied. De asemenea, va cauza estomparea dacă există o mișcare prea mare în fotografia dvs. În acest exemplu, viteza obturatorului a fost de 1/13 de secundă.
Dacă aparatul foto are capabilități de fotografiere RAW, cel mai bine este să fotografiați în acest mod pentru acest tip de fotografie. Acest lucru va permite cea mai mare libertate în editarea post-producție.
Dacă subiectul dvs. are o situație de iluminare aspră, cum ar fi acest exemplu, aș sugera expunerea pentru cele mai importante momente. Prin aceasta vreau să spun sub expunerea subiecților din prim plan dacă fundalul este puternic luminat. Puteți vedea din fotografia de mai jos, care a fost expusă la setările sugerate de camera (1/3 din secundă la f / 16), în timp ce prim-planul este bine aprins, cerul este inutil. În general, este preferat ca lucrurile să fie puțin prea întunecate decât să fie suflate. Odată ce detaliile sunt eliminate, acestea nu pot fi recuperate în procesarea ulterioară.
Pentru a compensa cerul strălucitor, am expus fotografierea cu două opriri complete. În timp ce acest lucru face ca fundalul să fie mult mai întunecat, voi remedia acest lucru în procesarea ulterioară.
La importul fotografiei în Photoshop Lightroom, mi se prezintă o fotografie destul de netedă, întunecată și neinteresantă. Voi schimba asta în următorii zece pași, dar deocamdată fotografia a fost privită direct din cameră.
Am început prin adăugarea unor lumini de umplere pentru a scoate rocile din prim plan. În acest caz, setarea este +67.
Am setat cursorul de recuperare evidențiat la +83 pentru a tonifica cerul luminos. După cum am menționat mai devreme, este greu să recuperezi momentele expuse, dar Lightroom face tot ce este mai bun.
Decuparea negru este setată la +8 și contrastul este mutat până la +37. Acest lucru aduce un pic mai multă dispoziție înapoi în prim-plan.
Adăugând în unele vibranță, cu un set de +38, dezvăluie un caracter în roci de prim plan. Cu toate acestea, există o cantitate prea mare de galben în imagine, deoarece mi-a plăcut, așa că am redus saturația galbenă cu -43.
Această plajă arată încă puțin rece, dar pomparea temperaturii la 5300 ajută. De asemenea, mișcarea luminozității la +50 atrage viața în imagine.
Mutarea cursorului de saturație până la +45 aduce distincția la o mare parte din roci. De asemenea, oferă lucrurile un pic de culoare verde. Pentru a regla acest lucru mișc nuanța până la 4 crestături.
Încă mai pot să dau jos aspru cerul, reducând tonurile de evidențiere la -86.
Fiddling cu unele luminescence schimbări, am ajustat galben până +5. De asemenea, luminescența albastră a fost corectată la -48, ceea ce adaugă un contrast mai mic cu norii. În cele din urmă luminescența verde este scăzută la -71 pentru a atrage atenția asupra rocilor din nou.
Folosind instrumentul de îndepărtare a prafului de praf, scot multe pete pe care senzorul mi le-a moștenit de-a lungul timpului. Pentru a da în prim-plan mai multă lovitură am ajustat tăierea neagră la +38. Acest lucru se blochează în umezeala rocilor și stabilește bine starea de spirit.
Prefer mereu un pic de ajustare a clarității, așa că am crescut slider-ul la +33.
Și acolo aveți! Ajustările pentru vibrații, saturații și schimbări de luminozitate au adus aspectul umed pentru pietrele care au existat în acea zi. Cerul este înfundat, dar are un caracter. Și aspectul general conține răceala acestei toamne la plajă.
Accentsconagua