Share
Cele mai multe tutoriale despre fotografii și video sunt concentrate pe modul de eliminare a acestora. Nu acesta! Mergem invers de data aceasta: cum să îmbrățișăm culoarea. Tinturile, turnările și subtexturile colorate reprezintă o modalitate puternică de a crea imagini emoționale.
Toate imaginile color, indiferent cât de retușate și prelucrate, au cel puțin o culoare mică. În acest tutorial veți învăța cum să vă deblocați la puterea unei culori extrem de neutre pentru a îmbunătăți fotografiile și videoclipurile.
Să începem cu semnificațiile culturale și psihologice ale culorii. Mai târziu, în tutorial veți afla modalități practice de a pune aceste idei în fotografia dvs..
Filmele au folosit mult timp clasificarea culorilor pentru a adăuga efecte emoționale anumitor scene.
Filmele de groază fac uneori aplicații albastre pentru a crea un efect de "răcire". De asemenea, filmele care implică aspecte grele ale realității, dezolării sau temelor dystopice sunt frecvent desaturate și spălate, îndepărtând majoritatea culorilor strălucitoare asociate cu bucuria și viața. Aplicațiile de culoare verde sunt adesea folosite pentru a reprezenta o scenă ca un pic "off" sau nenatural.
Cum s-au ocupat de acestea? Culoare psihologie. Nu există nici o modalitate de a intra în profunzimea psihologiei culorii aici - au fost scrise toate manualele - dar este un scurt ghid pentru diferitele înțelesuri și utilizări ale culorilor:
Roșul este cea mai viscerală culoare, văzând cum este literalmente culoarea viscerei și cea care probabil face cea mai puternică reacție fizică din partea noastră. Este culoarea vieții, a sângelui și a căldurii. Este, de asemenea, culoarea violenței, a romantismului și a dominației, iar mințile noastre sunt împovărătoare pentru a le asocia cu aceste lucruri.
Imagine de Kevin DooleyRoz, deși roșu amestecat cu alb, are un înțeles complet diferit față de noi. Ea reprezintă principiul feminin (deși aceasta este o dezvoltare culturală relativ recentă) și aduce în minte blândețea, cultivarea și povestea.
Imagine: Ryan McGuire (prin intermediul Gratisography)Galbenul este, din punct de vedere psihologic, cea mai fericită culoare. Este, de asemenea, cel mai puternic și este asociat cu extroversiunea. Este culoarea soarelui, atât de natural, este folosită de oamenii care doresc să fie văzuți.
Imagine de R. HalfpaapDe asemenea, portocala este o culoare "extrovertită", însă poate fi și una calmantă, datorită căldurii sale și a asocierii sale cu toamna și apusurile de soare. Interesant, aceste calități calde și vizibile sunt tocmai motivul pentru care galben și portocaliu sunt folosite pentru avertismente: ei atrag atenția oamenilor, dar fără a fi atât de intimidanți ca și roșu.
Imagine de Leo HidalgoMaro este culoarea murdăriei și majoritatea imaginilor noastre psihologice reflectă faptul că: noi o percepem ca fiind inexpresivă, dar de încredere, o culoare bună, onestă, care nu iese în evidență, ci face ca aceasta să fie o bază solidă. Cu toate acestea, fiindcă este și o culoare caldă, nuanțele sale mai ușoare pot fi de asemenea folosite pentru a crea o atmosferă primitoare.
Imagine de Paul Bica Albastrul este culoarea finală "rece". Nuantele închise și medii sunt considerate calmante, în cazul în care nuanțele lor mai ușoare sunt adesea reci sau înghețate. Poate fi folosit pentru a crea un sentiment de tristețe și aloofness, sau de relaxare și reflecție liniștită.
Imagine de Daniel Lee Purple este legat de gândire și imaginație. Este de asemenea o culoare plină, catifelată, fostă rezervată regelui, care aduce în minte imaginile confortului și luxului.
Imagine de Nicolas Raymond Oamenii percep verde ca cea mai "echilibrată" culoare. Lumina verde se concentrează direct asupra receptorilor din ochi, iar ochiul are de două ori mai mulți receptori pentru lumina verde, ca și pentru lumina albastră sau roșie, lungimile de undă care se concentrează în spatele și înaintea spatelui ochiului.
