Share
În acest tutorial de chitară vă voi oferi o perspectivă asupra modului în care puteți integra scala cromatică în jocul dvs. Folosirea rutelor de sunete cromatice poate aduce cu adevărat un interes și un pic de condiment pentru a vă juca. Vom începe să aruncăm o privire asupra modului în care funcționează scala cromatică și apoi să analizăm conceptul de trecere a notelor. Dacă sunteți un fan al chitării rock, atunci acest tutorial vă va ajuta (ahem)? "completați unele dintre lacune" în munca dvs. de plumb!
Scara cromatică conține toate cele douăsprezece note. Acestea sunt toate naturalele, obiectele ascuțite și apartamentele etc. Puteți asocia utilizarea acestei scări cu stilurile Jazz și Country și chiar și Clasic (Zborul Bumble Bee fiind cea mai faimoasă compoziție cromatică), dar nu există niciun motiv pentru care nu poate fi utilizați și în stiluri de rock.
Jucători precum Steve Morse (Ex-Dixie Dregs, Deep Purple) folosesc Chromatics cu efect de mare anvergură. De fapt, Steve Morse este un jucator excelent pentru a verifica acest gen de lucruri. Chestia cu privire la folosirea notelor cromatice este că ei distrug sulibrația de a merge în sus și în jos pe o scală diatonică, care poate deveni cu adevărat plictisitoare. Trecerea între note vă ajută să creați mai multe contururi și culori interesante care nu pot fi realizate altfel.
Există destul de multe moduri de a juca la scară cromatică pe o chitară. Este clasificat de-a lungul Tonul întreg și diminuat scări ca o scară simetrică. Aceasta înseamnă că indiferent unde îl joci din formă este întotdeauna același.
Pe parcursul exemplelor veți observa că aproape toate rundele cromatice sunt în tripleți și există un motiv bun pentru acest lucru. Deoarece scala cromatică are 12 note, dacă o interpretăm în triplele a 8-a (patru grupuri de câte trei = 12), rezultă că scala durează exact o bară, octavele aterizat pe bara inferioară a barei următoare.
Mai jos sunt două dungi distincte. Primul este cel cu patru degete per formă de șir. Aceasta este probabil cea mai comună formă și este baza pentru majoritatea exemplelor.
Acum, cu forma celor patru degete veți observa accentul triplă (>) în picking se întâmplă pe degetele 1, 4, 3 și 2 din bar. Accentul cu adevărat asupra acestor note este foarte bun pentru coordonarea dreapta / stânga atunci când vine vorba de sincronizare. Timpul este Tot când vine vorba de acest tip de joc!!
Descendent scara poate fi făcută în mai multe moduri, lucru important de înțeles este forma este întotdeauna aceeași, depinde doar de unde îl porniți. Această formă va fi utilizată în câteva exemple mai târziu.
A doua abordare este abordarea celor trei degete. Am inclus acest lucru, deoarece este destul de bun mod de a juca la scară și un exercițiu minunat, de asemenea. De asemenea, se simte mult mai natural să se accentueze primul deget din mâna stângă (fiecare triplă începe cu primul deget). Deși conține o mult mai multă schimbare pozițională, care trebuie să fie foarte precisă, ar trebui să se simtă mai ușor de jucat, deși este dificilă la trepte mai mari.
Când coborâți această abordare imaginați-vă inversarea formei de la nota înaltă. 3-2-1 3-2-1 etc.
În cea mai mare parte folosim rute de stil cromatic pentru a trece între două intervale, ele pot fi un ton în afară, ele pot fi o octavă în afară, asta depinde de tine. Sunetele de trecere cromatice pot oferi un interes deosebit ascultătorului. Ele pot sunet, de asemenea, teribil, dacă nu-l bine! Cea mai importantă parte a utilizării scării cromatice în ideile dvs. este conceptul de valori puternice și slabe.
Lasă-mă să explic. Când utilizați notele de trecere cromatică, atâta timp cât atingeți o bătaie puternică (nota trimestrului este cea mai puternicăROȘU), deoarece este un impuls) cu o notă care face parte din a) acordurile pe care le jucați sau b) o notă care face parte din cheia dvs. din tine nu ar trebui să aibă o problemă. Este momentul în care ați lovit o bătaie puternică, cu o notă slabă că voi suna din ton! Spunând că, dacă jucați o notă proastă, redați-o din nou, dar nu într-adevăr arata ca tu ai inteles! Cel mai bun sfat pe care l-am primit! :)
A 8-a valoare a notei este următoarea cea mai puternică (PORTOCALE) și să stea undeva în mijloc. Dacă joci un pasaj al 8-lea note, va fi slab față de nota trimestrului. Un bun exemplu este o linie de bas pentru mers pe jos. Verificați acest lucru, un simplu I-VI-II-V.
A 8-a valoare a notei este "în afară", dar este conducere tu, sau treci în nota pe care te aștepți să o auziți pe nota de cartier care este nota rădăcină pentru coardă. Când includeți notele 16, a 8-a devine mai puternică în valoare, dar nu înseamnă că nu poate accepta note în afara.
