Share
Subtil sau explicit, filmul Cinemagraph încă pune pe cap de oameni. Este o formă de artă împărțită între afirmativ "este o fotografie!" sau curios "este un film?" Mai presus de toate, este încă un animat GIF, îmbrăcat într-un mod complet nou. În timp ce clipartul animat a dispărut aproape din paginile de pe site-urile Web, animația GIF continuă să fie puternică. Este doar deghizat sub un aspect nou: acela al unei fotografii.
În acest tutorial veți învăța cum să faceți cinemografe proprii.
Termenul "cinematografic" a fost inventat în 2011, când fotograful Jamie Beck și artistul digital Kevin Burg au folosit tehnica de a anima o parte din fotografia lor și au vrut un alt nume decât "fotografia animată". Fotografii exploraseră deja acel mod de a arăta fotografii cu animație, dar a fost atuul lor de lucru care a atras atenția și a făcut oamenii să-și facă propriile cinemografe. Dintr-o data, a fost trendy sa avem animate GIF-uri din nou, desi aceste exemple moderne nu au fost bazate pe clipart din primele zile ale Web-ului, dar intr-adevar fotografiaza cu o zona care arata o miscare minora si repetata.
GIF-urile animate sunt produse prin preluarea unei serii de fotografii care sunt plasate împreună într-o secvență, foarte asemănătoare cadrelor dintr-o animație tradițională, dintre care desenele animate sunt probabil cea mai populară formă. În primele zile de animație, fiecare dintre aceste cadre a fost desenată manual. Iluzia animației a fost creată prin afișarea rapidă a imaginilor statice (cinematograful nu este decât o secvență de imagini statice, la urma urmei). Flip-urile sunt un bun exemplu de mod simplu, dar eficient de a crea animații. Computerele au făcut totul mai ușor și au schimbat modul în care animația se face în zilele noastre moderne. Dar pasiunea omului pentru capturarea mișcării este mult mai învechită și poate fi urmărită până în epoca preistorică. În unele picturi paleolitic peșteri cifrele animalelor sunt arătate cu picioarele suprapuse mai multe, o modalitate simplă, dar eficientă de a sugera mișcarea.
Deși utilizarea fotografiilor luate în succesiune pentru a crea GIFS sau cinemografe animate este o soluție viabilă, fotografii au descoperit că captura video le oferă mai multe opțiuni și o utilizează pentru a înregistra secvențe care pot fi transformate cu ușurință într-o buclă fără sudură de cadre. Diferitele soluții software facilitează crearea oricăror cinemografe, deși unele dintre aceste soluții nu oferă niciodată flexibilitatea unui software precum Photoshop.
Toate tipurile de subiecte fac cinemografe interesante. Ingredientul cheie este un pic de mișcare. Mișcările repetitive funcționează cel mai bine: ele creează iluzia unei mișcări perpetue. Un cadru static este, de asemenea, important pentru crearea acelui sentiment de continuitate. Utilizarea unui trepied este recomandată. Dacă sunteți capabil să țineți foarte liniștit și să aveți stabilitate a imaginii în aparatul foto sau în lentile, acest lucru poate funcționa, dar este dificil să faceți în mod consecvent.
Chiar și smartphone-urile - IOS, Android și Windows Phone - oferă programe pentru a crea cinemografe. Dacă Google pentru "Cinemagrafele pentru telefoanele inteligente" va apărea o listă cu mai multe opțiuni. Lumia Cinemagraph, care a fost inițial numită Nokia Cinemagraph, este un astfel de software, alături de smartphone-urile Lumia Windows Phone. Permite utilizatorului să capteze o secvență video și să selecteze o zonă de animat; apoi creează automat un cinematograf.
Dacă doriți să creați un cinemograf utilizând un software gratuit, software-ul Cliplets de la Microsoft Research Labs, pentru PC, este o opțiune bună. Microsoft Research Cliplets este un program interactiv care oferă utilizatorilor puterea de a crea "Cliplets" - un tip de imagini care se află între fotografii și video, inclusiv imagini precum texturi video și cinemografe. Programul oferă o modalitate simplă, dar expresivă, de a combina elemente statice și dinamice dintr-un videoclip.