Verde ne calmează. Este, de asemenea, culoarea celor mai multe plante și multe forme de monedă, așa că o asociem cu viața și cu creșterea.
Așa cum am menționat mai devreme, verdele este și culoarea desemnată a ciudatului și este frecvent folosită pentru a face lucrurile să pară ciudate și nenaturale. De exemplu, gândiți-vă cât de des de radiații nucleare, incolore în realitate, sunt portretizate ca verde strălucitor. Poate că se prăbușește în teama noastră de lucruri în creștere care nu ar trebui să fie?
Imagine: Ryan McGuire (prin intermediul Gratisography)Grupurile de culori mai largi au, de asemenea, astfel de asociații. Culorile sunt adesea separate în două grupuri de bază: "rece" și "cald".
Culorile calde - portocalele, roșiile, aurul și maro - sunt asociate cu lumina soarelui și ziua.
Culorile reci - albastru, verde și purpuriu - sunt asociate cu acoperirea de nori, zăpadă și în nuanțele lor mai întunecate, noaptea.
Culorile calde pot face și obiectul par a fi greu și dens, unde culorile reci fac să pară luminoase și aerisite. Culorile calde par a fi mai departe, culorile reci par să fie mai înapoi. Culorile calde ajung, de asemenea, la vizualizatorul în care se răcesc cei rămași, astfel încât să puteți mări iluzia adâncimii prin plasarea obiectelor mai calde în prim plan și obiecte colorate în fundal în fundal.
Bineînțeles, așa cum denotă numele, asociațiile cele mai puternice ale culorilor calde și reci sunt cu temperatură. Cei care au realizat filmul știu că căldura unui deșert sau a zilei de vară poate fi descrisă prin adăugarea unei nuanțe galbene sau roșii la un film sau prin faptul că un frig arctic poate fi mai bine prezentat cu un grad de albastru deschis.
Indiferent de situație, puteți folosi culoarea în avantajul dvs. Lumina ambientală, setările camerei și sursele de lumină controlate oferă toate posibilitățile creative pentru culoare.
Imagine de Dominic Alve În timpul dimineții și serilor, lumina soarelui nu este albul normal. În prima parte a zilei. Apusurile sunt mai portocalii decât răsăritul.
Înainte de răsărit, lumina stradală deoparte, lumea este aproape alb-negru. Lumina de dinaintea zorilor este foarte rece si arunca cateva umbre. Pe măsură ce soarele se ridică, lumina se încălzește; datorită cantității mai mari de atmosferă pe care lumina trebuie să o pătrundă, cele mai calde culori sunt cele care trec mai întâi.
Cu cât soarele urcă mai sus pe cer, cu cât lumina devine mai albă, cu atât este mai mare contrastul dintre culori. La pranz, contrastul este la vârf. Pe măsură ce soarele coboară, lumina începe din nou să se încălzească - în cele din urmă devenind mai caldă decât la răsăritul soarelui, oferind fotografii care strălucesc aurul căutat. În cele din urmă, la crepuscul, ce puțină lumină a mai rămas, devine albastră.
Există și alți factori de mediu care determină apariția de culori: acoperirea cloud-ului, în ciuda modului în care ar putea părea, nu este în întregime gri. Are câteva tonuri albastre pe care poate doriți să le fotografiați pentru a accentua. De asemenea, zăpada reflectă lumina într-o manieră care face ca subiecții fotografiate să apară albastru.
Imagine de Ryan McGuire (prin intermediul Gratisography)Obiectele încep să strălucească sau să radieze lumina când le încălzi suficient. Culoarea pe care o strălucește depinde de cât de fierbinte sunt, începând cu roșu, apoi trecând în galben, apoi albastru, apoi alb. Temperatura de culoare, conceptul din spatele echilibrului de alb, reprezintă în esență o măsură a culorii strălucitoare exprimată în Kelvin. De exemplu, lumina solară de la miezul zilei este, de obicei, de circa 5.600K.
