Share
Arhitectura este o afacere serioasă. Milioane sunt cheltuite în fiecare an pe noi proiecte de dezvoltare, în calitate de arhitecți care încearcă să-și facă reală viziunea artistică și să creeze ceva structural, practic și funcțional, care va fi o moștenire de durată a muncii lor. Totuși, oriunde te afli în lume, arhitectura este prezentă, pentru viață, pentru muncă și pentru divertisment. Sperăm că aceste sfaturi vă vor ajuta să capturați o parte din acea frumusețe cu fotografiile dvs..
Gama de posibilități fotografice arhitecturale este aproape fără sfârșit, șansa de a captura unele dintre cele mai importante monumente și atracții turistice ale lumii la un capăt, în timp ce la celălalt capăt al scării, șansa de a captura locuința umilă sau spațiul de locuit al cuiva. Fiecare va oferi propriile provocări, dificultăți și bucurie și în nici un caz nu avem timp aici pentru a intra în detaliu despre cum să tragem fiecare tip de clădire, dar acest lucru vă va oferi o înțelegere a ceea ce este implicat și vă inspiră să ieșiți și dă-i drumul pentru tine.
Primul lucru pe care trebuie să-l faceți este să ia în considerare locația și tipul de clădire pe care doriți să fotografiați. Ați prefera să lucrați cu ceva elegant și modern, ceva istoric și grandios sau, eventual, ceva mai subevaluat? Această decizie poate fi făcută pentru dvs. în funcție de locația dvs., însă luați în considerare structura reală a clădirilor și încercați să înțelegeți clădirea, la ce se utilizează, cine o folosește, când a fost construită și orice istorie poate avea. Acest lucru vă va informa în mod semnificativ activitatea fotografică și modul în care reprezentați clădirea.
În mod alternativ, ați putea decide să vă apropiați de clădire așa cum este, să vă vedeți doar ca pereți și sticlă, pur și simplu ca o structură. Acționând ca purist arhitectural, veți reprezenta clădirea ca o construcție de materiale. Pentru unii, acest lucru le va da claritate asupra elementului vizual al muncii lor și îi va ajuta să aibă o ardezie curată pentru a lucra cu, mai degrabă decât să caute elemente ale clădirii pentru a lucra în funcție de scopul și istoria sa.
În funcție de tipul de proiect arhitectural pe care îl desfășurați, veți avea nevoie de echipamente diferite. Dacă fotografiați clădiri mari moderne în scopuri corporative, veți avea nevoie de fotografii clare și directe cu multă lumină și, prin urmare, un DSLR va fi suficient. Dacă fotografiați o clădire istorică, puteți prefera să folosiți o cameră video pentru a încerca să potriviți mediul cu subiectul.
Pentru lucrul mai general, este preferabil un SLR pe un trepied, deoarece va fi util să utilizați un obiectiv cu unghi larg, deoarece poate fi dificil să obțineți un punct de vedere, este util să obțineți cât mai mult posibil în cadru . În funcție de timpul din timpul zilei în care lucrați, puteți folosi, de asemenea, un filtru gradat pentru a tonifica cerul sau un filtru cu densitate neutră pentru a lucra cu expunere lungă pentru a îmbunătăți culorile.
Arta arhitecturii moderne (aproape "arta moderna") are atat de mult de oferit fotografilor: linii uimitoare, unghiuri, detalii, culori, forme si materiale ofera o gama larga de oportunitati fotografice care asteapta sa fie exploatate. Luați în considerare unghiul în care doriți să vă apropiați de clădirile cu care lucrați.
Doriți să umpleți cadrul cu structura sau ar fi mai bine să îl puneți într-un context mai larg. Ar fi potrivit să adăugați un sentiment de amploare prin includerea copacilor sau a oamenilor? Doriți să trageți direct pentru o compoziție în formă de pătrat care accentuează simetria, sau veți obține o imagine mai puternică dacă ați împușcat dintr-un unghi care poate aduce linii puternice?
Există multe decizii care trebuie luate atunci când vă apropiați de o clădire și când luați în considerare unghiurile și punctul de vedere din care faceți o clădire. De asemenea, este important să rețineți că distorsiunea imaginii poate intra în joc atunci când liniile drepte apar denaturate sau deformate. În acest caz, trebuie să reconsiderați punctul de vedere din care vă faceți fotografiile și echipamentele pe care le utilizați. O lentilă cu schimbare înclinată poate corecta liniile divergente, dar pentru a distorsiona corect, va trebui să alegeți un obiectiv cunoscut pentru distorsiuni reduse. O lentilă mai ieftină are de obicei mai multe denaturări.
Nu puteți începe să vă gândiți la unghiuri, fără a include și linii. În cadrul lucrărilor de arhitectură, este esențial să dați liniile din imaginile dvs. o atenție deosebită. Dacă trageți în clădiri înalte, liniile verticale vor fi cele mai evidente și pot fi o modalitate extrem de bună de a adăuga interesul pentru fotografierea dvs. cu o varietate de linii verticale prin împușcare.