Totuși, cel mai bun mod de a controla întregul proces este să folosiți un software precum Adobe Photoshop. Deși este posibil să fotografiați o secvență de fotografii pe care să le utilizați, videoclipul este o modalitate mai bună de a merge. În definitiv, videoclipul este o secvență de imagini statice. Înregistrarea video înseamnă că aveți mai multe cadre din care puteți alege, deoarece videoclipurile pot fi înregistrate la diferite rate de cadre, de la 24 fps în sus. Un segment de aproximativ 10 secunde de video vă va oferi mai mult decât suficient material pentru a crea primele cinemografe. Mergeți mai întâi pentru animații simple, pentru a explora instrumentele și potențialul tehnicii, iar cu timpul veți putea crea cinemografe mai sofisticate.
Există mai multe moduri de a crea cinemografe, dar cel mai ușor dintre acestea este să alegeți un segment de video, să selectați o imagine statică de la acesta pentru a fi utilizat ca imagine de bază și apoi să selectați secvența de cadre pentru animație. Urmați în exemplul prezentat în text și în imaginile de mai jos.
Odată ce segmentul video se deschide în Photoshop, cronologia o arată, astfel încât să puteți alege cadrul static.Începeți prin selectarea și deschiderea videoclipului în Photoshop.
Primul lucru pe care trebuie să-l faceți este să selectați un cadru pe care doriți să îl utilizați ca bază pentru imaginea statică. Redați prin clipul dvs. După ce ați identificat cadrul, selectați imaginea făcând clic pe videoclip și pe Selectează tot (Control-A) și Copiați fuzionat (Shift-Control-C), apoi și Pastă (Shift-Control-V) pe imaginea de bază.
După ce mutați stratul de imagine statică pe panoul straturilor, apare un nou strat pe Cronologie. Cadrul static ales ca fotografie este acum deasupra videoclipuluiPastrarea imaginii copiate pe video Cronologie creează o imagine statică după ce clipul video de pe aceeași pistă. În pe straturi panou, în partea dreaptă, apare ca un strat separat. Acum, dorim să mutați imaginea pe pista ei în linia de timp video, așa că apucați stratul din panoul din dreapta și mutați-l deasupra Grupul de videoclipuri. Veți vedea o piesă nouă creată în cronologie.
Veți găsi că aveți acum pe Cronologie A Grupul video 1 și a Stratul 2. Le puteți redenumi, pentru o identificare mai ușoară, dacă ați lucra cu mai multe articole. Întrucât folosim doar două straturi pentru a crea Cinemograful nostru, nu este necesar.
Aliniați imaginea statică cu segmentul video, astfel încât acestea să ruleze pentru același timpUrmătorul pas este alinierea Stratul 2 (fotografia dvs. dintr-un cadru din videoclip) cu videoclipul în sine, astfel încât acestea să ruleze pentru același timp. Cu clipuri video foarte scurte poate fi necesar Zoom în Cronologie folosind glisorul din partea de jos (cu munții) astfel încât să puteți vedea totul în mod corespunzător.
Este o idee bună să alegeți o dimensiune de lucru mai mică pentru videoclipul dvs., deoarece imaginea finală va fi de obicei în jur de 800 sau 600 de pixeli pe partea mai lungăAcesta este un moment bun pentru a reduce dimensiunile videoclipului. Cinemagrafele sunt de obicei dosare relativ mici. Decuparea datelor cu care trebuie să lucrați în acest stadiu face în general mai ușoară prelucrarea. Îmi reduc imaginea pe o latură mai lungă de 800 de pixeli, ceea ce îmi oferă un compromis bun în ceea ce privește calitatea și dimensiunea fișierului pentru filmul final.