Când setați balansul de alb la aparatul foto, compensați culoarea sursei de lumină prin adăugarea de alte culori care echilibrează culoarea luminii și fac ca imaginea să arate ca și cum sursa de lumină arăta suficient de fierbinte pentru a deveni un ideal alb. Cu cât este mai mare temperatura de culoare a balansului de alb pe care îl utilizați, cu atât mai multă portocalie adăugați pentru a compensa nuanța albastră a sursei de lumină. Cu cât temperatura este mai mică, cu atât mai mult blues și verdele adăugați.
Această relație poate fi utilizată intenționat. Pe scurt, formați un număr mai mare de Kelvin pentru un aspect mai cald și un număr mai mic pentru un aspect mai rece. Rețineți acest lucru și puteți exercita un control complet asupra balansului dvs. de alb cu o setare personalizată sau o comandă rapidă rapidă selectată.
Imagine de Kate Ter Haar Pentru lăstari de studio, pur și simplu acordând atenție balansului de alb al luminilor studioului dvs. poate merge mult spre a vă oferi un control total asupra culorilor dvs., fără a fi nevoie să atingeți o singură setare pe camera dvs. foto sau în Photoshop.
Variajul iluminării artificiale poate crea propriile sale culori. Tungsten iluminatul este mai portocaliu, iar iluminatul fluorescent este fie verzuie sau albastru, în funcție de machiajul chimic - acestea vin în câteva varietăți diferite cu mai multe culori și vă recomand să încercați să experimentați cu ele. Cu toate că sunt mai scumpe la cumpărarea inițială, lămpile cu LED-uri vă oferă mult mai mult control asupra temperaturii de iluminare decât CFL-urilor și oferă un spectru de culori mai uniform. Unele lămpi cu LED-uri vă permit să setați propriul dvs. balans de alb prin amestecarea intensității diferitelor LED-uri colorate.
Iluminarea artificială poate fi utilizată pentru a amesteca în mod intenționat temperaturile de culoare, altceva care este adesea considerat nedorit în majoritatea fotografiilor, dar poate crea un efect interesant. Amintiți-vă cum am menționat că culorile calde se evidențiază pe fundalul unor culori reci? Puteți combina și potrivi toate tipurile de lumini pentru efect creativ. Desigur, puteți să creați și propria lumină colorată folosind becuri și geluri colorate.
Imagine de Ryan McGuire (prin intermediul Gratisography)
Filtrele cu lentile colorate, ca oricare alt mod de modificare a culorii, pot fi folosite fie pentru a corecta deficiențele de culoare, fie pentru a adăuga rezultate pentru efect.
Chiar dacă programele de editare vă oferă mai multe opțiuni asupra tipurilor de culori pe care le folosiți pentru a tenta fotografia dvs., este bine să știți cum să utilizați filtrele și să păstrați unele la îndemână în cazul în care decideți să aplicați o distribuție în mod vechi . În plus, spre deosebire de corecția digitală a culorilor, filtrele color nu adaugă zgomot unei fotografii.
Există trei tipuri de bază:
Filtrele de culoare sunt deosebit de utile dacă faceți fotografii JPEG în cameră. În mod normal, nu ar trebui să faceți acest lucru din motive pentru care voi intra în secțiunea următoare.
Programele de editare digitală vă oferă cele mai multe moduri de a vă controla balansul de alb sau de a adăuga imagini de culori artificiale prin filtre. De fapt, există prea multe pentru a se încadra în acest tutorial.
Cu toate acestea, o notă: dacă intenționați să cultivați digital o imagine, ar trebui să fotografiați în RAW. Spre deosebire de JPEG, care este împușcat cu un balans specific de alb, RAW salvează întregul spectru și vă permite să controlați balansul de alb în poștă. În timp ce puteți regla culorile unui JPEG mai târziu, folosind saturația nuanței Photoshop sau o serie de instrumente similare, efectul nu vă va oferi controlul la fel de mult ca un fișier RAW care nu a aplicat deja un filtru.
Ai făcut ceva interesant cu ajutorul unor culori? Care sunt metodele tale preferate? Spuneți-ne mai jos.
Accentsconagua