Este, de asemenea, important să luați în considerare liniile orizontale, indiferent dacă împușcatul se împarte separat de regula a treia, dacă există o varietate în înălțimea liniilor orizontale sau dacă preferați să aveți secțiuni puternice ale imaginii. De asemenea, este important să țineți cont de adâncimea imaginii și de existența unor linii care să ducă ochiul la împușcat. În cele din urmă, în cadrul multor proiecte arhitecturale moderne, liniile curbe sunt din ce în ce mai populare și pot fi foarte interesante pentru a lucra cu ele.
Ca și în cazul tuturor lucrărilor fotografice, folosirea corectă a luminii este esențială. Luați în considerare cu atenție timpul din ziua în care doriți să fotografiați, în funcție de subiect. Pentru lucrările de interior, aș recomanda întotdeauna să lucrați în timpul zilei pentru a vă asigura că există multă lumină cât mai mare posibil. Cu toate acestea, pentru lucrul extern, lumina puternică poate provoca probleme cu reflexiile și supraexpunerea, așadar poate fi mai bine să lucrați în orele de aur în jurul răsăritului și apusului soarelui pentru a vă asigura că aveți lucruri calde de lumină cu care să lucrați. De asemenea, poate fi extrem de plină de satisfacții pentru a lucra în seara, folosind expuneri lungi pentru a utiliza lumina orașului, pe măsură ce viața de noapte iese.
La fel ca în cazul celor mai multe lucrări de tip peisaj, va trebui să vă asigurați un număr mare de f, aproximativ f / 8 sau mai mare, pentru a vă asigura că întreaga scenă este focalizată, dar acest lucru va necesita o expunere mai lungă, deci un trepied va fi necesar.
Deși focalizarea principală în cadrul fotografiei arhitecturale este de a capta clădirile în ansamblu, poate fi foarte interesantă și abordarea unei clădiri de la un nivel macro. Căutați detalii și intricacii care altfel pot trece neobservate, în special în clădirile mai vechi.
Când explorați atât exteriorul, cât și interiorul clădirilor cu care lucrați, asigurați-vă că gândiți atât la scară mică, cât și pe scară largă și puteți fi surprins de ceea ce găsiți. Deseori, detaliile arhitectural în clădiri mai moderne se potrivesc foarte bine lucrării abstracte. Căutați reflecții în sticlă sau apă care ar putea oferi o simetrie sau un punct de vedere alternativ și, de asemenea, umbrele pot funcționa foarte bine ca un contrast cu blocurile de sticlă strălucitoare strălucitoare.
Este foarte important să nu uitați de interiorul unei clădiri. Puteți petrece ore încercând să surprindeți esența clădirii din exterior, dar pentru a vă simți cu adevărat în ceea ce privește scopul clădirii, funcția și viața cotidiană, trebuie să intrați înăuntru! Acum, asta nu înseamnă că poți să faci taxă în orice clădire pe care o vrei, trebuie să ceri permisiunea. S-ar putea să existe restricții cu privire la momentul și locul unde puteți trage, deci asigurați-vă că cooperează cu cine este responsabil și că respectați deciziile.
Odată ajuns în interior, în curând veți putea simți simțul arhitectural al spațiului. Este curat și clinic sau iubit și a trăit în? Ca și în cazul lucrărilor de exterior, păstrați-vă ochii pentru linii, forme și unghiuri interesante. Odată ce ați găsit ceva interesant, petreceți timp cu el, observați-l din puncte de vedere diferite pentru a maximiza caracteristicile acestuia în munca dvs. Lumina din interiorul clădirilor poate fi dificilă, deci fiți pregătiți să vă ajustați setările de expunere, să ajustați numărul f în jos, viteza obturatorului și să loviți ISO dacă este necesar, dar și să aveți grijă de orice surse de lumină sau ferestre interesante.
O tehnică pe care ați putea dori să o luați în considerare este să utilizați mai multe fotografii pentru a crea o panoramă. Acest lucru este folosit mai des pentru fotografii panoramice și panorame, dar poate fi folosit foarte eficient atunci când încercați să capturați o clădire mare sau subiect. Există multe programe software de coasere fotografică disponibile online și cu puțină practică pot produce rezultate foarte bune.
După ce ați luat toate fotografiile împreună, este esențial să lăsați suficient timp pentru postprocesare pentru a vă maximiza fotografiile. Luați timp pentru a lua decizii. Shotul are nevoie de culoare? Încercați să-l convertiți în alb-negru. Acum este mai dramatic? Sau îi lipsește ceva pe care culoarea le-a oferit?
Sperăm că aceste sfaturi v-au informat cu privire la diferitele elemente ale fotografiei arhitecturale și acum este rândul tău să te duci și să-i dai un drum pentru tine! Amintiți-vă să ieșiți pregătiți pentru vreme rea, să vă luați trepiedul, filtrele, lentilele cu unghi larg și să surprindeți munca uimitoare de arhitectură înainte de a vă.
Asigurați-vă că respectați reglementările care încalcă legislația, nu intrați în zone interzise sau în proprietate privată fără permisiune și dacă cineva are probleme cu dvs. fotografic, construirea lor, asigurați-vă că ați cooperat. Dar destul de lucrurile plictisitoare, luați-vă jurnalul și planificați următoarea excursie în oraș cu aparatul foto!
Accentsconagua