A 16-a valoare a notei este cea mai slabă și este un joc corect pentru trecerea tonurilor. Puteți utiliza aceste valori pentru notele de abordare fie la o jumătate de pas mai jos sau mai sus.
Când totul este spus și făcut, cea mai importantă notă este cea pe care o termini! Motivul pentru care tonurile de trecere pot fi disonante este că ascultătorul este deranjat doar de ultima notă pe care ați jucat-o. Ideea este că ei nu se lasă cu gustul amar al notei de trecere, doar gustul delicios al notei în ton cu care ați aterizat!!
Acest exemplu demonstrează acest concept destul de bine. Am colorat punctele astfel încât să puteți vedea valorile Strong-Weak sau notele. Acum acest exemplu nu este pe deplin cromatic, dar face treaba.
Toate cele 8 note sunt valori ale scalei Un Dorian. Fiecare dintre aceste note este abordată în cea mai mare parte (la cele 16 note, cele slabe Galben cele de mai sus printr-o notă din afara Un Dorian. Veți observa pe măsură ce vă ascultați că urechile dvs. se ridică cu adevărat pe notele care se găsesc pe pulsul nota de la sfârșitul lunii, toate celelalte note vă conduc doar acolo. Deoarece aceste note sunt toate în ordine, rularea descendentă nu sună "în afara tonului", sigur că sună un fel de cromatic, dar dvs. întotdeauna ați fost recompensați cu o notă internă pe bate, deci este OK.
Aceasta este, în esență, ceea ce facem atunci când folosim note de trecere cromatică și care rulează. Să aruncăm o privire la un alt exemplu simplu.
Puteți conecta orice tonuri de scală Diatonic cu note cromatice atâta timp cât ajungeți la cel corect, la momentul potrivit. În următorul set de exemple voi lega oricare două note de la un Un Dorian (2 Semitones) cu un ton de trecere cromatic care este în afara scalei. Când ajung la un ton scalar care nu are acest interval între el, voi începe din nou pe nota că mă aflu sau cobor la următoarea tonă de scalare disponibilă care face, care va produce unele pasaje cromatice mai lungi (marcate cu paranteze). Următoarele trei exemple utilizează abordarea "3 Îndepărtare a degetelor" în modul în care acestea sunt jucate practic până la grupările ritmice cu trei note.
Iată versiunea descendentă. Notele sunt grupate în trei. Ele încep întotdeauna pe un ton scalar și, mai important, se termină pe unul! Ori de câte ori există un set de note cromatice descendente, le-am pus un braț în jurul lor. Fuga pare a fi o cădere ciudată, dar întotdeauna rezolvă o notă internă. Am evidențiat tonurile de scală actuale și modul în care acestea se raportează la valorile Strong / Weak.
Iată versiunea ascendentă. Este puțin diferit, ca în ultima jumătate a Barului 2, încep pe o notă exterioară pentru una dintre grupările care extinde doar cromaticismul. Practic, este aceeași idee ca înainte, dar mergem în sus.
Așadar, să vedem cum putem folosi acest lucru în context. Folosește același concept ca și exemplul precedent ascendent doar cu o mulțime de atitudine! Ea are o ușoară mai multă senzație de afară la început, deoarece momentul este compensat (avizul Bar 1 Beat 3 este o notă exterioară) care îi conferă o senzație de alpinism frumos! Ultima bară are o scală cromatică descendentă de la nota Flat 7th to the Root de mai jos! Frumos!
Sperăm că puteți vedea cum poate fi extinsă o scală diatonică simplă și o simțire cromatică.
Iată un alt exemplu de tonuri de scalare Un Dorian sunt legate împreună folosind tonuri de trecere cromatice. În Bara 1 există două fraze descendente. Primul merge de la Root la Majorul 6, distanța dintre aceste note este un interval 3 Minor (3 Semitones), prin urmare, am o rulare cromatică de patru note. Cel de-al doilea se referă la Flat 7th to Fifth (de asemenea, un interval treilea minor). Ultimele note ale acestor runde sunt notele țintă (colorate în verde.)
Barul 2 ia această idee de a lega și alte note țintă. Puteți vedea că am un pasaj cromatic de 11 note, începând cu F # (Major 6). Notele țintă verde din interiorul acestui pasaj sunt cele pe care încerc să le iau în legătură cu bătutul bătut. Aceste două note fac parte din triada A min (Min 3 (G string), Fifth (B String)), astfel încât sunt armonic foarte puternice. Distanta dintre aceste note este un al 3-lea Major (4 semitone), ceea ce inseamna ca folosind notele 16 ar trebui sa treaca exact o bataie (adica patru note cromatice) pentru a ajunge la urmatoarea nota tinta pe bataie 3 si apoi sa inapoi alte patru note la urmatoarea țintă la bataie 4 etc?
Lucrul amuzant despre rularea în Bar 2 este că, dacă ați fi buclele 2 și 3, veți obține începutul Flight of the Bumble Bee. Puteți folosi acest model Cromatic pentru a merge între orice interval major 3, să spui (în Dorian) majorele 6 și 4, sau Flat 7th and Major 9th.
