Share
Fotografierea Headshot este o muncă grea și există un motiv pentru care celebrități, actori, politicieni și oameni de afaceri vor plăti sute, dacă nu chiar mii, de dolari pentru a obține o fotografie minunată a feței lor. De cele mai multe ori, veți descoperi că majoritatea lucrărilor cu headshot vor implica iluminare similară, ceea ce face ca noaptea lui Martin Schoeller și lui Peter Hurley să se evidențieze atât de mult? Asta vom explora astăzi.
Cred că diferența dintre un headshot bun și un headshot mare este comunicarea. Aveți posibilitatea să configurați câteva diagrame simple de lumină și să faceți focuri de artificii pe toată durata zilei, dar este nevoie de mai mult decât o iluminare ușoară și o profunzime de câmp pentru a capta cu adevărat personalitatea cuiva într-o singură fotografie, așa cum o face?
Cel mai bun mod pe care l-am descris oamenilor este că trebuie să devii acea persoană care poate fi plăcută instantaneu. Sigur că ai fost la o petrecere și ai întâlnit o persoană ca asta, ai intrat în ea la magazin sau ai făcut chelnerița. Acei oameni care te fac să te simți în largul tău, de multe ori spunând puțin până la nimic. Cheia succesului în fotografia headshot este găsirea unei modalități de a face clienții să se simtă confortabil.
Pot spune cu încredere că nimeni nu se simte complet confortabil când sunt la doi metri distanță de o cameră mare care îi privește în față. Am avut privilegiul de a fotografia actori foarte de succes și talentați și fiecare dintre ei are nevoie de o perioadă de încălzire pentru a se obișnui cu camera.
Când faci fotografii headshot, ceea ce crezi cu adevărat este cartea de vizită a unei persoane. O singură imagine pe care o vor folosi pentru a obține locuri de muncă. Și vor să folosească aceste imagini pentru anii următori.
Pentru fotografia cu capete, prefer o iluminare continuă peste stroboscop. Acest lucru se datorează faptului că uneori găsesc că mișcarea stroboscopului va interfera cu interacțiunile pe care le am cu clientul. În special în cazul headshot-urilor, prefer iluminarea fluorescentă a LED-urilor sau orice alte alternative pentru lumina sa moale, consistența culorii și lipsa de căldură.
Doar pentru că folosesc iluminare fluorescentă nu înseamnă că trebuie să rup banca pentru Kino Flos. De fapt, băncile de lumină pe care le folosesc pot fi construite în câteva ore și aproximativ 120 de dolari petrecute la un magazin de hardware.
Este important să selectați becurile corecte pentru temperatura de culoare și să nu supraîncărcați balastul cu prea multă energie. Acest lucru va duce la aprinderea luminilor, făcându-le imposibilă să le folosească la viteze mai mari de fotografiere.
O altă caracteristică minunată, cu iluminare constantă, este scăderea rapidă și ratingul scăzut al puterii. Deși băncile mele luminoase par luminoase, falloff-ul este foarte rapid și îmi permite să filmez în jurul f / 2.0 pe 85mm. Asta inseamna ca sunt capabil sa obtin o frumoasa adancime de camp la cap, facandu-mi atentia ochilor.
Eu folosesc două mari bănci cu patru becuri pe fiecare parte a subiectului meu, aproximativ 10-15 centimetri de subiectul meu. Nu există nici un alt secret pentru iluminarea mea, altul decât să îmi lovez fundalul cu un stroboscop. Trag cu luminile mele aproape de subiectul meu pentru a obține lumânări mari în ochi, adăugând un punct de interes pentru imagine, făcându-le ochii foarte frapanți.
Ceva despre care se spune de obicei de Peter Hurley Arta DVD-ului Headshot este că toată emoția este exprimată în mișcarea a trei lucruri pe față: ochii, sprâncenele și gura. Folosind aceste trei lucruri, puteți să arătați o serie de expresii drastice în fotografiile dvs. Deci, este important să ne amintim că mișcările subtile și schimbările din față pot produce unele schimbări destul de drastice în starea de spirit a fotografiei.
Ceva la fel de simplu ca o încercare sau adăugarea de tensiune între sprâncene poate schimba complet dinamica caracterului. Pentru practică, lucrați cu fața proprie în oglindă și urmăriți schimbările pe care le faceți față în timp ce treceți de la o emoție la alta.
Uneori, sunteți cu un client care nu este în măsură să-și exprime emoția prin a spune un buzzword cum ar fi "gelos". Acești oameni nu sunt neobișnuite și am descoperit că cel mai bun mod de a le aduce în caracter este de a ajuta la construirea unui caracter pentru ei. Roleplaying-ul și dezvoltarea de roluri pentru ei îi vor ajuta adesea cu expresiile lor și îi vor ajuta să emită.
Puteți încerca să jucați rolurile în ziua nunții lor și să vă căscați cu bărbatul sau femeia visurilor lor, în loc să le cereți să fie fericiți, va ajuta adesea să le aducă în caracter și să fie mai autentici cu aparatul foto.
De multe ori încerc să captez personalitatea cu clienții mei prin flirt. Acum o să te opresc aici și să definesc mai bine ce vreau să spun prin flirt. Flirtul este definit ca fiind comportat ca și cum ar fi atras sau încercând să atragă pe cineva, ci mai degrabă de amuzament decât de intenții serioase.
Este important să rețineți că este pentru distracție și fără intenții serioase. Flirtez cu fiecare client pe care îl am, fie că e un model de sex feminin de 25 de ani sau un bărbat în vârstă de 60 de ani. Intențiile mele nu sunt altceva decât obținerea de fotografii minunate.
Pentru a face acest lucru în mod eficient, trebuie să aveți o anumită intuiție de bază în această privință. Evident, dacă simțiți că clientul dvs. se simte incomod, atunci este timpul să vă reevaluați tactica. Singurul scop al flirtului meu este să-i fac confortabil în fața camerei, astfel încât să putem capta fotografii excepționale. În cazul în care tensiunea este acolo, fotografiile vor fi grav afectate de aceasta.
Cu actori headshots, retușarea mea este incredibil de limitată. De fapt, în afară de o anumită îndepărtare a cusurului, singurul lucru pe care îl fac cu capul meu de actor este că ard și arunc lumină pentru a evita conturul feței.
După cum puteți vedea în exemplul de mai sus, retușarea se face doar pentru a adăuga o anumită profunzime și contrast față de fotografie, iar caracteristicile și dimensiunile faciale nu au fost schimbate deloc. Un headshot trebuie să arate ca subiectul tău, pe care îl supui în cea mai bună zi. Din acest motiv, retușarea este ușoară, iar obiectivul pe care-l folosesc are distorsiuni minime. Iluminatul este consistent și destul de plat. Toate acestea conduc la o imagine onestă.
Provocările în fotografia headshot nu sunt adesea legate de echipament, tehnică sau iluminat, ci mai mult de interacțiunile cu clienții. Fiind un fotograf de headshot înseamnă că trebuie să fii inginer social și să captezi o gamă largă de emoții pentru clienții tăi pentru a-i ajuta în carieră.
Sperăm că această piesă v-a oferit câteva sfaturi și sfaturi despre cum să vă îmbunătățiți activitatea de heads-up și să vă aduceți portofoliul headshot la nivelul următor. Dacă aveți întrebări sau gânduri, vă rugăm să lăsați un comentariu.
Accentsconagua