Selectați Imagine > Marimea imaginii (Alt-Control-I) și să definească noua dimensiune orizontală de 800 de pixeli. O cutie de diagnoză deschisă vă cere să transformați videoclipul într-un Stratul inteligent. Spune "da“.
Folosind foarfecele este ușor să tăiați secțiunea de video pe care doriți să o utilizați și să le aruncați pe alteleUrmătorul pas este să alegeți partea din videoclip pe care doriți să o utilizați în animație. Trebuie să fie o mică parte sau animația va fi prea grea. Pentru a face acest lucru, debifați vizibilitatea Stratul 2 pe straturi și selectați videoclipul. Vizualizați videoclipul - utilizați săgețile pentru a vă deplasa între cadre - și decideți ce segment doriți să utilizați. Odată ce sunteți mulțumit, selectați Grupul video 1 și utilizați foarfece unealtă pentru a reduce începutul și sfârșitul segmentului. Șterge restul imaginilor.
Atunci când imaginea statică și segmentul video sunt aliniate, puteți trece la operația Photoshop pură, folosind o mască pentru a descoperi stratul de mai jos, animat, sub stratul superior, imaginea staticăAcum este timpul să readaptați imaginea statică la segmentul video rămas. Fiți atenți și încercați să nu modificați dimensiunile (și timpul) segmentului videoclipului. Măriți imaginea Cronologie așa că ai o bună aderență și o muți la începutul liniei. Apoi ajustați durata imaginii făcând clic și tragând sfârșitul clipului .
Acum vom face magia să se întâmple: o mască de strat de pe stratul de fotografie va crea iluzia mișcării în cadrul unei imagini statice.
Mai întâi, selectați imaginea statică, Stratul 1. Apoi adăugați o mască a stratului făcând clic pe Mască de strat pictograma (un cerc în interiorul unui dreptunghi) pe straturi panoul de bord. Selectați masca și vopsea cu o perie neagră (B) pentru a dezvălui stratul de mai jos.
Aceasta uneori este o operație care consumă mult timp. Utilizați negru pentru a descoperi și alb pentru a ascunde până când masca ta produce un rezultat cu care sunteți mulțumit.
Puteți regla culoarea și tonul. Dar amintiți-vă că imaginea finală va fi un GIF de 256 de culori, astfel încât culorile vor fi foarte comprimate.
Salvarea imaginii este următorul pas. Puteți salva întotdeauna la o rezoluție mai mare (800 pixeli în acest caz) și apoi modificați dimensiunile pentru a crea un fișier mai mic. Fişier > Salvați pentru Web opțiunea vă va duce la un meniu unde puteți alege cele mai bune opțiuni și puteți vizualiza rezultatele. Amintiți-vă să păstrați dimensiunile fișierelor mici și să setați GIF-ul animat să se încrucișeze pentru totdeauna!
Dacă aveți nevoie să optimizați GIF-ul dvs., cel mai simplu mod de a face acest lucru este printr-un site web ca EZGif este cea mai bună opțiune.
Asta e pentru aspectele tehnice! Există, totuși, o notă interesantă despre acest proces care, din nou, se referă la cinema și merită menționat. Când creați o imagine statică în fața unei imagini animate, utilizați, de fapt, o tehnică asemănătoare tehnicii de pictură mată, pionieră de inventatorul de efecte vizuale, Norman Dawn, în primele zile ale filmei.
Procesul mat este bazat pe o placă mare de sticlă poziționată în fața camerei de mișcare. Această sticlă are peisajul intenționat pictat, cu o zonă rămasă clară, astfel încât actorii să fie filmați prin ea. Acest "strat dublu" creat într-o singură captare a permis reducerea timpului de producție, deoarece scenele multiple, interioare și exterioare, ar putea fi realizate în studio. Introducerea computerelor în producția de film a schimbat acest lucru, însă modul în care sunt create cinemografe este, de fapt, foarte asemănător cu vechea tehnică a picturii matte.
Film cinematic fericit! Trimiteți-vă rezultatele în comentariile de mai jos.
Accentsconagua