Frazele cromatice pot crea, de asemenea, unele efecte foarte scăzute care se încadrează. Iată câteva exemple.
Începutul acestui lins are un model descendent de trei note la început. Modelul se repetă, dar se mișcă în jos un fret la un moment dat înainte de finisare pe un fel de bază de sintagmă rock.
Acest lucru creează un fel de sunet care se încadrează disonant, care rezolvă frumos o lingură mai interioară. Această idee poate fi făcută descendentă sau ascendentă și poate crea o adevărată tensiune atunci când se apropie de o hotărâre mare. Puteți să-l încercați în diferite locuri cu note de pornire diferite. Veți dori să experimentați astfel încât să puteți obține vectorul de apropiere corect, astfel încât să ajungeți la locul potrivit la momentul potrivit. Puteți încerca, de asemenea, alternarea octave pentru un sunet mai interesant!
Acest lins este un joc despre ultimul exemplu. În loc de a coborî cele trei note într-un rând, ele sunt în loc să se răzgândească pentru a produce un fel de sunet mai răsturnat. Linsul folosește Hammer Ons și Pull Off pentru a obține sunetul fluid.
Încercați din nou această idee și în ascensiune. Fiți atenți la alegere. Odată ce ați folosit acest lucru, puteți utiliza această expresie ritmică cu orice grupare de trei note.
Deci, haideți să aruncăm o privire asupra unor fraze care conțin câteva pasaje cromatice complete.
Lucrul pe care ar trebui să-l observați în legătură cu această frază este că barele 3 și 4 sunt foarte asemănătoare barelor 1 și 2 atât melodic cât și ritmic. Barele 1 și 3 sunt de fapt aceleași, dar o distanță de o octavă. Am ajuns la octava inferioară folosind o rulare completă a cromaticului în ultima jumătate a barei 2. Ea începe pe nota de bază (A) și folosește tripleți de 16 note (patru grupuri de câte trei = 12) pentru a obține o întreagă operație de octavă în se încheie cu nota de bază cu o octavă de mai jos la începutul barei 3.
Fuga cromatică adaugă un pic de miros și interes pentru proces.
Totul se încheie în barul 4, folosind aceeași expresie de pornire a barei doi și același motiv ca sfârșitul barelor 1 și 3. Reutilizarea acestor idei îi conferă un sunet coeziv, care are o structură muzicală, în loc să se sune doar ca o grămadă de întâmplări linge aruncate împreună. Ar trebui să încercați să abordați toate improvizațiile cu acest lucru în minte. Găsiți o idee simplă și vedeți ce puteți face cu ea.
Acest exemplu începe cu șase note cromatice descendente de la E la B (5-9). Primele patru sunt împinse cu trageri înainte de coborârea lui A Dorian. Ultima jumătate a barei 2 pe diagramă se bazează pe un arpeggio D7 care este o coardă foarte puternică în interiorul lui A Dorian.
Barul 3 pornește de la o scară ascendentă de blues și apoi într-o octavă plină, coborând pe scara cromatică a patra notă, în a doua jumătate a barei, care oferă un pic de drama și entuziasm la frază.
Frumos!!
Acest exemplu este probabil cel mai greu din lot deoarece necesită o tehnică destul de precisă de culegere. E așa de complicat că mi-a luat de fapt aproximativ 20 de minute ca să-l sune complet curat!!
Dacă vă uitați la puncte veți vedea că rulajele cromatice descendente sunt grupate în nouă pasaje de notă, fiecare grup de nouă începând cu tonul scării Pentatonice "A min". Partea grea accentuează prima notă din grup, acest lucru ajută cu adevărat să alerge așa cum se întâmplă cu adevărat în notele "în interior".
În prima jumătate a ultimului bara rularea conține câteva schimbări dificile, deoarece este forțată să joci cinci note pe șir. Ultima jumătate a barei intră apoi în niște grupări ritmice ciudate, care pot fi greu să-ți faci capul în jur.
Acesta este un exemplu extrem de extrem de ceea ce se poate face cu cromaticii și cu siguranță va funcționa în interiorul unui context metalic. Poate ar putea face ceva de la John Petrucci?
Cel mai important lucru pe care trebuie să-l înțelegeți este să începeți încet și să creșteți viteza. Într-adevăr concentrați-vă pe accentele dinamice, deoarece acestea vă vor ajuta în momentul sincronizării. Te-am transpirat făcând exemplul pe care ți-l pot spune! Complet pe bucăți !!! :)
Sper că te-ai bucurat de această mică călătorie pe scara cromatică. Este, evident, doar vârful aisbergului, dar sper că vă oferă câteva idei despre ceea ce puteți face cu el și sperăm că puteți veni cu o mulțime de idei proprii.
Nu uitați că puteți face aceste idei cromatice cu orice scară / mod care vă place, maior sau mai mic, pentatonic sau exotic!
Accentsconagua